Биннс, Вивьен

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Вивьен Биннс

англ. Vivienne Binns
Имя при рождении
Вивьен Джойс Биннс
Дата рождения
1940
Место рождения
Уайонг, Новый Южный Уэльс, Австралия



Род деятельности
художница





Награды и премии

Медаль ордена Австралии (1983)

Вивьен Джойс Биннс (англ. Vivienne Joyce Binns; [Нет даты!]) — австралийская художница. Известна своим вкладом в Женское художественное движение в Австралии, обращением к феминизму в своём творчестве и активной поддержкой общественного искусства. Работает преимущественно в области живописи.

Ранние годы[править]

Биннс родилась в Уайонге, штат Новый Южный Уэльс, Австралия, в 1940 году. Она была младшей из пяти детей в семье Джойс и Нормана. Норман ушёл в армию за шесть месяцев до рождения Вивьен и провёл большую часть пяти лет, служа на Ближнем Востоке и в Папуа — Новой Гвинее, в то время как Джойс с детьми жила в Янге. В 1945 году, после окончания войны, семья Биннс вернулась в Сидней, где Вивьен выросла, сначала в Уиллоуби, а затем в Уолстонкрафте.

С 1953 года Биннс посещала Среднюю школу для девочек Северного Сиднея. Позже она получила высшее художественное образование в Национальной художественной школе с 1958 по 1962 год. После окончания учёбы Биннс осталась в кампусе и стала преподавать на кафедре рисунка[1].

Карьера[править]

Первая персональная выставка Биннс «Вивьен Биннс: Живопись и конструкции» (англ. Vivienne Binns: Paintings and Constructions) состоялась в галерее Уоттерс в Сиднее в 1967 году[2]. Её самая известная картина, Vag Dens, изображающая ярко раскрашенную вагину с зубами, висела рядом с Phallic Monument, на которой были изображены мужские гениталии. Некоторые критики резко осудили её работы, используя такие фразы, как «монументальное отвращение», «чистый непристойный ужас», «самое тревожное произведение искусства, которое я когда-либо видел». Художник и критик Элвин Линн писал, что её работы «оскорбляют мужественность».

После этой выставки Биннс почувствовала, что ей нужен перерыв в живописи, и занялась общественным искусством. В 1973 году Биннс работала полевым сотрудником в Программе общественного искусства, инициативе Австралийского совета, посещая региональные районы для «изучения потребностей, ресурсов и возможностей»[3] и делая многое для стимулирования и продвижения общественного искусства[2]. Она начала работать со стекловидной эмалью и другими материалами, которые ранее считались «ремеслом», а не искусством.

В 1975 году она познакомилась с американским феминистским арт-критиком Люси Липпард, которая оказала на неё влияние, а затем посетила Нью-Йорк и присоединилась к тамошнему женскому художественному движению[2].

В 1979 году она начала программу резидентуры в Университете Нового Южного Уэльса, за которой последовали стажировки в различных местах Нового Южного Уэльса с 1980 по 1988 год[1].

С конца 1980-х годов Биннс преподавала живопись и рисунок в художественной мастерской Сиднейского университета Tin Sheds. В 1994 году она преподавала живопись и рисунок в Университете Чарльза Стерта в Олбери. Затем она переехала в Канберру, чтобы занять должность лектора в Канберрской школе искусств (позже объединённой с Австралийским национальным университетом как Институт искусств АНУ[4]), где преподавала несколько предметов.

В 1990 году Биннс отправилась в центральную Австралию и узнала о историях сотворения мира, искусстве и культуре от женщин питьянтятяра. Также в 1990 году она получила стипендию Australian Arts Creative Fellowship, что позволило ей провести трёхлетний исследовательский проект о культурных связях между Австралией и Азиатско-Тихоокеанским регионом[3]. В 1991 году Биннс провела время в Токио в рамках резидентуры Австралийского совета, а позже посетила три Южно-Тихоокеанских фестиваля искусств: в Раротонге (1992), Западном Самоа (1996) и Нумеа (2000). Это привело к созданию значительного количества работ, включающих отсылки к Джеймсу Куку и художникам, путешествовавшим с ним, а также использование узоров тапы, традиционной ткани из коры Тихоокеанского региона.

