Контрасты (народный театр танца)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Народный театр танца Контрасты
Место нахожденияПетропавловск-Камчатский
КоординатыРоссийская Федерация Россия
Основан1978 год
Художественный руководительКаминская Инна Юрьевна
Главный балетмейстерКаминская Инна Юрьевна
СайтОфициальная группа Facebook

Народный театр танца «Контрасты» — дальневосточный танцевальный коллектив, созданный в 1978 году на базе Дома культуры «Маяк» в Петропавловске-Камчатском. Участники коллектива исполняют номера в стилистике танца модерн, продолжая школу одной из известнейших американских танцовщиц XX века Марты Грэм (Грэхем).

Художественный руководитель театра Инна Юрьевна Каминская является Заслуженным работником культуры Российской Федерации. За особые заслуги в развитии культуры Камчатского края балетмейстер и хореограф Инна Каминская была награждена нагрудным знаком «За достижения в Культуре» (1999 г.), а театру присвоено звание Народного.

Наиболее известные постановки — «Сальвадор Дали без границ», «Россия как интервью на Восток и Запад», «Кто ты?.. Я позвала», «Неоконченное болеро для одинокого художника», «Россия, как интервью на Восток и Запад», «Вечеря», Красный цвет в душе русского человека", «Шел дождь, а музыка играла…», «Терзания души, или сны Гойи», «Смешение цвета», «Цветы Зла» (Бодлер)…

Коллектив театра вот уже на протяжении 40 лет участвует в фестивалях и конкурсах общероссийского и международного уровня, ежегодных Всемирных танцевальных Олимпиадах, являясь более десяти лет Членом сборной России по танцам, уверенно занимает призовые места на Чемпионатах Мира и Европы.

Является инициатором и участником благотворительных акций «За здоровый образ жизни детей и подростков!», «Нет наркотикам!» и др.

К Международному дню борьбы со СПИДом в 2009 году при участии театра были сняты и показаны на государственном телевидении программы «За безопасный секс» и "Поколение «Next».

Хореографические постановки коллектива на классическую и современную музыку снискали театру большую популярность не только в России, но и за рубежом, для совместных постановок с «Контрастами» на Камчатку приезжали именитые балетмейстеры из Австралии и Америки.

За время своего существования театр в общей сложности заработал 564 грамоты и благодарности от бывших и действующих губернаторов, министров культуры края, Глав администраций города, завоевал 172 кубка (из них 8 Кубков Мира), 93 золотых, 208 серебряных и 256 бронзовых медалей. В 2012 году, объявленном президентом России В. В. Путиным годом Культуры России и её Возрождения, народный театр танца «Контрасты» под управлением Инны Каминской вошёл в 1-ый том энциклопедии «Богатство России», презентация которого прошла в г. Москве.

Основной состав театра — 16 взрослых исполнителей и 46 детей от 4-х до 14-ти лет. Руководство театра уделяет большое внимание как индивидуальному личностному развитию каждого из танцоров, так и соединению труппы в единую, гармоничную структуру, чего требуют групповые танцевальные постановки в стиле модерн (ввиду их концептуальной направленности).

История[править]

  • 1978 — театр «Контрасты» основан его первым художественным руководителем Натальей Агульник[1].
  • 1983 — присвоено звание «Народный самодеятельный коллектив»[2].
  • 1991 — отъезд с Камчатки Н. Агульник, смена художественного руководителя театра. Диплом за лучшее техническое мастерство на Американском танцевальном Фестивале (Москва). Высокая отметка ведущей танцовщицы США Джинн Ради. Первый показ коллектива по Центральному телевидению.
  • 1992 — Диплом на Международном Фестивале современного танца (г. Новосибирск). Высокая отметка ведущего балетмейстера России Натальи Фиксель.
  • 1993 — премьера балета «Россия как интервью на Восток и Запад» на Международном Фестивале «Искусство Движения-93» (г. Ярославль).
  • 1994 — получил диплом и признан сильнейшим коллективом Дальнего Востока на Международном Фестивале современного танца (г. Хабаровск), выступив с балетом «Вечеря», посвящённым событиям в Чечне.
  • 1996 — Международный конкурс современной хореографии (г. Витебск). Коллектив признан открытием Фестиваля. Почётный член жюри из Франции Паскалин Верье отметила высокий профессионализм постановщика Инны Каминской.
  • 2006 — на Международном фестивале современного танца «Айседора» в городе Красноярске театр награждён Дипломом I степени за балет «Терзание души, или сны Гойи», Дипломом «За раскрытие индивидуальности исполнителей», дипломом за постановку спектакля «Терзание души, или сны Гойи» и дипломом за миниатюры «Двойное измерение», «К~2».
  • 2007 — в городе Киров «Контрасты» получают два Диплома 1 степени за фрагменты из балета «Смешение цвета».
  • 2009 — на 6-Всемирной танцевальной Олимпиаде в Москве стал серебряным призёром и по результатам выступлений вошёл в Сборную России. В том же году на Чемпионате Мира в Польше театр вошёл в десятку сильнейших танцевальных коллективов планеты (в составе сборной России).
  • 2010 — в ходе 3-его Рейтингового турнира Камчатского края «Кубок Авачинской бухты 2010», проводимого под эгидой международной сети танцевальных центров FORMAT DANCE STUDIO, театр завоевал все 27 дипломов по номинациям турнира.
  • 20102018 — выступая в составе сборной России на Чемпионатах Мира и Европы, народный театр танца «Контрасты» стал безусловным лидером, завоевав в общей сложности: пять Золотых КУБКОВ Мира (главные награды Олимпиады); два золотых Кубка России; 38 золотых, 57 серебряных и 149 бронзовых медалей во всех номинациях.
Театру «Контрасты» 35 лет (фото с юбилейного концерта)

