Тёплый день (картина Анатолия Левитина)

Материал из Циклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Левитин-Тёплый день-1957.jpg
Анатолий Левитин
Тёплый день, 1957
холст, масло. 190×122 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

«Тёплый день» (English: Warm Day) — картина известного российского советского художника и педагога, народного художника РСФСР (1980), академика АХ СССР (1988), вице-президента РАХ (2009—2018), представителя ленинградской школы живописи[1] Анатолия Павловича Левитина (1922—2018), написанная в 1957 году.

Содержание

[править] История написания

Написанная спустя шесть лет после окончания института имени И. Е. Репина к юбилейной выставке 1957 года, картина «Тёплый день» быстро стала самым популярным произведением художника, принёсшим ему не только широкую известность, но и ставшей его своеобразной визитной карточкой.

Этому способствовала и счастливая выставочная судьба картины. Впервые показанная на выставке произведений ленинградских художников в октябре 1957 года в Русском музее[2], картина «Тёплый день» в ноябре уже дебютировала в Москве на Всесоюзной юбилейной выставке[3] в только что переданном художникам здании московского Манежа, где до того многие годы располагался специальный правительственный гараж. А уже в 1958 году состоялась международная премьера картины «Тёплый день» на Всемирной выставке в Брюсселе, где работа была отмечена бронзовой медалью. Отметила работу и Академия художеств СССР, присудив за неё автору серебряную медаль.

Идея картины впервые возникла у А. Левитина в Сталинграде, когда в конце лета 1955 года он приехал туда из Краснодара. Город на Волге бурно восстанавливался после войны. Всюду были новостройки. «И вот, — вспоминал А. Левитин, — бродя по этажам строящихся домов, я поражался обилием света в новых, ещё не заселённых квартирах. Надо сказать, что в Волгограде, в отличие от Крыма и Кавказа, какое-то другое солнце. Там почему-то нет глубоких, контрастных теней. Всё буквально пронизано светом. Впечатление усиливалось тем, что стены были ещё без обоев, и полы были тоже светлые, покрытые известковой пылью. И, забредя в одну из строящихся квартир, я увидел отдыхающих на подоконнике, строителей: парня и девушку. Сразу же возник замысел картины.

На первых карандашных набросках эскиза у меня были двое. Получалось слишком иллюстративное решение. Постепенно парень „ушёл“, вроде бы она увидела его на улице… Тогда я посадил девушку на подоконник. И написал этюд, который стал цветовой основой будущей картины.

Приехав в Ленинград, чтобы создать ощущение, близкое к волгоградскому, я убрал из комнаты нашей новой квартиры почти всю мебель и отциклевал пол. Место для девушки я нашёл довольно быстро, а вот место для табурета, её туфель и ведра долго не мог найти. Пришлось применить метод аппликации. Я вырезал из бумаги табуретку и ведро и постепенно двигал их, пока не убедился в их точном расположении. Положение туфель нашлось само собой.

Меня многие спрашивали, не писал ли я девицу со своей жены. Нет, мне позировала девушка по имени Люся. По-видимому, непроизвольно для меня, идеал женской фигуры был похож на фигуру моей жены, Майи Копытцевой. Я и сейчас не понимаю молодых женщин, которые в стремлении похудеть доводят свою фигуру до суммы костей, лишая себя естественной женственности.»[4]

На сайте «Виртуальный Русский музей» подчеркивается, что «картина олицетворяет начало десталинизации советского искусства, развернувшейся после официального разоблачения культа личности Сталина в 1957 году», поскольку «изображение девушки, отдыхающей после простой домашней работы, не соотносится ни с одной из идеологических формул».[5]

[править] См. также

[править] Источники

  1. Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб.: Галерея АРКА, 2019. С.7, 10-13, 25, 36, 49, 68, 69, 74, 78, 104, 110, 324, 325, 336, 349, 369, 373—376, 381—383, 391, 393—396, 434, 443.
  2. 1917 — 1957. Выставка произведений ленинградских художников. Каталог. Л.: Ленинградский художник, 1958. С.19.
  3. Всесоюзная художественная выставка, посвященная 40-летию Великой Октябрьской социалистической революции. Каталог. М.: Советский художник, 1957. С.43.
  4. Левитин Анатолий, Тригалёва Наталья. Портрет художника на фоне эпохи. СПб.: Издательство «Левша Санкт-Петербург», 2014. 156—157.
  5. https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/painting/19_20/levitin_ap_tepliy_den_1957_zh_7486/index.php

[править] Литература

[править] Ссылки

Персональные инструменты
Пространства имён

Варианты
Действия
Навигация
Инструменты