Санкт-Петербургский музей флорентийской мозаики им. Б. Л. Ошкукова
Файл:Музей флорентийской мозаики.jpg Музей флорентийской мозаики им. Б. Л. Ошкукова в Санкт-Петербурге | |
Частный музей в Санкт-Петербурге. Учрежден 27 мая 2003 года в день празднования 300-летия основания города. Для широкой публики музей открыл свои двери в профессионально организованном публичном пространстве, расположенном на Леонтьевском мысу Петроградской стороны (назван по фамилии известных промышленников, инженеров Леонтьевых, среди которых Нобелевский лауреат).
Организация, осуществляющая управлением музея – Фонд монументально-декоративного искусства и абстрактной пластики. Учредитель Фонда – Людмила Николаевна Ошкукова (р. 1948), меценат, куратор творческого наследия Б.Л. Ошкукова.
Музей обладает не имеющим аналогов собранием декоративных панно, выполненных российскими мастерами в технике флорентийской мозаики. [Несколько фото] Среди задач деятельности музея – работа в качестве культурно-просветительского и научного центра, организация мероприятий, направленных на ознакомление с историей мозаичного искусства, его техник, стилей и направлений.
Музей состоит из 7 залов, представляющих искусство флорентийской мозаики различных российских школ: - Санкт-Петербурга; - Дальнего Востока; - Урала; - Абстракции (Бориса Ошкукова); - Юрия Шевцова; - Москвы (Александра Белякова); - Таджикистана; - Портретов исторических деятелей.
Флорентийская мозаика[править]
Итальянское камнерезное искусство (XVI в.) превращения пластин цветных природных камней в «картину», наполненную яркими красками природы. Техника Флорентийской мозаики – вершина камнерезного искусства («живопись в камне» она же Pietra Dura – в переводе с итальянского твердый камень). Первые подобные произведения датируются 14 столетием. Однако наиболее мощный импульс развития данной техники возник во Флоренции XVI столетия, когда великий герцог Тосканы, Фердинанд I Медичи учредил мастерские обработки твердых камней OPIFICIO DELLE PIETRE DURE. В мастерских были выработаны приемы украшения камнями архитектурных интерьеров, создания настенных панно, предметов декоративно-прикладного искусства (прежде всего мебели с мозаичными вставками). Для работы использовались фрагменты полудрагоценных минералов, таких как мрамор, яшма, родонит, лазурит, малахит, порфир, кахолонг, агат и другие минералы. «Живопись из камня» не подвержена времени. Неудивительно, что великий творец Высокого Возрождения – Микеланджело – называл их «вечными картинами».
История создания музея[править]
Основа коллекции музея была сформирована в результате собирательской деятельности Б.Л. Ошкукова и его супруги Л.Н. Ошкуковой. Фонды музея формировались на протяжении нескольких десятилетий (с начала 1990-х годов) и продолжают пополняться в настоящее время. Самая удивительная особенность собрания состоит в том, что все произведения в технике флорентийской мозаики, созданы преимущественно российскими мастерами.
Впервые коллекция была представлена в «квартире – музее», расположившимся в специально подобранном для этого помещении в Центральном районе СПб. [Несколько «старых» фото]
В связи с многочисленными запросами на большую доступность для обозрения коллекции, в ???? году было принято решение о создании специально организованного публичного пространства, в котором экспозиция уникальных экспонатов музея представлена в соответствии с современными методологическими принципами музейной деятельности.
Коллекция музея[править]
Среди наиболее известных работ, представленных в экспозиции музея, мозаичные «картины», предметы декоративно-прикладного искусства Марата Акбарова, Наиля Бадретдинова, Рахмата Батуралиева, Андрея Белякова, Дамира Девятова Анатолия Голобокова, Александра Горбунова, Александра Журавлева, Владимира Карманова, Анатолия Нигматуллина, Геннадия Павлишина, Евгения Пестова, Ирека Рахматуллина, Бориса Фомина, Сергея Чулкова, Юрия Шевцова.
Партнёры музея[править]
- Музей Горного университета (Санкт-Петербург);
- Минералогический музей им. А.Е. Ферсмана (Москва);
- Кафедра монументального искусства университета промышленных технологий и дизайна (Санкт-Петербург);
- Музей-мастерская мозаики Ластруччи (Флоренция).
Ссылки на публикации/сюжеты о музее[править]
- Фильм о Музее-квартире Флорентийской мозаики, «Твой ТВ-Петербург», 2009 г.
- О художнике Борисе Лазаревиче Ошкукове
Литература[править]
Извеков А.И. Живопись камнем: музей флорентийской мозаики // Русское искусство – 2017 – №4. – С. 80-87.
Симфония природных минералов: коллекция работ мастеров флорентийской мозаики России и ближнего зарубежья XX–XXI веков / Автор-сост. В.И. Зеленев. – СПб, 2018.
Архитектура дерева / Автор-сост. В. И. Зеленев // Серия «Эволюция Авангарда» – СПб, 2020.
Сияние камня и стекла / Автор-сост. В. И. Зеленев // Серия «Эволюция Авангарда» – СПб, 2020.
Некрасова-Каратеева О. Л., Сталинская Е. П. Авторская серия деревянных скульптурных композиций «aрт-сувенир» // Образ, знак и символ сувенира: материалы VI Всероссийской национальной научно-практической конф., 12 ноября 2020 г. : сб. науч. ст. / ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица» ; науч. ред. Ю. В. Гусарова. – СПб.: СПГХПА им. А. Л. Штиглица, 2020. – С. 279-288.
Абстрактные миры // Каталог ретроспективной выставки – СПб, 2021.
Форма металла / Автор-сост. Зеленев В. И // Серия «Эволюция Авангарда» – СПб, 2021.
Каменные краски / Автор-сост. Зеленев В. И // Серия «Эволюция Авангарда» – СПб, 2021.
Зеленев В.И. Краски каменной палитры: краткая история флорентийской мозаики. – Санкт-Петербург.: Музей флорентийской мозаики им. Бориса Ошкукова, 2023.