Тёрк, Гэвин

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Гэвин Тёрк

Gavin Turk


Дата рождения
1967
Место рождения
Гилфорд, Англия








Сайт

Гэвин Тёрк ([Нет даты!]) — британский художник, один из представителей группы «Молодые британские художники». Творчество Тёрка посвящено вопросам подлинности и идентичности, а также связано с модернистскими и авангардными дискуссиями вокруг «мифа» о художнике и «авторства» произведения искусства.

Биография[править]

Тёрк учился в Колледже искусств Челси с 1986 по 1989 год и в Королевском колледже искусств с 1989 по 1991 год.

В 1991 году преподаватели Королевского колледжа искусств отказались выдать Тёрку диплом. Решение было принято на основании его выпускной выставки под названием Cave. Она представляла собой выбеленное студийное пространство с синей мемориальной табличкой, подобной тем, что устанавливают на исторических зданиях. Табличка гласила: «Гэвин Тёрк работал здесь, 1989–1991»[1]. Это принесло Тёрку известность. Его работы приобрели многие коллекционеры, включая Чарльза Саатчи, который позже представил произведения Тёрка на выставке Sensation. Выставка прошла в Лондоне (Королевская академия художеств), Берлине (Гамбургский вокзал) и Нью-Йорке (Бруклинский музей). Тёрк посетил закрытый показ выставки Sensation в Королевской академии в образе бездомного. Синяя табличка из инсталляции Cave позже выставлялась в музейной витрине как Relic (Cave)[2]. Он также заказал её копию у одной из компаний, изготавливающих синие таблички для фонда «Английское наследие»; эта версия находится в коллекции галереи Тейт[3].

Впоследствии он создал обширную серию работ, ставящих под сомнение ценность и целостность герметичной художественной идентичности[4]. Тёрк считается одним из представителей группы «Молодые британские художники»[5].

Преподавательская деятельность[править]

В 2010 году Тёрк получил почётную докторскую степень в области искусств Университета Восточного Лондона. С 2012 по 2020 год он занимал должность профессора искусства и дизайна в Университете Бат-Спа[6].

Творчество[править]

Гэвин Тёрк, Diamond Pink Elvis, 2005 год
Гэвин Тёрк, Death of Marat de Sade, 1999 год

Творчество Тёрка часто включает знаковые образы фигур из популярной культуры и истории искусства. В серии детализированных восковых фигур в натуральную величину художник предстаёт в различных позах и образах, включая Сида Вишеса, Жан-Поля Марата и марксистского революционера Че Гевару[1]. Самая известная работа Тёрка в этой серии — Pop (1993), восковая фигура Тёрка в образе Сида Вишеса. Работа заимствует позу из шелкографии Энди Уорхола с изображением Элвиса Пресли. В этой работе правая рука держит пистолет — мотив, который повторяется в других произведениях серии, таких как Bum (1998)[1].

Тёрк заимствовал узнаваемые элементы из работ таких художников, как Жак-Луи Давид, Ив Кляйн, Марсель Дюшан, Энди Уорхол, Рене Магритт, Алигьеро Боэтти, Роберт Моррис, Джаспер Джонс, а также из картины Жака-Луи Давида «Смерть Марата»[1].

Элвис Пресли и Че Гевара[править]

С 2005 года Тёрк начал создавать небольшое количество шелкографий на холсте, изображая себя в образе Элвиса Пресли в позе, заимствованной из картин Энди Уорхола 1960-х годов, таких как Тройной Элвис. Тёрк наносил алмазную пыль на некоторые работы серии, выполненные из стразов на шелкографическом холсте в ярких поп-цветах, которые сверкают при прямом свете. Примеры серии — Diamond Yellow Elvis (2005) и Diamond Pink Elvis (2005). Серия классических плакатов с Че Геварой в берете при ближайшем рассмотрении также оказалась фотографиями самого Тёрка.

