Гарднер, Джон (композитор)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Гарднер, Джон












Джон Линтон Гарднер (англ. John Linton Gardner; [Нет даты!]) — английский композитор классической музыки.

Биография[править]

Джон Гарднер родился в Манчестере, Англия, и вырос в Илфракуме, Северный Девон. Его отец Альфред Линтон Гарднер (родился в 1882 году в Илфракуме, погиб 10 апреля 1918 года во Франции) был местным врачом и композитором-любителем, погибшим в бою во время Первой мировой войны. Его дед, Джон Твинейм Гарднер, также был врачом общей практики и композитором. Его мать, Эмили Мюриэл Пуллейн-Томпсон, была сестрой капитана Гарольда Дж. «Кэппи» Пуллейн-Томпсона, отца Джозефины, Дианы и Кристин Пуллейн-Томпсон и их брата, драматурга Дениса Каннана.

Гарднер получил образование в школе Игл Хаус, Сандхерст, Веллингтонском колледже и Эксетерском колледже в Оксфорде, где он был стипендиатом Хьюберта Пэрри по классу органа[1][2]. Важной фигурой в его ранней жизни был Хьюберт Дж. Фосс из Oxford University Press, который опубликовал Intermezzo for Organ в 1936 году и познакомил его с композитором Артуром Бенджамином, которому Гарднер посвятил свою Rhapsody for Oboe and String Quartet (1935). Это произведение было впервые исполнено в Уигмор-холле в феврале 1936 года. Струнный квартет № 1 (1938) транслировался из Парижа квартетом Блеха в 1939 году, а гимн The Holy Son of God most High (1938) также был опубликован OUP. В Оксфорде Гарднер дружил с Теодором Адорно, с которым играл фортепианные дуэты. Статья о времени, проведённом Гарднером в Оксфорде, опубликована в журнале Британского музыкального общества[3].

Карьера[править]

После окончания Оксфорда в 1939 году Гарднер отработал два семестра учителем музыки в школе Рептон, где одним из его учеников был композитор Джон Вил, тогда учившийся в шестом классе. В 1940 году он поступил на военную службу и работал сначала капельмейстером (Истребительное командование), а затем штурманом в Транспортном командовании. Именно во время войны начали формироваться идеи для Симфонии № 1.

Гарднер рассматривал конец войны как новое начало, отложил свои юношеские работы (из которых почти 100 сохранились в рукописи) и начал снова с Опуса 1. Он устроился репетитором в Королевский оперный театр Ковент-Гарден. Джон Барбиролли открыл для себя Первую симфонию (соч. 2), когда Гарднеру предоставили возможность сыграть свою Nativity Opera. По мнению Гарднера, это произведение «неисполнимо», что быстро понял Барбиролли; однако, когда Барбиролли попросил показать другие произведения, Гарднер показал ему Симфонию. Первая часть нуждалась в некоторой переработке, потому что Барбиролли не был убеждён, что она имеет смысл в её первоначальном виде. Произведение было запланировано для Челтнемского музыкального фестиваля 1951 года, где оно вызвало сенсацию.

Последовали многие крупные заказы. Гарднер ушёл с работы в Оперном театре, чтобы сосредоточиться на написании музыки. Cantiones Sacrae, соч. 11, Variations on a Waltz of Carl Nielsen, соч. 13 и балет Reflection, соч. 14, были написаны в 1951 и 1952 годах и впервые исполнены в 1952 году. Он переписал A Scots Overture, ранее пьесу для военного оркестра, для сезона Променадных концертов 1954 года. В мае 1957 года театр Сэдлерс-Уэллс поставил оперу The Moon and Sixpence, которую они заказали, и в том же году состоялись премьеры двух других крупных произведений: Фортепианного концерта № 1 (Сирил Приди и Барбиролли на Челтнемском фестивале) и Seven Songs, соч. 36 в Бирмингеме.

