ИльинК

ИльинК

Музыкальный коллектив

Жанр

Хеви-метал
Хард-н-хеви
Пауэр-метал
Фолк-метал

Годы

1999 — настоящее время

Страна

Россия

Город

Одинцово Одинцово

Язык песен

русский

Лейблы

ИльинК
Ламповый

Состав

Константин Ильин

Официальный сайт

ильинк.рф

«ИльинК» — российская музыкальная группа, играющая в жанрах хеви-метал, хард-н-хеви, пауэр-метал и фолк-метал. Образована в 1999 году музыкантом Константином Ильиным.

С 2024 года проект существует в формате one man band: Константин Ильин выступает как автор музыки и текстов, исполнитель всех партий и продюсер. Помимо музыки, он известен как писатель — автор мистического фэнтези-цикла «Артефакт».

История

Основание и ранние годы (1999—2002)

Группа «ИльинК» была основана в 1999 году в подмосковном городе Одинцово Константином Ильиным (род. 23 июля 1984 года), которому на момент создания коллектива было 15 лет. Вдохновлённый творчеством Metallica, Ozzy Osbourne, Queen, а также российскими группами «Ария», «Чёрный кофе» и «Чёрный обелиск», Ильин стремился создать музыку, сочетающую мощь метала с мелодичностью и русскоязычной лирикой. Название «ИльинК» стало отсылкой к фамилии основателя и отражало лаконичный стиль группы.

Первоначальный состав включал Константина Ильина (вокал, барабаны), Александра Мартынова (бас-гитара), Дмитрия «Димона» Мытарева (гитара) и Павла Кравцова (гитара). Репетиции проходили в гараже, предоставленном отцом Мытарева, где были созданы первые песни, такие как «Город теней» и «Стальной рассвет». Эти композиции сочетали агрессивные риффы с поэтическими текстами о свободе и внутреннем поиске. Группа быстро завоевала популярность среди местной молодёжи благодаря выступлениям на квартирниках и в местных домах культуры.

Первые записи (2001)

Важным этапом становления музыкального стиля «ИльинК» стал выход в 2001 году демо-альбома Cellar Rehearsal. Записанный в кустарных условиях, релиз отличался нарочито «сырым» lo-fi звучанием и агрессивной подачей, имитирующей живое выступление в замкнутом пространстве. Эта работа, сочетающая элементы raw black metal и death metal, ознаменовала отход проекта от разрозненных музыкальных экспериментов к формированию собственного тяжёлого звучания. Несмотря на неофициальный статус и ограниченный тираж, Cellar Rehearsal впоследствии приобрёл культовый статус среди поклонников андеграунда как пример аутентичной гаражной эстетики начала 2000-х.

Первый полноформатный альбом (2004)

Новым этапом в истории коллектива стал выход в 2004 году первого полноформатного студийного альбома «Omnipresent Slaughter». В отличие от ранних lo-fi экспериментов, эта работа продемонстрировала качественный скачок в продюсировании и тяготение к классической школе американского дэт-метала. Оформление пластинки, выполненное в гротескном стиле, подчеркнуло висцеральную тематику песен. Особое внимание привлекла финальная композиция «The Great Incineration», в которой «ИльинК» впервые объединил брутальные риффы с масштабными симфоническими аранжировками. Этот трек не только стал визитной карточкой альбома, но и задал вектор дальнейшего развития группы в сторону эпического мелодизма, характерного для последующих релизов.

Изменения состава и «Пульс асфальта» (2002—2005)

В 2005 году «ИльинК» записали демо-альбом «Пульс асфальта», включавший пять треков. Альбом, записанный в домашних условиях, получил распространение на кассетах и дисках среди подмосковных рокеров, став культовым в локальной сцене. В этот период группу покинул Павел Кравцов из-за музыкальных разногласий, а его место занял гитарист Игорь «Гарри» Степанов, чья виртуозная игра добавила звучанию технической сложности. Также к коллективу присоединился клавишник Вадим Рябов, что позволило экспериментировать с элементами прогрессивного метала.

