Лилберн, Дуглас
Лилберн, Дуглас
Дуглас Гордон Лилберн ([Нет даты!]) — новозеландский композитор, автор классической и электроакустической музыки, а также музыкальный педагог[1].
Биография[править]
Дуглас Лилберн родился в Уонгануи (тогда писалось как Wanganui). Он был седьмым ребёнком Роберта и Розамонд Луизы Лилберн[2]. Его отец приехал в Новую Зеландию из Шотландии в 1887 году в возрасте двадцати лет. Он основал овцеводческую ферму на Северном острове, к северо-востоку от Уонгануи. Ферма получила название Drysdale Station в честь семьи его матери. Дуглас провёл здесь первые годы своей жизни. Он посещал школу в соседнем Пукероа. В 1926 году семья переехала в Уонгануи. Через четыре года родители отправили его в школу-интернат Waitaki Boys' High School в Оамару на Южном острове.
В Уаитаки он получил своё первое серьёзное музыкальное образование. Его учителем игры на фортепиано стал органист Джордж Уилкинсон.
В возрасте шестнадцати лет он написал «Сонату до минор, опус 1». Это юношеское произведение содержало отсылки к творчеству Бетховена и Шуберта. В последующие годы Лилберн называл её своей первой композицией. Во время школьного концерта, где исполнялась Баллада соль минор Шопена[3], он решил связать свою жизнь с музыкой.
В 1933 году он поступил в Кентерберийский университетский колледж в Крайстчерче. Своё пребывание в Уаитаки он описывал как «ад»[4]. В первый год он изучал журналистику, но не проявил к ней большого интереса. Его больше привлекала музыкальная жизнь Крайстчерча, где действовали оркестр и несколько хоров. С 1934 года он стал студентом преподавателя музыки Джона Кристофера Брэдшоу в том же университете. В 1936 году пианист и композитор Перси Грейнджер посетил Новую Зеландию и объявил конкурс на новую композицию. Лилберн написал симфоническую поэму Forest и выиграл приз. Произведение, в котором прослеживается влияние Яна Сибелиуса, было впервые исполнено в мае 1937 года в Веллингтоне.
Для продолжения музыкального образования Лилберн отправился за границу. Он поступил в Королевский колледж музыки в Лондоне. Его преподавателем композиции стал Ральф Воан-Уильямс. В Лондоне он получил возможность посещать концерты и оперные постановки.
В 1937 году он написал увертюру Drysdale Overture. Это было первое из трёх коротких оркестровых произведений, вдохновлённых его родиной. В 1939 году последовали Festival Overture и вокальный цикл Prodigal Country. За произведение Phantasy for String Quartet (1939) он получил премию Королевской академии.
В 1940 году Лилберн вернулся в Новую Зеландию.
Карьера композитора[править]
В Веллингтоне он стал помощником дирижёра струнного оркестра NBS. Там он написал свою третью увертюру Aotearoa. В 1941 году он переехал в Крайстчерч, где до 1947 года работал независимым композитором и преподавателем музыки. В этот период он создал такие произведения, как A musical offering (1941) для фортепиано, Landfall in unknown seas для чтеца и струнных (1942) и сонату для скрипки ми-бемоль мажор (1943).
Он также писал музыку для театральных постановок Драматического общества Кентерберийского университета под руководством Найо Марш. Марш попросила Лилберна написать музыку к нескольким спектаклям, включая пьесы Шекспира «Гамлет» (1943), «Отелло» (1944), «Сон в летнюю ночь» (1945) и «Макбет» (1946). Из-за отсутствия большого оркестра Лилберн работал с малыми составами. Музыка к «Гамлету» была написана для трёх скрипок и трубчатых колоколов. Фрагменты этой театральной музыки позже вошли в концертные композиции, такие как Four Canzonas (1980), основанные на музыке к «Гамлету».
В период с 1946 по 1949 год и в 1951 году Лилберн был приглашённым композитором в Кембриджских летних музыкальных школах. Для них он написал несколько произведений, включая Cambridge Overture (1946).
Помимо оркестровых произведений, таких как Song of Islands (1946) и Diversions (1947), в этот период он создал ряд песен, произведений для камерных ансамблей и фортепианных пьес. Первая симфония (1949) завершила этот стилистический этап.
