Алексей Григорьевич Ерёмин

Материал из Циклопедии
(перенаправлено с «Ерёмин, Алексей Григорьевич»)
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие люди с фамилией Ерёмин

Алексей Григорьевич Ерёмин

Художник
Ерёмин-АГ.jpg
Дата рождения
17 марта 1919 года
Место рождения
c. Великая Губа, Петрозаводский уезд, Олонецкая губерния, РСФСР
Дата смерти
12 июня 1998 года
Место смерти
Санкт-Петербург, Российская Федерация


Жанр
живопись, графика
Учёба
ЛИЖСА имени И. Е. Репина
Стиль
реализм




Награды

Звания

Народный художник РСФСР


Алексей Григорьевич Ерёмин (English: Alexei Eriomin) — советский российский живописец, Народный художник РСФСР (1978), член Санкт-Петербургского Союза художников (до 1992 года — Ленинградского Союза художников)[1], представитель ленинградской школы живописи[2].

Биография[править]

Алексей Ерёмин родился 17 марта 1919 года в Карелии в селе Великая Губа (в некоторых источниках — деревня Углевщина[3]) Петрозаводского уезда Олонецкой губернии. Отец работал столяром, мать занималась домашним хозяйством и воспитанием детей. В 1930 году А. Ерёмин с матерью переехал в Ленинград к отцу, который работал здесь по ремонту и укладке паркета. В школе начал посещать кружок ИЗО, который вёл учитель рисования Василий Иванович Смирнов, выпускник Академии художеств. В 1934 году А. Ерёмин принял участие в городском конкурсе на лучший детский рисунок. Вот как он сам писал об этом в своих воспоминаниях:

«За иллюстрацию к „Шинели“ Гоголя я получил первую премию. Премию юным живописцам, скульпторам, музыкантам и поэтам вручали в Большом зале Филармонии. В президиуме сидели С.Киров и И.Бродский. Меня вызвали на сцену, жали руку, дали этюдник, масляные краски в наборе, книги.

Очень нас, мальчишек, заинтересовал тогда Бродский. Живой знаменитый художник с длинными вьющимися волосами. Когда кончилось собрание, мы его поджидали в вестибюле. Одетый в дорогую меховую шубу, был он ещё величественнее и недоступнее. Мы шли за ним, почтительно поотстав, до самой его квартиры на нынешней площади Искусств и смотрели, как на чудо.

Первые масляные краски — премиальные — разводил на воде, сначала не получалось. Потом на керосине. Написал деда по фотографии. Отец повесил портрет на стену и показывал гостям с гордостью»[4].

В 1935 году А. Ерёмина приняли в Среднюю художественную школу при Всероссийской Академии художеств. В 1939 глду он был призван на службу в Красную Армию, которую проходил курсантом в Тбилиси. Там же в 1940 году впервые участвовал в выставке художников Закавказского военного округа. Великую Отечественную войну встретил в бронетанковых войсках на Западном фронте. После ранения и госпиталя в 1942 году воевал на Воронежском фронте командиром танкового взвода. В 1943—1944 годах воевал на 2-м Украинском, 3-м Украинском и 4-м Украинском фронтах командиром роты тяжёлых танков «ИС». После тяжёлого ранения весной 1944 года был демобилизован по инвалидности в звании гвардии старший лейтенант. Награждён орденами Красного Знамени, Красной Звезды, медалями.

В 1945 году А. Ерёмин поступил на живописный факультет ЛИЖСА имени И. Е. Репина, занимался у Б. А. Фогеля, С. Л. Абугова, А. А. Деблера, А. Д. Зайцева, Б. В. Иогансона. В 1947 году женился на однокурснице И. М. Балдиной, с которой прожил в браке более полувека. В 1948 году у них родилась дочь Наталья, которая в последующем окончила Институт имени И. Е. Репина и стала, как и родители, художником. Об учёбе в мастерской Б. В. Иогансона А. Ерёмин вспоминал:

«После второго курса студенты продолжали обучение в персональных мастерских, руководимых ведущими профессорами. Самой яркой фигурой среди них был, пожалуй, Б. В. Иогансон. Он жил в Москве. Приезжал не часто. Но зато, когда появлялся, наступал праздник, которого и ждали, и боялись.

