Алексей Викторович Каллима

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Алексей Каллима

Aleksej Kallima.jpg
Имя при рождении
Алексей Викторович Каллима
Дата рождения
1969
Место рождения
Грозный



Жанр
Живопись, графика, инсталляция
Учёба
Краснодарское художественное училище







Алексей Викторович Каллима (р. 1969, Грозный) — российский художник.

Биография[править]

Алексей Каллима родился в 1969 г. в Грозном. Учился на отделении живописи Краснодарского художественного училища. Участник Венецианской биеннале (1995, 2009), Московской биеннале (2005, 2007, 2009, 2011), Европейской биеннале Manifesta 10 в Санкт-Петербурге (2014). Лауреат премии «Инновация» 2005 г. в номинации «Лучшее произведение визуального искусства».

В 2017, 2018 годах вошел в Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет.

Работы Каллимы выставлялись в Третьяковской галерее (Москва, Россия), Русском музее (Санкт-Петербург, Россия), Лувре (Париж, Франция), а также в множестве музеев и галерей Великобритании, Бельгии, Германии, Польши, США, Франции, Чехии и др.

Имея академическое образование, основанное на соцреалистической школе живописи, в начале 2000-х Каллима экспериментирует в других медиа. В Москве он начинает сотрудничество с Обществом «Радек» и становится куратором галереи «Франция»: в рамках данных проектов делает перформансы, акции, хеппенинги, создает инсталляции, реди-мейды. Постепенно, к середине 2000-х, возвращается «к картине». В 2004-2010 гг. Каллима продолжает раскрывать волновавшую его тогда тему Чечни: как тему войны – военные сюжеты, так и социальную – стереотипное восприятие национальности в контексте российской культуры, а также тему фантазийную – например, серия «Женская сборная Чечни по прыжкам с парашютом» (2008-2010). Эти работы почти монохромны, в основном выполнены сангиной и углем – на холсте, бумаге, стене. Иногда в такой же манере художник пишет маслом или акрилом. Каллима выбирает сложные ракурсы, его композиции похожи на стоп-кадры фильмов.

Параллельно в 2002-2007 гг. Каллима создаёт ряд масштабных работ невидимыми чернилами, светящимися при ультрафиолете. В темноте все работы имеют сине-голубой колорит с люминесцентным мерцанием росписей. Герои те же – чеченцы, сюжеты – бытовые зарисовки, ночное шоссе, футбольный матч. За такого рода десятиметровый холст «Терек – Челси» (2005) художник получил премию «Инновация» в 2005 г.

На протяжении своего творчества Каллима периодически создаёт абстрактные работы, именно в них впервые в 2006 г. появляются интенсивные цвета. В основе абстракций лежат различные элементы: расплывчатые пятна (серия «Диффузия», 2006), круги («Завихрения», 2006), орнамент («Синхронные группы», 2009) точки («Хаос», 2014) и так далее.

С 2010 г. тематика основных сюжетов меняется – художник начинает создавать романтизированные образы повседневной жизни: интерьеры, здания, окна, городские виды, общественный транспорт, дороги с машинами, торговые палатки и так далее. В 2012 г. появляются сюжетные картины, выполненные в ярких красках. Каллима начинает больше работать именно с цветом, использует масло и акварель. По-новому проявляется любимая художником изобразительная форма – полу-абстракция. Она создаётся не фигурами («Мокрый асфальт», 2005), а сочетанием чистых цветов: в целом мы видим конкретные образы, но при долгом разглядывании они распадаются на условные элементы и пятна (серия «Всё на продажу», 2012; серия «Танцующие призраки», 2017). Данные работы напоминают принципы французской художественной группы «Наби» конца XIX – начала ХХ века: чистые цвета, декоративность, плоскостность.

Каллима находится в непрерывном поиске: от остросоциальных сюжетов – к полу-абстракциям, от почти монохромной гаммы – к широкой палитре. Он не останавливается на каком-то одном «узнаваемом подчерке», а всегда смело движется дальше. Но все его работы объединяет баланс цвета, композиции и чувств.[1]

Персональные выставки[править]