Скульптура и паблик-арт[править]

Файл:Damien Hirst Artist worked here 1999-2010.jpg
Синяя табличка работы Тёрка

Серия трёхмерных работ в стиле тромплей включает предметы, отлитые из бронзы и раскрашенные так, чтобы они выглядели как оригинальные объекты. Среди них — бронзовые скульптуры пластиковых мешков для мусора, например, Bag (2000). Другие скульптуры включают Nomad (2002) — бронзовый слепок спального мешка, и Box (2002), напоминающий картонную коробку. Тёрк отливал из бронзы различные предметы: от использованных спичек и стёртых тротуарных плит до выброшенных автомобильных выхлопных труб.

В декабре 2009 года Тёрк принял участие в выставке Bricks в Area 10 в Пекхэме на юго-востоке Лондона. За день до начала выставки организаторы заметили, что его работа Revolting Brick была украдена и заменена поддельным кирпичом. На поддельном кирпиче было написано «Спасибо, хорошего дня, следующий»; он был частью серии из 500 штук, которые раздавались на выставке. Revolting Brick был восьмым в серии из десяти кирпичей, созданных и подписанных Тёрком. Художник заявил, что он «расстроен, но польщён» произошедшим, и что кража «поднимает вопросы о ценности и значимости».

В мае 2011 года была открыта первая крупномасштабная 12-метровая общественная скульптура Тёрка. Она расположена между торговым центром One New Change, спроектированным лауреатом Притцкеровской премии архитектором Жаном Нувелем, и собором Святого Павла.

В 2017 году Тёрк установил неофициальную синюю табличку в память о Дэмьене Хёрсте в галерее Newport Street в Лондоне[7].

В июне 2021 года работа Тёрка L'Âge d'Or (2021) — окрашенная бронзовая дверь больше натуральной величины — была установлена напротив музея Fenix в рамках проекта Sculpture International Rotterdam[8].

В сентябре 2021 года Тёрк создал работу Piscio D'Artista. Он законсервировал собственную мочу и продал её за вес в серебре через Kickstarter. Это стало данью уважения произведению Пьеро Мандзони 1961 года «Дерьмо художника» (Merda D'Artista), в котором Мандзони законсервировал собственные экскременты и продал их за вес в золоте.

Известные работы[править]

Работы Тёрка часто бросают вызов понятиям подлинности, авторства и идентичности. Несколько его произведений привлекли внимание критиков.

  • Cave (1991) — синяя мемориальная табличка, посвящённая самому Гэвину Тёрку, установленная на его выпускной выставке в Королевском колледже искусств. Из-за этой работы колледж отказался выдать ему диплом.
  • Pop (1993) — восковая фигура художника в натуральную величину в образе Сида Вишеса в стиле картин Энди Уорхола с Элвисом Пресли[9].
  • Death of Marat (1998) — восковая фигура художника в образе Жан-Поля Марата на смертном одре, основанная на одноимённой картине Жака-Луи Давида[10].
  • Nomad (2002) — бронзовая скульптура спального мешка, отлитая в патинированной бронзе. Работа отсылает к темам бездомности, присутствия и отсутствия, а также к романтизированному образу художника.
  • Bum (2000) — восковая фигура художника в натуральную величину, имитирующая бездомного.
  • Серия Bin Bag (2000–2006) — серия отлитых из бронзы мусорных мешков, раскрашенных так, чтобы выглядеть реалистично.
  • Dumb Candle (2007) — резьба в виде свечи, сделанная из верхней части старой ручки метлы. В 2007 году Тёрк получил за эту скульптуру премию Чарльза Волластона[11].

Выставки[править]

Файл:Bag.jpg
Гэвин Тёрк, Bag, 2000 год

Тёрк активно выставляется на международном уровне. Его персональные выставки включают L'Amour Fou в галерее Дэвида Нолана в Нью-Йорке (2013), Türk в Galerist в Стамбуле (2012), Gavin & Turk в галерее Бена Брауна в Лондоне (2013), Jack Shit! в Aeroplastics в Брюсселе (2011), Before The World Was Round в Galerie Krinzinger в Вене (2011), En Face в Galerie Almine Rech в Париже (2010), The Mirror Stage в Goodman Gallery в Кейптауне (2009)[12], Burnt Out в Kunsthaus Baselland в Базеле (2008), Piss Off в Galerie Krinzinger в Вене (2008) и Negotiation of Purpose в Музее современного искусства GEM в Гааге (2007). Кроме того, персональные выставки Тёрка проходили в галерее Шона Келли в Нью-Йорке (2005), Парке скульптур и галерее New Art Centre в Солсбери (2003), Новой художественной галерее в Уолсолле (2002) и на выставке The Stuff Show в Галерее Южного Лондона (1998)[13].

