Венецианская готическая архитектура

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие значения
Венецианская готическая архитектура
 Просмотреть·Обсудить·Изменить
Готические арки украшающие Дворей дожей, в Венеции. XIV век.

Венецианская готика — это разновидность итальянской готической архитектуры, типичная для Венеции, берущая своё начало от местных требований к строительству, с некоторым влиянием византийской архитектуры, а также исламской архитектуры, отражающей торговую сеть Венеции. Этот стиль наиболее характерен для светская зданий, что очень необычно для средневековой архитектуры, причем подавляющее большинство сохранившихся объектов этого стиля являются светскими.

Самыми известными примерами являются Дворец дожей и дворец Ка-д’Оро. Оба имеют лоджии с близко расположенными маленькими колоннами, с тяжелым узором и с отверстиями в виде четырёхлистника наверху, декором вдоль линии крыши и некоторыми цветными узорами на простых поверхностях стен[1]. Вместе с килевидной аркой, увенчанной рельефным орнаментом и барельефами, это наиболее знаковые характеристики стиля, церковная готическая архитектура имела тенденцию быть менее отчетливо венецианской и более близкой к Италии.

Начало стиля вероятно восходит не далее, чем к XIII веку, хотя даты строительства ранних готических дворцов и таких особенностей, как окна в них, в значительной степени не определены. Он доминировал в XIV веке, и из-за консерватизма города венецианские готические здания, особенно небольшие дворцы, продолжали строиться и во второй половине XV века[2], архитектура венецианского Возрождения часто напоминала о своем готическом предшественнике.

Ка-д’Оро на Гранд канале, 1428-30 года.

В XIX веке, вдохновленный, в частности, произведениями Джона Рёскина[3], произошло возрождение стиля, являющегося частью более широкого движения готического возрождения в викторианской архитектуре. Ещё в средние века венецианские дворцы строились на очень ограниченных участках и представляли собой высокие прямоугольные коробки с декором, сосредоточенным на переднем фасаде. Поэтому этот стиль был разработан для архитектурного контекста, аналогичного тому, который встречается на улицах центра города конца XIX века.

Контекст[править]

Палаццо Фортуни, XV век.

Венеция построена на аллювиальном иле, и все здания в городе поддерживались (в большинстве случаев до сих пор поддерживаются) большим количеством деревянных свай, вбитых в ил. Кроме того, обычным строительным материалом является кирпич, хотя более величественные фасады обычно облицовывались истринским кирпичем, мелким известняком, который не является мрамором, хотя его часто так называют. Его доставили из карьеров в Истрии, в Терраферме, ныне в Хорватии через море. Для контраста также часто использовались другие камни разных цветов, особенно красный камень из Вероны. Штукатурка Марморино, изготовленная из шлифованного известняка, кирпича и фрагментов терракоты, была типичной отделкой внутренних стен, а иногда и наружных[4]. Плоские потолки, поддерживаемые деревянными балками, были предпочтительнее сводов, которые могли треснуть, когда здание оседало на свайном фундаменте[5].

Главный город уже был в значительной степени застроен, здания плотно располагались в центре. Это ясно показано на огромной гравюре на дереве Якопо де Барбари,"Вид на Венецию", написанной в 1500 году. Поскольку здания были плотно расположены, Венеция была ещё более подвержена пожарам, чем другие итальянские городские центры, что создавало потребность во многих новых зданиях.

Дворцы[править]

В отличие от дворцов или домов богатых семей в других итальянских городах, оборона не была главной заботой венецианских дворцов, которые в любом случае часто имели «рвы» с некоторых сторон. Многолюдный центр города способствовал строительству высоких зданий по стандартам того времени, а основной доступ к свету часто осуществлялся с переднего фасада, поэтому окна в нём обычно намного больше, чем в других дворцах.[6]

Большинство дворцов служили одновременно и торговыми центрами на первом этаже, и жилыми домами на верхних этажах. На первых этажах, которые даже при постройке, вероятно были подвержены периодическим наводнениям, относительно мало комнат и довольно большая лестница, ведущая на жилые верхние этажи, где потолки довольно низкие по меркам дворцов. Портик на канале позволял грузить и разгружать товары и вел к большому пространству, называемому андрон, где они хранились и велись деловые переговоры. Наверху, в портего или салоне, была ещё одна большая комната, расположенная в центре и обычно Т-образная, освещавшуюся окнами и служившую основным пространством для обедов и развлечений. Сзади открытая лестница вела в маленький дворик с колодцем и часто задней дверью на улицу[7]. На самом деле в Венеции нет настоящих колодцев, и устье колодца вело вниз к цистерне, запечатанной от соленых грунтовых вод, которая собирала дождевую воду с крыши и внутреннего двора через каменные желоба, ведущие к системе песчаных фильтров и цистерне[8].

