Лилберн, Дуглас

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Лилберн, Дуглас












Дуглас Гордон Лилберн ([Нет даты!]) — новозеландский композитор, автор классической и электроакустической музыки, а также музыкальный педагог[1].

Биография[править]

Дуглас Лилберн родился в Уонгануи (тогда писалось как Wanganui). Он был седьмым ребёнком Роберта и Розамонд Луизы Лилберн[2]. Его отец приехал в Новую Зеландию из Шотландии в 1887 году в возрасте двадцати лет. Он основал овцеводческую ферму на Северном острове, к северо-востоку от Уонгануи. Ферма получила название Drysdale Station в честь семьи его матери. Дуглас провёл здесь первые годы своей жизни. Он посещал школу в соседнем Пукероа. В 1926 году семья переехала в Уонгануи. Через четыре года родители отправили его в школу-интернат Waitaki Boys' High School в Оамару на Южном острове.

В Уаитаки он получил своё первое серьёзное музыкальное образование. Его учителем игры на фортепиано стал органист Джордж Уилкинсон.

В возрасте шестнадцати лет он написал «Сонату до минор, опус 1». Это юношеское произведение содержало отсылки к творчеству Бетховена и Шуберта. В последующие годы Лилберн называл её своей первой композицией. Во время школьного концерта, где исполнялась Баллада соль минор Шопена[3], он решил связать свою жизнь с музыкой.

В 1933 году он поступил в Кентерберийский университетский колледж в Крайстчерче. Своё пребывание в Уаитаки он описывал как «ад»[4]. В первый год он изучал журналистику, но не проявил к ней большого интереса. Его больше привлекала музыкальная жизнь Крайстчерча, где действовали оркестр и несколько хоров. С 1934 года он стал студентом преподавателя музыки Джона Кристофера Брэдшоу в том же университете. В 1936 году пианист и композитор Перси Грейнджер посетил Новую Зеландию и объявил конкурс на новую композицию. Лилберн написал симфоническую поэму Forest и выиграл приз. Произведение, в котором прослеживается влияние Яна Сибелиуса, было впервые исполнено в мае 1937 года в Веллингтоне.

Для продолжения музыкального образования Лилберн отправился за границу. Он поступил в Королевский колледж музыки в Лондоне. Его преподавателем композиции стал Ральф Воан-Уильямс. В Лондоне он получил возможность посещать концерты и оперные постановки.

В 1937 году он написал увертюру Drysdale Overture. Это было первое из трёх коротких оркестровых произведений, вдохновлённых его родиной. В 1939 году последовали Festival Overture и вокальный цикл Prodigal Country. За произведение Phantasy for String Quartet (1939) он получил премию Королевской академии.

В 1940 году Лилберн вернулся в Новую Зеландию.

Карьера композитора[править]

В Веллингтоне он стал помощником дирижёра струнного оркестра NBS. Там он написал свою третью увертюру Aotearoa. В 1941 году он переехал в Крайстчерч, где до 1947 года работал независимым композитором и преподавателем музыки. В этот период он создал такие произведения, как A musical offering (1941) для фортепиано, Landfall in unknown seas для чтеца и струнных (1942) и сонату для скрипки ми-бемоль мажор (1943).

Он также писал музыку для театральных постановок Драматического общества Кентерберийского университета под руководством Найо Марш. Марш попросила Лилберна написать музыку к нескольким спектаклям, включая пьесы Шекспира «Гамлет» (1943), «Отелло» (1944), «Сон в летнюю ночь» (1945) и «Макбет» (1946). Из-за отсутствия большого оркестра Лилберн работал с малыми составами. Музыка к «Гамлету» была написана для трёх скрипок и трубчатых колоколов. Фрагменты этой театральной музыки позже вошли в концертные композиции, такие как Four Canzonas (1980), основанные на музыке к «Гамлету».

В период с 1946 по 1949 год и в 1951 году Лилберн был приглашённым композитором в Кембриджских летних музыкальных школах. Для них он написал несколько произведений, включая Cambridge Overture (1946).

Помимо оркестровых произведений, таких как Song of Islands (1946) и Diversions (1947), в этот период он создал ряд песен, произведений для камерных ансамблей и фортепианных пьес. Первая симфония (1949) завершила этот стилистический этап.

