Джотто ди Бондоне
Джотто ди Бондоне
- Дата рождения
- 1276
- Место рождения
- Веспиньяно, Флорентийская республика
- Место смерти
- Флоренция, Флорентийская республика
Джотто ди Бондоне (итал. Giotto di Bondone; около 1276 года, Веспиньяно — 8 января 1337 года, Флоренция) — итальянский живописец, а также архитектор XIV века. Новатор и представитель проторенессанса. Джотто является основателем итальянской школы живописи, преодолевшей византийскую традицию иконописи.
Биография[править]
Родился 1276 году в деревне Веспиньяно в округе Флоренции, из крестьян. Джотто с раннего детства отличался живостью ума и стремлением к творчеству.[1] Когда ему исполнилось десять лет отец уже поручал ему быть пастухом их овец, мальчик во время наблюдения за овцами рисовал местные пейзажи на всех возможных поверхностях.[2]
Удачное стечение обстоятельств привело к тому, что Джотто в процессе рисования был замечен мастером Чимабуэ, который вскоре с разрешения отца Джоттто взял его к себе в мастерскую для обучения. Во Флоренции Джотто обучился новым приемам рисования и благодаря таланту и новым знаниям стал признанным мастером пейзажа и писания с натуры. Там же во Флоренции он познакомился с Данте Алигьери.[3] Вскоре они подружатся, Джоттто напишет портрет Данте, а Данте в свою очередь даже впишет имя художника в свою «Божественною комедию».[2]
Вскоре мастер Чимабуэ был приглашён в город Ассизи для того чтобы выполнить роспись церкви святого Франциска. Для выполнения этого заказа мастер взял своего ученика Джоттто. Считается, что больший объем работ по написанию фресок принадлежит Джотто, а мастер Чимабуэ сконцентрировался на росписи потолка трансепта.[4]
В 1280 году Джотто жениться на Чивутте ди Лаппо дель Пьелла. В дальнейшем у них родиться восемь детей. Одним из первых знаковых заказов уже собственной мастерской Джотто становиться роспись капеллы Санта Мария дель Арена в Падуе. Богатое семейство Скровеньи не жалело средств на постройку и роспись капеллы.[5]
Джотто был придуман оригинальный стиль росписи включавший не менее 38 фресок по всей капелле. Особым новшеством представлялись иллюстрации эпизодов евангельских историй в хронологической последовательности на стенах. При изображении библейских событий Джотто отошел от византийской традиции изображения персонажей на золотом фоне, взамен такого фона он использовал природные пейзажи и архитектурные композиции. Также стиль Джотто примечателен тем, что события передаются зрителю не исходя из четкого канона, а с задачей проще и понятнее для обывателя объяснить суть происходящего, чтобы даже не умеющий читать понял суть библейского сказания.[6]
Именно с этой приближенности библейских персонажей к понятной действительности можно начать отсчет живописи ренессанса.[6]
Известность Джотто после его инновационных работ позволили ему получить известность и в дальнейшем работать со своей мастерской по всей Италии. Существует также история о том, что слухи о таланте Джотто дошли и до папы Римского. Тем не менее он хотел удостовериться в таланте Джотто. На эту просьбу Джотто ответил необычным образом, просто без использования чего либо нарисовал красной краской идеальный круг.[7]
Известность по всей Италии и постепенно за ее пределами приносила плоды. Джотто богатеет и получает дворянство. Кроме того он становиться почетным гражданином Флоренции. Уже в 1334 году получает назначение на должность главного архитектора Флоренции. Там он активно проявляет себя при строительстве кафедрального собора Санта-Мария-дель-Фьоре , однако до завершения строительства не доживает.[2]
Умер Джотто 8 января 1337 года.[6]
Особенности художественно стиля[править]
Отход от византийских иконописных традиций в творчестве Джоттто позволил усилить восприятие библейских сюжетов, которые был доступны только знающим латынь. Основная масса населения была отдалена от целостного восприятия евангелия. Джотто в своих произведениях использовал писание с натуры обычных людей, прямую перспективу и природные пейзажи понятные и близкие каждому человеку.[5]