В 1995 году она начала создавать обширную серию под названием In Memory of the Unknown Artist, посвящённую художественным усилиям людей, которые обычно не считаются художниками, таких как дизайнеры тканей, линолеума, ковров и плитки для ванных комнат; домохозяйки; традиционные ремесленники; уличные художники и художники-любители. Она продолжала создавать работы в этой серии в 2000-х годах.

В 2000 году она была резидентом студии Австралийского совета в Лондоне, а в 2001 году снова посетила Европу при поддержке исследовательского гранта факультетов АНУ.

В 2002 году Биннс отправилась в Кимберли, после чего включила в свои работы образы, связанные с ландшафтом этого района, иногда в сочетании с образами, связанными с Куком, и узорчатыми поверхностями. В 2003 году она сотрудничала с Джеффом Ньютоном и Дереком О’Коннором над серией разделённых холстов.

Она ушла из преподавания в 2012 году.

В 2018 году Биннс провела персональную выставку It Is What It Is в галерее Саттон, которую она представляет, в Мельбурне[5].

В 2019 году Вивьен Биннс дала интервью для цифровой истории и устной истории для коллекции Джеймса С. Сурриса AM Государственной библиотеки Квинсленда[6]. В интервью Биннс рассказывает о своей жизни, искусстве и вдохновении[7].

По состоянию на март 2022 года, в возрасте 81 года, она всё ещё работает и пишет в своей студии, хотя и в более медленном темпе и иногда с перерывами; одна картина находилась в работе два года[2].

Крупная обзорная выставка её работ под названием Vivienne Binns: On and through the Surface открылась в MUMA (Музей искусств Университета Монаша) 5 февраля 2022 года, завершилась там в апреле и началась в Музее современного искусства Австралии в Сиднее в июле. Выставка включает более 100 работ, в том числе гравюры, скульптуру и графику, а также её самые ранние картины[8].

Общественное искусство[править]

Биннс была видной фигурой в развитии общественного искусства в Австралии. В 1972 году она сотрудничала с Майком Моррисом и Тимом Бернсом над The Artsmobile, передвижным проектом общественного искусства, который принёс перформансы в стиле дада и сюрреализма в центры вдоль северо-восточного побережья Нового Южного Уэльса. Описанный как «потомок брака между Флюксусом и библиобусом местного городского совета»[9], The Artsmobile принёс различные художественные мероприятия в школы, центры для пожилых людей и общественные парки.

Продолжая интересоваться общественным искусством, а также в связи с вопросами, поднятыми Женским художественным движением, Биннс разработала проект Mothers' Memories, Others' Memories в 1978 году во время своей резидентуры в Университете Нового Южного Уэльса. Начав с сотрудников и студентов университета, Биннс позже расширила проект на сиднейский пригород Блэктаун, где она тесно сотрудничала с Патрисией Паркер, общественным деятелем в Городском совете Блэктауна[10]. Mothers' Memories, Others' Memories вспоминал «жизни женщин и их средства выражения в домашней сфере»[11], создавая пространство, где участники могли прийти и поделиться историями о различных навыках ремесла и рукоделия, которым их научили матери и другие члены семьи. Описанная как «плотная, фрагментированная [и] многослойная»[12], финальная работа была выставлена в виде серии открыток, установленных на стойке для открыток[13]. Проект продолжался до 1981 года.

В 1983 году Биннс начала работу над своим следующим крупным проектом общественного искусства Full Flight. Путешествуя и живя в фургоне в течение двух лет в регионе Сентрал-Уэст Нового Южного Уэльса, Биннс оставалась на два-четыре месяца в каждом городе, проводя семинары, рисуя фрески и делясь навыками. Этот проект прославлял «творчество обычных людей»[9].

Её интерес к общественному искусству проистекал прежде всего из желания сделать мир искусства доступным для всех за пределами художественных институтов. Биннс считала, что творческое самовыражение является неотъемлемой частью человеческого опыта, и запрет на свободное самовыражение является формой «социального контроля»[10]:

«В первую очередь я заинтересована в разрушении различий между искусством художников и художественных институтов, с одной стороны, и художественным самовыражением людей в целом, с другой... Подход, который я использовала, был попыткой сделать позитивный шаг к подрыву австралийского культурного раболепия и угнетающего воздействия ценностей, относящихся к отдельным, отчуждённым и элитарным формам искусства».

