Клапек, Конрад
Конрад Клапек
- Род деятельности
- художник, график
Ко́нрад Кла́пек (нем. Konrad Klapheck; [Нет даты!]) — немецкий график, художник и профессор искусств. Известен своими картинами, изображающими технические устройства и предметы повседневного обихода в стиле, сочетающем элементы неореализма, сюрреализма и поп-арта. Считается классиком авангарда послевоенного времени.
Биография[править]
Конрад Петер Корнелиус Клапек родился 10 февраля 1935 года в Дюссельдорфе. Он был единственным сыном профессоров истории искусств Рихарда Клапека и Анны Клапек. Его отец работал в Дюссельдорфской академии художеств, пока не был уволен нацистами в 1934 году; он умер через четыре года после рождения Конрада. Мать Конрада, Анна (урождённая Штрюмпель), профессор и художественный критик, также занимала кафедру истории искусств с 1952 по 1966 год. Во время войны Анна Клапек вместе с Конрадом бежала к его бабушке и дедушке в Лейпциг, где он стал свидетелем того, как их вилла была разрушена в результате бомбардировки и сгорела. Восьмилетний ребёнок воспринял это как захватывающее зрелище.
После окончания войны Анна и Конрад вернулись в Дюссельдорф в 1945 году, где он посещал гимназию Гумбольдта. В 1954 году[1] он получил аттестат об окончании школы и поступил в Дюссельдорфскую академию художеств, где посещал классы рисования Бруно Голлера. Проявляя большой интерес к сюрреализму, в том же году он посетил Макса Эрнста, который тогда жил в Париже. В 1955 году, в противовес модному тогда абстрактному экспрессионизму, он решил нарисовать швейную машину с максимальной точностью. Его первая работа (Typewriter, 1955) была хорошо принята Голлером, который призвал его продолжать заниматься живописью. В 1956—1957 годах он жил в Париже. В 1958 году он завершил учёбу и добился первого крупного успеха в живописи. Он продал шесть картин Джорджу Стемпфли, который год спустя выставил их в своей галерее в Нью-Йорке вместе с работами Ива Кляйна, Хесуса-Рафаэля Сото и Лучо Фонтаны.
В 1960 году он женился на Лило Ланг, с которой был знаком с 16 лет. В том же году он посетил художника Рихарда Эльце в Ворпсведе и приобрёл одну из его работ, что положило начало небольшой коллекции художника. Также в 1960 году он получил поощрительную премию Большого художественного приза земли Северный Рейн-Вестфалия. Впоследствии он отказывался от всех премий[2].
В 1961 году он вступил в контакт с парижским кружком сюрреалистов, сформировавшимся вокруг Андре Бретона[2], который написал введение к каталогу его выставки в галерее Илеаны Соннабенд в 1965 году. В том же году он вместе с сюрреалистами принял участие в выставке L'Ecart absolu. В следующем году он познакомился с бельгийским художником Рене Магриттом на одной из его выставок. Во время другой встречи Клапек представил Магритту подборку своих работ. Магритт раскритиковал фоны привезённых им работ, небольшие каменные фоны, которые Магритт счёл слишком «живописными». В том же году родилась дочь Клапека, Элиза Клапек. Три года спустя у пары родился второй ребёнок, Давид. В 1965 году Клапек впервые провёл персональную выставку в Париже, где в 1956 году его заявление о приёме в Национальную высшую школу изящных искусств было отклонено. Актуальность его работ была подтверждена в 1970 году новым стилем гиперреализма.
В 1979 году интерес к новым стилям, таким как «дикая живопись», временно отодвинул стиль Клапека на второй план. До 1997 года он писал исключительно машины и предметы быта на картинах, названия которых придавали им символическое значение. В период с 1997 по 2002 год он был профессором свободной живописи в Дюссельдорфской академии художеств[3]. С 1992 по 2002 год он изображал коллег, друзей и знаменитостей международной арт-сцены. Он писал женщин и мужчин, чёрным по белому, в полный рост и с необычными атрибутами. Подборка этих работ была опубликована в виде книги в 2002 году издательством Verlag Schirmer Mosel в Мюнхене.
В 1974 году музей Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме посвятил ему первую ретроспективу, которая затем была показана в Брюсселе и Дюссельдорфе до 1975 года. Вторая ретроспектива прошла в Кунстхалле в Гамбурге, затем в Кунстхалле в Тюбингене и в Государственной галерее в Мюнхене в 1984 году[4].