В том же году, продолжая стилистические поиски, коллектив записал демо-песню «На перекрёстках дорог», выдержанную в стиле рок с элементами панка.

«Ecliptic Hemorrhage» (2006)

В 2006 году дискография коллектива пополнилась вторым полноформатным альбомом «Ecliptic Hemorrhage» (с англ. — «Эклиптическое кровоизлияние»). Развивая эпические идеи, заложенные в финале дебютного релиза, группа совершила уверенный переход от традиционной брутальности к масштабному симфоническому дэт-металу. Концептуально пластинка обратилась к темам космического ужаса, вселенского фатализма и разрушительных астрономических катаклизмов. Интеграция плотных хоровых и клавишных аранжировок, агрессивных бласт-битов и техничных мелодичных соло позволила «ИльинК» создать холодную, монументальную атмосферу. Именно этот релиз окончательно утвердил симфонизм как неотъемлемую часть фирменного стиля группы.

«Genesis of the Carrion» и «Веры нет» (2007)

2007 год стал невероятно продуктивным и поворотным в истории «ИльинК»: группа выпустила два фундаментально разных альбома, продемонстрировавших широту творческого диапазона.

Первым вышел концептуальный альбом «Genesis of the Carrion», ознаменовавший переход к сложному, многогранному звучанию на стыке мелодичного дэт-метала, индастриала и симфонических элементов. Тематически пластинка отошла от прямолинейного хоррора, сфокусировавшись на мрачной постапокалиптической фантастике.

Вторым релизом года стал альбом «Веры нет», записанный в домашней студии в Одинцово. Он получил восторженные отзывы за мощное звучание и глубокие философские тексты Константина Ильина.

«The Ethereal Passage» и распад состава (2009)

В 2009 году коллектив представил слушателям альбом «The Ethereal Passage» (с англ. — «Эфирный переход»). Эта работа ознаменовала завершение экспериментального этапа и утвердила «ИльинК» как мастеров атмосферного мелодичного дэт-метала. Тематически альбом отошёл от постапокалиптического и физического horror-звучания предыдущих релизов к более философским и экзистенциальным темам — переходу между жизнью и смертью, космосу и духовным поискам. Музыкально пластинка характеризовалась усложнением композиционных структур, виртуозными гитарными дуэлями, большим количеством чистых вокальных партий и эмбиентных вставок. «The Ethereal Passage» высоко ценится поклонниками за глубину и меланхоличную атмосферу.

Однако именно на пике творческой формы начались внутренние разногласия: к 2009 году «золотой состав» (Рябов, Степанов, Мартынов, Мытарев) распался.

Испытания и трансформация (2010—2016)

В начале 2010-х годов «ИльинК» столкнулись с трудностями: уход ключевых участников и финансовые проблемы поставили группу на грань распада. Константин Ильин, оставшись единственным постоянным участником, решил переосмыслить звучание коллектива, добавив элементы пост-панка и альтернативного метала. В 2010 году совместно со знакомым гитаристом была записана мелодичная демоверсия песни «Не забыть», выдержанная в стиле рок. В 2013 году дуэт Ильина и Владимира выпустил мрачный сингл «Сожжённые крылья», отразивший более экспериментальную сторону творчества. Вскоре их пути разошлись, и группа фактически приостановила деятельность.

В 2015 году дискография проекта пополнилась концептуальным альбомом «Мёртвый металлист», ставшим важной вехой в творческом развитии группы. После фактического распада основного состава Константин Ильин дописывал этот материал практически в одиночку, лишь изредка привлекая сессионных музыкантов для записи отдельных партий. Релиз ознаменовал смещение музыкального и визуального вектора в сторону более мрачной, мистической атмосферы, отчасти вдохновлённой эстетикой отечественного хоррор-панка. Оформление пластинки, выдержанное в готических тонах, и обновлённое звучание отразили стилистические эксперименты автора: на смену традиционным мотивам прямолинейного хеви-метала пришли элементы тёмных историй и загробной мистики.