  • 2017 — «Танцующие призраки». VLADEY Space. Москва, Россия
  • 2016 — «Пси». Галерея «Риджина», «Винзавод», Москва [2].
  • 2015 — «Зрительный зал». Галерея «Риджина», «Винзавод», Москва [3].
  • 2013 — «Серые будни. Яркие мечты». Галерея «Риджина», «Винзавод», Москва.
  • 2012 — «Теорема дождя». Галерея «Риджина», «Винзавод», Москва[4].
  • 2010 — «Женская сборная Чечни по прыжкам с парашютом и её невидимые фанаты». Галерея М. и Ю. Гельман, Москва.
  • 2006 — «Dead calmness» (инсталляция). Галерея «Lightbox», Нью-Йорк.
  • 2006 — «Rebels» (совм. с Ерболом Мельдибековым). Galerie Volker Diehl, Берлин.
  • 2006 — «Частные переживания». Галерея М. Гельмана, Москва.
  • 2005 — «Хроники». Галерея «Reflex» (АРТСтрелка), Москва.
  • 2005 — «19:45». C.АРТ (галерея Петра Войса), Москва.[5]
  • 2004 — «Гурии и рецидивы». Галерея М. Гельмана, Москва.
  • 2004 — «Дистанция». Государственная Третьяковская галерея, Москва.
  • 2004 — «Завтра». Галерея «Франция», Москва.
  • 2004 — «Малика, дверь закрой» (инсталляция). Арт-мастерские, Москва.
  • 2004 — «Проверка на дорогах, или случай на обочине». Галерея Марата Гельмана, Москва.
  • 2002 — «Памятник жертвам» (акция). Галерея «Франция», Москва.
  • 2002 — «Зефиры» (инсталляция). Галерея «Франция», Москва.
  • 2002 — «Вы там, где вас нет» (хеппенинг). Галерея «Франция», Москва.
  • 2001 — «Чечены» (акция). Арт-Москва, Москва.
  • 2000 — «SЭS» (акция). У Московского Кремля в день выборов президента, Москва.
  • 1992 — «Выставка живописи и графики». Музей им. Захарова, Грозный.

Групповые выставки[править]

2017  

  • Love. VLADEY Space. Москва, Россия

2016    

  • Tutti Frutti. Галерея РИДЖИНА, Москва, Россия
  • Футбол-Хоккей. ЦСИ Винзавод, Цех белого, Цех красного, Москва, Россия

2014

  • Лаборатория эстетических подозрений. В рамках параллельной программы Manifesta 10. Арт-пространство "Новая индустрия", Санкт-Петербург, Россия

2013

  • Команда, без которой мне не жить. Галерея РИДЖИНА. Москва, Россия                                                        

2012

  • Audience As Subject, Part 2, Yerba Buena Center for the Arts, Сан Франциско, США
  • Апокалипсис и Возрождение. В шоколадном домике, 1-ая Киевская биеннале,  Киев, Украина
  • За честные выборы. Галерея Paperworks. Москва, Россия
  • Премия Кандинского, Барселона, Испания

2011

  • Открытие Центра современного искусства, Тверь, Россия
  • Родина, МСИ, Пермь, Россия

2010

  • Русские Утопии. Часть 2. Гараж центр современной культуры, Москва, Россия
  • Записки Сумасшедшего, галерея РИДЖИНА, Москва, Россия
  • Контрапункт, Лувр, Париж, Франция

2009

  • Fiac. Grand Palais, Париж, Франция
  • Русское Бедное. Куратор – Марат Гельман. Красный октябрь, Москва, Россия
  • Арт-Москва’09. Международная ярмарка современного искусства. ЦДХ, Москва, Россия
  • 53-я Венецианская Биеннале, Российский павильон. Куратор - Ольга Свиблова. Венеция, Италия

2008

  • Оттепель, Chelsea Art Museum, Нью-Йорк, США
  • Русское Бедное, Проект Сергея Гордеева. Куратор – Марат Гельман. Речной Вокзал, Пермь , Россия
  • Арт-Москва 2008. Международная ярмарка современного искусства. ЦДХ, Москва, Россия

2007

  • Оттепель. Русский Музей, Санкт-Петербург, Россия
  • Дневник Художника, ЦДХ, Москва, Россия
  • 2-ая Московская Биеннале современного искусства, Москва, Россия
  • Свидетели Невозможного, МЦИ, Москва, Россия
  • СоцАрт, Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
  • Free Party-2, Гренобль, Франция
  • Будущее Зависит От Тебя, Московский музей современного искусства, Россия
  • 1-ая Биеннале в Салониках HETEROTOPIA, Греция
  • Moscoupolice, Espace Louis Vuitton, Париж, Франция
  • Барокко, Московский музей современного искусства, Москва, Россия
  • Соц-Арт, Maison Rouge, Париж, Франция