Репертуар театра[править]

Репертуар театра «Контрасты» состоит из авторских спектаклей, придуманных и поставленных его художественным руководителем по оригинальным сценическим сценариям. Формы спектаклей это постановки длительностью до тридцати минут, в том числе короткие миниатюры до пяти минут. Спектакли (балеты):

Кто ты, я позвала… Россия, как интервью на Восток и Запад. Неоконченное болеро для одинокого художника… Сальвадор Дали без границ. Вечеря. Посвящение Авакумову. Красный цвет в душе русского человека. Шел дождь, а музыка играла… Терзания души, или сны Гойи. Смешение цвета. Цветы Зла (Бодлер).

Миниатюры:

Шорохи. Вечеря. Три тропинки. Сарказмы. Кармен. Пир во время чумы. Сестры. Чайку попьем… Суета сует. Джаз. Внутреннее равновесие. Из жизни бабочек. К-5. Нет наркотикам! Двойное измерение. Яблочный спас. Блэк. Отчаяние. Экзерсис. Посвящение Шнидтки. Агония. Грезы. Палата №6. Она – это я. Взгляд изнутри. Эсмеральда.

За счет работы в русле школы модерн и проявлении спонтанных движений души в свободных хореографических па, не скованных академическими традициями и ограничениями, в столь лаконичных постановках удается сконцентрировать значительную эмоциональную энергию и заразить ею зрителя. Таким образом, зритель с самого начала сопереживает сценическому действу и вместе с танцорами в конце переживает катарсис.

По отзывам зрителей, постановки театра надолго врезаются в душу и память за счет своей необычности и долговременного эмоционального эффекта.

Сами танцоры в стиле модерн зачастую описывают свое творчество фразой: «Танец нельзя рассказать словами, его нужно видеть».

С виду это танец, исполняемый людьми. На самом же деле это — таинственные камлания шамана, пасы колдуна, описывающие путь в некое царство. К звёздам? В ад? В глубины океана? Или в пучину чувств и страстей, обуревающих человека? И не сам ли ты стенаешь на сцене над чьим — то телом? Не тебя ли успокаивают жрецы, рассказывая о том, что твоё горе может быть и сродни вселенской трагедии, но оно — еще не катастрофа? И объясняют тебе, что катастрофа — это когда утрачивается способность к восприятию действительности и наступает полная атрофия чувств, но этого еще не произошло, ведь ты же плачешь…

И ты действительно плачешь. Или радуешься. Одним словом, чувствуешь, существуешь. И обнаруживаешь, что сидишь таки в зрительном зале, а на сцене уже смолкла музыка. Шквал аплодисментов и танцовщицам бросают к ногам охапки цветов.

Да, танец в стиле модерн — это шаманизм. В нем бьются и играют не просто чувства, а таинственные заклинания, мысли и ворожба. И если танцуют мастера, то ты — пленник. Попадая в зал снова и снова, ты пленяешься этим волшебством как бы заново, как бы впервые, и начинаешь понимать, что это действительно большое искусство, а ты теперь его почитатель.

Из книги А. Смышляева «Инна Каминская — портреты на фоне Камчатки»

Сальвадор Дали без границ[править]

Это психологический спектакль — «вопль» о беде человечества: Чернобыль, Нефтегорск. Вместо хореографии в нем лишь движение и перемещения.

