Театр Петрушки

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Театр Петрушки
Театр


Л. И. Соломаткин, «Петрушка», 1878
Тип театра
русский народный театр кукол



Места выступлений
ярмарки, балаганы






Война королей. Обложка издания пьесы Ю. Л. Оболенской, иллюстрации К. В. Кандаурова, 1918 год.
Ушин Н. А. — Пробный оттиск обложки «Театр петрушки», 1928

Театр Петрушки — разновидность русского народного театра с кукольными представлениями, где главным героем выступает комический персонаж Петрушка, популярное ярмарочное увеселение.

История[править]

Зарождение театра Петрушки[править]

Первые гастроли русских кукольников начались в правление Петра Великого: их давала иностранная труппа под руководством петровского офицера, венгра по происхождению Яна Сплавского[1]. Труппа отправилась из Москвы по городам Поволжья, с ними же в труппе давал представления и «русской человек Петрушка Иванов»[2]. 18 июня 1703 года театр побывал в Архангельске, о чём историк Василий Крестинин оставил в своей книге «Краткая история о городе Архангельском» запись: «Была в городе комедия у иноземца Ивана Антонова, на которой были воевода и прочие всякие люди, как мужи, так и жёны, при которой брано по гривне с каждого человека». Организатором этой затеи был один из офицеров армии Петра Первого венгр Ян Сплавский[1].

По мнению Б. Голдовского, на формирование кукольного театра в России повлияли представления немецкого кукольника Иоганна Зигмунда со спектаклями «Дон Жуан», «Доротея», «Эсфирь». В XVIII «играющем веке» кукольные представления приобрели огромную популярность[3]. На ярмарках и гуляниях особой популярностью пользовались выступления петрушечников, каждый из которых проигрывал комедию до 10 раз в день при большом скоплении зрителей[2].

Петр I в регламенте 1721 года вменял в обязанность главному магистрату заботиться об умножении ярмарок[4].  

Популярность во всех слоях общества[править]

А. Н. Бенуа, вспоминая о своем детстве, писал, что во второй половине XIX столетия «Петрушкин спектакль» «был обязательным номером на ёлках и на детских балах». «В элегантных барских квартирах спектакль Петрушки устраивался обыкновенно в дверях гостиной, почти всегда увешанных пышными драпировками, и это придавало представлению несравненно более парадный и театральный характер. Да и приглашался для этого спектакля не простой, грязный петрушечник с улицы, а „салонный", чуть ли не во фрак одетый. Ширмы у него были шелковые с бархатным бортиком и золотой бахромой (...)»[5].

Петрушка в ХХ веке[править]

Простые, самые что ни на есть обыкновенные базарные куклы-петрушки, случайно попавшие в руки молодой художницы Н. Я. Симонович, сделали её и её мужа, скульптора И. С. Ефимова, одними из основателей советского театра кукол[6]. В 1917 году в Москве открылся их «Театр Петрушки», обогативший опыт народных кукольников. Огромным успехом пользовались спектакли Ефимовых: «Басни И.А. Крылова», «Веселый Петрушка»[7].

Для решения культурно-просветительских задач Советская власть использовала любимые народные развлечения, поэтому в первый послереволюционный год театр Петрушки привлёк внимание организаторов культуры. В 1918 году при Театральном отделе Народного комиссариата просвещения была создана студия кукольного театра, для которой художница Ю. Л. Оболенская написала пьесу «Война королей», изданную в том же году с иллюстрациями К. В. Кандаурова[7], где в аллегорической форме противоборства карточных королей и бунта против них «рядовых» карт изображалась Первая мировая война, приведшая к революции в России. В пьесе Петрушка выступает представителем революционного народа, её первое представление было посвящено годовщине Октября[8].

В 1924 году «Театр Петрушки» при Ленинградском ТЮЗе основал Е. С. Деммени. Совместно с драматургом Ю. А. Гаушем они подготовили ряд методических пособий для самодеятельных кукольных театров[9].

Особенности жанра[править]

Комедия Петрушки представляла ряд сцен, не связанных друг с другом, и была ограничена несколькими куклами, имеющимися в распоряжении кукольника. Представление легко можно было прервать в любой момент, либо поменять сцены местами, либо добавить новые, подходящие. В представлениях всегда присутствовала импровизация. В этом одна из причин их популярности[2].