Б. В. Иогансон — артистическая натура, человек большого обаяния. Он покорял. Он любил видеть удивление и восхищение. В мастерскую входил в белой накрахмаленной рубашке, торжественный. Сразу устанавливалась полная тишина. Вначале молча всех обойдёт, посмотрит. Подойдёт, засучит рукава рубашки. Попросит: „Дайте-ка палитру! Нет, снимите это, пожалуйста!“ — укажет на выдавленные краски. „Натурщица — красивая девушка. Посмотрите на неё и на холст. Сливки и клубника! Тело светится! А Вы что? Стойте и смотрите. Приступать надо с трепетом, иначе — не касайтесь холста. Вначале разберитесь в красках. Как музыкант настраивает инструмент перед игрой, художник должен настроить палитру“.

Краски очень любил. В течение часа работает над палитрой. И видишь, что ему самому приятно. Потом возьмёт широкую щетинную кисть. Отойдёт, замешает цвет, глядя на модель, стремительно приблизится к холсту и несколькими крупными мазками напишет самое трудное место — грудь. Светло, перламутрово, соединяя чистые цвета уже на холсте. И покажется тебе твой собственный холст тусклой и тёмной заслонкой. А „мэтр“, соответственно взятому тону, усилит звучность и светлоту фона рядом, и ты поймёшь, что такое истинные соотношения красок и как надо дальше вести работу. Иогансон умел вдохновлять, умел без слов доказывать, что живопись — радость и волшебство. После его урока самому хотелось достичь такого мастерства…».[5]

Ерёмин А. На Онеге. 1964

В 1951 году А. Ерёмин окончил институт по мастерской Б. В. Иогансона с присвоением квалификации художника живописи. Дипломная работа — историческая картина «Ленин в Сибирской ссылке»[6]. После окончания института был направлен в Новосибирский Союз художников, где пробыл до 1953 года. Участвовал в выставках, выполнил серию картин для Всесоюзной Сельскохозяйственной выставки в Москве.

После возвращения в Ленинград А. Ерёмин включился в творческую и общественную жизнь Ленинградского Союза советских художников, членом которого стал в 1953 году. Избирался председателем секции живописи, членом правления ЛОСХ, членом Правления Союза Художников РСФСР.

Регулярно участвовал в выставках с 1951 года. Писал жанровые и исторические картины, портреты, пейзажи, этюды с натуры. Ведущей темой творчества А. Ерёмина стала природа и люди русского Севера, Заонежья. Стилистика живописи самобытна, эволюционизировала от манеры, близкой творчеству Л. В. Туржанского, к более широкому письму и усилению декоративности. Об истоках своего творчества А. Ерёмин писал:

«Пластов считал лучшим местом во всём мире свою деревню Прислониху. А я без Заонежья — не человек и не художник. Наша Родина — огромная страна, но есть края, которым ты обязан больше, чем другим. Я люблю людей, укоренившихся в земле. Силу она им даёт. А художнику — ничем не заменимое живое ощущение, не позволяющее солгать.

Я езжу в Заонежье летом, осенью, зимой и весной. Там я появился на свет. Там похоронены мои предки. Там живут родственники и друзья. Если долго не могу выбраться на Яндом-озеро, становлюсь как больной. А возвращаюсь помолодевшим.

Народ там замечательный. Потомки древних новгородцев. Внешне не броские, но сноровистые, упорные и смелые, нрава независимого. Татарского и помещичьего ярма избежали. А какие мастера! Всемирно известная кижская Преображенская церковь — рублена плотницкой артелью. Умельцев было не счесть. Например, мой дед по отцу — краснодеревец — выкладывал паркет в Зимнем дворце. Второй дед — резчик по карельской берёзе — имел лондонские и парижские медали. И сейчас талантливых людей немало. Вот хотя бы Женя Зайцев (он в картине „Онежская уха“ на первом плане сидит). В любом моторе разбирается. Если какой забарахлит — зови Женю, обязательно починит. Золотые руки!