Сама Инна Каминская так излагает творческий замысел постановки:

…О «Сальвадоре Дали» вообще сложно говорить. Хореографии как таковой в нем нет. Это психологический спектакль, а вместо хореографии — лишь движения и перемещения. Пантомимы там тоже нет, есть сценическая игра. Мы и взялись за него затем, чтобы впервые попробовать себя не только в качестве танцевальных, но и сценических актеров. <…> Если честно, то исполнением этого балета мы добивались небольшого скандала. Чтобы все, как у Сальвадора Дали, у которого ни одна выставка не проходила без скандала. В принципе, так и получилось. После премьеры «Сальвадора Дали» сказали, что руководитель театра психически ненормален, а девушки — наркоманки. Нормальный человек, мол, не может это ни станцевать, ни поставить…

По воспоминаниям зрителей, спектакль затрагивал настолько глубинные пласты переживаний в их душах, что некоторых прямиком из зала увозили экипажи скорой помощи.

Кто ты? Я позвала[править]

О городе, о его судьбах, о человеке в нем. Кого-то он принимает, а кто-то остается «белой вороной», изгоем. Мы лишь гости в этом городе, и этой жизни, и ждём простого тепла, дружеского участия. Позови меня! А в ответ молчание…

Россия как интервью на восток и запад[править]

О том времени, когда Россия сбросила с себя путы, которые 75 лет не давали свободно говорить, танцевать, многое было под запретом. Этот балет был высоко оценен международным жюри на IFMC '96. Критики фестиваля отметили интересное решение темы, а также профессионализм театра.

Неоконченное болеро для одинокого художника[править]

Когда мы собираемся сделать фотографию, мы одеваем хорошее платье, делаем красивую прическу, макияж… Ставим эту фотографию в рамку. Мы в ней Идеальны. А если выйти из нее? Настолько ли мы будем идеальны и красивы?

Вечеря[править]

Сначала появилась миниатюра «Вечеря», а потом родился целый балет о страшной войне в Чечне. Не родившиеся дети… Не вышедшие замуж девушки… Не успевшие состариться родители… Старики без могил…

Красный цвет в душе русского человека[править]

Задумка этого балета родилась в Ярославле на международном танцевальном фестивале. На нем канадская танцовщица, балетмейстер и хореограф Катрин Лабель взялась ставить с театром миниатюру на русскую песню «Ходят кони над рекою». А по возвращению домой родился целый балет. Какую роль играет красный цвет в судьбе России? «Весна-красна», «красна девица», «князь Красное солнышко», «Изба красна пирогами». И в то же время это — революция, перевороты, кризисы, драпировка гробов…

Два ощущения красного в визуально-хореографическом синтезе.

Фрагмент из постановки «Чайку попьем»

Чайку попьем (миниатюра)[править]

Вас позвали в гости.

Пригласили на чай, а потчуют анекдотами, песнями и прибаутками. Вы уходите с хорошим настроением, но пустым желудком. Зато не потолстеете.

Руки[править]

Памяти музыканта Георгия Авакумова. Талантливых так мало в мире. Они как островки бушующей стихии. К ним тянутся душою, у них находят и покой и мудрость, у них черпают красоту и учатся быть милосердными к близким.

Георгий Авакумов — прославленный скрипач и дирижер Камчатки, душа оркестра, источник добрых чувств для всех тех, с кем был близок, ушел от нас осенней ночью 11 октября.


Крик[править]

В 23 года Светлана узнает о том, что она неизлечимо больна. И она устраивает прощальный ужин. Она зажигает свечи, надевает лучшее платье и приглашает мужа на вальс. На вопрос: «Какой сегодня праздник, любимая?», она отвечает: «Это наш последний вечер вместе»

Потом она уезжает в хоспис, где умирает в страшных муках.

Муж не смог перенести смерть жены и покончил с собой на ее похоронах.


Шорохи[править]

Осень, шелест падающих листьев. Ветер подымающий их… Одинокий прохожий, шорохи шин, машины проносящиеся мимо. Тусклый свет фонарей. Пустые глазницы витрин. Тяжёлое, рваное одеяло ночи. Город тревожно спит…

По кругу[править]

Больная, слепая, облезлая лошадь, с унылой мордой, роняя пену бредёт по кругу… Изо дня в день, из года в год подымая тяжёлую руду из забоя на поверхность.

Сёстры[править]

Недовольство, конфликт в семье, эгоизм, пренебрежение чужими интересами, жажда лидерства заставляют близких по крови людей ненавидеть друг дуга, сын убивает мать, дочь соблазняет отца, сестра доводит до самоубийства сестру… Изнанка жизни…

Холидей[править]

Каникулы, каникулы, каникулы… Отдых для уставшего тела и измученной души, марихуана, музыка и лёгкие отношения до следующего семестра.

Источники[править]

  1. Смышляев, Александр Камчатка: от Адамовича до Бирюкова: док. очерки. — Петропавловск-Камчатский: изд. центр типографии СЭТО-СТ, 1996. — 164 с.
  2. Народные коллективы - Камчатский центр народного творчества. www.kamcnt.ru. Проверено 15 апреля 2017.

Ссылки[править]