Rus Trad Ens

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Рус Трад Анс

Музыкальный коллектив


Rus Trad Ens - ансамбль традиционной русской музыки
Rus Trad Ens - ансамбль традиционной русской музыки в Архитектурно-этнографическом музее "Хохловка", 2025 г.
Жанр
аутентичный фольклор
Годы
2022 — настоящее время
Страна
Россия
Город
Москва, Екатеринбург, Пермь



Состав
Дмитрий Парамонов, Игорь Серёдкин, Андрей Михайлов
Сайт
vk.ru

Рус Трад Анс — российский ансамбль, специализирующийся на исполнении и реконструкции аутентичной русской традиционной инструментальной и вокальной музыки. Коллектив известен бережным отношением к фольклорным источникам и одновременно творческим подходом к воссозданию звучания старинных наигрышей.

Ансамбль исполняет аутентичную музыку записанную в фольклорно-этнографических экспедициях, а также авторские и собственные аранжировки народных песен. Основные инструменты используемые в группе: гусли, барабанка, гитара, гармонь, дудка, барабан, мандолина, скрипка, тальянка, бубен, волынка.

История[править]

2022. Основание проекта.[править]

Ансамбль сформировался как объединение музыкантов, глубоко изучающих традиционную музыкальную культуру русского народа. Первый концерт состоялся на открытии выставки Народные музыкальные традиции России[1] в составе Дмитрий Парамонов, Игорь Серёдкин и Василий Иванов. Ключевой идеей проекта стало не просто воспроизведение зафиксированных образцов, а реконструкция возможного звучания русских наигрышей в исторически правдоподобных инструментальных составах, которые могли бы складываться в деревенской и городской практике прошлых столетий.

Проект изначально существовал как концертный состав для репрезентации сложных образцов инструментальной народной музыки и демонстрации аутентичных инструментов, созданных самими музыкантами-мастерами. Ранее, Василий Иванов и Дмитрий Парамонов создали Ансамбль Старинной крестьянской музыки (в 2011 г.) и часть репертуара прочно вошла в новый созданный состав, который назвали «Русский традиционный ансамбль» в сокращённой латинской транскрипции — Rus Trad Ens. Составом из трёх человек, ансамбль провёл весь год с концертными выступлениями на различных фестивалях «Красно-кросно» (Пермь), «Небо и земля» (Тюмень), «Зов Пармы» (Серёгово, Пермский край), «Сабантуй» и «Дмитриев день» (Екатеринбург).

К концу года Василий Иванов покинул состав ансамбля. Вместо него к основному составу присоединился перкуссионист Андрей Михайлов (ОРЗА, Вороново Крыло, Ирисово поле), который стал постоянным участником трио. Выступление состоялось в Перми на фестивале «Живая нить» (7 декабря).

2023. Основной состав.[править]

Открытие года состоялось первое выступление на фестивале «Сочельник» (15 января) в Пермском доме народного творчества вместе с новообразованным составом Protosound. 17 марта в Екатеринбурге состоялся сольный концерт ансамбля в Пространстве «Сторона Б». 22 марта состоялась творческая встреча с ансамблем в рамках культурно-образовательного форума «Академия русской культуры» в Омске[2]. Затем продолжились сольные выступления в Перми (Красная горка), Челябинске (Галерея Паркер), Тольятти (Филармония святителя Алексея), Самара (Исторический парк «Россия — моя история»), Тюмень (фестиваль «Родные люди»), Екатеринбурге (фестиваль «Древо жизни» и «Дмитриев день»), Пермского края «Зов Пармы», Новгорода (фестиваль «Словиша»), Суздале («Гусли мира»), Казани («Крутушка»), Москве («Этно-хроники» и сольный концерт).

Летом состоялись съёмки телевизионного проекта Этно-хроники «Экспедиция Восход», в котором ансамбль принял участие. Третья серия блог-тура посвящена Уралу и традиционной музыке этого региона. Был снят видеоклип «Пермская улошная» на берегу реки Камы и интервью с музыкантами, в котором они рассказали о своём видении русской традиционной музыки в наши дни и о своём творчестве[3].