Джотто в своих фресках часто применял обрамление фрески имитируя раму из различных материалов для придания образа картины обозначающей отдельный завершенный сюжет. Также Джотто уделял особое внимание деталям, которые заставляли заинтересоваться зрителя произведением. Одним из фирменных знаков Джотто являются деревья на пустынных скалах.[4]
Джотто в своих произведениях стремиться уйти от статичности, выраженной в симметричном расположении стоп персонажей, что придает фрескам свой ритм. Особенно выделяется фигура спешащего ангела, как будто обгоняющего всю шествующую процессию для предотвращения беды.[4]
Будучи прирожденным колористом Джотто невероятно точно передавал эмоциональный фон своих произведений. Излюбленным его приемом является использование насыщенного синего фона, передающего глубину и драматизм сюжета.[6]
К новшествам в технике Джотто можно отнести также технику тональной светотеневой моделировки элементов живописи при помощи постепенного высветления основного насыщенного тона. Этот прием позволил создать эффект объемности фигур и легкости и сияния произведения в целом.[8]
Внимание художника также обращено к проработке лиц персонажей. Лица начинают изображать более портретно и с выражением лиц соответственно происходящим событиям. Окружающие предметы и антураж прорабатывается в стремлении достичь большего реализма.[9]
Учитывалась также укороченная перспектива с учетом падения света на фреску для того, чтобы при расположении наблюдателя в определенных точках церквей образы были максимально четко видны.[8]
Джотто также был известен как архитектор. По его проекту построена колокольня Флорентийского собора. Сооружение из пяти ярусов украшенное несколькими барельефами. При строительстве Джотто работал со знаменитым архитектором Андреа Пизано. Воздушная и монументальная колокольня, разделена различными мозаиками на фасаде, скульптурными композициями. Примечательны два яруса колокольни первый из них украшен изображениями семи таинств, второй барельефами иллюстрирующими научный прогресс человечества, в том числе изображение планет и людей различных профессий.[10]
Галерея[править]
- Примеры работ
Фреска на тему: Исав перед Исааком. около 1295 года, Ассизи
Поклонение волхвов младенцу Иисусу, Падуя
Фреска Бегство в Египет, Падуя
Колокольня Джотто, Флоренция
Поцелуй Иуды, капелла Скровеньи
Благословение Анны
Полиптих Барончелли. Около 1334 года, Флоренция
Распятие. около 1330 года
Триптих Стефанески. Около 1330 года, Ватикан
_c.1330_220x245cm._Pinacoteca,_Vatican..jpg)
Источники[править]
- ↑ Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Перевод с итальянского Джавелетова А., Эфроса А.. — Ростов на Дону: Феникс, 1998. — С. 37-38. — 544 с.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 Вчерашняя А. Джотто ди Бондоне (рус.).
- ↑ Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Перевод с итальянского Джавелетова А., Эфроса А.. — Ростов на Дону: Феникс, 1998. — С. 38. — 588 с.
- ↑ 4,0 4,1 4,2 Джотто ди Бондоне (рус.).
- ↑ 5,0 5,1 Менделеев Д. ДЖОТТО, КОТОРЫЙ ИЗОБРЕЛ «ТЕЛЕВИДЕНИЕ» (рус.) (18.11.2015).
- ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 Джотто (рус.).
- ↑ Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Перевод с итальянского Джавелетова А., Эфроса А.. — Ростов на Дону: Феникс, 1998. — С. 44-45. — 588 с.
- ↑ 8,0 8,1 ДЖОТТО ДИ БОНДОНЕ (рус.).
- ↑ Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Перевод с итальянского Джавелетова А., Эфроса А.. — Ростов на Дону: Феникс, 1998. — С. 51-52. — 588 с.
- ↑ Монументальная колокольня Джотто и ее смотровая площадка (рус.).
Литература[править]
- Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Перевод с итальянского Джавелетова А., Эфроса А.. — Ростов на Дону: Феникс, 1998. — 544 с.
- Алпатов М. В. Итальянское искусство эпохи Данте и Джотто. — М.; Л., 1939.— 358 с.