Комедия о Петрушке была направлена на то, чтобы рассмешить зрителей любой ценой[6]. Выступления кукольников приобретали всё более злой, сатирический характер: Эксцентричный, грубоватый Петрушка наказывал богатеев, высмеивал попов, воевал с жандармами. Их посрамление было заложено в победном смехе Петрушки[10].

Основными сюжетами театра были: лечение Петрушки, обучение солдатской службе, сцена с невестой, покупка лошади и испытание её. Сюжеты передавались от актёра к актёру, из уст в уста. Ни у одного персонажа русского театра не было популярности, равной Петрушке[6].

В XIX веке в Театре Петрушки появились арапы и арапки, присутствовавшие в том числе в представлениях для господ, где эти персонажи были «особенно эффектны: ... не облезлые и разбитые, а свежепокрашенные, чёрные-пречёрные. На голове у них торчал пучок страусовых перьев, палка же перевита серебряным позументом», вспоминал А. Н. Бенуа[11][5]. А. Ф. Некрылова отмечает, что у этих персонажей нет аналогов и зарубежных кукольных комедиях, родственных театру Петрушки. «Скорее всего, наш арап — это сугубо русская смесь «французского с нижегородским», вместившая и традицию изображать иноземцев в ряженье, в комических игровых практиках, и народные слухи о заморских удивительных обитателях, той же Белой Арапии, и экзотические персонажи гастролирующих трупп»[11].

Галерея[править]

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 Сплавский, Ян. Офицер армии Петра Великого, венгр. Театральные музеи и архивы России и Русского Зарубежья.
  2. 2,0 2,1 2,2 Хотько, Елена Геннадьевна. Исторические предпосылки возникновения и развития ярмарочного досуга в контексте ярмарочной культуры в России. // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. 2014. №26. Дата обращения: 27.01.2026.
  3. Голдовский Б. Летопись театра кукол в России XV—VIII веков. — М., 1994. — (Б-ка «Театра чудес».) — с. 178-—179.
  4. Регламент или Устав главного магистрата 16 января 1721 года. // Реформы Петра I: сб. док. / сост. В. И. Лебедев. — M.: Гос. соц.-эк. изд-во, 1937.
  5. 5,0 5,1 Бенуа А. Н. Мои воспоминания: В 2 т. — М.: Наука, 1990. — Т. 1. — 712 с. — с. 285—286.
  6. 6,0 6,1 6,2 Некрылова А. Ф.. Предисловие. // в кн.: «Русские народные городские праздники, увеселения и зрелища. Конец XVIII — начало XX века» (Л., 1984). — С. 10—12.
  7. 7,0 7,1 Война королей. Кукольный театр. Из серии "Петрушка". RARUS'S  GALLERY 2011.
  8. Сорокина С. П. Петрушка в послереволюционных культурно-просветительских и театральных проектах // Русский фольклор. XXXVIII. Материалы и исследования. Памяти Виктора Евгеньевича Гусева. — Спб.: Наука, 2021. — С. 294—306.
  9. Кугушева Александра Юрьевна. Письма Е.С. Деммени (1898–1969) в документальном архиве А.Ф. Гауша из собрания Симферопольского художественного музея // «Вопросы музеологии». 2025. №1, — с. 98—110. Дата обращения: 28.01.2026.
  10. Асеев Б. Н. Русский драматический театр от его истоков до конца XVIII века. — М.: Искусство, 1977. — С. 25.
  11. 11,0 11,1 Некрылова А. Ф. Откуда Арап попал в «Петрушку». // Словесность и история. 2025. №2. Дата обращения: 27.01.2026.

Литература[править]

  • Деммени Е. За петрушечной ширмой : Пособие для школ и клубов. — М.; Л.: Гос. изд-во, 1930. — 80 с. — 3000 экз.
  • Деммени Е., Гауш Ю. Самодельный театр петрушек: Прил.: Петрушечное представление «Набат» (сценарий, полный текст, указания к постановке). — Л.; М.: Гос. изд-во худ. лит-ры, 1931. — 47 с. — (Театр-искусство-кино). — 15 000 экз.
  • Деммени Е., Качалин В. Как устроить петрушечный театр. — Л.: театр Петрушки, 1927. — 18 с. — (В помощь клубам, избам-читальням, школам и красным уголкам ЖАКТ'ов). — 2000 экз.
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Театр Петрушки», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».