Баррон, Кенни
Кенни Баррон
- Место рождения
- Филадельфия, Пенсильвания
- Род деятельности
- пианист, композитор
- Годы
-
с 1960-х
- Страна
-
США
- Инструменты
- фортепиано
- Жанры
- джаз
- Сайт
- www.kennybarron.com
Кенни Баррон (полное имя - Кеннет Баррон, англ. Kenneth Barron)[1] - американский джазовый пианист и композитор, принявший участие в записи сотен альбомов в качестве лидера и сайдмена, и считающийся одним из самых влиятельных пианистов мейнстримного джаза со времен эпохи би-бопа.[2][3][4]
Ранние годы[править]
Кенни Баррон родился 9 июня 1943 года в Филадельфии. Его старший брат - Билл Баррон (1927-1989) - тенор-саксофонист.[5] Кенни Баррон начал играть на пианино в возрасте 6 лет по настоянию матери. «Я ненавидел это», — говорил он. «Мне хотелось играть на улице с другими детьми. Но в конце концов я полюбил этот инструмент».[6] Он учился у Веры Брайант, сестры известного джазового пианиста Рэя Брайанта и матери джазового гитариста Кевина Юбэнкса и джазового тромбониста Робина Юбэнкса.[7] At the age of 15, Barron played briefly with Mel Melvin's orchestra.[5] В 1959 году, ещё будучи школьником, Баррон выступал в местных клубах с саксофонистом Джимми Хитом. Он также играл с Юсефом Латифом за два месяца до окончания средней школы.[5]
Баррон называет Хэнка Джонса и Томми Фланагана своими главными источниками вдохновения. «Именно их стиль... их лиризм, их манера фразировки, — сказал он. — Их фразировка была как резинка, очень свободной, не жёсткой. Что-то вроде прилива и отлива. Мне это очень нравилось».[7] Он также упоминал о том, что в его музыке чувствуется влияние Уинтона Келли, его коллеги, филадельфийского пианиста Маккоя Тайнера, Херби Хэнкока и «множества других людей».[8]
Карьера[править]
Через несколько дней после окончания университета Баррон отправился в недельное турне с Латифом.[5] Стремясь продвинуться в музыкальной карьере, Баррон переехал в Нью-Йорк в 1961 году.[5] Вскоре он стал постоянным участником группы саксофониста Джеймса Муди, и в том же году недолгое время был сайдменом в группах Лу Дональдсона, Роя Хейнса и Ли Моргана.[5] Затем Баррон присоединился к группе Диззи Гиллеспи, с которой гастролировал по всему миру с 1962 по 1966 год.[5] Примерно в 1962 году Баррон недолгое время был участником The Jazztet, но не записывался с ними. В 1960-х годах он также женился и переехал в Бруклин.[5]
После ухода от Гиллеспи Баррон недолго выступал со Стэнли Тюррентайном, прежде чем начать трехлетнее сотрудничество с Фредди Хаббардом.[5] В 1970 году он был аккомпаниатором и аранжировщиком вокалистки Эстер Марроу, после чего вернулся в группу Lateef почти на пять лет.[5] В 1978 году он получил степень бакалавра искусств в Empire State College (Metropolitan Center, Нью-Йорк).
С 1977 по 1988 год Баррон был соруководителем как группы Sphere, исполнявшей музыку Телониуса Монка, так и Classical Jazz Quartet, исполнявшей джазовые произведения классической музыки, с 2001 по 2002 год.
В период с 1986 по 1991 год Баррон записал несколько альбомов со Стэном Гетцем в конце карьеры великого саксофониста, наиболее известными из которых являются Voyage (1986), Anniversary! (1987), Serenity (1987), Bossas & Ballads – The Lost Sessions (1989) и People Time: The Complete Recordings (1991), сборник из 7 компакт-дисков. «Было здорово работать с ним», — вспоминал Баррон. «Думаю, у нас было взаимопонимание, потому что мы оба стремились играть лирично. Это было моим стилем. Это было и его стилем. Поэтому мы отлично ладили». Сообщается, что Гетц сказал, что Баррон — его «любимый пианист всех времен».
Баррон написал более 50 произведений, самым известным из которых является «Voyage» (1986), которое было перепето не менее 75 раз. Среди других его знаковых композиций, которые он, а иногда и другие музыканты, записывали неоднократно, можно отметить «Dolores Street SF» (1973), «Sunshower» (1975), «Spiral» (1982), «And Then Again» (1982), «Joanne Julia» (1984), «Phantoms» (1986), «What If?» (1986), «The Only One» (1990) и «Twilight Song» (1993). Хотя Баррон наиболее известен своими интерпретациями джазовых стандартов, классики современного джаза и оригинальными композициями, он также иногда записывал поп/рок-материал, включая различные песни Стиви Уандера и «Fragile» Стинга.
Баррон также известен как «замечательно чуткий аккомпаниатор», записывавшийся с такими известными певцами, как Энн Хэмптон Каллауэй, Эбби Линкольн, Кевин Махогани, Хелен Меррилл, Джейн Монхайт, Дайан Ривз и Кэрол Слоун. Кроме того, Баррон участвовал в создании саундтреков к нескольким фильмам Спайка Ли, включая «Делай как надо» (1989) и «Малкольм Икс» (1992).