С 1997 по 2016 год он вводил человеческую фигуру в картины, изображающие эротические сцены или джазовые концерты.
В 2005 году его работы выставлялись в Музее современного искусства в Страсбурге, а в 2019 году — в Музее изящных искусств Ла-Шо-де-Фона.
Конрад Клапек умер 30 июля 2023 года в Дюссельдорфе в возрасте 88 лет[5].
Стиль[править]
Стиль живописи Конрада Клапека сочетает в себе черты неореализма, сюрреализма и поп-арта (ещё до того, как он появился как таковой), создавая его собственный стиль, которого он придерживался на протяжении всей жизни. С 1950-х годов он писал технические устройства, машины, аппараты и предметы повседневного обихода — точные, фигуративные, часто крупноформатные и реалистичные, но отчуждённые и перекомпонованные, превращающиеся в демонов, иконы или памятники. В порядке появления тем в работах Клапека это были пишущие машинки, швейные машины, краны и души, телефоны, утюги, обувные колодки и обувь, ключи, пилы, автомобильные шины, велосипедные зажимы и часы. Сюжеты из мира машин, аппаратов и инструментов принесли художнику репутацию «художника машин»[6].
Ироничные или игривые названия полотен, такие как La Charmante femme chaotique, La Femme difficile, La Super-mère, La Bombe sexuelle et Sa compagne, La Violence des choses, Au temps de la violence, L'Oracle или Les vassaux 1986 года, также важны, часто превращая нарисованные объекты в сюрреалистических персонажей. Таким образом он оживлял их, наделяя символической нагрузкой. Искажённые, переосмысленные, наделённые названиями, придающими им новое измерение, объекты становятся портретами его самого и его времени.
Выставки[править]
| Год | Название выставки / Галерея | Место |
|---|---|---|
| 1959 | Галерея Альфреда Шмелы | Дюссельдорф |
| 1960 | Галерея Артуро Шварца | Милан |
| 1962 | Галерея Рудольфа Цвирнера | Эссен |
| 1963 | Галерея Артуро Шварца | Милан |
| Галерея Рудольфа Цвирнера | Кёльн | |
| 1964 | Haus am Lützowplatz | Берлин |
| Robert Fraser Gallery | Лондон | |
| 1965 | Галерея Илеаны Соннабенд | Париж |
| Дворец изящных искусств | Брюссель | |
| 1966 | Kestner-Gesellschaft | Ганновер |
| 1967 | Kunst-und Museumsverein | Вупперталь |
| Kunst-und Kunstgewerbeverein | Пфорцхайм | |
| 1968 | Галерея Артуро Шварца | Милан |
| 1969 | Sidney Janis Gallery | Нью-Йорк |
| 1971 | Галерея Рудольфа Цвирнера | Кёльн |
| 1972 | Галерея Артуро Шварца | Милан |
| Galleria La Medusa | Рим | |
| 1974 | Музей Бойманса — ван Бёнингена | Роттердам |
| 1975 | Дворец изящных искусств | Брюссель |
| Städtische Kunsthalle | Дюссельдорф | |
| 1976 | Галерея Эрнста Бейелера | Базель |
| Jasa Fine Arts | Мюнхен | |
| 1977 | Галерея Рудольфа Цвирнера | Кёльн |
| 1980 | Галерея Эме Мага | Париж |
| 1984 | Галерея Томаса Леви | Гамбург |
| 1985 | Galerie Maeght Lelong | Париж |
| Гамбургский кунстхалле | Гамбург | |
| 1986 | Кунстхалле | Тюбинген |
| Государственная галерея современного искусства | Мюнхен | |
| 1990 | Галерея Лелонга | Париж |
| Галерея Лелонга | Цюрих | |
| 1991 | Wittrock Kunsthandel | Дюссельдорф |
| 1992 | Галерея Лелонга | Цюрих |
| 1993 | Галерея Лелонга | Париж |
| 1994 | Edward Thorp | Нью-Йорк |
| 1995 | Galerie Brusberg | Берлин |
| 1997 | Галерея Лелонга | Париж |
| 1998 | Галерея Лелонга | Цюрих |
| 2002 | Музей Кунстпаласт | Дюссельдорф |
| 2003 | Рейнский земельный музей | Бонн |
| 2004 | Mamco - Музей современного искусства | Женева |
| 2005 | Музей современного искусства[7] | Страсбург |
| Галерея Лелонга | Париж | |
| « Temptation », Конрад Клапек и Ванда Рихтер-Форгач | Duetart Gallery, Via San Martino, Варесе | |
| « La maquina y yo », Sala de Exposiciones Alcala 31 | Мадрид | |
| Галерея Лелонга | Париж | |
| 2006 | Kunsthalle Recklinghausen | Рурский фестиваль (Германия) |
| 2007 | « K.K. Paintings from 1955 to 1998 » | Zwirner & Wirth Gallery, Нью-Йорк |
| 2008 | « Correspondances Konrad Klapheck - Гюстав Моро » | Музей Орсе, Париж |
| 2009 | Галерея Лелонга | Цюрих |
| 2010 | « Swing, Brother, Swing » | Галерея Лелонга, Париж |
| 2017 | « Derrière le rideau » | Галерея Лелонга, Париж |
| 2019 | « Venus ex machina » | Музей изящных искусств Ла-Шо-де-Фона |
Его картина маслом Die Ehrgeizien (Les Ambitieux) (1959) выставлялась в рамках выставки Les Choses. Une histoire de la nature morte в Лувре с 12 октября 2022 года по 23 января 2023 года, среди работ в пространстве под названием «Dans leur solitude».
