Синэстетика и физиологическое восприятие Сергея Эйзенштейна в его теориях кино

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Синэстетика и физиологическое восприятие Сергея Эйзенштейна в его теориях кино — информация о синэстетике и физиологическом восприятии Сергея Эйзенштейна в его теориях кино

Конструктивистская теория, разрабатывавшаяся С. Эйзенштейном, оказала важнейшее влияние на все развитие советского и российского кинематографа. Ее положения отражены в многочисленных статьях режиссера и теоретика. Базовыми ее концепциями являются ранняя теория монтажа аттракционов, изложенная в статье 1923 года, и теория интеллектуального кино, разработанная в основном с 1928 по 1929 год.

Зарождение и развитие теории синестетики и физического восприятия[править]

Понимая сложность теории, самой идеи, воплощение и формы интеллектуального кино, преодолевая непонимание и критику, С. Эйзенштейн, наконец, пришел к выводу о необходимости воспитания для восприятия такого кино, о подготовке зрителя к особенностям его системы. Параллельно с теорией интеллектуального кино С. Эйзенштейн занимался изучением звукового кино. Эти две теории он пытался согласовать, и это согласование ему никак не удавалось.

Положения теории синэстетики и физиологического восприятия С. Эйзенштейн пытался также изложить в своих зарубежных выступлениях. Он специально останавливался на этой теме как в докладе в университете Сорбонны, так и на выступлении в академии кинематографических искусств и наук в Голливуде.

В свою очередь, Е. Теплиц в своем исследовании истории киноискусства убежден, что «за год пребывания в Германии, Швейцарии, Франции и Англии Эйзенштейн углубил и расширил теорию интеллектуального кино. В докладах и частных беседах он неоднократно подчеркивал, что киноискусство находится на изломе, что должен появиться настоящий кинематограф. Эйзенштейн имел то, чего так не хватало авангарда: четкую программу, за которую нужно бороться»[1].

Как отмечал исследователь теории и творческого наследия С. Эйзенштейна Р. Юренев, режиссер стремился почувствовать отклик и понимание своей теории, и их не было не только на родине, но и за рубежом[2].

В советском Кинословаре 1966 понятие «интеллектуального кино» продолжают оценивать довольно критично. «Эйзенштейн неправильно определял соотношение между абстрактной идеей и конкретным образом в искусстве. Ограничивая сюжет „системой понятий“, отказываясь от сложного, психологически разработанного образа человека, он сужает возможности киноискусства»[3].

В переизданной редакции Кинословаря 1986 общая оценка понятия «интеллектуального кино» не меняется. «В докладе на Всесоюзной творческой совещании работников советской кинематографии» (1935) Эйзенштейн по-новому определил диалектику чувственного и интеллектуального, конкретного и абстрактного в кинообраза, преодолевая противоречивость ранней теории «интеллектуального кино». Глубокая, конструктивная самокритика этой концепции изложена в цикле теоретических работ зрелого периода — «Монтаж» (1937), «Монтаж» (1938), «Метод» (1940-1947), «Небезразличная природа» (1945-1948), а также в мемуарах Эйзенштейна[4].

Итог[править]

Таким образом, теория синэстетики и физиологического восприятия во время ее разработки не получила должной оценки и отклика ни среди советских исследователей и кинематографистов, ни среди их зарубежных коллег. Однако затем одним из крупных общепризнанных достижений теории синэстетики и физиологического восприятия стала разработка С. Эйзенштейном темы внутреннего монолога. Актуальность последней была связана с приходом звукового кино, и разрабатывалась режиссером и теоретиком с большим видимым успехом, чем теория синэстетики и физиологического восприятия[5].

Изучение теории синэстетики и физиологического восприятия показывает ее четкие теоретические построение и обоснование. Восходящие положения теории основаны на древних восточных культурных традициях, что подтверждает определенные закономерности и действенность отдельных ее положений.

Сегодня совершенно очевидно, что положения теории целесообразно применять не только при изучении режиссуры, театра и кино, но и в других отраслях, в частности: при изучении языков, знаковых систем, теории информации, психологии, социологии и структурном анализе. К этим выводам приходили также предыдущие исследователи теории интеллектуального кино.

Кроме того, в целом обращение к теоретическому наследию авангарда делает переоценку его теоретического наследия для применения его в условиях современной культурной и художественной ситуации.

Источники[править]

  1. Теплиц Е. История киноискусства. 1928—1933 / Е. Теплиц. — Т 3. — М. : Прогресс, 1971.
  2. Юренев Р. Эйзенштейн: Замыслы. Фильмы. Метод. Часть 1. 1898—1929 / Р. Юренев. — М. : Искусство, 1985.
  3. Интеллектуальное кино / Кинословарь: в 2 т. ; гл. ред. С. И. Юткевич. — М.: Советская Энциклопедия, 1966. — Т 1. — С. 602—603.
  4. Клейман Н. И. Интеллектуальное кино / Н. И. Клейман // Кино: Энциклопедический словарь; гл. ред. С. И. Юткевич. — М: Советская энциклопедия, 1986. — с. 152
  5. Эйзенштейн С. М. Психология искусства / С. М. Эйзенштейн // Психология процессов художественного творчества: сб. ст. / отв. ред. В. С. Мейлах и Н. А. Хренов. — Л.: Наука, 1980. — С. 173—203.

Литература[править]

  • Теплиц Е. История киноискусства. 1928—1933 / Е. Теплиц. — Т 3. — М. : Прогресс, 1971. — 280 с.
  • Интеллектуальное кино / Кинословарь: в 2 т. ; гл. ред. С. И. Юткевич. — М.: Советская Энциклопедия, 1966. — Т 1. — 976 с. — С. 602—603.
  • Клейман Н. И. Интеллектуальное кино / Н. И. Клейман // Кино: Энциклопедический словарь; гл. ред. С. И. Юткевич. — М: Советская энциклопедия, 1986. — 640 с.
  • Эйзенштейн С. М. Психология искусства / С. М. Эйзенштейн // Психология процессов художественного творчества: сб. ст. / отв. ред. В. С. Мейлах и Н. А. Хренов. — Л.: Наука, 1980. — С. 173—203.
  • Эйзенштейн С. Будущее советского кино / С. Эйзенштейн // Избран. произведения в 6 т. — М.: Искусство, 1968. — Т 5. — С. 29-31.
  • Юренев Р. Эйзенштейн: Замыслы. Фильмы. Метод. Часть 1. 1898—1929 / Р. Юренев. — М. : Искусство, 1985. — 303 с.

Ссылки[править]