В 1989 году Биннс начала ещё один проект общественного искусства, The Tower of Babel, в галерее Уоттерс. Он начался с 50 небольших диорам, созданных ею самой, а также друзьями, наставниками, студентами и знакомыми, включая Ирен Махер, Майка Брауна, Рут Уоллер, Бониту Илай и Юджина Карчезио. Проект продолжается по состоянию на 2022 год, когда он состоит из 90 коробок.

В 1991 году Биннс была главным редактором сборника эссе Community and the Arts: History, Theory, Practice, который служил «теоретическим текстом для практиков общественного искусства»[14].

Признание и награды[править]

По данным Австралийского совета, «Биннс была одной из первых художниц в Австралии, которая критически занялась феминизмом и стала пионером диалога между австралийским искусством и международным феминизмом».

В 1983 году Биннс была награждена Медалью ордена Австралии за заслуги в области искусства и ремесел. В 1985 году она также была удостоена Мемориальной премии Роза Бауэра за дальновидный вклад в общественное искусство[1].

В 1990 году она получила стипендию Australian Arts Creative Fellowship, которая профинансировала её трёхлетний исследовательский проект о культурных связях между Австралией и Азиатско-Тихоокеанским регионом[3].

Её работы были отобраны для участия в пригласительных премиях Мемориальная премия Джона Маккоги (2008) и Премия Клеменгера в области современного искусства (2009) в Национальной галерее Виктории.

В 2021 году Биннс стала лауреатом Премии Австралийского совета в области визуальных искусств.

Выставки[править]

Биннс принимала участие во многих выставках на протяжении более чем пятидесяти лет художественной практики, включая[15][1]:

Персональные выставки[править]

  • 1967 Paintings and Constructions, галерея Уоттерс, Сидней
  • 1971 Funky Enamel Ashtrays, галерея Уоттерс, Сидней
  • 1973 Enamel Panels, Университет Тасмании, Хобарт и галерея Раффинс, Ориндж
  • 1985 галерея Уоттерс, Сидней
  • 1990 Drawings of God, Tower of Babel, галерея Беллас, Брисбен
  • 1992 галерея Саттон, Мельбурн
  • 1994 Surfacing in the Pacific, галерея Беллас, Брисбен
  • 1995 Pacific Strands, Австралийская галерея для девочек (aGOG), Канберра
  • 1996 Slicing History in the Pacific, галерея Беллас, Брисбен
  • 1996 In Memory of the Unknown Artist and Others, галерея Уоттерс, Сидней
  • 1999 PATTERNING: In Memory of Unknown Artists, галерея Саттон, Мельбурн
  • 1999 TRANSLATIONS: Remembering Unknown Artists, галерея Беллас, Брисбен
  • 1999 Rocks and Relics: Cook to Lake Cargelligo, The Cube, Канберрское пространство современного искусства, Канберра
  • 2004 Vivienne Binns: Twenty First Century Paintings, куратор Меррин Гейтс, The Cross Art Projects, Сидней
  • 2005 Some New, Some Old, Some Collaborations, галерея Саттон, Мельбурн
  • 2006-8 Vivienne Binns, передвижная выставка, куратор Меррин Гейтс, Тасманский музей и художественная галерея, Хобарт; Галерея Дрилл-холл, Австралийский национальный университет, Канберра; Региональная галерея Пенрита, Пенрит, Новый Южный Уэльс; и Региональная галерея Батерста, Батерст, Новый Южный Уэльс
  • 2008 Everything New is Old Again, галерея Саттон, Мельбурн
  • 2012 Vivienne Binns, Art and Life (мини-обзор), куратор Пенни Пекхэм, Музей искусств Университета Ла Троб, Мельбурн
  • 2018 It is what it is what it is, галерея Саттон, Мельбурн
  • 2022 Vivienne Binns: On and through the Surface, MUMA, Мельбурн, затем Музей современного искусства Австралии, Сидней

Групповые выставки[править]