Групповые выставки включают Street в Новой художественной галерее Уолсолла (2012), Made in Britain: Contemporary Art from the British Council Collection в Сычуани (2012), Deja-vu? The Art of Copying from Dürer to You Tube в Кунстхалле Карлсруэ (2012), Twenty в Aurel Scheibler в Берлине (2012), The Art of Chess в галерее Бендиго и Художественном музее Квинслендского университета (2012), Identity Theft в Mimmo scognamiglio Arte Contemporanea в Милане (2010), Pop Life: Art in a Material World в галерее Тейт Модерн в Лондоне (2009), The Third Dimension в Галерее Уайтчепел в Лондоне (2009), DLA Piper Series: This is Sculpture в галерее Тейт Ливерпуль (2009). Тёрк также участвовал в образовательных мероприятиях, таких как The Che Gavara Story (2001)[14].

Благотворительность[править]

В 2007 году Тёрк вместе со своей партнёршей Деборой Кёртис основал лондонскую детскую художественную благотворительную организацию The House of Fairy Tales. Она объединяет художников, исполнителей, актёров, писателей и философов для проведения театрализованных мероприятий, экскурсий и выставок. Проект продолжает развивать образовательные программы для сообществ, основанные на искусстве. The House of Fairy Tales гастролирует по стране в мобильной галерее, которая дебютировала на фестивале Crunch в Хей-он-Уай в 2008 году. В 2009 году они выступили на фестивале Гластонбери[15]. Летом 2009 года The House of Fairy Tales также организовал The Long Weekend — фестиваль для всех возрастов, который прошёл в галерее Тейт Модерн.

Награды[править]

В 2001 году Тёрк был удостоен премии Джека Голдхилла в области скульптуры за работу Bag (2000) от Королевской академии художеств в Лондоне. В 2007 году академия также присудила ему премию Чарльза Волластона за работу Dumb Candle (2007) — резьбу в виде свечи, сделанную из верхней части старой ручки метлы[16].

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 Tate Gavin Turk. uk.lumas.com (2023). Проверено 8 июня 2026.
  2. Relic (Cave). gavinturk.com. Проверено 8 июня 2026.
  3. Tate 'Cavey', Gavin Turk, 1991–7. tate.org.uk. Проверено 8 июня 2026.
  4. Photography – Victoria and Albert Museum. Vam.ac.uk (2014-01-18). Архивировано из первоисточника 27 июля 2003.
  5. Pop Life: Art in a Material World. tate.org.uk (2009). Архивировано из первоисточника 3 августа 2012.
  6. Weldon and Hensher head to Bath Spa. The Bookseller. Архивировано из первоисточника 6 мая 2014. Проверено 9 ноября 2012.
  7. Damien Hirst—The Collector. fineartmultiple.com. Проверено 8 июня 2026.
  8. L'Âge d'Or. Проверено 8 июня 2026.
  9. Gavin Turk: Art's king of trash on plastic, protest, prison and canning his pee. The Guardian (2019-10-15). Проверено 8 июня 2026.
  10. Gavin Turk: Death of Marat. Проверено 8 июня 2026.
  11. Gavin Turk Wins Charles Wollaston Award (2007-06-25). Проверено 8 июня 2026.
  12. Goodman Gallery artist's page: 'Gavin Turk, solo exhibition: The Mirror Stage'. Retrieved 14 May 2013. Архивировано из первоисточника 2013-06-10.
  13. Preece, R. J. (2005) 'Gavin Turk interview'. artdesigncafe. Retrieved 14 May 2013.
  14. Jones, Jonathan. (22 January 2001). 'Glad to be Che', The Guardian. Retrieved 16 January 2010.
  15. 'The House of Fairy Tales (London) website'. Retrieved 16 January 2010.
  16. Gavin Turk | Artnet. www.artnet.com. Проверено 8 июня 2026.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Тёрк, Гэвин», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».