Владимир Петрович Петкевич
Владимир Петрович Петкевич
- Дата рождения
- 20 октября 1952 года
- Гражданство
- СССР → Республика Беларусь
- Род деятельности
- мультипликатор
Владимир Петрович Петкевич (род. 20 октября 1952 года) — белорусский аниматор, сценарист и режиссёр анимационного кино.
Биография[править]
В 1975 году окончил Уральский политехнический институт. В 1981 году закончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров (мастерскую аниматоров у В. Пекаря и мастерскую режиссёров у Ю. Норштейна).
До 1990 года работал на Свердловской студии. С 1990 года работает на киностудии «Беларусьфильм».
Владимир Петкевич живёт и работает в Белоруссии, но известен как один из лидеров свердловской анимации восьмидесятых. Плоть от плоти сумбурной эпохи «перестройки и гласности», он соединил в своем кино эзотерику и сатиру.
Владимир Петкевич — ученик Юрия Норштейна, у которого перенял пристрастие к монохромной цветовой гамме, склонность к трудоёмким анимационным технологиям и любовь к визуальным иносказаниям. Но если Норштейн, отказавшись от многоцветия, утверждал взаимопроникновение чёрного и белого, перетекание одного в другое, единство противоположностей, то для Владимира Петкевича цветовая аскеза предполагает разграничение контрастных начал. Он работал в разнообразных анимационных техниках (традиционная рисованная мультипликация, перекладка), но виртуозности достиг в обращении с песком — в играх с чёрным маревом, прихотливо застящим прозрачные фоны. Режиссёру-алхимику, стравливающему тьму и свет, долгое время был чужд ребяческий наив. Что бы ни экранизировал в восьмидесятые Владимир Петкевич — наивную историю Дмитрия Мамина-Сибиряка (Сказочка про Козявочку), рассказ Андрея Платонова («Ночь») или притчу Леонида Андреева («Как стать человеком?») — он «утяжелял» первоисточник, наполнял повествование мистериальными подтекстами. Уж если в кадре появляется навозный жук, то его шар непременно должен ассоциироваться с вращающейся планетой. Такой подход, однако, чреват подвохами: вычурная метафора, чужеродная сюжетному естеству, легко превращается в бесплотный символ, многозначность смысловых полей — в выспренную многозначительность. Установка «на символизм» подминает под себя и трепетность лирика, и простодушие смехового начала, зато отлично уживается с надменными гримасами гротеска: автор держит дистанцию по отношению к экранным событиям и судьбам, верховодит ими извне. В ранних фильмах Владимир Петкевич силен элемент гротескной публицистики, когда обличение социального зла почти неотличимо от его смакования.
Здесь следствием символистской рациональности Владимира Петкевича становилась фантомность, недостаточная вочеловеченность его персонажей: их можно наблюдать, но не «осязать» и не чувствовать. Это было «кино идей», сделанное изощренными, но холодными руками.
Тем более неожиданным оказалось преображение Владимира Петкевича в девяностые. Его новые фильмы — а особенно перекладочная сказка про бабочку и изящные живописные миниатюры об осенней и весенней Москве — удивили жизнерадостным колоритом детских фантазий, весёлой и напористой энергией цвета. В позднейших анимационных картинах, сочиненных Петкевичем совместно с женой, Еленой Марченко-Петкевич, также известным режиссёром и художником из мастерской Норштейна, личный вклад каждого из соучастников определим с трудом. Да и когда они работают индивидуально, их фильмы, пусть даже исполненные в различной технике, эмоционально перекликаются друг с другом.
Фильмография[править]
Режиссёр[править]
- 1984 г. «Ночь»
- 1985 г. «Сказочка про Козявочку»
- 1986 г. «Лафертовская маковница» (совместно с Е. Петкевич)
- 1987 г. «Дерево Родины»
- 1988 г. «Как стать Человеком»
- 1989 г. «Хранитель»
- 1992 г. «Сны»
- 1993 г. «Месяц (мультфильм)»
- 1994 г. «Сказка о глупом цыплёнке»
- 1996 г. «Жило-было дерево»
- 1998 г. «Optimus mundus 14. Осень»
- 1998 г. «Optimus mundus 15. Золотой листок»
- 1998 г. «Сова»
- 1999 г. «Ёрш и воробей»
- 2001 г. «Черепаха, которая завоевала уважение»
- 2001 г. «Ёрш и воробей»
- 2005 г. «Слон и четверо слепых»
- 2005 г. «Як служыу жа я у пана»
- 2006 г. «Сказки старого пианино»
- 2006 г. «Мюнхгаузен в России»
- 2007 г. «Повесть минувших лет»
- 2009 г. «Жила-была последняя мушка»
- 2010 г. «Лиса и журавль»
- 2011 г. «Курочка Ряба»
- 2012 г. «Как хотела меня мать замуж отдать (из цикла «Музыкальная шкатулка-2»)»
- 2013 г. «Мышка»
- 2014 г. «Хрюша»
- 2015 г. «Аист» («Легенды и сказания Беларуси»)
Сценарист[править]
- 1987 г. «Дерево Родины»
- 1988 г. «Как стать Человеком»
- 1989 г. «Хранитель»
- 1992 г. «Сны»
- 1994 г. «Сказка о глупом цыплёнке»
- 1996 г. «Жило-было дерево»
- 1997 г. «Сказки леса»
- 1998 г. «Optimus mundus 15. Золотой листок»
- 2009 г. «Жила-была последняя мушка»
- 2012 г. «Как хотела меня мать замуж отдать (из цикла «Музыкальная шкатулка-2»)»
- 2013 г. «Мышка»
- 2014 г. «Хрюша»
- 2015 г. «Аист» («Легенды и сказания Беларуси»)
Художник-постановщик[править]
- 2001 г. «Ёрш и воробей»
Аниматор[править]
- 1984 г. «Воробьишко»
- 1986 г. «Лафертовская маковница»
- 1987 г. «Дерево Родины»
- 1987 г. «Бескрылый гусёнок»
- 1988 г. «Как стать Человеком»
- 1989 г. «Хранитель»
- 2001 г. «Черепаха, которая завоевала уважение»
- 2002 г. «Песенка для канарейки»
- 2009 г. «Жила-была последняя мушка»
- 2013 г. «Мышка»
- 2014 г. «Хрюша»
- 2015 г. «Аист» («Легенды и сказания Беларуси»)
Работал над фильмом[править]
- 1984 г. «Кот в колпаке»
Призы и награды[править]
- 1986 г. Международный кинофестиваль в Чикаго, приз «Серебряная пластина» («Ночь»)
- 1993 г. Международный анимационный фестиваль в Хиросиме, специальный приз жюри («Месяц»)
- 1997 г. Международный кинофестиваль славянских и православных народов «Золотой Витязь», приз «Бронзовый Витязь» за лучший анимационный фильм («Жило-было дерево»)