  • 1971 Woom, экологическое световое шоу с Роджером Фоули (Эллис Д. Фогг), галерея Уоттерс, Сидней
  • 1972 The Jo Bonomo Story — A Show of Strength, групповой хеппенинг, галерея Уоттерс, Сидней
  • 1978 An exhibition of work by homosexual and lesbian artists, галерея Уоттерс, Сидней[15][1]
  • 1980 Mothers' Memories, Others' Memories, проект художника в сообществе и участия в Блэктауне, галерея Уоттерс, Сидней; галереи Юинга и Джорджа Патона, Мельбурнский университет, Мельбурн
  • 1981 Australian Perspecta, Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней
  • 1981-83 Full-Flight, художник в сообществе в центрально-западном регионе Нового Южного Уэльса
  • 1982 Сиднейская биеннале, Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней
  • 1987 Contemporary Art in Australia A Review, Музей современного искусства, Саут-Брисбен[16]
  • 1991 Frames of Reference: Aspects of Feminism and Art, Пирс 4/5, Сидней
  • 1996 Women Hold Up Half the Sky: The Orientation of Art in the Post-War Pacific, MUMA, Мельбурн
  • 1997 I had a Dream: Australian Art in the 1960s, Национальная галерея Виктории, Мельбурн
  • 1998 Patterning: Layers of Meaning in Contemporary Art, куратор Меррин Гейтс, гастроли в Канберре; Бандунг, Джакарта, Убуд, Джокьякарта, Индонезия; Лахор, Пакистан; и Манила, Филиппины
  • 2000 On the Brink: Abstraction in the 90’s, Музей современного искусства Хайде, Мельбурн
  • 2007 Cross Currents: Focus on Contemporary Australian Art, Музей современного искусства, Сидней
  • 2012 Sixties Explosion, Художественная галерея Университета Маккуори, Сидней
  • 2014 Binns + Valamanesh, Casula Powerhouse, Сидней
  • 2015 Pop to Popism, Художественная галерея Нового Южного Уэльса, Сидней
  • 2017-18 Unfinished Business: Perspectives on Art & Feminism, Австралийский центр современного искусства, Мельбурн

Основные коллекции[править]

Её работы представлены в частных коллекциях, а также во многих крупных коллекциях, включая[15]:

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Burke Janine Field of vision: a decade of change, women's art in the seventies. — Viking. — ISBN 9780670835867.
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Binns, Vivienne (9 February 2022), The radical work of Vivienne Binns, The Art Show, Australian Broadcasting Corporation, <https://www.abc.net.au/radionational/programs/the-art-show/vivienne-binns-jazmina-cininas/13745918>. Проверено 3 августа 2026. 
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 Peckham, Penny (November 2006). «Vivienne Binns: Biography». Vivienne Binns (Tasmanian Museum and Art Gallery): 30–41.
  4. ↑ Our history. Australian National University (22 September 2014). Проверено 3 августа 2026.
  5. ↑ It is what it is what it isen-US. Sutton Gallery. Проверено 3 августа 2026.
  6. ↑ James C Sourris AM Collection. State Library of Queensland. Проверено 3 августа 2026.
  7. ↑ Vivienne Binns OAM digital stories and oral history. State Library of Queensland. Проверено 3 августа 2026.
  8. ↑ Stephens, Andrew 'They didn't get it': '60s 'shocker' Vivienne Binns outlasts her scandalised criticsангл.. The Sydney Morning Herald (2022-01-19). Проверено 3 августа 2026.
  9. ↑ 9,0 9,1 Kunda, Maria (2006). «The artist, the community, the land». Vivienne Binns: 16–21.
  10. ↑ 10,0 10,1 Binns, Vivienne (1980). «'Mother's memories, other's memories': A project combining creative expression, memorabilia and oral history» (EN). Oral History Association of Australia Journal, the (3): 54–61.
  11. ↑ Binns, Vivienne (1980). «Mothers' Memories, Others' Memories». Lip 80: 38–45.
  12. ↑ Burke, Janine (1984). «Collaboration: Artists working collectively». Anything Goes. Art in Australia 1970-1980 (ART & TEXT): 122–131.
  13. ↑ Mothers' Memories Others' Memories: Binns, Vivienne; 1980англ.. eHive. Проверено 3 августа 2026.
  14. ↑ Community and the arts: History, theory, practice. — Leichhardt, N.S.W. : Pluto Press. — ISBN 9780949138569.
  15. ↑ 15,0 15,1 15,2 Vivienne Binns Curriculum Vitae. Sutton Gallery (2018). Проверено 3 августа 2026.
  16. ↑ M.O.C.A. – Museum of Contemporary Art – feat. Young Artists Gallery. ARI Remix (25 September 2021). Проверено 3 августа 2026.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Биннс, Вивьен», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Биннс,_Вивьен

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Биннс,_Вивьен&oldid=2722115