Про природу я молчу. Тут слова бессильны. Лучше, как учит поговорка, один раз увидеть, чем семь раз услышать. А что? Отправляйтесь-ка в Заонежье и убедитесь, прав ли я. Не пожалеете! Кто у меня гостил один, два, три раза, мечтают приехать ещё. Удобств особых не обещаю. Всё надо делать самому. Самому поймать рыбу, напилить и наколоть дров, приготовить обед, наносить воды, натопить баню, да за продуктами время от времени ходить в Великую Губу — на лодке километра четыре и лесом столько же. Зато есть в этом резон. Я почему не бываю на творческих дачах? Там всё готовое — ни забот, ни хлопот. А они-то и помогают точнее видеть, а не созерцать сторонним взглядом. С ними ты ближе к людям, ближе к действительности…».[7]

Среди основных произведений, написанных А. Ерёминым, картины «В тайге сибирской»[8] (1954), «Охотники»[9], «Берег речки» (обе 1956), «Лесорубы»[10], «Северная пристань»[11] (обе 1957), «Весна в Заонежье», «Север»[12] (обе 1958), «В Великой Губе»[13], «Геологи»[14], «Корбозеро», «Кижи»[15] (все 1960), «Рыбацкий посёлок», «Утро», «В Верховье»[16] (все 1961), «В Заонежье», «Наши палатки»[17] (обе 1962), «Онежане», «Цветёт черёмуха»[18] (обе 1963), «Утро в Карелии», «На Онеге»[19][20], «Белая ночь», «Осенний день»[21], «На Онеге»[22] (все 1964), «Северная пристань», «К Ленину», «Северная весна»[23] (все 1967), «Материнские думы»[24], «Онежская уха»[25] (обе 1969), «Варваринская церковь на Яндомозере»[26], «Осенний день» (обе 1970), «Портрет В. Комиссарихина, плотника-реставратора»[27] (1971), «Моторист Женя Зайцев»[28], «Бани топят»[29] (обе 1972), «Октябрь» (1974), «Заонежский мастер Тимофей Герасимович», «Отцы и сыновья», «Тракторист А. Байков с сыном Лёшей», «Дом на Погосте»[30] (все 1976), «Заонежье. 9 Мая» (1977), «Весна» (1978), «Сестра наша», «Идёт война», «Осенняя песня»[31] (все 1980) и другие.

В 1970 году А. Ерёмин был удостоен звания Заслуженный художник РСФСР, в 1978 году звания Народный художник РСФСР.

Алексей Григорьевич Ерёмин скончался 11 июня 1998 года в Санкт-Петербурге на восьмидесятом году жизни. Похоронен на Сестрорецком кладбище. Его произведения хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в многочисленных музеях и частных собраниях в России, Великобритании, КНР, Германии, Италии, Японии и других странах. Ирина Михайловна Балдина пережила мужа на десять лет и скончалась в Петербурге 15 января 2009 года на восемьдесят седьмом году жизни.

Галерея[править]

См. также[править]

Примечания[править]