В 1947 году Лилберн принял должность лектора в Университете Виктории в Веллингтоне. В первые годы преподавания он сталкивался с трудностями из-за волнения[5]. Позже он стал признанным музыкальным педагогом и работал в университете на различных должностях до выхода на пенсию в 1980 году. Последние семнадцать лет он занимал должность профессора.

Работа в университете не мешала ему сочинять музыку. Его Вторая симфония (1951) ознаменовала переход к более строгому стилю письма. Этот стиль также проявился в вокальном цикле Sings Harry (1954), Suite for Orchestra (1955) и духовом квинтете (1957). В Веллингтоне он возобновил сотрудничество с театрами. Он написал музыку к спектаклям Ned Kelly (1953) и St. Joan (1955).

Композитор искал новые пути развития. Короткая Третья симфония (1961) стала его последним оркестровым произведением.

В тот же период Лилберн работал над музыкой к пьесе The Axe Аллена Кёрноу. Изначально от него требовалась партитура для симфонического оркестра, но композитор решил использовать звуки ветра, воды и животных. Это стало его первым опытом в области электроакустической музыки.

В 1963 году композитор посетил США и Канаду. Там он познакомился с Пьером Булезом и посетил студию электроакустической музыки в Университете Торонто.

Затем он отправился в Великобританию, где экспериментировал в этом новом музыкальном направлении. После визита в Париж он вернулся в Веллингтон. С 1964 года в его распоряжении появилась собственная студия, где он развивал навыки работы с магнитофоном. С этого момента он писал лишь короткие пьесы для традиционных инструментов (в основном для фортепиано и гитары), сосредоточившись на электроакустических произведениях. Среди них — The Return (1965), семнадцатиминутная композиция, получившая положительные отзывы и выпущенная на пластинке. В 1969 году Университет Отаго присвоил ему степень почётного доктора.

Лилберн продолжал писать музыку для театра. После The Axe он создал музыку к постановкам The Suicide (1966), He Tohu o Waharoa (1969) и балету Welcome Stranger (1974).

В 1970-е годы он написал произведения Three Inscapes (1972) и Sounds and Distances (1976).

В 1967 году он основал собственное музыкальное издательство Wai-te-ata Music Press.

После выхода на пенсию в 1980 году он перестал создавать новые произведения, но занимался пересмотром своих ранних композиций.

В 1988 году он был награждён Орденом Новой Зеландии.

Его восьмидесятилетие было отмечено большим концертом. До конца жизни Лилберн жил в Веллингтоне. Он скончался после непродолжительной болезни.

Его бывший дом на Аскот-стрит в Веллингтоне был приобретён в 2005 году фондом Lilburn Residence Trust. Дом предоставляется молодым художникам для работы.

Фонд Lilburn Trust, основанный композитором в 1984 году, предоставляет стипендии студентам музыкальных факультетов новозеландских университетов и поддерживает концерты молодых музыкантов.

Основные произведения[править]

Оркестровые произведения

  • Forest, симфоническая поэма (1936)
  • Drysdale Overture (1937)
  • Aotearoa, увертюра (1940)
  • Festival Overture (1940)
  • Landfall in Unknown Seas для чтеца и оркестра (1942)
  • Sinfonia ре мажор (1943)
  • Cambridge Overture (1946)
  • A Song of Islands (1946)
  • Diversions для струнных (1947)
  • Симфония № 1 (1949)
  • Симфония № 2 (1951)
  • A Birthday Offering (1955)
  • Suite for Orchestra (1955)
  • Симфония № 3 (1961)

Вокальные произведения

  • Prodigal Country для баритона, смешанного хора и оркестра (1939)
  • Magnificat and Nunc Dimittis для смешанного хора (1942)
  • Elegy для сопрано, альта и струнных (1945)
  • The Islands, две песни на текст Чарльза Браша (1948)
  • Elegy, вокальный цикл для баритона и фортепиано на текст Алистера Кэмпбелла (1951)
  • Sings Harry, вокальный цикл на текст Дениса Гловера для баритона и фортепиано (1953)
  • Three Songs for Baritone and Viola (1958)
  • Norah’s song to the skull для меццо-сопрано соло (1973)
  • Три песни для голоса и фортепиано (1947—1985)

