Сквайр, Уильям Генри

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сквайр, Уильям Генри












Уи́льям Ге́нри Сквайр (англ. William Henry Squire; [Нет даты!]) — британский виолончелист, композитор и музыкальный педагог конца XIX и начала XX веков. Известен популяризацией виолончели как сольного инструмента в начале XX века благодаря публичным концертам по всей Великобритании и записям.

Биография[править]

Уильям Генри Сквайр родился в Росс-он-Уай, Херефордшир, Англия, в 1871 году. Он был сыном Джона Сквайра, банкира и одарённого скрипача-любителя, и его жены Эммы Фишер[1][2]. Первые уроки музыки он получил от отца, а в пять лет начал играть на виолончели, чтобы дополнить семейный квартет[2][3].

В этой музыкальной семье было восемь детей, включая его сестру Эмили Сквайр, старшую (родилась в 1867 году), которая играла на альте и стала успешной певицей-сопрано, и его брата, скрипача Чарльза Барре Сквайра (родился в 1881 году)[1][2][4]. Своё первое публичное выступление в качестве солиста-виолончелиста он дал в возрасте шести лет в ратуше Кингсбриджа в Девоне, куда переехала семья[2][3]. Он получил образование в Кингсбриджской гимназии[2]. В 1883 году в возрасте двенадцати лет он получил стипендию по классу виолончели в Королевском колледже музыки[1]. Там он изучал виолончель под руководством Эдварда Хауэлла[1][5], камерную музыку с Генри Холмсом[3] и композицию у Хьюберта Пэрри; его также обучали Чарльз Вильерс Стэнфорд и Фредерик Бридж[6]. Он брал эпизодические уроки у виолончелиста Карло Альфредо Пиатти[3][5].

Его обучение в Королевском колледже было продлено ещё на три года, и по окончании в 1889 году он был избран ассоциированным членом (ARCM)[1]. В 1899 году он женился на Мэрион С. Уоррен (из Браднинча в Девоне)[2].

Карьера[править]

Сквайр дебютировал на концерте камерной музыки, организованном Исааком Альбенисом в Сент-Джеймс-холле в Лондоне 12 февраля 1891 года[1][5]. Он был связан с концертами британской камерной музыки, которые проходили в Куинс-холле в Лондоне в 1894 году[5]. 20 апреля 1895 года он выступил в Хрустальном дворце в Лондоне, исполнив виолончельный концерт Камиля Сен-Санса ля минор[1][5]. С 1894 по 1899 год он был первой виолончелью в Королевской итальянской опере (ныне Королевский театр Ковент-Гарден)[3]. Будучи видным участником оригинального оркестра Куинс-холла с 1897 по 1901 год, он играл на некоторых из самых ранних Променадных концертов Генри Вуда[1][7]; там он исполнял некоторые из своих собственных сочинений, например, «Серенаду» в 1897 году, и произведения других композиторов, например, Анданте из виолончельного концерта ре мажор соч. 45 № 2 Бернхарда Молика в 1898 году. Генри Вуд говорил о Сквайре[8]:

Сквайр, конечно, был очень молодым человеком в те дни, но его тон и техника были превосходны. Он был большим приобретением для оркестра и любимцем публики.

Сквайр также исполнял квартеты с другими участниками оркестра Куинс-холла в Малом зале Куинс-холла. Именно в 1898 году, во время работы в Куинс-холле, Габриэль Форе, впечатлённый мастерством Сквайра в исполнении французской музыки, посвятил ему свою «Сицилиану» соч. 78 для виолончели и фортепиано[9].

Сквайр также играл в Лондонском симфоническом оркестре[1]. В 1899 году он исполнил квинтет Франца Шуберта в ансамбле под руководством скрипача Йозефа Иоахима[10]. Сквайр выступал на нескольких других лондонских площадках, включая Лондонские балладные концерты, которые проводились в Альберт-холле, Популярные концерты в Хампстеде, концерты Национальной воскресной лиги в Лондонском Палладиуме и в Эолиан-холле[9][11].

