Манухов Игорь Александрович
Ма́нухов Игорь Александрович (род. 13 февраля 1957, Чимкент, СССР) — российский художник акварелист, член Московского Союза Художников, профессор кафедры живописи МАРХИ. Работы художника находятся в музеях, галереях и частных собраниях в России и зарубежом.
| Манухов Игорь Александрович | |
Русский художник-акварелист | |
Биография[править]
Родился 13 февраля 1957 в Чимкенте (ныне Казахстан). В средних и старших классах посещал художественную школу в городе Химки. В 1974 году поступил в МАРХИ. Закончил институт в 1980 году на кафедре Реконструкции и реставрации памятников архитектуры.
Много путешествовал по России, от Прибалтики до Средней Азии, от Черного до Белого моря, а с 1990 года по Франции, Финляндии, Америке, Италии, Черногории, Греции. Любовь к малым городам России и русскому северу привела художника к покупке в 1994 году старого дома под Угличем в деревне Савельево. Дом был восстановлен и постепенно стал местом притяжения для многих художников и друзей в летнее время. Савельевские пейзажи занимают отдельное место в творчестве художника.
Творческий путь[править]
Во время учебы в МАРХИ преимущественно занимался рисунком и графикой.
После окончания ВУЗа (1983-1985) работал художником-мозаичистом в объединении «Росмонументискусство», за время работы в котором выкладывал мозаичные панно в Звездном городке, Новосибирске и на Алтае.
С 1985 по 1992 годы работал художником-полиграфистом в ГлавАПУ.
Параллельно с этой работой с 1984 года постигал акварельную технику, оттачивая свой стиль письма, отдавая предпочтение технике «алла прима». Такие работы отличаются легкостью и мягкостью, что особенно сильно проявляется в акварельных пейзажах, которые наполнены светом и воздухом.
Несмотря на кажущуюся простоту и скорость исполнения, "акварель по мокрому" капризная, требующая максимального сосредоточения техника. Художнику потребовалось около пяти лет на ее освоение. Однако, несмотря на всю сложность, Игорь Александрович понимал, что акварель максимально соответствует его натуре, она наполнена энергией и не подразумевает монотонной ремесленной работы по проработке деталей.
В 1990 году состоялась персональная выставка Игоря Александровича в Коломенском музее, которая стала первой в череде последующих сорока пяти «персоналок» в Москве, в Европе, Америке и в Африке.
Несмотря на успех и признание, художник продолжал искать и пробовать новые способы выражения своих идей. С 1991 по 1995 год увлекался новой для себя техникой – офортом.
Игорь Александрович работает в разных жанрах. Натюрморты, портреты, цветы, морские пейзажи Черногории, Италии, Греции, города России, Франции и Италии, природные и сельские пейзажи Финляндии и России. «Я люблю то, над чем работаю в моменте» — говорит автор. Тем не менее наиболее узнаваемыми и характерными работами художника являются пейзажные работы — уголки русской провинции и виды вокруг деревни Савельево. Среди всех пейзажей художника особенно выделяются зимние.
Преподавательская деятельность[править]
С 2007 года преподавал в МАРХИ на кафедре живописи.
Разработал курс «Акварель. Техника и материалы», для которого создал методическое пособие. В пособии отражено всё многообразие техник акварели (от классической отмывки до алла прима по сухому и по мокрому, с применением самых различных дополнительных материалов), что отличает его от большинства других, где основное внимание фокусируется на одном, собственном стиле преподавателя.
В течение десяти лет проводил ежегодные летние практики по живописи со студентами МАРХИ в Ростове Великом и Тутаеве.
Провёл множество мастер-классов по акварели в МАРХИ, галереях и студиях Москвы, которые нашли отклик как среди учеников, так и среди художников-любителей.
Создал сотни видео-уроков в разных акварельных техниках.
Наиболее значимые персональные выставки[править]
1990 Музей «Коломенское» (Москва)
галерея «Лескалье» (Орлеан, Франция)
галерея Р. Цитрин (Чикаго, США)
1991 Московский Дом художника (Кузнецкий Мост, 11)
1992 Музей «Коломенское» (Москва)
1994 Галерея «Экспо – 88» (Москва)
Российский Центр Науки и Культуры (Хельсинки, Финляндия)
1995 Галерея «Графика» (Москва)
1996 Галерея «Московский художник» (Москва)
Центр Рудольфа Стайнера (Нью-Йорк, США
Музей Современного Русского Искусства Р. Табакмана (Хадсон, США)
1997 Галерея «Московский художник» (Москва)
1998 Галерея «Сан Марсо де Пре» (Орлеан, Франция)
Выставочный зал «Пассаж Пелье» (Божанси, Франция)
«Мезон дё ля Санте» (Орлеан, Франция)
1999 Российский Фонд Культуры (Москва)
«Американ Процессин Центр» (Нью-Йорк, США
Малерея «Союз – Творчество» (Москва)
Мэрия (Москва)
2000 Галерея «Союз – Творчество» (Москва)
2002 Галерея «Акварела» (Крагуевец, Сербия)
Дом культуры (Белград, Сербия)
2003 Дворец Европы (Страсбург, Франция)
Галерея «Союз – Творчество» (Москва)
2004 Торгово-промышленная Палата РФ (Москва)
2017 Выставочный зал МАрхИ "Бесплатный проезд»
2021 Посольство РФ (Претория, ЮАР)
Артскейп(Кейптаун, ЮАР)
Хазендаль Кейптаун, ЮАР)
2022 Посольство РФ (Претория, ЮАР)
Ссылки:[править]
Учебное пособие «Акварель. Техники и материалы» https://marhi.ru/sveden/files/Metod_posobie_akvarel_tehniki_i_material_070301.pdf.pdf
Видео мастер-классы https://www.youtube.com/@igor_manukhov/featured