Петербургская школа камнерезного искусства

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Петербургская школа наряду с уральской развивает современную традицию камнерезного искусства России.

История[править]

В августе 1989 г. была создана первая в России независимая творческая группа «Пластика в камне». Это объединение сыграло огромную роль в формировании камнерезной школы Петербурга и стало своеобразной кузницей кадров для целого поколения мастеров. Начав с подражания традиционным фигуркам Фаберже, участники группы постепенно перешли к созданию оригинальных произведений, оказавших заметное влияние на дальнейшую эволюцию резьбы по камню в Петербурге[1]. Одновременно с «Пластикой в камне» в Петербурге появились и другие конкурирующие объединения, а также некоторое число резчиков-одиночек. Все эти группы имели достаточно условную организацию и не обладали серьезной производственной базой.

В 1992 г., в Петербурге образовалась первая настоящая мастерская — «Школа Камнерезного искусства», созданная художниками Александром Корниловым и Сергеем Шиманским[2], а также их менеджером Владимиром Кононовым. Многие ювелирные фирмы, возникшие в это время, такие, как «Ананов», «Помельников» или «Кахолонг», также стремились иметь в своем ассортименте камнерезные работы, заимствуя общую концепцию развития у легендарного ювелирного дома Фаберже. Для лучших работ второй половины 90-х годов XX века характерно присутствие мотивов таких фундаментальных стилей, как ар-нуво и ар-деко, появление первых формальных пластических экспериментов, стремление выйти за рамки декоративно-прикладного искусства. Примером могут послужить такие выдающиеся произведения, как «Шут на одуванчике» и «Ришелье» Сергея Шиманского, «Сука» Ольги Попцовой, некоторые работы Геннадия Пылина, отмеченные влиянием японских нэцке, целый ряд флористических композиций, созданных в мастерской «ШКИ».[3]

В 2000 г. Антон Ананьев[4] и Александр Веселовский[5] организовали мастерскую «Каменный Гость». В 2004 г. образовался ювелирный дом «Anna Nova». Заметным неформальным объединением стала группа Ярослава Ксенофонтова «Terra Faberus».[6] Лучшие работы, созданные в эти годы, несут на себе яркий отпечаток личности своего создателя и представляют собой абсолютно новое явление в контексте не только отечественного, но и мирового камнерезного искусства. «Птицелов» Сергея Фалькина, «Зебры» Сергея Шиманского, «Роза черная» Владимира Путрина, «Харон» Александра Веселовского, «Рыба-скорпион» Антона Ананьева. Работы современных российских камнерезов представлены как в частных, так и в музейных собраниях. В частности, в 2011 году коллекция камнерезного искусства Государственного Эрмитажа пополнилась 16 работами петербургских художников-камнерезов Геннадия Пылина, Антона Ананьева, Сергея Шиманского, Славы Тулупова, Александра Левенталя, Евгения Морозова, переданные в дар музею меценатом Максимом Арциновичем.[7]

Примечания[править]