Примечания[править]
- ↑ Konrad Klapheck
- ↑ 2,0 2,1 Konrad Peter Cornelius Klapheck
- ↑ Konrad Klapheck
- ↑ idem., p.118
- ↑ Deuils - Konrad Klapheck. Carnet du jour du Figaro (2023-08-02). Проверено 10 августа 2026.
- ↑ Oliver Tepel: Die Geschwister der Maschinen. consulté le 6 juillet 2013
- ↑ Présentation du catalogue de l'exposition Konrad Klapheck du musée d'art moderne et contemporain de Strasbourg.
Литература[править]
- Kay Heymer et Konrad Klapheck,Derrière le rideau, Ed. Galerie Lelong, Paris, 2017 ISBN 978-2-86882-129-4
- Francis Marmande,Swing, Brother, Swing !, Ed. Galerie Lelong, Paris, 2010 ISBN 978-2-86882-090-7
- Didier Ottinger et Konrad Klapheck, Villa Klapheck, Ed. Galerie Lelong, Paris, 2005 ISBN 978-2-868820716
- Jacques Dupin, Klapheck, Ed. Galerie Lelong, Paris, 1997 ISBN 2-86882-018-2
- Jean Frémon et Konrad Klapheck, Peintures et dessins, Ed. Galerie Lelong, Paris, 1990 ISBN 2-85587-179-4
- Werner Hofmann, Konrad Klapheck, Retrospektive, Ed. Prestel, 1985
- Werner Hofmann et Konrad Klapheck, Klapheck, Ed. Galerie Lelong, Paris, 1985 ISBN 2-85587-132-8
- Eckhart Gillen (Hrsg.), Deutschlandbilder. Kunst aus einem geteilten Land, catalogue de l’exposition de la 47e Berliner Festwochen de Berlin au Martin-Gropius-Bau, 7 septembre 1997 au 11 janvier 1998, DuMont, Köln 1997, ISBN 3-7701-4173-3.
- Konrad Klapheck. Retrospektive 1955–1985, Prestel, München 1985, ISBN 3-7913-0729-0.
- Konrad Klapheck, catalogue de l’exposition Kestner-Gesellschaft, Hannover 1966
- Konrad Klapheck. Ausstellungskatalog, Köln 1970.
- Arturo Schwarz, Konrad Klapheck, Gabrius, Mailand 2002.
- Ferdinand Ullrich, Hans-Jürgen Schwalm (Hrsg.), Menschen und Maschinen. Bilder von Konrad Klapheck, Ruhrfestspiele Recklinghausen 2006, ISBN 3-929040-97-2.
- Konrad Klapheck, Portraitzeichnungen 1992–2002, München 2002.
- Konrad Klapheck. Hans Ulrich Obrist (The Conversation Series 3), Hans-Peter Feldmann. König, Köln 2006, ISBN 3-86560-035-2.
- Kristine Bell (Hrsg.), Konrad Klapheck: Paintings from 1955 - 1988, Steidl, Göttingen 2008, ISBN 978-3-86521-630-4.
Ссылки[править]
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Клапек, Конрад», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|