В 1956 году Томас Армстронг пригласил его присоединиться к штату Королевской академии музыки. Несколько лет спустя он устроился на неполный рабочий день музыкальным руководителем в школу для девочек Святого Павла, сменив Густава Холста и Герберта Хауэллса, и некоторое время был музыкальным руководителем в Морли-колледже. Эти преподавательские должности привели к созданию некоторых из его самых долговечных произведений и вместе со многими праздничными курсами, на которых он работал дирижёром (Кэнфорд, Дартингтон, ESSYM, Музыкальный лагерь Бернарда Робинсона и т. д.), гарантировали, что он смог привнести практический опыт и знания в свои композиции.

Гарднер плодотворно сочинял на протяжении всей своей жизни. Среди основных произведений — ещё две симфонии, ещё две оперы — The Visitors (1972) и Tobermory (1976), концерты для трубы, флейты, гобоя и блокфлейты и фагота, множество кантат, включая The Ballad of the White Horse, соч. 40 (1959)[4], Five Hymns in Popular Style, соч. 54 (1962), A Burns Sequence, соч. 213 (1993), а также много хоровой, камерной, органной, духовой и оркестровой музыки. Он особенно известен своими произведениями для хоров[5]. Самое известное произведение Гарднера — рождественская песня Tomorrow Shall Be My Dancing Day, которая была написана для собора Святого Павла, как и другая популярная рождественская песня, The Holly and the Ivy.

Его последним произведением стал Концерт для фагота, соч. 249, написанный в 2004 году для Грэма Сэлвиджа, главного фаготиста оркестра Халле, премьера которого состоялась на фестивале в Бадли-Солтертоне в июле 2007 года в исполнении Грэма Сэлвиджа и Фестивального оркестра под управлением Николаса Маршалла.

Личная жизнь и смерть[править]

Гарднер женился на Джейн Аберкромби, дочери Найджела Аберкромби (генерального секретаря Совета по делам искусств в 1963—1968 годах) и сопрано Элизабет Аберкромби, в 1955 году. У них было трое детей. После войны он жил в Южном Лондоне — в Мордене, Нью-Малдене и Юэлле. Он умер в Лисс-Форест, Англия.

Награды[править]

Гарднер стал почётным членом Королевской академии музыки (Hon. RAM) в 1959 году; командором Ордена Британской империи (CBE) в 1976 году; и почётным членом Королевского филармонического общества в 1997 году, в год своего восьмидесятилетия.

Записи[править]

Музыка Гарднера, за исключением «Tomorrow shall be my dancing day», в значительной степени не была представлена на коммерческих пластинках, но в последние годы был выпущен ряд новых записей, включая 3-ю симфонию, Концерт для гобоя, Концерт для флейты, Маленькую сюиту для блокфлейты и струнных (с Королевским балетным симфоническим оркестром под управлением Гэвина Сазерленда) и Семь песен. В сентябре 2007 года Naxos выпустила его Симфонию № 1, Фортепианный концерт и увертюру Midsummer Ale. Дэвид Ллойд-Джонс дирижировал Королевским шотландским национальным оркестром с Питером Донохоу в качестве солирующего пианиста. Toccata выпустила Music for Brass and Organ в 2017 году и двухтомник Complete Organ Music (в исполнении Тома Уинпенни) в 2024 и 2025 годах[6].

Примечания[править]

  1. ↑ 'GARDNER, John Linton', in Who’s Who 2012 (London: A. & C. Black, 2012) online article (subscription site), by Oxford University Press (OUP), January 2012, accessed 20 April 2012
  2. ↑ Past Organists and Organ Scholars. Проверено 15 июня 2026.
  3. ↑ John Gardner: a portrait of a composer as a young man. Проверено 15 июня 2026.
  4. ↑ The Ballad of the White Horse (2020 recording, EM Records), reviewed at Musicweb International
  5. ↑ [1] Jones, R. (1994). The eclectic style of John Gardner. Choral Journal, 34(10), 19.
  6. ↑ John Gardner, Toccata Classics

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Гарднер, Джон (композитор)», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Гарднер,_Джон_(композитор)

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Гарднер,_Джон_(композитор)&oldid=2688034