Наиль Саидович Латфуллин

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие люди с фамилией Латфуллин

Наиль Саидович Латфуллин

Художник
Наиль Саидович Латфуллин.jpg












Латфуллин Наиль Саидович ([Нет даты!]) — художник-график, художник-живописец и поэт. Член Союза художников (1990)[1].

Биография[править]

Наиль Саидович Латфуллин родился 9 января 1952 года в городе Уфе. В 1975 году окончил Уфимское училище искусств, учился у педагога Л. Ф. Мугтобарова.

В 1974 года стал участвовать в выставках.

Творчество[править]

Наиль Саидович Латфуллин — член Союза художников СССР (РФ) с 1990 года. В 1990 году вступил в творческую группу «Инзер», а в 1989 году стал членом художественной группы «Сары бия». Является инициатором создания и лидером Творческого объединения «Чингисхан» (1990—1992 годы). Первая выставка группы «Чингисхан» состоялась во дворце имени И. И. Газа в городе Санкт-Петербург. Первоначально в группу «Чингисхан» вошли Наиль Латфуллин, Ильдар и Расих Ахметвалиевы, Василь Ханнанов, Ринат Харисов, Илдар Бикбулатов, в последующие годы — Расих Ахметвалиев, Наил Байбурин, Рим Валиахметов, Радик Гарифуллин, Рафаэль Муратшин, Ринат Харисов. С 1992 года председателем объединения был Василь Ханнанов.

В 1991 году Наиль Саидович был один из инициаторов и организаторов выставки «ТатАрт» в Мраморном зале Этнографического музея в Санкт-Петербурге и в выставочном зале Союза художников Республики Татарстан в городе Казани. Его называют оппозиционным художником Башкортостана того времени: положил начало неофициальным выставкам, стал первым художником в республике, которому предлагали контракты владельцы европейских галерей.

Наиль Латфуллин — сторонник широкого рассмотрения истории тюркских народов, мусульманской культуры, её символов. Художник в своём творчестве опирается на национальную литературу, фольклор и мировую художественную культуру: «Мажит Гафури» (1983), «Поэт-пророк» (1984), «Чингисхан», «Сююмбике» (обе написаны в 1992 г.). Для живописи Латфуллина характерны выразительность и самобытность портретных образов, эмоциональная насыщенность, драматическое осмысление действительности: «Шамун Фидаи» (1980), «Икар» (1982), «Философ» (1988), «Девушка у окна» (1986), «Мать и дочь» (1989). На протяжении всего творчества художник обращался к стилистике реализма. «Кабир», «Сын солнца» (обе созданы в 1989 г.), «Минарет» (1991). Наиль Саидович — автор более 70 стихотворений.

«Я художник. И этим интересен. Я рисую, что знаю и люблю, что знаю и ненавижу, что знаю и не знаю, я рисую, рисую и рисую. Я живу, страдаю и люблю. Я хочу, чтобы знали, что знаю я, чтобы любили, что люблю я, чтобы ненавидели, что ненавижу я. И чтобы незнаемое стало знаемым.» Наиль Латфуллин. «Мне мало мира»[2]

Наряду с реалистическими портретами художник создал образы-символы, образы-метафоры. Особое место среди всех занимают картины «Поэт-пророк» (1984), «Город» и «Вечерний город» (1983). Образы этих произведений на первый взгляд кажутся авторским подходом к одной и той же теме, а после осмысления — логическими звеньями того исходного философского размышления, в недрах которого впоследствии вызрел известный постулат о «гармонической структурности» мира. В композициях «Медитация духа» (1990) и «Объекты в чёрном пространстве» (1990) легко читаема идея круговорота вселенских событий и всепобеждающей силы Духа, производная от идеи «гармонической структурности» мира. Эти композиции вместе составляют символический период творчества художника — середину 1980-х-начало 1990-х годов. Каждая композиция в отдельности, дополняя друг друга, выстраиваясь в единый смысловой ряд, олицетворяет картину необъятного: заветная мечта художника разлиться по вселенной и влиться безгранично становится для него реальностью. Космос Латфуллина — это наполненный созидательной энергией солнца Город, легко трансформирующийся то в Башню, то в Вечерний город — это Мир, сконструированный по законам божественной равнозначности всего сущего. Авторское представление о космической бесконечности достигает апогея в картине «Объекты в чёрном пространстве» (1990): белые геометрические формы, контрастируют с чернотой фона, символизируют неисчерпаемость космического пространства. Художник создаёт собственный солнечный город[3]. Наиль Саидович жил и творил на стыке времён, когда предавались забвению прежние ценности. В те годы в мастерских художников шли диспуты на вечные темы: о месте художника в современном обществе, о прошлом, будущем и настоящем, о смысле жизни и смерти.

Персональные выставки Латфуллина Н. С. были представлены в Уфе в 1992, 1993, 2000, 2002, 2003, 2004 годах, в Москве — в 2001, 2007 годах. Работы находятся в коллекциях Башкирского государственного художественного музея имени Нестерова, Третьяковской галереи в Москве, Музея национальной культуры Национального культурного центра «Казань», а также в музеях и галереях, частных собраниях в России и за рубежом. В Уфе создан В 2002 году в Уфе открылся Музей им. Н. Латфуллина, позже переименованный в Музей современного искусства РБ им. Н. Латфуллина[4][5].

Награды[править]

  • Лауреат Первой Международной независимой культурологической премии Независимого культурологического фонда «Туран» (Казань) за 1993 год (в составе ТО «Чингисхан», посмертно).

Память[править]

  • В 2002 году в Уфе открылся Музей имени Наиля Латфуллина, позже переименованный в Музей современного искусства РБ имени Наиля Латфуллина[5][6][7].

Статьи и книги[править]

  • Группа «Чингисхан» //ВХ: ВысокоХудожественный журнал. 2005. № 1;
  • Мне мало мира: стихотворения. 2‑е изд., испр. и доп. Уфа, 2006.

См. также[править]

Примечания[править]

  1. ↑
  2. ↑ Мне мало мира: стихотворения. 2‑е изд., испр. и доп. Уфа, 2006.
  3. ↑ "Наиль Латфуллин", выставка. poufe.ru (12 апреля 2017). Проверено 23 января 2025.
  4. ↑ Латифуллин Наиль Саидовичрус.. bashenc.online. Проверено 23 января 2025.
  5. ↑ 5,0 5,1 Выставка живописи легендарного башкирского художника Наиля Латфуллина (22 августа 2014 года). Проверено 23 января 2025.
  6. ↑ Живопись Наиля Латфуллина представлена и в солидном каталожном варианте (22 ноября 2004). Проверено 23 января 2025.
  7. ↑ Ольга Курганская Надобно, чтобы капля первобытной дикости человечества падала иногда на эту ледяную кору, растопляла ее и сближала нас с натурою. Дзен (24 января 2020). Проверено 23 января 2025.

Литература[править]

  • Наиль Латфуллин. Живопись: альбом-кат. /В. М. Ханнанов. Уфа, 2009.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Наиль Саидович Латфуллин», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».