2006

  • Rebels, Galerie Volker Diehl, Берлин, Германия
  • Лексикон Современного Искусства. Статья 1. Идентичность,фонд  поддержки визуальных искусств Е. Березкиной  «Эра», Москва, Россия
  • Происхождение Видов,  фонд «Современный город», Москва, Россия
  • Испытание Свободой 20 Лет Спустя, ChamelionGallery, Уолсо, Великобритания
  • Московские Новости, The Gallery of Art Critics, Palace Adria,Прага, Чехия
  • Free Party, Ecole des Beaux-Arts, Гренобль, Франция

2005

  • Акт Милосердия, галерея Франция, центр им. А. Зверева, Арт-стрелка, Москва, Россия
  • 1-ая Московская Биеннале современного искусства, кураторский проект "Диалектика надежды"
  • Калининградская Биеннале Графики, Россия
  • 4-ая Ширяевская биеннале, Самара, Россия
  • Русский Поп-Арт,  Государственная Третьяковская Галерея, Москва, Россия
  • Европалия. фестиваль русского искусства, Брюссель, Бельгия
  • Портрет Лица. галерея М’АРС, Москва, Россия
  • Художник и Оружие. Галерея М’АРС,  Москва, Россия
  • Моscow Breaking Through. Bargehouse, OXO Tower Wharf, Лондон, Великобритания

2004

  • Se Opp! Watch Out Art From Moscow And St.Peterburg, Осло, Норвегия
  • System оf  Coordinates. Загреб, Хорватия
  • За Красным Горизонтом, в рамках проекта «Варшава-Москва», ГЦСИ, Москва, Россия

2003

  • Арт-Москва, «Мы и Они», графическая серия «Угли», Москва, Россия
  • Fashion Control. Галерея «М&Ю Гельман», Москва, Россия
  • Новосибирская Биеннале Графики, Новосибирск, Россия
  • АртКлязьма - фестиваль современного искусства на Клязьме, Россия
  • Стой! Кто Идет?- фестиваль молодых художников, ГЦСИ, Москва, Россия
  • Same Old Sun Everywhere. галерея «Франция», Москва, Россия
  • Смотровая Площадка, ЦДХ,  Москва, Россия
  • Новый Отсчет. Цифровая Россия вместе с Sony, ЦДХ, Москва, Россия

2002

  • Давай! Russian Art Now. Postfuhramt, Берлин, Германия; MAK, Вена, Австрия
  • Снегурочка. Zacheta Gallery,  Варшава, Польша
  • Сделано во Франции. музей им. А. Сахарова
  • Вместо Искусства. Центр им. Зверева, Москва, Россия
  • Актуальный Репортаж, Самара. Тольятти, Новосибирск, Н.Новгород, Россия
  • Мелиорация. Фестиваль современного искусства на Клязьме, Россия
  • Стой! Кто Идет?- фестиваль молодых художников, ГЦСИ, Москва, Россия
  • 100% Зрение. Галерея РИДЖИНА, Москва, Россия
  • POP/ART, центр им. Зверева, Москва, Россия
  • Georgia From/To, центр им. А. Зверева, Москва, Россия

2001

  • Личное/Безличное. Бауманская, 13, Москва, Россия

1998

  • Дворец, сценография к проекту Б.Юхананова, настенная роспись, перформансы, Россия

1997

  • Мир Чувственных Вещей В Картинках. ГМИИ им.А.С. Пушкина, Москва, Россия

1995

  • 46-я  Венецианския Биеннале, павильон L’art Vizione, куратор Эрнст Фукс, Венеция, Италия

1991

  • Зональная Выставка Графики, Ростов-на-Дону, Россия

Разное[править]

  • Работу Алексея Каллимы «Никотиновая республика. Станция Оптима» можно увидеть в любое время просто прогуливаясь по Москве, а точнее заглянув в Хлыновский тупик. Инсталляция из сигарет и сигаретных пачек выставлена в витрине Музея АРТ4.

Источники[править]

  1. ↑ Алексей Каллима (рус.). Regina. Проверено 22 февраля 2018.
  2. ↑ Картины чаще части чащи // Сергей Хачатуров. Arterritory
  3. ↑ "'As for the smile, it appears as something that is missing' - an interview with Alexey Kallima // Artdependence. Anna Savitskaya" [1]
  4. ↑ Собств. инф. Алексей Каллима. Теорема дождя // artchronika.ru. — 2012. — 31 окт.
  5. ↑ Кулик И. Черным по черному // Коммерсантъ. — 2005. — 12 мая.

Ссылки[править]

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Алексей_Викторович_Каллима&oldid=879158