В 2016 году, завершив работу над материалом для альбома «Мёртвый металлист», Константин выбрал один из оставшихся сырых черновиков и доработал его для полноценной записи. Итогом стал релиз сингла «Гимн», пополнивший дискографию коллектива в том же году.

Годы затишья (2016—2023)

После выхода «Гимна» проект временно приостановил публичную деятельность. Наступили годы затишья, в течение которых Константин Ильин продолжал писать музыку и тексты «в стол», накопив материал для будущих работ.

Знаковым моментом этого скрытого периода стал 2022 год: тогда был написан текст и создана первая демоверсия песни «Навь». Эта композиция, позже кардинально переработанная и перезаписанная, ознаменовала первое глубокое погружение Константина в фолк-музыку и славянскую мифологию, что в будущем определило новый масштабный вектор развития группы.

Возрождение в формате One Man Band (2024—2025)

В 2024 году «ИльинК» возродились как сольный проект Константина Ильина. В том же году вышел альбом «Возрождение», ознаменовавший возвращение к мелодичному хеви-металу с современным звучанием. Константин использовал ИИ для создания аранжировок, сохраняя при этом авторский контроль над музыкой и текстами.

В 2024—2025 годах Ильин выпустил несколько альбомов и синглов, накопленных за годы творческого затишья. В 2025 году вышли ремастеринги старых альбомов: «Возрождение», «Антихрист», «Тень смерти» и «Romantic Ballads».

В 2025 году Константин написал песню «Ballad of the Final Bow», посвящённую прощальному концерту Оззи Осборна, что стало значимым событием для поклонников группы.

«Мой Дом» (2025)

28 сентября 2025 года вышел трек «Заброшенный чердак», а в октябре был анонсирован новый альбом с тизером обложки.

«Мой Дом» — студийный альбом, вышедший 10 октября 2025 года. Альбом стал логическим продолжением творчества группы, сосредоточив внимание на личных и философских темах: это работа о смысле жизни, корнях и роде. Концепция строится вокруг идеи, что важно помнить о своих предках и уважать свои корни, чтобы не потерять себя в современном мире. В песнях затрагиваются темы семейных ценностей, личной ответственности и духовного наследия.

Константин Ильин создал альбом как музыкальный диалог с самим собой и с прошлым: каждый трек — попытка осознать, кто мы есть и откуда пришли. Звучание сочетает мелодичный хеви-метал с элементами альтернативного рока и пост-панка, сохраняя фирменную энергетику группы. Работа привела группу на обложку журнала RockCor.

Дилогия «Мой дом»: «Мой дом: Возвращение» (2026)

23 февраля 2026 года коллектив выпустил альбом «Мой дом: Возвращение», ставший прямым концептуальным продолжением пластинки 2025 года. Релиз завершил музыкальную дилогию, посвящённую теме духовного поиска и возвращения к истокам. В этой работе звучание группы сместилось в сторону более плотного хеви-метала и хард-рока. Лирика альбома характеризуется активным использованием образов славянского фольклора и мифологии в сочетании с философскими размышлениями автора.

Завершение дилогии закрепило за группой репутацию коллектива, придерживающегося традиций «старой школы» русского рока, но использующего современные методы музыкального продакшна.

«Эхо забытых богов» и поворот к фолк-металу (2026)

Следом группа совершила масштабный стилистический рывок. Мощная фолк-композиция «Навь» открыла дорогу к концептуальному альбому «Эхо забытых богов», релиз которого состоялся 6 июня 2026 года. Этот этап зафиксировал кардинальное переосмысление звукового вектора: Константин Ильин осознанно отказался от высокого расщеплённого вокала — ему на смену пришла глубокая, низкая и суровая подача.

Закрепляя курс на фолк-метал, группа представила мини-альбом «Предвестник», объединивший черновики начала десятилетия и новые эксклюзивные эпики — «Зов за черту» и «Сквозь века».

