Ризнич, Иван Иванович (художник)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие однофамильцы Ризнич

Иван Иванович Ризнич


Дата рождения
20 января 1908 года
Место рождения
Санкт-Петербург
Дата смерти
27 ноября 1998 года
Место смерти
Ленинград


Гражданство
Российская империя Российская империя,Союз Советских Социалистических Республик СССР
Жанр
скульптор





Звания
Народный художник РФ


Ризнич Иван Иванович (20.01.1908, Санкт-Петербург — 27.11.1998, Ленинград) — художник-анималист, скульптор по фарфору. Народный художник Российской Федерации[1].

Биография[править]

Родился в семье И. И. Ризнича, русского офицера-подводника. Рано остался без родителей, был принят на учёбу в Слуцкую художественную школу И. Г. Михайлова в г. Павловске.

В 1926 году по окончании школы поступил живописцем по фарфору на Ленинградский фарфоровый завод им. Ломоносова (ЛФЗ), где проработал с перерывом до конца жизненного пути.

Творческая деятельность Ризнича прерывается в 1941 году. Иван Иванович призывается на Балтийский флот, где принимает участие в обороне Ленинграда.

После окончания Великой Отечественной войны Ризнич возвращается на завод и принимает активное участие в возрождении родного предприятия. Вместе со старейшим заводским мастером А. Ф. Большаковым и художниками В. Городецким и Л. Быстровым занимается восстановлением техники подглазурной росписи. В 60-е годы активно работает в детской иллюстрации, готовит к выпуску несколько открыток.

В 1951 г. исполнял обязанности главного художника ЛФЗ.

В 1976 г. был приглашен на работу на завод, где проработал до 1998 г.

В 1994 г. И. И. Ризничу было присвоено звание Народного художника Российской Федерации.

Творчество[править]

С приходом И. И. Ризнича на ЛФЗ в советском фарфоре прочно закрепилась анималистическая тема, ставшая основной в творчестве художника.

Ранние работы (1926—1928) созданы в условной декоративной манере (ваза «Арктическая фауна», блюдо «Барс»), но позднее художник освобождается от стилизации, узорных графических рисунков и переходит к реалистическому изображению животных, основанному на внимательном изучении натуры. Структура тела животного и экспрессия его движений передается художником с помощью лаконичных, живописных пятен, мастерски используются серые, серовато-коричневые, серебристые тона, передающие блеск шерсти и бархатистость звериных шкур (сервиз «Самоловы», ваза «Тюлений промысел», и др.).

В поисках наибольшей экспрессии образа Иван Иванович приходит к скульптуре по фарфору. Фигурки «Барсук», «Рябчик», «Сова», «Мишка», расписанные самим художником, — просты, выразительны и подлинно живописны.

В 1930-е годы художник работает в различных жанрах. Ризнич создает произведения исторического и социального характера (вазы «Северный морской путь», «Ленин на охоте», «1905 год», «Сталинский маршрут», 1936—1938), разрабатывает изделия с цветочными мотивами для недорогого фарфора (сервизы «Лютик», «Плоды»).

В 1937 году Иван Иванович принимает участие в качестве живописца и скульптора в создании барельефов на фасаде Химкинского вокзала на канале «Москва-Волга». Барельефы: "Крейсер «Аврора», «Самолет над полюсом». "Ледокол «Красин» выполнены им в авторской росписи. Совместно со скульптором М. Н. Мохом выполнен барельеф «Линкор „Марат“». Выполнены росписи барельефов: «Теплоход „Абхазия“» (скульптор Т. С. Кучкина), «Парусник „Товарищ“ (скульптор К. С. Рыжов), „Мост“ (скульптор Кейнер).[2]

Он же расписал фигурки из серии „Гоголевские персонажи“ по произведениям Н. В. Гоголя „Мертвые души“ и „Ревизор“, в которую вошли скульптуры „Хлестаков“, „Городничий“, Бобчинский и Добчинский», «Чичиков», «Маниловы», «Коробочка», «Плюшкин», «Ноздрев», «Собакевич». Свои работы художник обычно подписывал «И. Ризнич» с указанием года.

В 1956 году на Международной выставке в Брюсселе был награждён серебряной медалью за роспись сервиза «Самоловы в охотничьем хозяйстве».

Групповые выставки[править]

1932 — Юбилейная выставка «Художники РСФСР за XV лет», Ленинград.

1935 — Первая выставка ленинградских художников: ваза «Олени» (1935), тарелка «Рысь в капкане» (1934), чашка с блюдцем «Тетерева» (1935), сервизы: «Птицы — кобальтовые пятна по белому» (1935), «Плицы» (1935), «Пушной промысел» (1935), пласты: «Тетерева» (1935), «Белка» (1935), «Барс» (1935), Ленинград.

1950 — Выставка работ ленинградских художников в промышленности и декоративно-прикладном искусстве: сервиз «Гоноболь» (форма С. Е. Яковлевой), ваза «Хищники», блюдо «Глухарь на току», чашки: «Лиса в капкане», «Над озером», Москва-Ленинград.

1952 — Республиканская выставка произведений прикладного и народного искусства и художественной промышленности РСФСР:чашки с блюдцами: «Над озером» (1949); «Лиса в канкане» (1949); вазы: «Хищники» (1949); «Весна» (1951); блюдо «Токующий глухарь»; сервизы: «Гоноболь» (1951), «Гирлянда», «Зеленый с бортиком», «Венок» (1950), Москва.

1956 — Осенняя выставка произведений ленинградских художников: чашка «Гоноболь» (1953, форма С. Е. Яковлевой), скульптура «Белочка» (1956), , Ленинград.

1964 — Зональная выставка: декоративные блюда (форма А. И. Борисова) — «Бородино» (1964), «Армейские партизаны» (1964), «Крестьянские партизаны» (1964), Ленинград.


Примечания[править]

  1. Указ Президента РФ от 01.12.1994 N 2139. Проверено 16 июля 2023.
  2. Т. Н. Носович, И. П. Попова Государственный фарфоровый завод. 1904-1944.. — СПб.: Санкт-Петербург Оркестр, 2005. — 751 с.

Ссылки[править]