Баррон 14 раз номинировался на премию «Грэмми» и был включен в Американский зал славы джаза в 2005 году. Он также был избран членом Американской академии искусств и наук в 2009 году. В мае 2010 года Баррон был удостоен почетной докторской степени в области музыки от Музыкального колледжа Беркли вместе с африканской певицей и автором песен Анжеликой Киджо, испанским гитаристом Пако де Лусией и дуэтом авторов песен Леоном Хаффом и Кеннетом Гэмблом.
Более 25 лет Баррон преподавал фортепиано и гармонию на клавишных инструментах в Ратгерском университете в Нью-Джерси. Сейчас он преподает в Джульярдской школе музыки. Среди его учеников по фортепиано были Эрл Макдональд, Гарри Пикенс, Джон Реген и Аарон Паркс. В 2022 году Баррон был избран в Зал славы джаза DownBeat.
Газета Los Angeles Times назвала Баррона «одним из лучших джазовых пианистов в мире», а Jazz Weekly — «самым лиричным пианистом нашего времени».[8]
Дискография[править]
- You Had Better Listen (Atlantic, 1967) совместно с Джимом Оувенсом
- Sunset to Dawn (Muse, 1973)
- Peruvian Blue (Muse, 1974)
- In Tandem (Muse, 1975 [1980]) с Тедом Данбером
- Lucifer (Muse, 1975)
- Innocence (Wolf, 1978)
- Together (Denon, 1978) совместно с Томми Фленегеном
- Golden Lotus (Muse, 1980 [1982])
- Kenny Barron at the Piano (Xanadu, 1981 [1982])
- Imo Live (Whynot, 1982)
- Spiral (Baybridge, 1982)
- Green Chimneys (Criss Cross Jazz, 1983)
- 1+1+1 (BlackHawk, 1984 [1986]) совместно с Майклом Муром и Роном Картером
- Landscape (Baystate, 1984)
- Autumn in New York (Uptown, 1984) - переиздан под названием New York Attitude
- Scratch (Enja, 1985)
- What If? (Enja, 1986)
- Two as One (Red, 1986) with Buster Williams
- The Red Barron Duo (Storyville, 1986 [1988]) с Редом Митчеллом
- Live at Fat Tuesdays (Enja, 1988)
- Rhythm-a-Ning (Candid, 1989) с Джоном Хиксом
- The Only One (Reservoir, 1990)
- Live at Maybeck Recital Hall Volume Ten (Concord Jazz, 1990)
- Invitation (Criss Cross Jazz, 1990)
- Lemuria-Seascape (Candid, 1991)
- Quickstep (Enja, 1991)
- The Moment (Reservoir, 1991 [1994])
- Confirmation (Candid, 1991) с Барри Харрисом
- Sambao (Verve, 1992)
- Other Places (Verve, 1993)
- Wanton Spirit (Verve, 1994) с Роем Хайнесом и Чарли Хайденом
- Things Unseen (Verve, 1995 [1997])
- Swamp Sally (Verve, 1995) с Мино Синелу
- Live at Bradley's (EmArcy, 1996 [2001])
- Live at Bradley's II (Universal, 1996 [2005])
- Night and the City (Verve, 1996 [1998]) с Чарли Хайденом
- Spirit Song (Verve, 1999)
- Freefall (Verve, 2000) с Региной Картер
- Canta Brasil (Sunnyside, 2002)
- Images (Sunnyside, 2003)
- Super Standard (Venus, 2004)
- The Traveler (Sunnyside, 2007)
- Minor Blues (Venus, 2009)
- Kenny Barron & the Brazilian Knights (Sunnyside, 2012)
- The Art of Conversation (Impulse!, 2014) с Дэйвом Холландом
- Book of Intuition (Impulse!, 2016)
- Concentric Circles (Blue Note, 2018)
- Without Deception (Dare2, 2020) с Дэйвом Холландом
- The Source (Artwork, 2023)
- The Complete Two as One (Red, 2023) with Buster Williams
- Beyond This Place (Artwork, 2024)
Sources:[9]
Примечания[править]
- ↑ AMBROSIA. American Society of Composers, Authors and Publishers. Проверено 2 февраля 2025.
- ↑ arwulf arwulf Allmusic biography. AllMusic. Проверено 27 апреля 2025.
- ↑ Rizzo Gene Kenny Barron // 50 Greatest Jazz Piano Players of All Time. — Hal Leonard Corporation. — ISBN 9780634074165.
- ↑ Yanow Scott Kenny Barron // All Music Guide: The Definitive Guide to Popular Music. — Hal Leonard Corporation, 2001. — ISBN 9780879306274.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 5,7 5,8 5,9 Bloom, Steve (June 1980). «Kenny Barron: Pianist's Progress» 47 (6): 26, 27, 62, 64.
- ↑ A Conversation with Kenny Barron and Benny Green (by Tom Gsteiger). Ethan Iverson. Проверено 27 апреля 2025.
- ↑ 7,0 7,1 Readers Poll / Hall of Fame: The Quiet Elegance of Kenny Barron. DownBeat. Проверено 27 апреля 2025.
- ↑ 8,0 8,1 Kenny Barron: Jazz Master Pianist Still Learning. Paul Freeman and Pop Culture Classics. Проверено 27 апреля 2025.
- ↑ Kenny Barron Discography. mtv.com. Архивировано из первоисточника 7 января 2015. Проверено 19 января 2017.
Ссылки[править]
- Персональный сайт
- Kenny Barron Discography at www.JazzDiscography.com
- Int'l Jazz Prod.
- Kenny Barron at NPR Music
- I Remember Kenny Barron, by Steve Holt
- Kenny Barron iPhone/iPad application
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Баррон, Кенни», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA. Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?». |

