Николай Иванович Подолян

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Николай Иванович Подолян



Дата рождения
13 июня 1940 года
Место рождения
Москва, РСФСР, СССР
Дата смерти
5 ноября 2001 года
Место смерти
Москва, РФ
Гражданство
Ошибка создания миниатюры: Файл не найден
 СССР,
Ошибка создания миниатюры: Файл не найден
 Россия


Род деятельности
станковая живопись, графика, монументальное искусство


Отец
Иван Подолян
Мать
Иванова Валентина Владимировна



Николай Иванович Подолян (13 июня 1940, Москва — 5 ноября 2001, там же) — советский художник, живописец, график и монументалист, участник всесоюзных и международных выставок.

Биография[править]

Родился в Москве. В 1956 году поступил в Московскую детскую художественную школу на Кропоткинской, 32. В июне 1964 года окончил Московское областное художественное училище памяти 1905 года, по специальности «преподаватель черчения и рисования».[1].

С 4 апреля 1958 г. по 24 мая 1958 г. работал на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке в Производственно-технических мастерских художником художественно-оформительской мастерской (Государственное акционерное общество ВСЕРОССИЙСКИЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ЦЕНТР из архивной справки)[2].

В 1964—1970 годах учился в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова[3]. С 1967 года занимался в мастерской Евгения Кибрика при Академии художеств СССР[4]. В 1969—1970 годах по ходатайству института работал над дипломной серией композиций «Песня о Красном знамени» в воинской части Туркестанского военного округа[5].

В 1967 году в ходе творческой поездки в Армению встречался с народным художником СССР Мартиросом Сарьяном[6], что оказало влияние на формирование его творчества и отразилось в серии работ «Армения»[7].

С 1970 года Николай Иванович работал автором объектов в Республиканском комбинате монументально-декоративного искусства Художественного фонда РСФСР и на основании решений Президиума Академии художеств СССР принимает на себя выполнение художественных произведений (согласно издательскому договору) в технике офорт, гравюра «Социалистическое строительство».

Писал эскизы декораций для задников к спектаклям (спектакль «Какое лицо у правды?» по мотивам произведений Дж. Лондона (картины с эскизами) в театре — студии «Эколь».

В 1971 году, в качестве служебной командировки, художник посетил Краков (Польша) для изучения европейского культурного наследия[8].

Николай Иванович всегда с благодарностью вспоминал наставления своих учителей и достойно вносил творческий вклад, отражая «…своеобразное видение мира, которое говорит нам о развитом эстетическом чутье» (из ст. в газете «Советская Россия» от 22.04.1965 г.)[9]

Николай Иванович Подолян трагически погиб 5 ноября 2001 года в Москве, не дожив нескольких месяцев до 61 года[10].

Творческое наследие Николая Подоляна отражает его глубокий интерес к истории и многонациональной культуре Советского Союза. Его произведения хранятся в семейном архиве и частных коллекциях в России и за рубежом.

Творчество[править]

Работал в различных видах и техниках изобразительного искусства:

  • Станковая живопись: преимущественно масло, а также темпера, гуашь.
  • Графика: линогравюра, офорт, рисунок (уголь, графитный карандаш, пастель).
  • Монументальное искусство: витраж, мозаика, роспись, рельеф, сграффито.

В своем творчестве художник создал целые серии работ, такие как «Армения», «Астрахань», «Керчь», «Тюмень». Его произведения отличаются глубоким интересом к истории и многонациональной культуре страны.

Выставки[править]

Николай Подолян был активным участником молодёжных, московских, всесоюзных и международных выставок[11].

Групповые выставки[править]

  • 1968 — 8-я выставка произведений молодых художников Москвы
  • 1972 — 9-я выставка произведений молодых художников Москвы (Центральный выставочный зал «Манеж»)
  • 1972 — Международная выставка произведений художников социалистических стран (София, Болгария)

Персональные выставки[править]

  • 1971 — Цикл персональных выставок в городах и посёлках нефтяного Севера Томской области: Томск[12], Раздольное, Каргасок, Парабели, Стрежевое[8]

С 1970 года работал в Республиканском комбинате монументально-декоративного искусства Художественного фонда РСФСР[13].

Основные монументальные работы[править]

  • Росписи и декоративные панно в Судиславском районном Доме культуры. Костромская обл. 1967 г.
  • Декоративные панно и росписи в Красносельском Доме культуры. Костромская обл. 1968 г.
  • Росписи и витражи в Доме культуры села «Маячное» Астраханской обл. 1972 г. (металлическая декоративная вставка в декоративном рельефе)
  • Мозаика на фасаде и росписи в Доме культуры села «Икряное» Астраханской обл.1976 г.
  • Монументально-декоративное панно в технике мозаика (180 кв м) на тему «Спортивная Москва». Дворец спорта объединения «Вулкан» г. Москва 1977 г.
  • Монументальное панно в технике сграффито «Искусство», «Свадьба», рельефы на фасадах в Домах культуры Алтайского края объединения курорта «Белокуриха» 1981 г.
  • Оформление экстерьера и декоративного панно на фронтоне Бельковского Дома культуры «Искусство и культура» колхоза «Путь к коммунизму» Юргинского района.(Панно на фасаде «Слава великому Октябрю!» 24 кв м., Тюмень.1988 г.)

Серии работ[править]

  • «Армения» (1967)
  • «Песня о Красном знамени»
  • «Баллада о Красном знамени», «1941 год», «1945 год» (линогравюра)
  • «Горки Ленинские» (линогравюра)
  • «Астрахань», «Керчь», «Тюмень»

4 марта 1986 года выполнил заказ — гравюру на линолеуме в 7 досок с изображением портрета В. И. Ленина. Серия работ с данным портретом была приобретена для Кубы[14].

Награды и звания[править]

  • Член Союза художников СССР (с 1992 года)[15]


Источники[править]