Леонид Трофимович Кузнецов
Леонид Трофимович Кузнецов
| Дата рождения | 20 апреля 1928 года |
| Место рождения | деревня Ганино, Линдовского района Горьковской области |
| Дата смерти | 13 февраля 2007 года |
| Место смерти | Москва |
| Гражданство |  СССР |
| Жанр | художник график, живописец |
Леонид Трофимович Кузнецов (20 апреля 1928 года, деревня Ганино, Линдовского района Горьковской области — 13.02.2007 г.), российский художник, автор диафильмов, книжный иллюстратор.
Биография[править]
Все предки по мужской линии были потомственными кузнецами. Отсюда и фамилия пошла — Кузнецовы. Деды и родители по обеим линиям были из старообрядцев, очень верующие. И один из его пра-прадедов был иконописец, который ходил из села в село и исполнял заказы на изображение того или иного святого. Были такие «бродячие» мастера и среди портных, печников и плотников. Примерно в три года отец привёз Лёне из города подарок — цветные карандаши. Это было первое знакомство с изобразительным материалом. И с того момента он был навсегда покорён рисованием.
В 1934 году семья переехала на постоянное место жительство в Нижний Новгород, тогда — г. Горький.
Город совершенно покорил мальчика. Улицы его украшали сохранившиеся старинные фасады особняков Нижегородской знати, богатых купцов и предпринимателей. Ведь в Нижнем Новгороде находилась знаменитая на весь мир Нижегородская ярмарка. Было много живописных церквей, соборов и монастырей. Каждый раз, выходя из старенького флигелька во двор, он видел на крутом высоком холме старинный полуразрушенный Нижегородский Кремль с башнями и зубчатыми стенами.
Всё это производило неизгладимое впечатление на юного художника, и искало эмоционального выхода. А выход был один — рисовать! И он рисовал всегда и везде. Поздней осенью 1938 года, сидя на крыше дровяного сарайчика, он сделал карандашом свой первый натурный рисунок.
Не удовлетворяясь детской наивностью набросков, мечтая рисовать «по-настоящему», как художники профессионалы, он поступил в Горьковскую детскую изошколу, закончить которую не удалось — началась Великая Отечественная война. Школу закрыли. Но в 1942—1943 году, (на базе тоже закрывшегося художественного училища), стала работать вечерняя изостудия. Вёл её старейший известный горьковский художник Л.А Хныгин. Параллельно (одновременно), закончив в 1943 году семилетку, он пошёл работать в «Живописную мастерскую», где делали вывески, агитплакаты, лозунги и копии с картин (по репродукциям). Через 2-3 месяца занятий с наставником, он стал мастером по вывескам 4-го разряда! Работа там продолжалась до окончания войны.
В 1945 году, осенью, вновь открылось Художественное училище. И новую вывеску Горьковского художественного училища довелось написать Лёне Кузнецову. Эта вывеска провисела до сноса старого здания учебного заведения.
Училище открылось, и он, сдавая вступительные экзамены, был принят сразу на второй курс. В 1949 году отлично закончил его, и в тот же год поступил на художественный факультет [[ВГИК|Всесоюзного Государственного Института Кинематографии имени С. А. Герасимова[]. Художественный факультет ВГИКа возглавлял известный художник, лауреат, член корреспондент Академии Художеств, профессор Фёдор Семёнович Богородский. Ему Леонид и был обязан тем, что пошёл во ВГИК.
Дело в том, что в тот год Ф. С. Богородский привёз студентов на летнюю. практику в г. Горький. А защита дипломов в Горьковском училище как раз совпала с этим временем. Фёдор Семёнович пришёл на защиту, увидел работу Леонида Кузнецова, и она ему очень понравилась. Он публично выступил с похвалой и пригласил к себе в институт, сказав, что будет счастлив видеть его среди своих студентов. Ну, тут уж выбор был сделан Судьбой, и Леонид подал заявление во ВГИК, выдержал успешно вступительные экзамены и с первых же занятий до окончания института был отличником и бессменным старостой курса. Преподавали у него, кроме самого Богородского, и такие известные профессора, как Пименов, Шегаль, Соловьёв, Шпинель, Морозов и др.
Защитив с «отличием» диплом и получив путёвку в жизнь, художник с головой окунулся в творчество.