В 1947 году Лилберн принял должность лектора в Университете Виктории в Веллингтоне. В первые годы преподавания он сталкивался с трудностями из-за волнения[5]. Позже он стал признанным музыкальным педагогом и работал в университете на различных должностях до выхода на пенсию в 1980 году. Последние семнадцать лет он занимал должность профессора.
Работа в университете не мешала ему сочинять музыку. Его Вторая симфония (1951) ознаменовала переход к более строгому стилю письма. Этот стиль также проявился в вокальном цикле Sings Harry (1954), Suite for Orchestra (1955) и духовом квинтете (1957). В Веллингтоне он возобновил сотрудничество с театрами. Он написал музыку к спектаклям Ned Kelly (1953) и St. Joan (1955).
Композитор искал новые пути развития. Короткая Третья симфония (1961) стала его последним оркестровым произведением.
В тот же период Лилберн работал над музыкой к пьесе The Axe Аллена Кёрноу. Изначально от него требовалась партитура для симфонического оркестра, но композитор решил использовать звуки ветра, воды и животных. Это стало его первым опытом в области электроакустической музыки.
В 1963 году композитор посетил США и Канаду. Там он познакомился с Пьером Булезом и посетил студию электроакустической музыки в Университете Торонто.
Затем он отправился в Великобританию, где экспериментировал в этом новом музыкальном направлении. После визита в Париж он вернулся в Веллингтон. С 1964 года в его распоряжении появилась собственная студия, где он развивал навыки работы с магнитофоном. С этого момента он писал лишь короткие пьесы для традиционных инструментов (в основном для фортепиано и гитары), сосредоточившись на электроакустических произведениях. Среди них — The Return (1965), семнадцатиминутная композиция, получившая положительные отзывы и выпущенная на пластинке. В 1969 году Университет Отаго присвоил ему степень почётного доктора.
Лилберн продолжал писать музыку для театра. После The Axe он создал музыку к постановкам The Suicide (1966), He Tohu o Waharoa (1969) и балету Welcome Stranger (1974).
В 1970-е годы он написал произведения Three Inscapes (1972) и Sounds and Distances (1976).
В 1967 году он основал собственное музыкальное издательство Wai-te-ata Music Press.
После выхода на пенсию в 1980 году он перестал создавать новые произведения, но занимался пересмотром своих ранних композиций.
В 1988 году он был награждён Орденом Новой Зеландии.
Его восьмидесятилетие было отмечено большим концертом. До конца жизни Лилберн жил в Веллингтоне. Он скончался после непродолжительной болезни.
Его бывший дом на Аскот-стрит в Веллингтоне был приобретён в 2005 году фондом Lilburn Residence Trust. Дом предоставляется молодым художникам для работы.
Фонд Lilburn Trust, основанный композитором в 1984 году, предоставляет стипендии студентам музыкальных факультетов новозеландских университетов и поддерживает концерты молодых музыкантов.
Основные произведения[править]
Оркестровые произведения
- Forest, симфоническая поэма (1936)
- Drysdale Overture (1937)
- Aotearoa, увертюра (1940)
- Festival Overture (1940)
- Landfall in Unknown Seas для чтеца и оркестра (1942)
- Sinfonia ре мажор (1943)
- Cambridge Overture (1946)
- A Song of Islands (1946)
- Diversions для струнных (1947)
- Симфония № 1 (1949)
- Симфония № 2 (1951)
- A Birthday Offering (1955)
- Suite for Orchestra (1955)
- Симфония № 3 (1961)
Вокальные произведения
- Prodigal Country для баритона, смешанного хора и оркестра (1939)
- Magnificat and Nunc Dimittis для смешанного хора (1942)
- Elegy для сопрано, альта и струнных (1945)
- The Islands, две песни на текст Чарльза Браша (1948)
- Elegy, вокальный цикл для баритона и фортепиано на текст Алистера Кэмпбелла (1951)
- Sings Harry, вокальный цикл на текст Дениса Гловера для баритона и фортепиано (1953)
- Three Songs for Baritone and Viola (1958)
- Norah’s song to the skull для меццо-сопрано соло (1973)
- Три песни для голоса и фортепиано (1947—1985)
Камерная музыка