В этом же году было снято интервью ансамбля для фольклорного блога «Люди Ф»[4]

2024.[править]

На фестивале «Песенная кадриль Урала» (Екатеринбург) был собран расширенный состав музыкантов с привлечением Самарских музыкантов Артёма Нестерова и Юлии Меренцевой. Был проведён эксперимент по озвучиванию локальных кадрильных сюит большим инструментальным составом. Это интересный творческий эксперимент в котором была попытка озвучить не только плясовые и песенные наигрыши, но и хороводы в протяжной многоголосной форме. В этом же году ансамбль принял участие в фестивалях «Праздник огурца» (Суздаль), «У соли» (Усолье Пермского края). На Сибирском музыкальном форуме «Акколада» (Кемерово) ансамбль не только провёл мастер-классы по игре на инструментах, но и привёз коллекцию инструментов — гуслей и гармоник.

Потрясение. Это то, что я пережила на концерте Rus Trad Ens.

С одной стороны, для филармонии это экзотика — исконное звучание русских наигрышей в разных комбинациях традиционных инструментов так, как это могло звучать сто или двести лет назад. С другой стороны, будем честны: именно такая музыка и именно в таком исполнении «цепляет» сильнее, чем самое виртуозное оркестровое исполнение, «филармоническое», профессиональное. Когда выходят артисты в концертных костюмах.

Но при этом выступление RusTradEns — тот случай, когда ДУША соединяется с очень профессиональным и чутким исполнением.

Вот таким впечатлением поделилась заместитель генерального директора по развитию ГАУК «Филармония Кузбасса имени Б. Т. Штоколова» Елена Веселовская. Это послужило толчком для подготовки филармонического тура на будущее.

2025.[править]

В частной филармонии «Триумф» города Перми был снят видеоальбом-концертник с новыми композициями ансамбля[5]. На фестивале «Хохловские холмы» музыканты провели мастер-классы по игре на гармонях, гуслях и перкуссии и выступили с концертом на открытой сцене архитектурно-этнографического музея «Хохловка». В г. Берёзовске состоялся сольный концерт ансамбля, приуготовлявший фестиваль мужской традиционной культуры «Дмитриев день» (Екатеринбург). А уже осенью Игорь Серёдкин и Дмитрий Парамонов выступили в качестве экспертов и музыкантов на ХХII Московском международном фестивале «Гармоника — Душа России». Состоялась запись подкаста «Молчание кукушки» который называется «Звук русской традиции и мы». Музыканты были приглашены на обсуждение о звуке в традиционной народной культуре, о личном, о смыслах сохранения традиции[6].

2026. Филармонические туры[править]

Год открылся Филармоническим туром по городам России (Рязань, Тольятти, Уфа, Пермь[7], Нижний Тагил, Тюмень[8], Томск[9]). Это был первый подобный опыт для ансамбля. Но перед этим, коллектив провёл встречу со студентами Московского государственного института культуры на которой поделился секретами исполнительского мастерства и каким образом происходит аранжировка и адаптация аутентичного материала для сцены. В эти же дни состоялась открытая репетиция в Музыкальной академии М.А.М.А. в результате чего Игорь Матвиенко предложил записать альбом в его студии. В июне состоялась запись первого студийного альбома ансамбля, который планируется к выходу в этом же году.

Ансамбль продолжает вести концертную и просветительскую деятельность[10]. Организует и проводит мастер-классы и выставки инструментов. Одна из последних выставок гуслей — «Теория струн», проходит в Московском государственном институте культуры[11]. На ней представлены в том числе и инструменты использующиеся в концертной практике музыкантов.

Репертуар[править]

В репертуаре ансамбля разножанровые композиции. В первую очередь это инструментальная музыка во всех её формах бытования: инструментальная, вокально-инструментальная, инструментально-хореографическая и обрядовая. В основу репертуара положены наигрыши Северо-Запада России (Псковская, Новгородская, Тверская, Смоленская, Ленинградская области) — Новоржевка, Ярмарочная, Трепак, Барыня, Наделяная, Скобарь, Завидовка, Сумецкая и др. Большую часть репертуара занимает музыка Западной Сибири (Омская, Новосибирская, Томская области, Алтайский край) — Крутухи, Дуня моя Дунюшка, На речушке на мосту, При долине куст калиновый стоял, Уговаривал парень девчёнку и др. Урал представлен такими локальными наигрышами как — Мамонька, Дорогой, Пермская улошная, Яутлинская. Южнорусский репертуар представлен карагодными наигрышами и песнями — Батюшка, Во городе, во Рязани.