Камерная музыка

  • Phantasy for String Quartet (1939)
  • Соната ми-бемоль мажор для скрипки и фортепиано (1943)
  • Соната до мажор для скрипки и фортепиано (1943)
  • Трио для скрипки, альта и виолончели (1945)
  • Струнный квартет ми мажор (1946)
  • Allegro concertante для скрипки и фортепиано (1947)
  • Сонатина для кларнета и фортепиано (1948)
  • Соната для скрипки и фортепиано (1950)
  • Дуэты для двух скрипок (1954)
  • Сюита для альта (1955)
  • Квинтет для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны (1957)
  • Квартет для двух труб, валторны и тромбона (1957)

Театральная музыка

  • Hamlet (Уильям Шекспир) для трёх скрипок и трубчатых колоколов (1943)
  • Othello (Шекспир) для скрипки и фортепиано (1944)
  • A Midsummer Night’s Dream (Шекспир) для флейты, корнета и двух валторн (1945)
  • King Henry V (Шекспир) для двух труб (1945)
  • Macbeth (Шекспир) для виолончели, литавр, блокфлейты, трубы и волынки (1946)
  • The infernal machine (Жан Кокто, «La Machine infernale») (1947)
  • The Trojan women (Еврипид, Τρῳάδες, Trōiades) (1949)
  • Cornet Rilke (Райнер Мария Рильке, «Die Weise von Liebe und Tod des Cornetts Christoph Rilke») (1950)
  • Dandy Dick (Пинеро) для фортепиано (1953)
  • Ned Kelly (Дуглас Стюарт) (1953)
  • St. Joan (Джордж Бернард Шоу) для гобоя, трёх труб, трёх тромбонов и струнных (1955)
  • The Merchant of Venice (Шекспир) для гобоя, гобоя д'амур, двух труб, тромбона, клавесина, трёх скрипок и тарелок (1957)
  • The Axe (Аллен Кёрноу), конкретная музыка для магнитофонной ленты (1961)
  • Henry IV (Шекспир) для файфера, теноровой блокфлейты, двух гобоев, фагота, трёх труб, таборфлейты, ударных, клавесина, альта и вокала (1962)
  • The Pitcher and the Well (Дж. Д. Дункан), электроакустическая композиция (1964)
  • The Return (Алистер Кэмпбелл), электроакустическая композиция (1965)
  • The Suicide (Алистер Кэмпбелл), электроакустическая композиция (1966)
  • The Spiral Tattoo (Адель Шафер), электроакустическая композиция (1966)
  • The Golden Lover (Дуглас Стюарт), электроакустическая композиция (1967)
  • He Mana Toa (Джеймс Ричи), электроакустическая композиция (1967)
  • Hot Spring (Адель Шафер), электроакустическая композиция (1968)
  • He Tohu o Waharoa (Джеймс Ричи), электроакустическая композиция (1968)
  • Welcome Stranger (для Королевского балета Новой Зеландии), электроакустическая композиция (1974)

Фортепианная музыка

  • Шесть фортепианных сонат (1932, 1937, 1939, 1939, 1949, 1956)
  • A musical offering of preludes, musical boxes and a Tempo di Bolero for six hands (1941)
  • Пять багателей (1942), только № 4 была опубликована под названием «From the Port Hills»
  • Три прелюдии (1943)
  • Чакона (1946, редакции 1972 и 1990 годов)
  • Moths and Candles (1950)
  • Две сонатины (1946, 1962)
  • Homage to J.S. Bach (1965)
  • Nine short pieces (1965)
  • Occasional pieces (1942—1973)
  • Three Sea Changes (1945, 1950, 1972)

Электроакустические произведения

  • Five Toronto Pieces (1963)
  • Concerto Ostinato (1967)
  • Lilburn vs Putney (1971)
  • Three Inscapes (1972)
  • Lines and Distances (1975)
  • Sounds and Distances (1975)
  • Triptych (1977)
  • Of Time and Nostalgia (1977)
  • Soundscape with Lake and River (1979)

Примечания[править]

  1. Если не указано иное, статья основана на биографии Лилберна, написанной Филипом Норманом.
  2. Norman, 15
  3. Пианистка Луиза Кэрролл-Тонкин произвела на Лилберна такое впечатление, что он отправил ей свою сонату опус 1 с просьбой дать комментарий. Они оставались друзьями на протяжении долгого времени.
  4. Norman, 53
  5. Как вспоминал его бывший студент Джон Стил в 1980 году в сборнике Festschrift.

Литература[править]

  • Norman, Philip: Douglas Lilburn, His Life and Music; Canterbury University Press, Christchurch, 2007

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Лилберн, Дуглас», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».