  1. Справочник членов Ленинградской организации Союза художников РСФСР. Л.: Художник РСФСР, 1987. С.42.
  2. Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб.: Галерея АРКА, 2019. С.10, 25, 36, 48, 49, 61, 75, 91, 107, 270, 328, 335, 345, 369, 373—385, 387—391, 393—395.
  3. Художники Петровской Академии наук и искусств. СПб, ИПП «Ладога», 2008. С.58.
  4. Приводится по рукописи воспоминаний художника с разрешения вдовы И. М. Балдиной.
  5. Приводится по рукописи воспоминаний художника с разрешения вдовы И. М. Балдиной.
  6. Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. СПб.: Первоцвет, 2007. С.64.
  7. Приводится по рукописи воспоминаний художника с разрешения вдовы И. М. Балдиной.
  8. Весенняя выставка произведений ленинградских художников 1955 года. Каталог. Л.: ЛССХ, 1956. С.9.
  9. Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1956 года. Каталог. Л.: Ленинградский художник, 1958. С.10.
  10. 1917 — 1957. Выставка произведений ленинградских художников. Каталог. Л.: Ленинградский художник, 1958. С.14.
  11. Всесоюзная художественная выставка, посвящённая 40-летию Великой Октябрьской социалистической революции. Каталог. М.: Советский художник, 1957. С.28.
  12. Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1958 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1959. С.12.
  13. Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1963. С.9.
  14. Выставка произведений ленинградских художников 1960 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1961. С.17.
  15. Республиканская художественная выставка «Советская Россия». Живопись. Скульптура. Графика. Плакат. Монументально-декоративное и театрально-декорационное искусство. Каталог. М.: Министерство культуры РСФСР, 1960. С.31.
  16. Выставка произведений ленинградских художников 1961 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1964. — С.16.
  17. Осенняя выставка произведений ленинградских художников 1962 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1962. С.12.
  18. Ленинград. Зональная выставка. Л.: Художник РСФСР, 1965. С.19.
  19. Вьюнова И. Главный герой — современник // Искусство. 1965, № 3. С.9.
  20. Вторая республиканская художественная выставка «Советская Россия». Каталог. М.: Советский художник, 1965. С.16.
  21. Выставка произведений ленинградских художников, посвящённая 60-летию Великого Октября. Л.: Художник РСФСР, 1982. С.14.
  22. Художник. 1965, № 3. С.26.
  23. Третья республиканская художественная выставка «Советская Россия». Каталог. М.: Министерство культуры РСФСР, 1967. С.25.
  24. Связь времён. 1932—1997. Художники — члены Санкт-Петербургского Союза художников России. Каталог выставки. СПб, ЦВЗ «Манеж», 1997. С.287.
  25. Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. Л.: Художник РСФСР, 1976. С.18.
  26. Наш современник. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1975 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1980. С.15.
  27. Наш современник. Каталог выставки произведений ленинградских художников 1971 года. Л.: Художник РСФСР, 1972. С.11.
  28. Наш современник. Вторая выставка произведений ленинградских художников 1972 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1973. С.6.
  29. Осенняя выставка произведений ленинградских художников. 1978 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1983. С.8.
  30. Портрет современника. Пятая выставка произведений ленинградских художников 1976 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1983. С.9.
  31. Зональная выставка произведений ленинградских художников 1980 года. Каталог. Л.: Художник РСФСР, 1983. С.13.

Литература[править]

Ссылки[править]


Картины Алексея Григорьевича Ерёмина (1919-1998)

«На берегу речки» (1956) • «Онежане» (1963) • «На Онего» (1964) • «Материнские думы» (1969) • «Онежская уха» (1969) • «Осенний день» (1970) • «Бурное озеро» (1970) • «Моторист Женя Зайцев» (1972) • «Баньки» (1974) • «Заонежский мастер-лодочник Тимофей Герасимович» (1974) • «Отцы и сыновья» (1975) • «Старая банька» (1975) • «Заонежье 9 Мая» (1977)


Выставки ленинградских художников

Первая выставка ленинградских художников 1935 года • Выставка 1950 года • Выставка 1951 года • Весенняя 1954 года • Весенняя 1955 года • Осенняя 1956 • Выставка 1957 года • Всесоюзная выставка 1957 года • Осенняя 1958 года • Выставка 1960 года в ЛОСХ • Выставка 1960 года в ГРМ • «Советская Россия» 1960 года • Выставка 1961 года • Осенняя 1962 года • Зональная 1964 года • Весенняя 1965 года • «Советская Россия» 1965 года • «Советская Россия» 1967 года • Осенняя 1968 года • Весенняя 1969 года • Выставка ленинградских художников 1970 года • Наш современник 1971 года • По родной стране 1972 года • Наш современник 1972 года • Наш современник. Зональная 1975 года • Выставка женщин-художников 1975 года • Изобразительное искусство Ленинграда 1976 года • Портрет современника 1976 года • Выставка 60 лет Октября 1977 года • Осенняя 1978 года • Зональная 1980 года • Выставка к 150-летию железных дорог страны • Ленинградские художники 1994 года • Этюд в живописи 1994 года • Лирика художников военного поколения 1995 года • Живопись. Ленинградская школа 1996 года • Натюрморт. Ленинградская школа 1997 года • Памяти учителя 1997 года • Выставка МИСП в Манеже 2022 года • Выставка «Образы счастья» 2023 года