Особое место в репертуаре ансамбля занимают протяжные песни, представляющие яркое разнообразие голосов. Рекрутская песня За речкой за Невагой, яркий образец полифонии развитой в русском вокальном искусстве, берущее основу в средневековых эпических и обрядовых песен. Уже к 20 веку сформировалось поистине высокохудожественное явление русского протяжного многоголосия доступного единицам. Наивысшую точку вокального многоголосия передаёт традиция семейских Забайкалья. Песни Что не пыль в поле запылилась и Полынь горькая в поле трава постоянно звучат в залах филармонии и на фестивальных площадках.

Бережное воспроизведение народной музыки, перенятой от народных исполнителей в деревнях и городах позволяет углубиться в народную музыку. Каждый из участников имеет за плечами десятки фольклорно-этнографических экспедиций, как разведывательных, так и комплексно-исследовательских. Постоянные выезды «в поле» позволяют максимально точно перенять и освоить народную музыку. Ансамбль пошёл дальше и экспериментирует в области вокально-инструментального исполнения многоголосия, прежде всего в скрипичной полифонии так как это бытовало когда-то в старину и описано людьми пожилого возраста слышавших такую игру. За основу были взяты протяжные и плясовые формы песен и на основе этого создано инструментальное и вокальное многоголосие. Песня Сады мои, сады из станицы Тулата Алтайского края яркий тому пример. Две скрипки ведут двухголосную фактуру наигрыша, где одна скрипка перва, а другая втора выполняют самостоятельную функцию голосоведения, иногда меняющуюся местами. К скрипкам добавляются ещё две самостоятельных вокальных линии. В итоге звучит четырёхголосная полифония. Похожее мы встречаем в искусстве реннесанса и барокко. Другой пример — исполнение плясовой песни-крутухи Зародилася Дуняша из села Северное Новосибирской области. Сохранение модальной формы напева, инструменты опевают основные голоса ведущиеся вокалом, в результате достигается очень плотная фактура с фрагментарным трёхголосием, также как это происходит в протяжных и плясовых песнях сибирской традиции.

Жанровое разнообразие традиций в репертуаре ансамбля включает в себя исполнение свадебных, лирических, романсов, рекрутских, карагодных, плясовых, хороводных, ямщицких, вечёрочных, исторических песен, наигрышей под пляску, под ломание, под песни.

Инструменты[править]

Видеография[править]

  • 2023 — «Сочельник» (альбом-концертник);
  • 2024 — «Новгородская филармония» (альбом-концертник);
  • 2025 — «Концерт в филармонии Триумф» (альбом-концертник);

Состав[править]

Музыканты[править]

Текущий состав:

Приглашённые музыканты:

Звукорежиссёры[править]

См. также[править]

Источники[править]

  1. Выставка «Народные музыкальные традиции России» — Центр традиционной народной культуры Среднего Урала, 2022
  2. Зачем роботу петь частушки. Сохранит ли традиции искусственный интеллект, Еженедельник «Аргументы и Факты» № 15. АиФ в Омске № 15 12/04/2023
  3. Ансамбль Rus Trad Ens — Улошная (Live) Этно-хроники. Экспедиция Восход, 2023
  4. Интервью ансамбля Rus Trad Ens для фольклорного видеоблога «Люди Ф» Москва, 2023
  5. Русский фольклор, японский танец и французское кино Юлия Баталина, ИД «Компаньон»
  6. Звук русской традиции и мы Интервью ансамбля Rus Trad Ens для подкаста «Молчание кукушки», 2025
  7. Русская музыка в Перми: концерт ансамбля Rus Trad Ens Пермь Царьград, 2026
  8. Ансамбль Rus Trad Ens Тюменская филармония, 2026
  9. Как быть современным, оставаясь традиционным? Томская филармония, 2026
  10. Именитые фольклорные коллективы и этно-инструменталисты представят традиции разных регионов на фестивале «Вологда. Фолк» Сетевое издание «Культура в Вологодской области»
  11. От былин до электрозвучания: в МГИКе представили эволюцию гуслей Министерство культуры Российской Федерации