К XIII веку портики на фасаде были заброшены и заменены одним или несколькими большими дверными проемами, ведущими к андрону[9].

История[править]

Палаццо Кавалли-Франкетти на Гранд-канале; оконный стиль фасада XV века стал шире в XIX веке.

Готический период пришел в Венецию во времена большого процветания, когда высший класс финансировал строительство новых церквей, а также новых, роскошных домов для себя. В то же время религиозные ордена начали привносить готический стиль в церкви Венеции из материковой Италии. Самые яркие примеры этой новой архитектурной моды можно увидеть в Санти Джованни э Паоло и Фрари. Однако эти церкви по-прежнему были очень похожи на церкви, найденные в остальной части Италии, главное отличие заключалось в строительных материалах. Только с увеличением дворцового строительства венецианская готика стала самостоятельным стилем. Под влиянием Дворца дожей создатели этого нового стиля соединили готические, византийские и восточные темы, чтобы создать совершенно уникальный подход к архитектуре.

Характеристики и примеры[править]

По описанию Рёскина, килевидная арка находилась в начале стилистического развития венецианской готической арки, а не в середине или в конце, как везде. Круглые арки начали прорастать точками на их внешнем краю, первоначально оставаясь круглыми изнутри[10]. Но четкое развитие стилей не всегда отражается в реальных зданиях, иногда различные стили можно увидеть в определённый период в одном и том же здании.[11]

Это внешний угол Дворца дожей показывающий сложную комбинацию поздней венецианской готики.

Килевидная арка «относительно редко встречается в церковных зданиях», где была принята более традиционная итальянская готика (очень мало сохранившихся элементов). И наоборот, традиционные готические арки встречаются во дворцах «только в самых твердых элементах». Поскольку неустойчивый грунт препятствовал возведению сводов, «структурный смысл существования готической архитектуры — позволять возводить все более высокие своды с большей гибкостью в планировке — был совершенно неактуален в Венеции»[12].

В Северной Европе узоры поддерживали только витражи. А узоры венецианской готики наоборот поддерживали вес всего здания. Таким образом, относительный вес, выдерживаемый узорами, указывает на относительную невесомость зданий в целом[13]. Это (и связанное с этим уменьшение использования несущих стен) придает венецианскому готическому архитектурному стилю легкость и изящество структуры.

Венецианская готика, будучи гораздо более сложной по стилю и дизайну, чем предыдущие типы строительства в Венеции, никогда не допускала большего веса или размера, чем необходимо для поддержки здания. Венеция всегда считала ценным каждый дюйм земли, поскольку через город проходят каналы.

Одним из основных аспектов изменения венецианского готического стиля, произошедшего в XIV и XV веках, была пропорция центрального зала в светских зданиях. Этот зал, известный как портего, превратился в длинный коридор, который часто открывался лоджией с готическими арками. Архитекторы предпочитали использовать замысловатые узоры, подобные тем, что были найдены во Дворце дожей[14]. Самое знаковое сооружение венецианской готики, Дворец дожей. Он представляет собой роскошно оформленное здание, включающее в себя черты готического, мавританского и ренессансного архитектурных стилей. В XIV веке, после двух пожаров, разрушивших предыдущую постройку, дворец был восстановлен в его нынешнем, узнаваемом готическом виде[15].

Церкви[править]

Фрари изнутри
Более обширный вид на вышеприведенной картине показывает (слева на Сан Марко) купола, красивые каменные облицовки и две каменные решетки находящиеся в левом верхнем углу.