Лето 2026: синглы и «Wheel of Doom»

Середина лета 2026 года стала для «ИльинК» временем плотных релизов. 16 июля группа выпустила сингл «Перунов молот» — первую ласточку из готовящегося полноформатного альбома «Волчья Сыть».

22 июля, в годовщину смерти Оззи Осборна, свет увидела композиция «Ballad of the Final Bow II». Первая версия трека создавалась как трибьют к прощальному концерту музыканта, однако оригинал вышел вскоре после его смерти, превратившись из торжественных проводов в реквием. Спустя год Константин полностью переосмыслил песню, придав ей плотное, тяжёлое и монументальное звучание — как дань уважения всем отцам-основателям жанра из Бирмингема.

23 июля 2026 года, в свой 42-й день рождения, Константин Ильин представил сингл «Чёрный маятник».

27 июля 2026 года вышел олдскульный мини-альбом «Wheel of Doom». Релиз стал осознанным шагом к корням жанра: современный «вылизанный» продакшен был намеренно отложен в сторону ради честного, не прилизанного звучания в духе раннего Black Sabbath — тяжёлого грува, мрачной лирики и классического «свинца». Семь треков мини-альбома — «Concrete Gave», «Echoes In My Brain», «Iron Rain», «Midnight Shadow», титульная «Wheel Of Doom», а также баллады «Tears Of Ash» и «Crimson Moon» — выдержаны в едином русле хард-н-хеви конца 1970-х — начала 1980-х годов. Впервые релиз «ИльинК» получил нехарактерную для проекта обложку, выполненную будто красками.

Мини-альбом был тепло встречен критикой: обозреватель портала Astarta Алексей Иринеев отметил гулкий, объёмный и «ламповый» саунд пластинки и живые, по-человечески неидеальные соло, поставив релиз в один ряд с классикой Black Sabbath периода Дио и хитовым напором Accept. Финальные баллады рецензент назвал жемчужинами альбома, а саму работу — переходом проекта на новую, более высокую ступень.

«The Man I Left Behind» (2026)

8 августа 2026 года «ИльинК» представили сингл «The Man I Left Behind» продолжительностью 6:39. В отличие от предыдущих релизов, на первый план в композиции выходит не внешняя агрессия, а внутренний конфликт: размеренный тяжёлый пульс, мрачная атмосфера и постепенно нарастающее напряжение превращают трек в развёрнутое высказывание, где продолжительность работает на раскрытие темы.

Лирическая основа песни — встреча с человеком, которым ты был прежде: прошлое, которое формально осталось позади, но продолжает смотреть на героя из разбитого зеркала. Эта же идея определила оформление сингла: на обложке изображён человек перед огромным старым зеркалом посреди разрушенного мира — одновременно один персонаж и двое, тот, кто существует сейчас, и тот, кого он оставил позади. Цепи, руины, мёртвые деревья и холодный лунный свет усиливают ощущение прожитых лет, а красная ткань на зеркале остаётся одним из немногих живых цветовых акцентов.

Вместе с синглом дебютировал обновлённый фирменный логотип «ИльинК»: потёртый тёмно-красный металл, состаренные серебряные грани и вытянутые крайние буквы продолжают эстетику традиционных металлических обложек, выполненных вручную, без цифрового глянца.

«I Still Hear Your Voice» (2026)

12 августа 2026 года вышел мини-альбом из пяти треков «I Still Hear Your Voice» (с англ. — «Я всё ещё слышу твой голос»). Релиз посвящён памяти отца музыканта, умершего в середине 2000-х годов, и стал одной из самых личных работ в истории проекта. По словам Константина Ильина, мини-альбом посвящён не столько утрате, сколько памяти, благодарности и связи с близким человеком, которая не исчезает вместе с его уходом.

