Циклопедия скорбит по жертвам террористического акта в Крокус-Сити (Красногорск, МО)

Джордж Гершвин

Материал из Циклопедии
(перенаправлено с «Гершвин, Джордж»)
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джордж Гершвин

англ. George Gershwin
MI0001448044.jpg



Дата рождения
26 сентября 1898 года
Место рождения
Бруклин, США
Дата смерти
11 июля 1937 года
Место смерти
Голливуд, США



Род деятельности
композитор, пианист
Годы
19141937


Инструменты
фортепиано
Жанры
джаз, блюз, опера, классическая музыка









Rhapsody in Blue
An American in Paris
Porgy and Bess

Джордж Ге́ршвин (англ. George Gershwin) — американский композитор, для музыки которого характерны динамическая контрастность музыкальных образов, юмор или сатирический гротеск, сочетание традиций негритянского фольклора и джаза с принципами симфонизма[1].

Карьера[править]

Я‘аков (Джейкоб) Гершович (Яков Гершовиц) родился 26 сентября 1898 года в Бруклине в Нью-Йорке, вторым ребёнком из четверых детей в семье в семье евреев-эмигрантов из Одессы. Его отец, Мойше Гершовиц (Моррис Гершвин), переехал в Бруклин из Санкт-Петербурга в начале 1890-х годов; мать, Роза Брускина, несколькими годами ранее.

Не получил систематического музыкального образования, но в 12 лет начал самостоятельно учиться играть на фортепиано, а с 14 лет учился игре на фортепьяно у Чарльза Хамбицера. Позднее, уже став известным композитором, не переставал учиться, совершенствовать свою технику. Позднее брал уроки композиции и гармонии у таких музыкантов как Рубин Голдмарк и Иосиф Шиллингер.

С 1913 года — пианист-аккомпаниатор в музыкальном магазине, примерно с того того же времени начал сочинять песни в стиле Ирвинга Берлина и Джерома Керна.

Вскоре снискал успех мюзиклами, написанными в основном на тексты своего брата, Айры Гершвина. Многие песни из мюзиклов стали очень популярными. Из 9 написанных Гершвином мюзиклов наиболее популярны «Леди, будьте добры», «Смешное лицо», «Безумная», а также многие его песни.

В 1914 году начал профессионально заниматься музыкой, работая аккомпаниатором в музыкальном издательстве Джерома Ремика. 2 года спустя было выпущено первое авторское произведение молодого Гершвина — «When You Want ’Em, You Can’t Get ’Em». Несмотря на то, что оно не пользовалось особым успехом у публики, Гершвин привлёк внимание некоторых известных бродвейских продюсеров и режиссёров. Так, Зигмунд Ромберг включил музыку Гершвина в своё ревью The Passing Show of 1916. В это время Гершвин, занимаясь фортепиано, гармонией и оркестровкой, подрабатывал пианистом в ресторанах.

В 1920—1924 годах создавал по нескольку десятков произведений для George White’s Scandal.

В 1922 году написал даже настоящую оперу — Blue Monday (известную также как «135th Street»), после премьеры которой был приглашен в джаз-бэнд Пола Уайтмена в качестве композитора. Для Уайтмена Гершвин сочинил жемчужину своего творчества — «Rhapsody in Blue» («Рапсодия в блюзовых тонах»).

Настоящая слава пришла к Гершвину в 1924 году, после написания вышеупомянутой «Рапсодии в блюзовых тонах» для фортепьяно с оркестром, исполненной автором с оркестром под управлением Пола Уайтмена. Это произведение, в котором элементы джаза, негритянского фольклора и легкой развлекательной музыки сочетаются с блестящим фортепьянным письмом в стиле Ф. Листа и С. Рахманинова, стало своего рода мостом между лёгкой и академической музыкой. «Рапсодия» входит в число самых исполняемых концертов для фортепьяно с оркестром и в репертуар лучших пианистов мира.

В том же 1924 году сочинил мюзикл Lady, Be Good, который стал первым настоящим успехом композитора на Бродвее. В этой постановке Гершвин впервые работал со своим братом Айрой Гершвином, который писал все тексты. Следующее десятилетие этот творческий союз был самым продуктивным и востребованным на Бродвее. Самым удачным их шоу было Of Thee I Sing, 1931 год; за него они в 1932 году получили Пулитцеровскую премию, первый раз присуждённую музыкальной постановке.

В 1925 году написал также концерт для фортепьяно с оркестром, в котором джазовые гармонии и интонации сочетаются с традициями французских импрессионистов.

В 1923−1926 годах сочинил три прелюдии для фортепьяно, в одной из которых (Второй) заметны мелодические еврейские интонации.

В академическом жанре создал также симфоническую сюиту «Американец в Париже» и «Кубинскую увертюру».

В 1934−1935 годах сочинил оперу «Порги и Бесс», построенную на негритянских интонациях и ритмах (без использования прямых цитат). Несколько мелодий из оперы, использованных нью-йоркскими джазовыми музыкантами в качестве тем для импровизаций, стали одними из самых популярных джазовых тем; одна из них — колыбельная «Песня о лете» — стала неотъемлемой частью джазового репертуара.

В 1936 году переехал в Голливуд, где подружился с Арнольдом Шёнбергом и стал писать музыку для кино. Сочинил песни для трёх фильмов.

Скончался 11 июля 1937 года в Лос-Анджелисе.

В 1985 году братья Гершвины были награждены Золотой медалью Конгресса.

Некоторые произведения[править]

Оперы
  • Голубой понедельник (опера), 1922
  • Порги и Бесс, 1935
Инструментальные сочинения
  • Рапсодия в стиле блюз для фортепиано с оркестром (Rhapsody in Blue, 1924)
  • Порги и Бесс, симфоническая картина
  • Американец в Париже (An American in Paris, 1928),
  • Вторая рапсодия (Second Rhapsody)
  • Кубинская увертюра (Cuban Overture)
  • 3 прелюдии для фортепиано
  • Сюита «На скорую руку» (Ambulatory Suite)
  • Симфоническая Сюита «Кэтфиш-Роу» (на темы из оперы «Порги и Бесс»)(Catfish-Row)
  • Концерт для фортепиано с оркестром F-dur (Concerto in F)
  • 2 вальса в До-миноре
  • Вариации на тему песни «Я ощущаю ритм» (для фортепиано и джазового оркестра)

Источники[править]

  1. КЕЭ, том 2, кол. 108–109