Дома у воды. Монтрёй-сюр-Мер

Андре Дерен

Дома у воды. Монтрёй-сюр-Мер, 1910 год

фр. Les maisons au bord de l’eau. Montreuil-sur-Mer

Холст, масло. 61×102,3 см

Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Дома у воды. Монтрёй-сюр-Мер» (фр. Les maisons au bord de l’eau. Montreuil-sur-Mer) — картина французского художника-постимпрессиониста Андре Дерена из собрания Государственного Эрмитажа.

На картине изображены несколько домиков, стоящих на берегу водоёма, слева из-за одного из домов высится церковный шпиль, в центре и справа за домами видны кроны деревьев. Справа внизу подпись художника: a. derain. Картина написана масляными красками на холсте и имеет размер 61 × 102,3 см.

Лето 1909 года Дерен провёл на севере Франции в городке Монтрёй-сюр-Мер, расположенном на берегах реки Канш^[fr]. Там он написал около десятка картин, однако «Дома у воды» были исполнены им годом позже и сразу же были отправлены на продажу в галерею Даниеля Анри Канвейлера, где их в начале 1913 года приобрёл московский промышленник и коллекционер С. И. Щукин. Поскольку Щукин не располагал данными о месте и времени написания картины, то она первоначально фигурировала под названием «Гавань» и так она была внесена в каталог щукинского собрания.

Почтовая карточка «Монтрёй-сюр-Мер. Вид мельниц на Канше»

Однако впоследствии возникли сомнения в верности определения сюжета как приморской гавани — в 1910 году в северных районах Франции было большое наводнение и на картине определённо показаны притопленные основания домов; стилистические особенности картины также свидетельствуют в пользу её создания в 1910 году. В собрании Народной галереи в Праге находится этюд к эрмитажной картине (холст, масло; 37,5 × 46,2 см; инв. № O 8032), на обороте этого этюда рукой Дерена сделана надпись «Montreuil-sur-Mer» — это помогло локализовать местность, изображённую на картине. Окончательно все вопросы с определением сюжета были сняты, когда была обнаружена почтовая фотооткрытка, выпущенная в начале XX века, на которой изображено то же самое место в абсолютно идентичном ракурсе. Тогда же стало ясно, что изображены не подтопленные дома, а старинные водяные мельницы на речном берегу — об этом прямо говорится на оригинальной подписи открытки («Vieux Moulins sur la Canche» — «Вид мельниц на Канше»). А. Г. Костеневич высказывает осторожное предположение, что Дерен возможно был знаком с этой почтовой карточкой: он «точно воспроизвёл все пропорции домов и расстояния между ними и сохранил те же светотеневые соотношения. Разница же состоит в том, что, воссоздавая натуру, он при всей точности и достоверности, выстраивал собственную кристаллическую структуру, чему способствовали и отражения на разлившейся воде» и далее говорит, что оба пейзажа, пражский и петербургский, Дерен мог написать и в своей парижской мастерской по фотографии. По сравнению с фотографией на эрмитажном варианте картины Дерен существенно срезал снизу водную поверхность и по левому краю вообще убрал одно из строений. На пражском эскизе, наоборот, снизу увеличена водная поверхность и виден край левого строения, но при этом существенно обрезан правый край, так что отсутствуют тополиные стволы переднего плана.

После Октябрьской революции собрание Щукина было национализировано и картина среди прочих оказалась в Государственном музее нового западного искусства (ГМНЗИ). После расформирования ГМНЗИ в 1948 году картина была передана в Государственный Эрмитаж, в инвентарные описи музея включена под № ГЭ-7720. С конца 2014 года выставляется на четвёртом этаже здания Главного штаба, зал 434.

Советский искусствовед Я. А. Тугендхольд характеризовал творчество Дерена 1910-х годов следующими словами:

Дерен — кубист в «умеренном», но и в наиболее широком и мудром смысле этого слова, — он не порывает ни с живой природой, ни с культурными традициями прошлого, но отдаёт предпочтение тому, что монументально. <…> Что бы ни изображал Дерен — всюду чарует он гранением формы и твёрдым построением, всюду ощущается у него веяние классической традиции, отзвук раннего итальянского Ренессанса. <…> Решительное преобладание вертикали в построении и композиции у Дерена весьма характерно для этого мастера. Эта готическая черта свидетельствует о духовности и порывистости его творчества, о своеобразном его внутреннем пафосе.

Главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, доктор искусствоведения А. Г. Костеневич в своём обзоре французского искусства середины XIX — середины XX века, комментируя отход Дерена от ярко выраженных фовистских полотен предыдущих лет и имея ввиду несомненное влияние Сезанна на творчество Дерена, писал:

Трудно поверить, что «Дома у воды» написаны автором «Порта» и «Дороги среди гор». Одарённейший колорист, Дерен вдруг восстал против спектральных тонов, жёстко ограничив палитру землистыми красками. Его композиции и раньше отличала уравновешенность, но с отходом от фовизма он стал проявлять особую заботу о конструктивности. Теперь всякая деталь прилажена таким образом, чтобы общая постройка выглядела незыблемой и единственно возможной. <…> В «Домах у воды» характерен сам выбор мотива: кубообразные строения, составляющие причудливый кристалл, сходство с которым усиливают отражения в воде, продолжающие прямоугольники домиков и делающие менее узнаваемой общую пейзажную ситуацию. При сравнительно небольших упрощениях <…> такая друза, сращение кристаллических форм, становится почти автономной пластической структурой, чего, собственно, и добивались кубисты. Но сделать последний шаг и перейти черту, за которой начинался настоящий кубизм, Дерен не хотел….

О. Д. Леонтьева развивает мысль Костеневича:

Дерен как никто другой умел преломлять, переваривать различные художественные впечатления и традиции, сохранив при этом собственный стиль. Наследуя Сезанну, он ищет заключённый в природе идеал, делает его зримым в своих композициях. В «Монтрёй-сюр-Мер» Дерен вслед за мастером из Экса извлекает из натурного мотива максимально обобщённые формы. При этом упрощение происходит ради создания образа, исполненного особой чистоты, разумности, гармонии и покоя.

Литература

• Барская А. Г., Костеневич А. Г. Французская живопись. Вторая половина XIX — XX век. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1991. — 473 с.
• Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. I. — 532 с. — ISBN 978-5-93572-295-1.
• Костеневич А. Г. Искусство Франции. Живопись. Рисунок. Скульптура: в двух томах. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2008. — Т. II. — 204 с. — ISBN 978-5-93572-297-5.
• Перцов П. Щукинское собрание французской живописи. Музей новой западной живописи. — М.: Издание М. и С. Сабашниковых, 1921. — 120 с.
• Рождение современного искусства: выбор Сергея Щукина: каталог выставки / Государственный Эрмитаж; Государственный музей изобразительного искусства имени А. С. Пушкина. — СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 2022. — 432 с. — ISBN 978-5-93572-981-3.
• Семёнова Н. Ю. Щукин. Биография коллекции. — М.: Слово, 2019. — 528 с. — ISBN 978-5-387-01554-0.
• Тугендхольд Я. А. Новое западное искусство в русских музеях. Выпуск I / Б. собр. С. И. Щукина. — М.; Пг.: Творчество, 1923. — 152 с.

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Дома у воды. Монтрёй-сюр-Мер», расположенная по адресу: — «https://руни.рф/index.php/Дома_у_воды._Монтрёй-сюр-Мер» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA. Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».