Надежда Лихогруд
Надежда Лихогруд (р. 1992 в Москве) — художник, скульптор, керамист. Надежда соединяет в своих работах академические и ремесленные навыки с современными художественными практиками.
Работы Надежды Лихогруд есть в частных собраниях и музеях России и за рубежом.
Биография[править]
Надежда занимается керамикой с детства, но считает себя не керамистом, а скульптором.
Лепить начала еще в дошкольном возрасте в кружках, куда её водила мама. В школе она занималась в кружке керамистов, который появился благодаря подарку мэра Москвы Юрия Михайловича Лужкова - настоящей гончарной печи.
В школе на занятиях керамикой у нас была полная свобода, и мы лепили все, что хотели. Придумывать предметы посуды мне было неинтересно, больше всего мне нравилось лепить зверей и человечков. С тех пор мало, что изменилось[1].
После школы Надежда поступила в Московский государственный университета дизайна, технологии, искусства им. А. Н. Косыгина (МГУДТ) и окончила его в 2015 году, получив диплом по специальности «Художник костюма».
Во время обучения в университете Надежда увлеклась изучением скульптуры. Изучение форм, объема и различных материалов она продолжила, обучаясь на скульптура в Московском государственном академическом художественном институте имени В. И. Сурикова в мастерской профессора, академика РАХ Александра Рукавишникова, который окончила в 2017 году.
Будучи дипломированным скульптором, Надежда вернулась к своему детскому увлечению керамикой: придуманная ею серия фигурок в стиле советских фарфоровых статуэток, продиктовала и выбора материала.
Я поняла, что вернулась к своим истокам, к тому, что делала, будучи ребенком, но уже с новым пониманием формы, объемов и пластики[1].
Разрешить себе просто делать то, что хочется, как-то сразу не получалось. Казалось, что надо обязательно обучиться какому-то ремеслу, которое еще и, желательно, пригодится людям, поэтому училась я вообще на дизайне костюма. Мне пришлось шесть лет учиться на дизайнера, притом что я ненавижу шить и кроить. Сначала, значит, проучиться четыре года в художественной школе, потом шесть лет отучиться на дизайне костюма, потом еще два года учиться на скульптора, работать с бронзой, камнем, варить каркасы, лепить людей в натуральную величину, и только после этого, еще через несколько лет, я вернулась к керамике. Это было уже довольно осознанно, потому что мне захотелось сделать серию про ностальгию — про детство моего поколения[2].
В 2020 Надежда окончила Школу современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА.
Признание к Надежде пришло после ностальгических серий керамических статуэток, ставших основой её персональных выставок.
Работы Надежды Лихогруд — это синтез воспоминаний автора о постсоветском детстве и современных реалий социальных сетей, обличенных в классическую форму.
Серия «Saved» одновременно напоминает галерею сохраненных фотографий в телефоне и советскую плитку.
В серии «Highlights» использован популярный во всех приложениях формат круга — но также это отсылка к круглым барельефам московского метро.
Форма круга сейчас очень часто мелькает во всех мессенджерах и приложениях. Кружочки, аватарки, сторис — везде эта форма. Поэтому я взяла за основу круглый советский барельеф и поместила туда свои (или не только свои) детские воспоминания.
Образы и бытовые сюжеты, хорошо узнаваемы, но размыты: выцветшие краски, размытые, словно стертые, лица. Так автор показывает эрозию памяти по действием времени, стирающей самые счастливые воспоминания[3].
Для Надежды очень важно, чтобы в работе сочетались цвет и форма, но в серии «Облако» она сознательно отказалась от цвета. Облако, по её словам, — это метафора современного хранилища информации, помещенные в него воспоминания «замыливают» цвет. Белый объемный подиум наполняет пространство большого зала подобно тому, как воспоминания заполняют память.
В своем творчестве художница старается найти ёмкие, узнаваемые образы времени, или синтез времен (скульптура мальчика на лошадке из 70-х, обутого в кроссы).
Когда появились курьеры, я сразу поняла, что я хочу их слепить, потому что это вообще удивительное явление. Это реально абстрактный образ. Во-первых, яркий цвет, во-вторых, их сумки. Взаимодействие человека и какой-то геометрической формы, дополнительного объема мне всегда как скульптору интересно[2].
Свои керамические скульптуры Надежда Лихогруд лепит из шамота, сразу покрывает глазурями и обжигает.
Это технологически неправильно, нужен еще утильный обжиг, но я все делаю не по правилам. Для меня важно, чтобы от идеи до результата проходило минимальное количество времени[1].
Надежда Лихогруд — состоит в Союзе художников и Российской академии художеств.
Выставки[править]
Персональные выставки[править]
- 2022 — «Память заполнена» (Московский музей современного искусства и SAMPLE), Москва
- 2021 — «Облачное убежище» (галерея Объединение), Москва
Групповые выставки[править]
- 2022 — «Пассажиры. Диалоги о ландшафтах» (галерея «Триумф»), Москва
- 2022 — Российской академии художеств (Basel Art CenterЩ), Базель
- 2022 — Un escargot sous un chiffon (Tonka Gallery),Париж
- 2021 — Ceremony: Russian seasons (The wedding, House on Lützowplatz), Берлин
- 2020 — «Мастерская 2020. Homo communicans» (ММОМА), Москва
- 2019 — «РайOn.0» (Музей Моcквы), Москва
См. также[править]
Источники[править]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 Никола-Ленивец Надя Лихогруд: «Мои скульптуры — это засвеченный снимок из детства». АРТ Узел (2023-06-17).
- ↑ 2,0 2,1 Мария Бессмертная Памяти памяти. The Blueprint (2022-11-22). Проверено 10 сентября 2023.
- ↑ Надежда Лихогруд. Память заполнена. Московский музей изобразительного искусства. Проверено 10 сентября 2023.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Лихогруд, Надежда», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|