- Phantasy for String Quartet (1939)
- Соната ми-бемоль мажор для скрипки и фортепиано (1943)
- Соната до мажор для скрипки и фортепиано (1943)
- Трио для скрипки, альта и виолончели (1945)
- Струнный квартет ми мажор (1946)
- Allegro concertante для скрипки и фортепиано (1947)
- Сонатина для кларнета и фортепиано (1948)
- Соната для скрипки и фортепиано (1950)
- Дуэты для двух скрипок (1954)
- Сюита для альта (1955)
- Квинтет для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны (1957)
- Квартет для двух труб, валторны и тромбона (1957)
Театральная музыка
- Hamlet (Уильям Шекспир) для трёх скрипок и трубчатых колоколов (1943)
- Othello (Шекспир) для скрипки и фортепиано (1944)
- A Midsummer Night’s Dream (Шекспир) для флейты, корнета и двух валторн (1945)
- King Henry V (Шекспир) для двух труб (1945)
- Macbeth (Шекспир) для виолончели, литавр, блокфлейты, трубы и волынки (1946)
- The infernal machine (Жан Кокто, «La Machine infernale») (1947)
- The Trojan women (Еврипид, Τρῳάδες, Trōiades) (1949)
- Cornet Rilke (Райнер Мария Рильке, «Die Weise von Liebe und Tod des Cornetts Christoph Rilke») (1950)
- Dandy Dick (Пинеро) для фортепиано (1953)
- Ned Kelly (Дуглас Стюарт) (1953)
- St. Joan (Джордж Бернард Шоу) для гобоя, трёх труб, трёх тромбонов и струнных (1955)
- The Merchant of Venice (Шекспир) для гобоя, гобоя д'амур, двух труб, тромбона, клавесина, трёх скрипок и тарелок (1957)
- The Axe (Аллен Кёрноу), конкретная музыка для магнитофонной ленты (1961)
- Henry IV (Шекспир) для файфера, теноровой блокфлейты, двух гобоев, фагота, трёх труб, таборфлейты, ударных, клавесина, альта и вокала (1962)
- The Pitcher and the Well (Дж. Д. Дункан), электроакустическая композиция (1964)
- The Return (Алистер Кэмпбелл), электроакустическая композиция (1965)
- The Suicide (Алистер Кэмпбелл), электроакустическая композиция (1966)
- The Spiral Tattoo (Адель Шафер), электроакустическая композиция (1966)
- The Golden Lover (Дуглас Стюарт), электроакустическая композиция (1967)
- He Mana Toa (Джеймс Ричи), электроакустическая композиция (1967)
- Hot Spring (Адель Шафер), электроакустическая композиция (1968)
- He Tohu o Waharoa (Джеймс Ричи), электроакустическая композиция (1968)
- Welcome Stranger (для Королевского балета Новой Зеландии), электроакустическая композиция (1974)
Фортепианная музыка
- Шесть фортепианных сонат (1932, 1937, 1939, 1939, 1949, 1956)
- A musical offering of preludes, musical boxes and a Tempo di Bolero for six hands (1941)
- Пять багателей (1942), только № 4 была опубликована под названием «From the Port Hills»
- Три прелюдии (1943)
- Чакона (1946, редакции 1972 и 1990 годов)
- Moths and Candles (1950)
- Две сонатины (1946, 1962)
- Homage to J.S. Bach (1965)
- Nine short pieces (1965)
- Occasional pieces (1942—1973)
- Three Sea Changes (1945, 1950, 1972)
Электроакустические произведения
- Five Toronto Pieces (1963)
- Concerto Ostinato (1967)
- Lilburn vs Putney (1971)
- Three Inscapes (1972)
- Lines and Distances (1975)
- Sounds and Distances (1975)
- Triptych (1977)
- Of Time and Nostalgia (1977)
- Soundscape with Lake and River (1979)
Примечания[править]
- ↑ Если не указано иное, статья основана на биографии Лилберна, написанной Филипом Норманом.
- ↑ Norman, 15
- ↑ Пианистка Луиза Кэрролл-Тонкин произвела на Лилберна такое впечатление, что он отправил ей свою сонату опус 1 с просьбой дать комментарий. Они оставались друзьями на протяжении долгого времени.
- ↑ Norman, 53
- ↑ Как вспоминал его бывший студент Джон Стил в 1980 году в сборнике Festschrift.
Литература[править]
- Norman, Philip: Douglas Lilburn, His Life and Music; Canterbury University Press, Christchurch, 2007
Ссылки[править]
- The Lilburn Trust
- The Lilburn Residence Trust
- Биография Лилберна и список основных произведений на сайте SOUNZ, The Centre for New Zealand Music
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Лилберн, Дуглас», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |