Уильямс, Кент (художник)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кент Уильямс

Kent Robert Williams
Имя при рождении
Кент Роберт Уильямс
Дата рождения
1962
Место рождения
Нью-Берн, Северная Каролина, США



Род деятельности
художник, иллюстратор





Награды и премии

Премия Yellow Kid

Сайт

kentwilliams.com

Кент Уи́льямс (англ. Kent Robert Williams; [Нет даты!]) — американский художник и иллюстратор комиксов. Известен как автор графических романов, включая комикс-адаптацию фильма «Фонтан», а также как представитель современной живописи.

Биография[править]

Уильямс родился в Нью-Берне (Северная Каролина). Окончил Институт Пратта в Нью-Йорке в 1984 году[1].

Комиксы[править]

С 1983 года по 1985 год Кент Уильямс регулярно создавал иллюстрации для журнала Epic Illustrated издательства Marvel Comics. В 1987 году совместно с писателем Дж. М. Дематтейсом работал над комиксом Blood: A Tale. В следующем году вместе с писателями Уолтом и Луизой Саймонсон, а также художником Джоном Дж. Мутом создал серию Havok and Wolverine: Meltdown[2]. Эта серия стала результатом желания Уильямса и Мута поработать над совместным проектом[3]. В 1990—1991 годах Уильямс рисовал обложки для серии Hellblazer издательства DC Comics. Историк комиксов Лес Дэниелс отмечал, что импрессионистский стиль Уильямса стал примером нового визуального подхода, который импринт Vertigo привнёс в индустрию. Уильямс нарисовал короткую историю «Fear of Falling» для Vertigo Preview #1 (1993) с участием Песочного человека по сценарию Нила Геймана. В 2006 году он проиллюстрировал графический роман «Фонтан» по сценарию режиссёра Даррена Аронофски.

Преподавание[править]

Кент Уильямс работал приглашённым преподавателем в Институте Пратта. Он также преподавал в Калифорнийском колледже искусств в Сан-Франциско, Университете Восточной Каролины и Калифорнийском институте искусств. Уильямс живёт в Лос-Анджелесе и преподаёт живопись в Колледже дизайна ArtCenter в Пасадине. Кроме того, он является преподавателем-наставником магистратуры в Колледже искусств и дизайна Лагуны.

Карьера в живописи[править]

Карьера Уильямса как живописца развивается параллельно с его работой в комиксах с начала 1990-х годов. Уильямс также занимается гравюрой, фотографией, дизайном, архитектурой и кино. В 1991 году был опубликован сборник его работ на бумаге Kent Williams: Drawings & Monotypes. В 2001 году вышло издание Koan: Paintings by Jon J Muth & Kent Williams. Монография Kent Williams, Amalgam: Paintings & Drawings, 1992—2007 с текстом Эдварда Люси-Смита и Джулии Мортон представляет собой наиболее полное собрание работ художника. Среди более поздних публикаций — Kent Williams, Eklektikos (2011), :Opthalm (2013), Via Lactea: His Drawings and Paintings of the Artist Soey Milk и The Kwaidan Collection (2023)[4].

Его картина Trace Double-Portrait выставлялась в Национальной портретной галерее в Вашингтоне в рамках выставки портретной живописи и скульптуры в 2006—2007 годах[5]. Работы художника были представлены на международных групповых выставках, включая In the Land of Retinal Delights: The Juxtapoz Factor в Художественном музее Лагуны (2008), Art of the New World в Бристольском городском музее и художественной галерее (2010) и Your Body as an Excuse: Eroticism in Art в Европейском музее современного искусства в Барселоне (2020)[6].

В 2022 году Уильямс представил персональную выставку Kwaidan в галерее KP Projects в Лос-Анджелесе. На ней он интерпретировал сверхъестественные японские истории Лафкадио Херна через живопись, что привело к публикации книги The Kwaidan Collection в 2023 году[4]. В настоящее время Уильямса представляют галереи Evoke Contemporary в Санта-Фе и Ryan Graff Contemporary в Сан-Франциско[6].

Личная жизнь[править]

Уильямс живёт в Лос-Анджелесе со своей женой, художницей Сои Милк. У него двое сыновей: Кериг Сан и Иэн Кай[4].

Выставки[править]

Работы Уильямса становились предметом ряда персональных выставок. Они проходили в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Сандэнсе, Музее искусств Нашера в Дареме, а также в Санта-Фе (галерея Evoke Contemporary) и Лос-Анджелесе (галерея The Merry Karnowsky)[7]. Картина Trace Double-Portrait выставлялась в Национальной портретной галерее в Вашингтоне в 2006 году[8].

Награды[править]

Уильямс является лауреатом ряда наград, включая премию Yellow Kid на фестивале комиксов в Лукке (Италия)[9]. В 2001 году он был приглашён в качестве стипендиата в лабораторию кинематографистов на кинофестивале «Сандэнс».

Библиография комиксов[править]

Byron Preiss Visual Publications[править]

  • The Ray Bradbury Chronicles #1 (1992)

Darkstorm Productions[править]

  • Darkstorm #1–2 (1982)

DC Comics[править]

  • Batman Black and White #2 (1996)
  • Sandman Special #1 (1991)
  • Tell Me, Dark (1992)

Paradox Press[править]

  • The Big Book Of Urban Legends (1994)

Piranha Press[править]

Vertigo[править]

  • Death Gallery #1 (1994)
  • Destiny: A Chronicle of Deaths Foretold #1–3 (1996)
  • Fight for Tomorrow #1–6 (2002–2003)
  • Flinch #4 (1999)
  • The Fountain (2005)
  • Shade, the Changing Man vol. 2 #50 (1994)
  • Vertigo Preview #1 (1993)
  • Vertigo: Winter's Edge #2 (1999)

Eclipse Comics[править]

  • Eclipse Magazine #3, 7 (1981–1982)
  • Sabre #7, 8 (1983)

Last Gasp[править]

  • Strip AIDS U.S.A. (1988)

Marvel Comics[править]

Epic Comics[править]

  • A1 vol. 2 #3 (1992)
  • Blood: A Tale #1–4 (1987)
  • Clive Barker's Book of the Damned: A Hellraiser Companion #4 (1993)
  • Clive Barker's Hellraiser #1, 4 (1989–1990)
  • Epic Illustrated #19, 29, 33 (1983–1985)
  • Havok and Wolverine: Meltdown #1–4 (1988–1989)
  • Shadowline Saga: Critical Mass #3 (1990)

New Media Publishing[править]

  • The Comic Times, Media Showcase #7 (1981)

Pacific Comics[править]

  • Captain Victory and the Galactic Rangers #12 (1983)

Примечания[править]

  1. ↑ Kent Williams. Lambiek Comiclopedia (2013). Архивировано из первоисточника 6 мая 2012. Проверено 24 июня 2026.
  2. ↑ Bails, Jerry Williams, Kent // Who's Who of American Comic Books 1928-1999.
  3. ↑ The many faces of comics world's Kent Williams. GMA News Online (2012-11-01). — «The 1988 four-parter Havok & Wolverine: Meltdown came about because Williams wanted to work with Jon J. Muth, and they developed the story with the writers. Williams worked on the Wolverine art while Muth did the Havoc art.»  Архивировано из первоисточника 8 августа 2018. Проверено 24 июня 2026.
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 Kent Williams. Evoke Contemporary. Проверено 24 июня 2026.
  5. ↑ Kent Williams: Exhibitions. kentwilliams.com. Проверено 24 июня 2026.
  6. ↑ 6,0 6,1 Kent Williams: Exhibitions. kentwilliams.com. Проверено 24 июня 2026.
  7. ↑ Press. The Merry Karnowsky Gallery. Архивировано из первоисточника 14 мая 2013.[недоступная ссылка] Проверено 21 ноября 2013.
  8. ↑ Exhibition Finalists. National Portrait Gallery (2006). Архивировано из первоисточника 22 июня 2013.[недоступная ссылка] Проверено 21 ноября 2013.
  9. ↑ Kent Williams: figure drawings and paintings. Figurativepainters.com (2013). Архивировано из первоисточника 22 ноября 2013. Проверено 24 июня 2026.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Уильямс, Кент (художник)», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Уильямс,_Кент_(художник)

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Уильямс,_Кент_(художник)&oldid=2681306