В 1955 году, по окончании института, год работал на Мосфильме ассистентом художника-постановщика. Одновременно начал работать над станковой графикой и живописью.
В 1961 году был принят в члены Московского отделения Союза художников РСФСР (МОСХ РСФСР). Несколько лет работал в Московском Областном союзе художников.
Кроме творческой деятельности выполнял общественную работу — был членом правления Областного художественного фонда.
В 1970 году перевёлся в Московский Союз художников, в графическую секцию, в которой находился до последнего дня.
Работа в издательствах[править]
С семидесятого года сотрудничал с издательством «Детская Литература», чуть позднее — с Хабаровским книжным издательством и книжным издательством «Правда».
В это же время на студии «Диафильм» им было выполнено несколько рисованных диафильмов по Чехову, Паустовскому («Барсучий нос»), Зальтену («Бемби»), Снегирёву («Наши деревья»), Дж. Лондону и др. о жизни природы и животных.
За годы работы в графическом комбинате шесть лет возглавлял профсоюзный цеховой комитет.
В 1990-х, в связи с перестройкой, деятельность многих издательств прекратилась, и он работал только над станковой графикой и живописью. Появилось время активнее участвовать в выставках. За долгие годы творческой деятельности он участвовал более, чем в 45 различных выставках. В том числе — персональная, в залах Культурного Центра Администрации Президента Российской Федерации.
Всего в издательствах «Детская Литература». «Правда», и в Хабаровском книжном издательстве вышло, и было переиздано, около 70 книг для детей с его иллюстрациями. Книги с рисунками Леонида Трофимовича Кузнецова экспонировались на 4-х Международных книжных ярмарках. На Всероссийском конкурсе в 1981 году за рисунки к книге В. К. Арсеньева «Встречи в тайге», выпущенной Хабаровским книжным издательством, он был награждён «Серебряным дипломом».
За годы работы в творческо-производственной мастерской Уникальной графики им были выполнены сотни работ в различных жанрах: пейзажи, натюрморты, портреты и жанровые композиции. В течении пятнадцати лет им выполнялись работы на темы народных сказок для детских учреждений. В 1988 году, за серию работ на тему «Русские сказки» («Гуси-лебеди», «Маша и медведь», «Алёнушка» и др.) был награждён специальным дипломом от МОСХ РСФСР.
Принимал участие в поездках акварельных групп и индивидуальных творческих командировках от МОСХ РСФСР (Урал, Карелия, Братская ГЭС и проч.) Он привез сотни пейзажей из персональных поездках от Хибин до Дальневосточного приморья. С этюдником он покорял Эльбрус, рисовал в конной экспедиции с золотоискателями по Туве, создавая новые холсты, проплыл до Шантарских островов. В 1997 году, в возрасте 70-ти лет он посетил Горный Алтай с неизменным этюдником и блокнотом. Привезенные работы были не только самостоятельными произведениями, но также служили материалом для его станковых серий.
Многие его работы украшают галереи и частные собрания по всей территории бывшего Советского Союза, Англии, Америки, Болгарии, Германии, Израиля, Канады, Турции, Франции и Хорватии.
В 1985—1987 гг. необычайно интересной была его работа для Нового Московского Палеонтологического музея. Это — создание рисунков-реконструкций доисторических животных. В беседах с учёными, опираясь на результаты их исследований, используя творческую интуицию и воображение, сопоставляя с отдалёнными примерами ныне обитающих зверей, рождался образ того или иного, давно исчезнувшего с нашей планеты, животного. Всего за три года ему удалось «реконструировать» по описанию учёных 25 различных представителей фауны.
В 2003 году руководство Графической секции предложило ему подать документы на соискание почётного звания Заслуженный художник России. Но так долго проходили формальности и все стадии согласования у административного аппарата, что художник не успел при жизни получить это почётное звание.
В 2003 году Леонид Трофимович начал вести художественную студию. Несколько лет преподавания выявили в нем новый талант — педагога.
До самого последнего дня художник никогда не расставался с блокнотом и карандашом. Последний рисунок, сделанный им из окна больничной палаты датирован 30 января 2007 года.
Скончался на 79 году жизни, 13 февраля 2007 года.
Ссылки[править]