Стилистически работа резко контрастирует с предыдущими релизами 2026 года и выдержана в ретро-эстетике 1960—1970-х годов: в основе звучания — мелодичный рок и поп-рок старой школы, тёплые гитары и фортепиано, живые барабаны, вокальные гармонии и атмосфера старых студийных записей. Выбор винтажной эстетики автор объяснил музыкальными вкусами отца, который любил The Beatles и классический рок. Обложку релиза составляет образ двух людей, уходящих по дороге навстречу закату.

В мини-альбом вошли композиции «Only For You», «Starting Over Again», «Let The River Run», «There You Were» и заглавная «I Still Hear Your Voice».

Релиз получил развёрнутую рецензию на портале Astarta. Обозреватель Алексей Иринеев отметил неожиданность стилистического поворота и аутентичность винтажного звучания, сопоставив материал с самыми ранними записями The Beatles и первыми альбомами Deep Purple периода Рода Эванса. По его оценке, песни воспринимаются как воображаемый разговор с ушедшим отцом, а отказ от русского языка в пользу английского пошёл материалу на пользу. Рецензент назвал мини-альбом наиболее располагающим к повторному прослушиванию релизом в дискографии проекта. Согласно тексту рецензии, отправной точкой работы стал сон, в котором музыканту приснился умерший отец.

Работа над полноформатным альбомом «Волчья Сыть» на момент выхода мини-альбома продолжалась.

Журналистская деятельность

18 августа 2026 года на музыкально-аналитическом портале Astarta было опубликовано интервью с участниками проекта «ПолурAIспад» Юрием Собакиным и Константином Федоренко, посвящённое использованию нейросетей в создании музыки. Константин Ильин принял участие в подготовке материала и выступил соавтором части вопросов; автор интервью Алексей Иринеев отметил его вклад во вступлении к публикации.

Вопросы, заданные Ильиным, касались границы между использованием ИИ как инструмента и полной AI-генерацией, поэтапного разбора производственного процесса создания композиции, роли непреднамеренных нейросетевых артефактов в художественном результате, допустимой глубины постобработки сгенерированного материала, а также переноса подобных песен в живое концертное исполнение. Для Ильина это стало первым заметным опытом участия в подготовке публикации с журналистской стороны.

Литературная деятельность

Помимо музыки, Константин Ильин известен как писатель, работающий в жанре мистического фэнтези. Мрачная мистика, славянский фольклор и тема древних артефактов, звучащие в альбомах группы, нашли продолжение в его прозе — цикле «Артефакт», в котором деревенский хоррор и славянская чертовщина перерастают в историю о силе, способной перекроить мир.

• «Артефакт. Проклятие деревни» — первая книга цикла.
• «Артефакт. Книга 2: Путь к сердцу Хаоса» — продолжение истории.

Музыкальный стиль и тематика

Звучание «ИльинК» не ограничивается одним жанром, представляя собой пример непрерывной творческой эволюции. Группа свободно маневрирует между мелодичным хеви-металом, агрессивным дэт-металом, индастриалом, хоррор-панком, альтернативным роком, пост-панком, фолк-металом и симфоническими аранжировками. Визитной карточкой коллектива стали глубокие философские тексты Константина Ильина. В разные годы лирика касалась тем постапокалиптической фантастики, космического фатализма, загробной мистики и свободы, а в поздних работах сместилась к исследованию родовой памяти, славянского фольклора и духовного наследия предков.

Особое место в концепции группы занимает вокал Ильина, претерпевший радикальную трансформацию: от высоких экспрессивных нот с расщеплением в ранних релизах до плотного, низкого и монументального тембра в новейшем материале.

Наследие

«ИльинК» остаётся одной из значимых рок-групп Подмосковья, вдохновляющей как поклонников классического хеви-метала, так и молодое поколение. История группы — пример искренности, упорства и творческой эволюции. Начав свой путь в подмосковной Баковке, Константин Ильин продолжает расширять горизонты — музыкальные и литературные, — работая над новым материалом.

