Бабы (картина)
| |
«Бабы» — картина русского художника Филиппа Андреевича Малявина (1869 −1940), написанная в 1905 году. Размер полотна — 205 x 159 см. Работа написана маслом на холсте. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.
Описание[править]
На полотне изображены удалые, задорные крестьянские бабы. Здоровые и крепкие крестьянки являются визуальным воплощением темперамента, физической силы и мощи. Картина атмосферная и эмоциональная, благодаря насыщенности огненным и ярким колоритом, который определяет эмоциональный настрой произведения[1]. Полотно написано свободными размашистыми мазками, благодаря чему работа привлекает внимание зрителя узорчатой яркостью.
Две крестьянки, изображённые на холсте, словно позируют, красуясь перед зрителем. Автор детально выписал лица и руки своих героинь, однако остальные элементы изображения растворяются в экспрессивном и динамичном напоре мазков, которые условно, почти эскизно, намечают яркие развевающиеся полушалки и юбки. Свободно разметавшиеся фигуры крестьянок и струящаяся, яркая одежда занимают всё пространство. На зрителя полотно производит впечатление декоративной плоскости, ассоциирующейся со старинными образами русского народного искусства. Эффект декоративности не могут сгладить даже объёмно и тщательно выписанные лица женщин[2].
История создания и отзывы[править]
С 1900 года Филипп Андреевич стал жить в деревне в Рязанской области. Именно там художник начал создавать свой «Крестьянский цикл» — серию полотен, посвящённых крестьянам.
Однокашник Малявина, живописец Игорь Грабарь, в своей монографии описывал свои впечатления от приезда в деревню в имение Малявина.
Когда я приехал, то застал его в мастерской вместе с четырьмя или пятью бабами, разодетыми в цветные сарафаны. Бабы ходили по мастерской, а Малявин быстро зарисовывал их движения в огромный альбом. Он рисовал большими обрубками прессованного мягкого грифеля который откуда-то выписал. Чиня грифель в виде острого плоского долотца, он одновременно мог проводить тончайшие линии и широкие жирные штрихи, сочетая контурную манеру с живописными эффектами и светотенью. В то время он только начинал рисовать цветными карандашами — приём, впоследствии им доведённый до высокого мастерства…. На мольберте у него стояла законченная большая картина, изображавшая баб, а у стен стояло ещё несколько холстов, также с фигурами баб, — вспоминает Грабарь.
Известный писатель и художественный критики Игорь Долгополов в своей книге «Мастера и шедевры» отмечает, что полотна Малявина, такие, как «Бабы», «Крестьянская девушка с чулком», «Смех» и другие, посвящённые крестьянской тематике, привлекали внимание яркими и буйными красками.
Его холсты сверкали буйными сполохами пунцовых, пурпурных, багряных красок. Его полотна почти ничего не рассказывали. Девки, бабы в ярких сарафанах либо улыбчиво глядели на зрителя, либо плясали, либо просто о чём-то раздумывали…. В его произведениях и восторг, и печаль, и радость, и жуткие предчувствия. Порою кажется, что, глядя на пылающие краски полотен Малявина, видишь затухающий громадный костёр. Ещё кое-где бушуют багровые языки пламени, но уже предвещают гибель огня розовые угли, тлеющие в самом сердце полыхающей стихии., — пишет Долгополов[3].
Говоря о полотнах Малявина, посвящённых крестьянству, критики сходятся во мнении, что произведения живописца отличаются виртуозным и уникальным использованием красного цвета. Филипп Андреевич создавал своеобразные «красочные симфонии», наполняя свои работы яркими эмоциями и глубоким смыслом. Специалисты отмечали, что на полотно живописца невозможно долго смотреть, потому что становится «больно глазам, и всё-таки оторваться не хочется». У крестьян с давних пор красный цвет имеет сакральный смысл, поскольку он символизирует страсть, плодородие, огонь, кровь[4].
Искусствоведы, даже много лет спустя после смерти художника, не смогли придти к одному мнению по поводу того, к какому направлению живописного искусства можно отнести работы Филиппа Малявина. Самобытный живописец на своих полотнах соединял воедино жанр модерна с импрессионизмом, сохраняя при этом точность и реализм. Можно сказать, что в мире живописи родился новый уникальный стиль, называемый «малявинский». Некоторые эксперты отмечают, что работы Филиппа Андреевича по манере исполнения схожи с полотнами австрийского художника Густава Климта.
«Крестьянский цикл» работ Филиппа Малявина, благодаря насыщенности, яркости, эмоциональной экспрессии и динамики, стал частью золотого фонда российской художественной живописи Серебряного века[5].
Примечания[править]
- ↑ Бабы. Виртуальный Русский музей. Проверено 27 декабря 2024.
- ↑ Бабы. Артефакт – гид по музеям России. Проверено 27 декабря 2024.
- ↑ Филипп Малявин. Выставка “Адепты красного”. Краевед (18.10.2024). Проверено 27 декабря 2024.
- ↑ Анна Генова Сто оттенков красного. Филипп Малявин. Русский мир (23.10.2024). Проверено 27 декабря 2024.
- ↑ Взлёты и падения самого экспрессивного русского художника Серебряного века. Культурология. Проверено 27 декабря 2024.
Литература[править]
- Грабарь, Игорь Эммануилович. Моя жизнь : автомонография / Игорь Эммануилович Грабарь. — Москва ; Ленинград : Искусство, 1937. −375 с.
- Долгополов Игорь Викторович, Мастера и шедевры, Терра, 2008 г. Серия: Многотомные издания, Страниц: 2640
![]() | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Бабы (картина)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
---|