Савояр (картина)
| |
«Савояр» — картина русского художника Василия Григорьевича Перова (1834—1882), написанная в 1863—1864 годах.
Размер полотна — 40,5 x 32,2 см. Работа написана маслом на холсте. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.
Описание[править]
Полотно «Савояр» является примером портрета-типа — нового направления в творчестве Василия Перова. Полотно создано во время пребывания художника во Франции в качестве пенсионера Императорской Академии художеств.
На картине изображён маленький мальчик в жалких лохмотьях и старых башмаках. Он устало примостился на каменную ступеньку между зданиями и заснул[1].
Глядя на полотно, зритель видит истощённого ребёнка, в облике которого чувствуется непростая судьба и ежедневная изнурительная работа за кусок хлеба. Ребёнок держит сломанную дудочку, которую, вероятно, сломали более взрослые и более сильные конкуренты в борьбе за внимание зрителей. На руках у мальчика сидит сурок. Голодный и худой зверёк прижался к маленькому хозяину, чтобы хоть немного согреться. Возле малыша лежит шляпа, предназначенная для сбора монет от зрителей. Шляпа пуста, значит, маленький артист и его зверёк остались голодными.
Беззащитность, хрупкость мальчика выглядят ещё трагичнее на фоне мощной мостовой и высокого каменного тротуара. У зрителя вызывает острое чувство жалости тот факт, что ребёнку негде больше преклонить усталую голову, кроме как, прижавшись к холодной каменной стене[2].
Искусствоведы отмечают «суровую нежность колорита», которая построена автором, сочетающим охристые и серые цвета. Этот приём точно и наглядно иллюстрирует холодное безразличие большого города к судьбе никому не нужного ребёнка[1].
На шее малыша повязана выцветшая косынка, выдающая принадлежность мальчика к артистам. На бледном личике ребёнка видна лёгкая полуулыбка, навеянная каким-то приятным сном[2].
Длинные тёмные волосы маленького артиста растрёпаны, что также может говорить о том, что малышу пришлось пережить трёпку от более старших товарищей. Проведённое технологическое исследование картины показало, что первоначально савояр был изображён автором коротко подстриженным. Но позже Перов дописал густые и длинные волосы своему персонажу[1].
История создания и отзывы[править]
В 1861 году за картину «Проповедь в селе» Василий Перов был награждён Большой золотой медалью Императорской Академии художеств, дающим право на пенсионную поездку за границу. Молодой живописец направился в Париж, по пути побывав в Берлине и Дрездене.
Столица Франции вначале привлекла Перова яркостью и разнообразием жизни большого города. Живописец с удовольствием наблюдал все проявления простой городской жизни — ярмарки, народные гулянья, балаганы, занося всё интересное в свой блокнот[1].
Искусствоведы отмечают, что в середине XIX века в русском искусстве была популярна тема несчастных обездоленных детей. Сюжетная линия в таких работах, как «Савояр», «Дети-сироты на кладбище» и других, не просто посвящена обездоленным детям, она разрастается в глубокое и гневное социальное обобщение.
Находясь в Европе, Василий Григорьевич убедился, что беднякам за границей живётся так же тяжело, как и в России. Савоярами назывались дети — уроженцы Савойи, горной провинции Франции, которые выступали на городских улицах за милостыню, используя простые музыкальные инструменты и ручных животных, которые «гадали» зрителям, вытаскивая записки со счастливым предсказанием[1]. Маленькие артисты со своими дрессированными зверьками могли рассчитывать лишь на самые мелкие монеты. О том, как тяжело бродячим музыкантам и акробатам доставался хлеб насущный, художник написал несколько полотен. «Савояр», по мнению критиков, является одним из наиболее пронзительных произведений[3].
Постепенно темы бедности, одиночества начинают отвоёвывать место в парижских работах Перова. … Наконец, именно в Париже у Перова появляется особый тип картины — однофигурной композиции, который прочно закрепится в его искусстве. … И если участники массовых сцен — «слушающие», «выступающие», «развлекающиеся» — быстро сглаживаются в памяти, то невозможно забыть шарманщицу с приткнувшимся к ней в неудобной позе малышом, тряпичника с суровым и полным достоинства взглядом, учителя рисования (написанного уже как образ-воспоминание) с безнадёжной «тупиковостью» его душевного состояния или маленького спящего савояра. …"Савояр" достойно завершает парижский период. Перед нами не только щемящей поэтической силы образ конкретного ребёнка, но голодного и бездомного детства, существующего и в его реальной прозе рваной и жалкой одежды, худобы голых ног, торчащих из ботинок, зябко сведённых худеньких плеч, бездушности холодного камня, заменившего уют домашнего очага, и в романтически-приподнятом восприятии поэзии детского возраста, светлых детских снов. В этой задушевности сила перовского образа.., — пишет в своей монографии «Василий Григорьевич Перов» советский и российский искусствовед Владимир Леняшин[4].
Примечания[править]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Савояр. Моя Третьяковка. Проверено 18 января 2025.
- ↑ 2,0 2,1 Описание картины "Савояр", Перов, 1864. Музеи мира. Проверено 18 января 2025.
- ↑ Нина Бойко В. Перов. Савояр. Проза.ру. Проверено 18 января 2025.
- ↑ В.А. Леняшин Василий Григорьевич Перов. Товарищество передвижных художественных выставок. Проверено 18 января 2025.
Литература[править]
- Леняшин, Владимир Алексеевич. Василий Григорьевич Перов, 1834—1882 / В. А. Леняшин. — Ленинград : Художник РСФСР, 1988. — 103,[1] с.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Савояр (картина)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|