Фотогалерея

• Константин Ильин (ИльинК)
• 

  ИльинК, декабрь 2025

• 

  ИльинК, город Лобня, 2026

• 

  ИльинК, декабрь 2025

Дискография

Студийные альбомы

• 2026 — «Эхо забытых богов»
• 2026 — «Мой дом: Возвращение»
• 2025 — «Мой Дом»
• 2025 — «Тень Ворона»
• 2025 — «Black»
• 2024 — «Возрождение» (ремастер 2025)
• 2024 — «Антихрист» (ремастер 2025)
• 2024 — «Тень смерти» (ремастер 2025)
• 2024 — «Romantic Ballads» (ремастер 2025)
• 2015 — «Мёртвый металлист»
• 2009 — «The Ethereal Passage»
• 2007 — «Genesis of the Carrion»
• 2007 — «Веры нет»
• 2006 — «Ecliptic Hemorrhage»
• 2004 — «Omnipresent Slaughter»
• 2001 — «Cellar Rehearsal Tapes» (демо)

Мини-альбомы

• 2026 — «I Still Hear Your Voice»
• 2026 — «Wheel of Doom»
• 2026 — «Предвестник»
• 2005 — «Пульс асфальта» (демо)

Синглы

• 2026 — «The Man I Left Behind»
• 2026 — «Wheel of Doom» (заглавный трек)
• 2026 — «Чёрный маятник»
• 2026 — «Ballad of the Final Bow II»
• 2026 — «Перунов молот»
• 2026 — «Тризна»
• 2026 — «Одинцово. Страж на Западе»
• 2025 — «Ballad of the Final Bow»
• 2025 — «Заброшенный чердак» (частичный релиз)
• 2025 — «Пачка сигарет»
• 2025 — «The Show Must Go On»
• 2022 — «Навь»
• 2016 — «Гимн»
• 2013 — «Сожжённые крылья»
• 2010 — «Не забыть»
• 2005 — «На перекрёстках дорог»

Видеография

• 2025 — «Рассвет над деревней» (официальный видеоклип, альбом «Мой Дом»)

Состав

Нынешний состав

• Константин Ильин — вокал, все инструменты, музыка, тексты, продакшн (1999 — настоящее время)
• Юлия Ильина — автор текстов, лирика, соавтор концепции (2015 — настоящее время)

Бывшие участники

• Александр Мартынов — бас-гитара (1999—2007)
• Дмитрий «Димон» Мытарев — гитара (1999—2007)
• Павел Кравцов — гитара (1999—2002)
• Игорь «Гарри» Степанов — гитара (2002—2007)
• Вадим Рябов — клавишные (2002—2007)

Рецензии и публикации

• Рецензия на мини-альбом «I Still Hear Your Voice» (Astarta, 2026).
• Рецензия на мини-альбом «Wheel of Doom» (Astarta, 2026).
• Рецензия на альбом «Эхо забытых богов» (Astarta).
• Рецензия на мини-альбом «Мёртвый металлист» (Astarta).
• Рецензия на альбом «Мой дом: Возвращение» (Astarta).
• Рецензия на альбом «Мой Дом» (Astarta).
• Рецензия на сингл «Ballad Of The Final Bow» (Astarta).
• Рецензия на сингл «Пачка сигарет» (Astarta).
• Рецензия на сингл «The Show Must Go On» (Astarta).
• Интервью порталу Astarta View.
• Интервью с проектом «ПолурAIспад» (Astarta, 2026) — при участии Константина Ильина в подготовке материала.
• Интервью и обложка журнала RockCor № 8 (2025).
• Рецензия на альбом «Тень смерти».
• Рецензия на сингл «Ветер».
• Рецензия на альбом «Антихрист» (RockCor № 3, 2024).

Все рецензии на портале Astarta написаны музыкальным обозревателем Алексеем «Astarte Eel» Иринеевым (RockCor, Hellz Zine, Requiem и др.).

Ссылки

• https://ильинк.рф — официальный сайт группы «ИльинК»
•  ilink_band — официальное сообщество ВКонтакте
• Видеоканал ИльинК на сервисе видеохостинга YouTube