Музыкальный современник

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Обложка журнала за 1916 год.

Музыкальный современник (журнал музыкального искусства) — российский ежеквартальный столичный журнал, посвященный музыкальному искусству, издававшийся в Петрограде в 1915—1917 годах. Издание финансировал музыковед и критик, крупный помещик и фабрикант Пётр Петрович Сувчинский, редактором был Андрей Николаевич Римский-Корсаков. Приложением к журналу была «Хроника», выходившая дважды в месяц и освещавшая текущие события музыкальной жизни[1].

История[править]

В 1915 году музыковед и музыкальный критик Андрей Николаевич Римский-Корсаков при финансировании Петра Петровича Сувчинского[2] учредил журнал «Музыкальный современник», в котором ему активно помогал коллега и единомышленник Вячеслав Каратыгин[3]. При редакции журнала Римский-Корсаков и Каратыгин организовали ряд выставок и концертов, продолжая традицию музыкального просвещения и существовавших в столице ранее Беляевского кружка и кружка «Ве­че­ра со­вре­мен­ной му­зы­ки» (1901–12)[3].

В марте 1917 года Пётр Петрович Сувчинский покинул редакцию, так как считал её недостаточно радикальной в поддержке музыкального модернизма[2]. Конфликт возник из-за отказа в публикации в «Хронике» журнала рецензии Асафьева, в которой были высказаны похвалы музыке Прокофьева, Стравинского и Мясковского. Рецензия касалась состоявшегося 14 января 1917 г. пятого симфонического собрания РМО, в программу которого входили «Петрушка» Стравинского, Вторая симфония Мясковского и Первый фортепианный концерт Прокофьева. Римский-Корсаков как редактор журнала счёл «чрезмерными» следующие асафьевские похвалы этим авторам: «Сейчас все трое [Прокофьев, Стравинский и Мясковский] установившиеся величины [...] Можно их любить, или не любить [...], но нельзя игнорировать их сочинений, что означало бы отвернуться от современности, от форм, в которых она отражается [...].»[1].

«Музыкальный современник» делал акцент на музыке русских композиторов и выпускал тематические номера, посвящённые Модесту Мусоргскому, Сергею Танееву и Александру Скрябину. Страницы журнала также были открыты для музыкантов-авангардистов с куда более радикальными взглядами, чем у членов редакции. Так, в издании развернулась полемика Арсения Авраамова с музыковедом и композитором Леонидом Сабанеевым об ультрахроматизме[4]. Драматизм полемики состоял в том, что оппоненты вкладывали в понятие ультрахроматизма разный смысл. Авраамову микротоновые (ультрахроматические) интервалы требовались для «коррекции» гармонических интервалов и прочих созвучий, для достижения их акустической чистоты, недостаточной в 12-ступенном октавном темперированном звукоряде. Для Сабанеева же микротоновые интервалы должны иметь структурное значение внутри неких новых ладовых звукорядов. Правда, от уточнения, каковы эти новые ультрахроматические структуры, Сабанеев подчёркнуто уклонялся[5].

«Хроника» журнала публиковала краткие отчёты и рецензии на концерты, оперные представления и другие события музыкальной жизни. Всего было издано 43 выпуска «Хроники», организованных в две серии: первая из 22 выпусков, с сентября 1915 г. по май 1916 г.; вторая серия из 21 выпуска, с 20 сентября 1916 г. Количество страниц в отдельных выпусках колебалось от 17 до 54, ранние выпуски более объёмные, поздние скромнее. Изредка в выпусках встречаются графические материалы, в их числе несколько музыкальных примеров и карикатура на реакционного музыкального критика и композитора М. М. Иванова[1].

