Дама в чёрной шляпе

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Файл:Кес ван Донген - Дама в чёрной шляпе - Эрмитаж.jpg
Кес ван Донген
Дама в чёрной шляпе, 1908 год
фр. La dame au chapeau noir
Холст, масло. 100×81,5 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Дама в чёрной шляпе» (фр. La dame au chapeau noir) — картина французско-нидерландского художника-фовиста Кеса ван Донгена из собрания Государственного Эрмитажа.

Общая информация[править]

На сером фоне погрудно изображена молодая женщина, укутавшаяся в зелёный платок, на её голове чёрная широкополая шляпа. Справа внизу подпись художника: van Dongen. Картина написана масляными красками на холсте и имеет размер 100 × 81,5 см[1].

В 1908 году ван Донген создал несколько полуфигурных женских портретов, где решал колористические задачи сочетания чёрного и зелёного цветов. Стилистически «Дама в чёрной шляпе» близка к «Портрету Адели Бессон», а взаимными эффектами, создаваемыми зелёным одеянием и чёрной шляпой, — к «Женщине в зелёной блузе» (обе работы находятся в частных собраниях)[2].

Картина была выставлена на продажу в галерее Даниеля Анри Канвейлера, где около 1910 года её приобрёл московский промышленник и коллекционер С. И. Щукин[3]. После Октябрьской революции собрание Щукина было национализировано и картина среди прочих оказалась в Государственном музее нового западного искусства (ГМНЗИ). В 1931 году картина была передана в Государственный Эрмитаж[4], в инвентарные описи музея включена под № ГЭ-6572. С конца 2014 года выставляется на четвёртом этаже здания Главного штаба, зал 430[5].

Неизвестно кто позировал для картины. Изображённая девушка похожа на модель по имени Лулу, несколько раз позировавшую ван Донгену в конце первого десятилетия XX века, также имеется некоторое сходство с женой художника, и с другими героинями его картин того периода, которых художник регулярно ангажировал в различных монмартрских кафе. По мнению главного научного сотрудника Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, доктора искусствоведения А. Г. Костеневича «картина представляет <…> не столько конкретное точное подобие, сколько одну из типовых вариаций навязчивого образа „роковой женщины“ со всем репертуаром примет <…>: мягким овалом лица, густыми ресницами и бровями, крупными миндалевидными глазами, чувственными губами и т. п.»[6]. Столетием ранее подобную мысль высказывал и составитель первого каталога Щукинской галереи П. П. Перцов писал:

Как тип переходный между художником и иллюстратором, должен быть упомянут ярко-красочный и задорно-плакатный Ван-Донген, близко-родственный Тулуз-Лотреку («Дама в чёрной шляпе», «Антония la Coquinera» и мало характерная «Весна»). В этих резких немногих чертах и кричащих красках дана точно схема современной женской «завоевательной» красоты, создавшейся в условных рамках столичности[7].

Российский искусствовед Я. А. Тугендхольд писал о творчестве ван Донгена того времени: «его картины по широкой плакатности пятен напоминают афиши» и далее следовал вывод: «Он ищет не индивидуальной экспрессии женских лиц, как Матисс, а лишь то, что обще и типично для современной парижанки и его женщины — какие-то безликие маски, живые куклы, страшные в своей мертвенной красоте. Это — символ современной проститутки, бульварной Фрины, одной из ста тысяч, одной из тех, имя которым — легион»[8]. А. Г. Костеневич в своём обзоре французского искусства середины XIX — середины XX века писал о женских портретах ван Донгена:

Ван Донгену очень нравились женщины, но его отношение к ним, как и к жизни вообще, не лишено доли цинизма. Писал ли он светскую львицу или второразрядную плясунью, каждую одаривал модными миндалевидными глазами, чувственным ртом, роскошными плечами. <…> Понятно, что ренуаровская и вандонгеновская женщины живут в несоприкасающихся сферах. Героини Ван Донгена одержимы одной заботой — поражать, привлекать, соблазнять, демонстрируя свою доступную недоступность. Все они из племени роковых женщин, и, живописуя их, художник до конца проматывает наследство эпохи символизма и модерна. В портретах и картинах с танцовщицами, циркачами, кокотками Ван Донген почти не пытался проникнуть в сокровенные тайники души персонажей. Он нисколько не стремился найти обстановку, позволявшую им вести себя естественно и как-то раскрыться. Этот художник вводит нас в зону искусственного поведения и условных жестов, и поэтому его модели подчёркнуто позируют[9]

Примечания[править]

Литература[править]

  • Барская А. Г., Костеневич А. Г. Французская живопись. Вторая половина XIX — XX век. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1991. — 473 с.
  • Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. I. — 532 с. — ISBN 978-5-93572-295-1.
  • Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. II. — 204 с. — ISBN 978-5-93572-297-5.
  • Перцов П. Щукинское собрание французской живописи. Музей новой западной живописи. — М.: Издание М. и С. Сабашниковых, 1921. — 120 с.
  • Семёнова Н. Ю. Щукин. Биография коллекции. — М.: Слово, 2019. — 528 с. — ISBN 978-5-387-01554-0.
  • Тугендхольд Я. Французское искусство и его представители (сборник статей). — СПб.: Книгоиздат. т-во «Просвещение», 1911. — 350 с.
 
Работы
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Дама в чёрной шляпе», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».