Ахметжан Ахатбакиев

Ахметжан Ахатбакиев — казахстанский художник.

Общая информация

Родился 4 апреля 1954 года в г. Кульджа, Китай. В 1974 году окончил художественно-графический факультет КазПИ в г. Алматы. В 1990 году окончил аспирантуру при институте востоковедения АН РК. Является членом союза художников РК с 1988 года. В 1995 году А.Ахат получил золотую медаль на выставке «Азия Арт» а г. Ташкент. указом президента РК от 7 декабря 2004 года художнику присвоено почетное звание «Қазақстанның еңбек сіңерген қайраткері». Ахмет Ахат лауреат премии «Ильхам», также удостоен звания «Мәдениет саласының үздігі» Министерством культуры РК в 2014 году. Обладатель рекорда Гиннесса. Награждён юбилейной медалью союза художников Казахстана в 2015 году. Участвовал в выставке аукциона Кристис в Англии (Лондон 2008 г.). Является членом бюро Республиканского этнокультурного центра уйгуров Казахстана. Работы художника находятся в госудаственном музее искусств им А.Костеева (г. Алматы), Государственном музее искусств Востока (г. Москва), в резиденции «Ак орда» президента Н. А. Назарбаева, в частных коллекциях Германии, Италии, Турции, США, Китая и др.

Среди многих увлечений Ахмета Ахата в области искусства самое постоянное — петроглифы, рисунки на скалах, следы символической деятельности безымянных художников бронзового века, живущих во власти мифического сознания. Художник настойчиво вводит эти знаки в свои композиции, словно стремясь говорить на языке древних, поклонявшихся силам земли и неба, олицетворяющим их всемогущим существам. Этот интерес к старому словарю символов, как представляется, подпитывается не только любопытством современного человека к исторической и художественной значимости древней «речи», но и, пожалуй, эмоциональной, духовной, мыслительной сопричастностью художника к корпусу языческой культуры (впрочем, как позже оказалось, и к буддийскому, а также современному). Трудно отделаться от мысли, что художник идёт след в след за древними, желая вчувствоваться (почти на телесном уровне) в эти знаки и символы. Чтобы затем создавать собственные своеобразные композиции-тексты. Другим повторяющимся сюжетом стали города Восточного Туркестана. Глинобитные дома, глухие стены с узкими прорезями дверей, безлюдные улицы. Одинокий прохожий или пара стариков здесь — и возникает острое чувство экзистенциального одиночества. Кажется, время не властно над этим пространством, этим образом жизни. Если не в реальности, то в памяти художника, внимательного к культурному прошлому своего народа.

Персональные выставки: 1992 Востчная галерея, Москва, Россия 1992 Галерея «Кызыл Ай», Анкара, Турция 1993 Галерея «Шикер банк», Анкара, Турция 1996 «Искусство кочевников Центральной Азии», Генуя, Италия 1997 Галерея «Тенгри Умай», Алматы, Казахстан 1998 Галерея «International Visions», Вашингтон, США 2002 ГМИ им А.Костеева, Алматы, Казахстан 2002 Галерея «ОЮ», Алматы, Казахстан 2008 Персональная выставка в г. Урумчи (Китай).\