В течение девяти лет подряд в начале XX века Сквайр часто гастролировал по провинциям в качестве солиста с певицей-контральто Кларой Батт и её мужем, баритоном Кеннерли Рамфордом[2][3]. В этот же период Сквайр был связан с музыкальными фестивалями, проводившимися в Лидсе и Норидже, а также в Херефорде, Вустере и Глостере (Фестиваль трёх хоров)[2]. Он играл в трио с Уильямом Мердоком (фортепиано) и Альбертом Саммонсом (скрипка) — «Лондонские исполнители камерной музыки», а также с Фредериком Сьюэллом (фортепиано) и Йоханнесом Вольфом (скрипка)[3].

Его график выступлений оставался плотным до конца 1920-х годов, когда ограниченное количество престижных концертных дат стало распределяться между растущим числом виолончелистов[10]. В октябре 1941 года он в последний раз выступил на публичном концерте на Фестивале искусств в Эксетерском соборе[6]. Он также много раз выступал перед королевскими особами[2].

Стиль игры Сквайра описывается как «старой школы», поскольку он учился у Пиатти[12]. В сравнении с виолончелистом Пабло Казальсом по количеству портаменто, использованных в первых двадцати шести тактах медленной части виолончельного концерта Эдуарда Элгара, Сквайр использовал двадцать три портаменто (в своей записи 1930 года) по сравнению с десятью у Казальса (записано в 1945 году). Кроме того, портаменто Сквайра описываются как «медленные и не смягчённые диминуэндо»; у Казальса — как «чрезвычайно разнообразные и тонкие»[12].

Считается, что Сквайр играл на виолончели работы Карло Бергонци[2], но существует альтернативное мнение, что он играл на инструменте Маттео Гоффриллера[3].

Академическая карьера[править]

Сквайр был профессором виолончели в Королевском колледже музыки в Лондоне с 1898 по 1917 год. С 1911 по 1917 год он был профессором в Гилдхоллской школе музыки в Лондоне[13]. Он был экзаменатором Королевской академии музыки в Лондоне, а также выступал в качестве судьи на различных музыкальных фестивалях[7]. Он был судьёй Ассоциированного совета Королевских музыкальных школ, представляя некоторые из своих собственных произведений для учебных программ[8]. Среди его учеников были виолончелисты Седрик Шарп (1891–1978)[14], Мари Дэр[15] и Колин Хэмптон (1911–1996)[10].

С 1926 по ноябрь 1953 года он был директором Общества по защите прав исполнителей, став первым почётным членом Генерального совета с ноября 1953 года[6].

Сочинения[править]

К концу 1890-х годов, когда Сквайр работал в оркестре Куинс-холла, он уже активно публиковал большое количество музыки для виолончели и фортепиано. Он предпочитал писать небольшие произведения для одного или двух исполнителей, скорее всего, написанные для студентов-виолончелистов или для его собственных выступлений в лондонских концертных залах. Неизвестно, чтобы он написал какие-либо крупные произведения, такие как симфонии, оперы, кантаты или балеты. Его пьесы для виолончели и фортепиано можно почти полностью охарактеризовать как лёгкие, короткие «характерные пьесы»[9].

Одним из наследий Сквайра является коллекция произведений студенческого уровня для виолончели и фортепиано, которые включены в учебные программы по струнным инструментам по всему миру, включая программы Ассоциированного совета Королевских музыкальных школ[16], Интернет-общества виолончелистов[17] и метода Судзуки для обучения игре на струнных инструментах (книги для виолончели 5 и 6)[9][18].

Сочинения Сквайра делятся на четыре категории: оркестровые произведения (включая виолончельный концерт и две неопубликованные оперетты), небольшие пьесы для сольных инструментов и фортепиано, музыка для песен и аранжировки музыки других композиторов[19]. Несколько его произведений были впервые исполнены на Променадных концертах Генри Вуда в Лондоне, причём сам Сквайр часто исполнял партию солирующей виолончели.