Тематика[править]

«Музыкальный современник» выражал позицию «умеренно-академического направления в русской музыке начала XX века»[6] с уклоном в сторону признанных ценностей европейской и русской музыки, «щитом защиты» которых, по словам Асафьева, и стал журнал. В то же время редакция придерживалась выжидательной позиции относительно новаторства в музыке, со временем расширяя свой кругозор. Благодаря этому на страницах изданий была представлена широкая информация о музыке разных стилей: от Новой русской школы до европейского импрессионизма и неоклассицизма, новаторских сочинений Прокофьева, Р. Штрауса и Шенберга[1]. Хотя издатель журнала и «Хроники» считал, что они недостаточно освещают модернизм, Цезарь Кюи придерживался противоположного мнения, саркастически заметив: «Скрябин их Бог, равный Бетховену, и Прокофьев — пророк его»[7].

Концентрируясь на музыкальной жизни обеих столиц и Европы, «Хроника» старалась освещать события в региональных центрах: Екатеринодаре, Киеве, Харькове, Одессе, Томске, Тифлисе и Перми[1]. На её страницах публиковались рецензии на выступления оркестров РМО, Придворного, Большого театра и оркестра графа А. Д. Шереметева под руководством выдающихся дирижеров Зилоти, Кусевицкого, Эмиля Купера. В поле зрения «хроницистов» часто фигурировали пианист и композитор Сергей Рахманинов, певец Фёдор Шаляпин, пианисты Анатолий Николаевич Дроздов, Мария Николаевна Баринова, Александр Борисович Гольденвейзер, виолончелисты Михаил Прейс и Юрий ван Орен (Бильдштейн), певицы Нина Павловна Кошиц и Зоя Петровна Лодий.Большую историческую ценность представляют собой публикации о выступлениях русских музыкантов за рубежом[1].

Авторы[править]

Как у основном журнале, так и в «Хронике» печатались ведущие музыкальные критики и исследователи России: Б. В. Асафьев, В. Г. Каратыгин, Л. Л. Сабанеев, Ю. Д. Энгель, сыграли важную роль в современной музыкальной журналистике России. Они разносторонне освещали широкий круг событий и проблем национальной и зарубежной музыки в период начала ХХ века, когда развернулись Первая Мировая война и Февральская революция 1917 г., когда взошли звёзды Стравинского, Прокофьева, Рахманинова, Н. Метнера и других выдающихся композиторов и исполнителей[1].

Ссылки[править]

Примечания[править]

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 1,5 1,6 Марина Овчаренко. Хроника журнала «Музыкальный современник» (1915-1917). - RIPM Consortium Ltd, 2004.
  2. ↑ 2,0 2,1 Андре Лишке. Музыкальный мир русской эмиграции во Франции. XLII чтения гуманитарного семинара. Рига, 3 сентября 2009 года.
  3. ↑ 3,0 3,1 Ульяна Спиридонова. В.Г. Каратыгин и его педагогическая деятельность. Санкт-Петербургская консерватория. 2 октября 2008.
  4. ↑ «Электронекрасовка» опубликовала выпуски журнала «Музыкальный современник» рус.. Москва: Универсальная научная библиотека имени Н. А. Некрасова (2020-11-26).
  5. ↑ «Я не знаю, каким путем пойдет ультрахроматизм, но мне представляется, что сначала надо создать "естественные ультрахроматические лады". Какие они – в чём их свойства – мне кажется, что я лично имею известные интуитивные предвкушения их, но всё это не конкретизировано».
  6. ↑ Орлова Е. М. Б. В. Асафьев. Путь исследователя и публициста. М.: Музгиз, 1964. - 443 с. - с. 36.
  7. ↑ Кюи Ц. А. Избранные письма. / Сост., авт. вступ. статьи и прим. И.Л. Гусин. — Ленинград : Музгиз, 1955. — 753 с. — с. 466.

Источники[править]

  • Музыкальный современник // Беляева Л. Н., Зиновьева М. К., Никифоров М. М. Библиография периодических изданий России, 1901—1916. — Т. 2: И—П. — Л.: [ГПБ], 1959. — С. 364—365.
Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Музыкальный современник», расположенная по адресу:

—«https://руни.рф/index.php/Музыкальный_современник»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Музыкальный_современник&oldid=2354768