Анатолий Николаевич Васильев (художник)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анатолий Николаевич Васильев (род. 22 ноября 1940, Рига) — советский художник, архитектор.

Родился в семье военнослужащего. Во время Великой Отечественной войны находился сначала в эвакуации в Ярославской области. Затем жил с семьёй в Польше и Германии; с 1945 по 1954 — в Калининграде (бывшем Кёнигсберге). Там он начал рисовать и посещал кружок рисования. После переезда семьи в Ленинград, Анатолий занимался живописью и рисунком во Дворце пионеров под руководством художника М. А. Канеева. Окончив школу, он поступает, со второй попытки, в ЛВХПУ им. В. И. Мухиной на архитектурное отделение и заканчивает это знаменитое художественное училище, основанное бароном А. Л. Штиглицем, в 1965 году.

К 1960 относятся знакомства Анатолия с семьёй Лягачевых и с М. Шемякиным. По его признанию «дом на Боровой», где устраивались первые выставки нонконформистов и читали свои стихи В. Петроченков, К. Кузьминский, О. Охапкин, В.Кривулин разыгрывались спектакли с участием Вал. Кравченко, Вал. Родченко и других актёров, где пропагандистом музыкального авангарда был С.Сигитов, — сыграл большую роль в формировании его художественных вкусов, а художник и писатель О.Лягачев становится его близким другом. Вместе с О.Лягачевым он участвует в издании рукописных альманахов не только как иллюстратор, но и как автор — прозаик и драматург. В это же время он вошёл в художественную группу «Петербург» и в дальнейшем был соавтором М.Шемякина в монументально-художественных проектах (так, в 1990 он принимал участие в архитектурном решении памятников Петру Первому, в Петропавловской крепости и в памятнике Жертвам политических репрессий в С.-Петербурге, на набережной Робеспьера).

А. Васильев — один из первых нонконформистов. С 1962 он участвовал в многочисленных выставках и манифестациях неофициальных художников (в Гавани, 1962, на Кустарном, 1971, у Кузьминского, 1974; в Доме культуры «Невский», 1975, в Доме культуры им. Орджоникидзе, 1976; в выставках ТЭВ, ТЭИ, IFA).

В период перестройки Васильев начинает выезжать за границу: он был во Франции, в 1989, в Бельгии (1990), в Австрии (персональная выставка в Заальбахе, 1999); он вместе с М.Шемякиным принимал участие в карнавалах, в Венеции, и часто бывал в США, начиная с 1991.

Его первая персональная выставка прошла в галерее «Борей», в 1994. Затем, фактически через год, проходят его персональные выставки в галереях Петербурга; он так же часто выставляется за рубежом. Работы А. Васильева хорошо представлены в петербургских и иных музеях России, а также в частных коллекциях.

Основные работы художника[править]

  • «Рыбы», оргалит, темп., масло. 1966 г., 66Х67,5 см. Собственность автора.
  • «Завтрак на подоконнике», оргалит, темп., масло. 1965 г., 70Х47 см. Собственность автора.
  • «Белая ночь», оргалит, темп. 1971 г., 90,5Х71,5 см. Собственность автора.
  • «Спокойно ложусь я и сплю», бум., темп., 1974 г. Собрание К. В. Махрова
  • «Ночной полёт», бум., темп., 1987 г., 208Х80 см. Собственность автора.
  • «Тёплый вечер», бум., темп., 1987 г., 181Х110 см. Собственность автора.
  • «Наше время. Образ ноосферы», бум., темп.,1988 г., 159Х65 см. Собственность автора.
  • «Купол и вода», х., масло, 1989 г., 120Х90 см. Государственный музей истории Санкт-Петербурга
  • «Пророк Иона», х., темп., 1990 г., 120Х90 см. Частное собрание, Бельгия
  • «Котавр, или утро в Булонском лесу», бум., темп., 1990 г.,110Х110 см. Собственность автора.
  • «Целитель. Экстросенс», бум., темп., 1991 г., 250Х100 см. Собственность автора.
  • «Город и вода», х., темп., жесть, 1994 г., 120Х100 см.
  • «Гоголь в Иерусалиме», бум, масло, 1995 г., 173Х118 см. Музей нонконформистского искусства С.-Петербург.
  • «Прогулка в полном одиночестве, или стаканчик красного», х., темп., 100х 100 см.1995 г.
  • «Триптих. Инкубатор», смеш. техн., полиэтилен, синяя ткань. Аппликация. 1996 г.:
  • «Суккубус», 150Х75 см, «Платонический эрос», 150Х150 см, «Инкубус», 150Х100 см.
  • «Светоформа-1» х., темп. 2000 г., 57 Х 42,5 см. Русский музей. Петербург
  • «Палеолит», «Археология», «Культурный след» — серии работ — бум., акв., 2004 г.
  • «Светоформа-2» х., темп. 2000 г., 56,5 Х 42 Русский музей. Петербург
  • «Свидетель крушения» бум., монотипия, акварель 1992 г., 60,5 Х 45,2 Русский музей. Петербург

Ссылки[править]