Виолончельный концерт[править]

Несколько источников утверждают, что Сквайр написал виолончельный концерт[1][5][8][13], но существует альтернативное мнение, что это была аранжировка концерта Георга Фридриха Генделя соль минор, который изначально был написан для гобоя[9]. В 1897 году Браун и Страттон заявили, что концерт был исполнен на концерте в Королевском колледже музыки[5]; поэтому он должен был быть написан и исполнен до этой даты. В настоящее время не существует известной партитуры виолончельного концерта, написанного Сквайром[9].

Оркестровые произведения[править]

Известные оркестровые произведения Сквайра перечислены ниже с номерами опусов и датами сочинения, где они известны, а также датами Променадных концертов, где это применимо[19]:

Две оперетты (неопубликованные), «Серенада для флейты, кларнета и струнных» соч. 15, «Сладкий шиповник» (премьера на Променадных концертах 24 сентября 1898 года), марш «Патруль йоменов» (премьера в первый вечер Променадных концертов 25 августа 1900 года), антракты «Летние мечты» (премьера на Променадных концертах 4 сентября 1897 года), «Идиллия», «Сильвания», марш «Весёлый моряк», «Вальс», «Ленивый переулок».

Сольные инструментальные произведения[править]

Большинство сольных инструментальных произведений Сквайра были написаны для виолончели — исключением является «Calma de Mare», написанная для мандолины. Все известные сольные пьесы для виолончели, написанные Сквайром, перечислены ниже. Многие из них также были аранжированы для других инструментальных составов, например, «L'Adieu» была аранжирована для виолончели, арфы и органа для премьеры на Променадных концертах, где Сквайр играл соло на виолончели в последний вечер Променадных концертов 16 октября 1897 года. Пьесы для виолончели исполняются с фортепианным аккомпанементом, если не указано иное. Номера опусов и даты сочинения указаны там, где они известны, а даты Променадных концертов — там, где это применимо[9][19][20]:

«Gavotte Humoristique» соч. 6, «Dreaming» (соч. 7), «Serenade» соч. 15 (премьера на Променадных концертах 26 сентября 1895 года), «Petits Morceaux» соч. 16 № 1–5 («Triste, Joyeuse, Le Plaisir, Le Bonheur, L'innocence»), «Двенадцать лёгких упражнений для виолончели» соч. 18, «Minuet» соч. 19 № 3, «Chant D'amour», «Gondoliera» соч. 20 кн. 1 № 2, «Souvenir or Reverie» соч. 20 кн. 1 № 3, «Légende» соч. 20 кн. 2 № 1, «Berceuse» соч. 20 кн. 2 № 3 (премьера на Променадных концертах 16 сентября 1897 года, Сквайр играет на виолончели), «Danse Rustique» соч. 20 кн. 2 № 5, «Chansonette» соч. 22 (премьера на Променадных концертах 10 сентября 1897 года, Сквайр играет на виолончели), «Tarantella in D minor» соч. 23, «Bourrée» соч. 24, «Meditation in C» соч. 25, «Humoresque» соч. 26, «Six Morceaux Melodiques» № 1–6 («Canzonetta», «Danse Orientale», «Elegie», «Madrigal», «Idylle», «Harlequinade»).

«Romance», «Consolation» (премьера на Променадных концертах 24 сентября 1902 года), «Gavotte Sentimentale», «L'Adieu» (премьера на Променадных концертах 16 октября 1897 года, Сквайр играет на виолончели), «Larghetto in D», «Old Swedish Air», «Tzig-Tzig» (премьера на Променадных концертах 13 октября 1898 года, Сквайр играет на виолончели), «Prière», «Slumber Song / Entr'acte» (премьера на Променадных концертах 16 сентября 1899 года, Сквайр играет на виолончели), «Rêve D'Amour» (премьера на Променадных концертах 13 октября 1898 года, Сквайр играет на виолончели), «Madrigal in G».

