Циклопедия скорбит по жертвам террористического акта в Крокус-Сити (Красногорск, МО)

Натан Исаевич Альтман

Материал из Циклопедии
(перенаправлено с «Альтман, Натан Исаевич»)
Перейти к навигации Перейти к поиску

Натан Исаевич Альтман

Альтман-Автопортрет-1911.jpg
Дата рождения
10 декабря 1889 года
Место рождения
Винница, Подольская губерния, Российская империя
Дата смерти
12 декабря 1970 года
Место смерти
Ленинград, СССР


Гражданство
Российская империя Российская империя, Союз Советских Социалистических Республик СССР
Жанр
живопись, скульптура
Учёба
Одесское художественное училище
Стиль
реализм




Звания
Заслуженный художник РСФСР — 1968


Натан Исаевич Альтман — советский российский живописец, график, скульптор, художник театра и кино, педагог, заслуженный художник РСФСР, член-корреспондент Академии искусств ГДР, член Ленинградского Союза художников[1].

Биография[править]

Альтман Н. Портрет А. Ахматовой. 1914. ГРМ

Натан Альтман родился 10 декабря 1889 года в Виннице в еврейской семье. Его отец занимался мелкой торговлей, мать служила кастеляншей в больнице. В четырёхлетнем возрасте остался без отца, который скончался от скоротечной чахотки. В 1903—1907 годах учился в Одесском художественном училище. В 1910—1911 годах посещал занятия в Свободной русской академии — парижской частной студии М. Васильевой.

С 1906 года участвовал в выставках. Член и экспонент объединения «Товарищество южнорусских художников» в Одессе. В 1911 году представлял свои работы в Париже в «Салоне национального общества изящных искусств». В дальнейшем принимал участие в выставках объединения «Мир искусства» (в 1913, 1915, 1916), «Союза молодежи» (1913—1914), объединения «Бубновый валет» (1916), Еврейского общества поощрения художеств (1915—1919), Союза деятелей искусств (1917—1918), «Дома искусств» (1919—1922).

Альтман Н. Дама у рояля. 1914

После Октябрьской революции 1917 года Н. Альтман участвовал в оформлении революционных празднеств в Петрограде (1918) и Москве (1921—1928), в том числе к первой годовщине революции спроектировал праздничное оформление площади Урицкого (Дворцовой). В 1918—1920 годах преподавал в ПГСХУМ. В 1918—1921 годах был членом коллегии ИЗО Наркомпроса[2], в 1923 году сотрудником Института художественной культуры в Петрограде.

Один из создателей художественной ленинианы, в 1920 году изваял с натуры реалистический скульптурный портрет В. И. Ленина (бронза, бывший Ленинградский филиал Центрального музея В. И. Ленина), а также создал серию карандашных зарисовок В. И. Ленина, изданных отдельным альбомом. Написал портрет В. И. Ленина, который затем был взят за основу для изображения на тарелке агитационного фарфора, исполненной М. М. Адамовичем и выпущенной на Государственном фарфоровом заводе. Другая тарелка «Кто не работает, тот не ест» стала одним из наиболее известных произведений агитационного фарфора 1920-х годов. Другими работами Альтмана в агитационном фарфоре стали тарелки «Земля — трудящимся», «Вперед по ленинскому пути».

В 1920-е годы оформил несколько постановок в Московском государственном еврейском театре. В 1928 году с театром выехал на гастроли в Европу, после окончания которых остался в Париже до 1935 года. Оформлял спектакли для «Театра Интернационального действия», созданного Анри Барбюсом, участвовал в парижских выставках общества «Молодая Европа» (1932) и «Ассоциации революционных писателей и художников» (1934, 1935).

Возвратившись в 1935 году в СССР, Н. Альтман отошёл от станковой живописи, занявшись дизайном и книжной графикой, создав, в частности, иллюстрации к «Петербургским повестям» Н. В. Гоголя (1937). В послевоенные годы оформил несколько театральных постановок, в том числе «Гамлета» для Ленинградский театр драмы им. А. С. Пушкина (1954).

Натан Исаевич Альтман скончался в Ленинграде 12 декабря 1970 года на восемьдесят втором году жизни. Похоронен на кладбище посёлка Комарово под Ленинградом. Произведения Н. И. Альтмана хранятся в Государственном Русском музее, в других музеях и частных собраниях в России и за рубежом.

См. также[править]

Примечания[править]

  1. Государственный русский музей. Живопись первой половины ХХ века. Каталог. А—В. Т.8. СПб.: Palace Edition, 1997. С.22.
  2. Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.26, 28.

Литература[править]

[]
Выставки ленинградских художников

Первая выставка ленинградских художников 1935 года • Выставка 1950 года • Выставка 1951 года • Весенняя 1954 года • Весенняя 1955 года • Осенняя 1956 • Выставка 1957 года • Всесоюзная выставка 1957 года • Осенняя 1958 года • Выставка 1960 года в ЛОСХ • Выставка 1960 года в ГРМ • «Советская Россия» 1960 года • Выставка 1961 года • Осенняя 1962 года • Зональная 1964 года • Весенняя 1965 года • «Советская Россия» 1965 года • «Советская Россия» 1967 года • Осенняя 1968 года • Весенняя 1969 года • Выставка ленинградских художников 1970 года • Наш современник 1971 года • По родной стране 1972 года • Наш современник 1972 года • Наш современник. Зональная 1975 года • Выставка женщин-художников 1975 года • Изобразительное искусство Ленинграда 1976 года • Портрет современника 1976 года • Выставка 60 лет Октября 1977 года • Осенняя 1978 года • Зональная 1980 года • Выставка к 150-летию железных дорог страны • Ленинградские художники 1994 года • Этюд в живописи 1994 года • Лирика художников военного поколения 1995 года • Живопись. Ленинградская школа 1996 года • Натюрморт. Ленинградская школа 1997 года • Памяти учителя 1997 года • Выставка МИСП в Манеже 2022 года • Выставка «Образы счастья» 2023 года