Песни[править]

Сквайр сотрудничал с известными авторами текстов своего времени, например, с Фредериком Уэзерли. Подборка некоторых песен Сквайра приведена ниже с указанием авторов текстов и дат сочинения, где они известны, а также дат Променадных концертов, где это применимо[19]:

«A Chip of the Old Block» (Гарольд Симпсон, 1908), «A Sergeant of the Line» (Фредерик Уэзерли, 1909), «Beloved of Clara Butt», «The Corporal's Ditty» (Фрэнсис Бэррон, 1906), «If I Might Only Come to You» (Фредерик Уэзерли, 1916), «If You Were Here», «In an Old Fashioned Town» (Ада Леонора Харрис, 1914), «Just a Ray of Sunlight» (Мэри Амур), «Lighterman Tom» (Фрэнсис Бэррон, 1907 — бас-баритон и фортепиано, премьера на Променадных концертах 28 сентября 1907 года), «Like Stars Above» (Дж. А. Макдональд, 1902 — тенор и фортепиано, премьера на Променадных концертах 29 сентября 1903 года), «The Moonlit Road», «Mountain Lovers» (Фредерик Уэзерли, 1908 — тенор и фортепиано, премьера на Променадных концертах 24 августа 1909 года), «My Prayer» (П. Дж. О'Райли, 1919, также аранжирована для хора), «Pals», «The Road that Leads to You» (Л. Кук), «The Singing Lesson – a Duet» (К. Эвелинг, 1906), «The Watchman» (Эдвард Тешемахер, 1909 — бас и фортепиано, премьера на Променадных концертах 6 сентября 1910 года), «When You Come Home» (Фредерик Уэзерли, 1912 — контральто и фортепиано, премьера на Променадных концертах 2 сентября 1913 года), «The Token» (баритон и фортепиано, премьера на Променадных концертах 14 сентября 1911 года), «Three for Jack» (Фредерик Уэзерли, 1904 — сопрано и фортепиано, премьера на Променадных концертах 28 сентября 1905 года), «Unforgotten» (меццо-сопрано и фортепиано, премьера на Променадных концертах 31 октября 1900 года).

Аранжировки[править]

Сквайр аранжировал музыку других композиторов и популярные песни того времени для виолончели, например, «Мюзет» Жака Оффенбаха, которую он исполнил на одном из Лондонских балладных концертов в марте 1915 года[11]; он также аранжировал музыку Фридерика Шопена, Иоганна Себастьяна Баха и других[21].

Записи[править]

В 1898 году продюсер и звукорежиссёр Фред Гейсберг создал первую студию звукозаписи для Gramophone Company (вскоре ставшей Gramophone and Typewriter Ltd (G&T), предшественницей His Master's Voice) на Мейден-лейн в Лондоне; в августе того же года он начал записывать там 7-дюймовые диски Эмиля Берлинера. Сквайр стал первым инструменталистом национального масштаба, записавшимся на этом новом носителе — 2 ноября 1898 года он записал «Simple Aveu» соч. 25 Франсиса Томе[22][23]. В 1900-х годах он продолжал записывать виолончельные миниатюры для G&T, например, «Мелодию» Антона Рубинштейна в январе 1906 года[21]. Он играл виолончельное облигато на многих вокальных записях, например, в «A Summer Night» (Артура Томаса) в исполнении контральто Луизы Киркби Ланн для His Master's Voice в 1911 году[3][21]. Он также записал свои аранжировки произведений других композиторов и одну из своих собственных пьес: «Серенаду» (в 1911 году) для His Master's Voice[21].

В 1926 году Сквайр записал виолончельный концерт № 1 ля минор соч. 33 Сен-Санса для Columbia Records с оркестром Халле под управлением Гамильтона Харти[3]. Около 1930 года он записал виолончельный концерт Элгара также для Columbia с оркестром Халле и Харти[3] — эта запись была сделана в Зале свободной торговли в Манчестере. Он также записывал камерную музыку, например, Трио Брамса соч. 114, в его первой записи, с кларнетистом Гайдном Дрейпером и Гамильтоном Харти за фортепиано, и Фортепианное трио № 6 си-бемоль мажор соч. 97 «Эрцгерцог» Людвига ван Бетховена с Уильямом Мердоком (фортепиано) и Альбертом Саммонсом (скрипка) в 1926 году[21].

Смерть[править]

Он умер в Лондоне, Англия, 17 марта 1963 года в возрасте 91 года[13][24].

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 1,7 1,8 1,9 Grove's Dictionary of Music and Musicians, Third Edition, Macmillan and Co., London, 1928, Vol. V, p. 112
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 2,6 2,7 2,8 2,9 Who's who in Music, Saxe Wyndham, Boston, 1913, p. 197
  3. ↑ 3,00 3,01 3,02 3,03 3,04 3,05 3,06 3,07 3,08 3,09 3,10 Tully Potter, "The Elgar Concertos" – Liner notes for CD Pearl GEM 0050, 1999
  4. ↑ British General Register Office – Siblings' birth certificates: Emily Squire – 1867, Vol. 6A, p. 475, Charles Squire – 1881, Vol. 5B, p. 87. Payment required.
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 James D. Brown and Stephen S. Stratton, British Musical Biography, S. S. Stratton, Birmingham (UK), 1897, p. 388
  6. ↑ 6,0 6,1 6,2 Who Was Who, Vol. VI, Adam & Charles Black, London, Second Edition, 1979, p. 1066. ISBN 0-7136-2008-0
  7. ↑ 7,0 7,1 Who's who in Music, Shaw Publishing, London, 1949–50, p. 193
  8. ↑ 8,0 8,1 8,2 Tully Potter, "An Heir to the Throne", The Strad, May 2004, pp. 478–483
  9. ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 9,5 9,6 Gina Annalise Pezzoli, "William Henry Squire's Out-of-Print Works for Cello and Piano: Analysis and Suggestions for Teachers", A Dissertation submitted to the Faculty of The Graduate School at The University of North Carolina at Greensboro, Greensboro 2011
  10. ↑ 10,0 10,1 10,2 David Johnstone – The Late Romantic English Cello School Архивировано из первоисточника 21 June 2012.. Retrieved 21 July 2012
  11. ↑ 11,0 11,1 Royal Academy of Music Museum & Collections Royal Albert Hall programme: 13 March 1915. Accessed 07 11 2012
  12. ↑ 12,0 12,1 Robert Philip, Performing Music in the Age of Recording, Yale University Press, 2004, p. 196, ISBN 0-300-10246-1
  13. ↑ 13,0 13,1 13,2 The Concise Oxford Dictionary of Music, Michael Kennedy, OUP, 1980, p. 615, ISBN 0-19-311315-5
  14. ↑ The Concise Oxford Dictionary of Music, Michael Kennedy, OUP, 1980, p. 590, ISBN 0-19-311315-5
  15. ↑ Marie Dareen-GB. Scottish Music Centre. Проверено 24 июня 2026.
  16. ↑ Associated Board of the Royal Schools of Music – Syllabus. Retrieved 11 November 2012
  17. ↑ Internet Cello Society – Syllabus for show pieces and shorter compositions. Retrieved 11 November 2012
  18. ↑ Suzuki Association Cello syllabus. Retrieved 11 November 2012
  19. ↑ 19,0 19,1 19,2 19,3 IMSLP Petrucci Music Library List of Squire's compositions. Retrieved 7 Nov 2012
  20. ↑ The Musical Times, 1 June 1909, p. 419 – Advert for Six Morceaux Melodies
  21. ↑ 21,0 21,1 21,2 21,3 21,4 The AHRC Research Centre for the History and Analysis of Recorded Music List of Squire's recordings for His Master's Voice. Retrieved 11 November 2012
  22. ↑ Peter Martland, Since Records Began EMI The First 100 Years, Batsford Ltd., EMI Group Plc, 1997, p. 40. ISBN 0-7134-6207-8
  23. ↑ Robert & Celia Dearling with Brian Rust, The Guinness Book of Recorded Sound, Guinness Books, 1984, p. 47, ISBN 0-85112-274-4
  24. ↑ British General Register Office – Squire's death certificate: 1963, Vol. 5D, p. 496. Payment required.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Сквайр, Уильям Генри», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Сквайр,_Уильям_Генри

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Сквайр,_Уильям_Генри&oldid=2681479