Две крупнейшие готические церкви, которые остались практически неизменными, — это церкви главных нищенствующих орденов; оба предназначены для того, чтобы обеспечить большие открытые пространства для звездных проповедников, чтобы они могли достигать больших конгрегаций. Эти ордена контролировались с материковой части Италии, и их оригинальная архитектура в основном отражала более широкие итальянские стили, разработанные каждым орденом в других местах, и поэтому представляла собой новинку для Венеции. Оба стали домом для многочисленных важных настенных гробниц внутри[16], что, вероятно, помешало интерьерам перестроиться в стилm барокко, как это произошло в других местах.

Церковь Фрари[править]

Фрари — францисканская церковь. Как и большинство средневековых францисканских церквей, это большое простое здание, построенное с экономической точки зрения, чтобы вмещать большие толпы людей и слушать звездных проповедников. Впервые построенная в XIII веке, она была перестроена в нынешнем готическом стиле в течение длительного периода в XIV и XV веках[17].

Ещё одна крупная, конкурирующая, готическая церковь в городе — доминиканская церковь Санти-Джованни-э-Паоло, сохранившая свой первоначальный характер. Впервые была построена в 1240-х годах, но эта церковь была слишком маленькой, и нынешнее строительство, вероятно, было начато в 1333 году, хотя и не было освящено до 1430 года[18]. Многие другие церкви сохранили значительные готические работы, особенно Санто-Стефано, большая приходская церковь, с деревянной крышей «корабельного киля»[19]. Мадонна дель Орто, построенная по приказу ордена Гумилиатов, в основном построена в XIV веке, но фасад, все ещё готический, принадлежащий 1460-м годами. Другие готические церкви были перестроены в стилях ренессанса или барокко. В Сан-Марко, главной церкви республики, на фасаде и других деталях много готической скульптуры, но основные элементы конструкции остаются итало-византийско-романскими.

Исламское и византийское влияние[править]

Влияние исламской архитектуры отражено в некоторых особенностях венецианского стиля, в частности в использовании цвета и узора на внешних стенах, а иногда и в каменных решетках на окнах и, возможно, чисто декоративных зубцах на линиях крыш. В этот период венецианская экономика была тесно связана с торговлей как с исламским миром, так и с Византийской империей, и архитектурные стили этих двух стран несколько переплетены, особенно в ранний исламский период[20].

Например, украшение стен большими шпонами из мрамора причудливых цветов или других камней, что, безусловно, было венецианским вкусом, также было обнаружено в византийской и исламской архитектуре, но оба они заимствовали его из императорской римской архитектуры. Все ещё есть примеры в городе Равенна (находившейся под властью Венеции с 1440 по 1509 год), в Милане и Риме, и весьма вероятно, что большая часть сохранившихся римских зданий ещё не была снесена. снятия с других сохранившихся римских зданий ещё не произошла.

Венецианцы, возможно, также считали некоторые аспекты византийской и исламской архитектуры отражающими мир раннего христианства — по всей Италии «восточный» наряд очень часто служил библейским фигурам в искусстве и картинам некоторых венецианцев, например, «Проповедь Святого Марка в Александрии», написанная Джентиле Беллини (около  1505 г.) также явно использует исламскую архитектуру (включая каменные решетки), хотя и отражает византийские стили Константинополя, который Беллини посетил в 1479 году, всего через двадцать пять лет после того, как он стал столицей Османской империи. Существовали также венецианские связи с исламскими стилями на Сицилии и в южной Италии и, возможно, в Аль-Андалусе (исламская Испания). Венецианцы, вероятно, видели восточные элементы в своей архитектуре сложным образом, отражая и прославляя как свою историю, так и причину своего богатства, полученного от торговли.[21]

Венецианские торговцы и торговцы из конкурирующих городов проникли в Персию и Среднюю Азию в период Pax Mongolica после монгольских завоеваний, примерно с 1240 по 1360 год[22]. В Александрии, а также в Константинополе существовали небольшие венецианские купеческие колонии. Отношения Венеции с Византийской империей были ещё более тесными и сложными, сопровождавшимися множествами войн, договорами и массовыми убийствами.

Возрождение[править]

Стиль был возрожден в XIX веке, во многом благодаря влиянию британского архитектурного критика Джона Рёскина и его трактата «Камни Венеции». Из-за нехватки места в Венеции большинство палаццо представляли собой высокие (по средневековым меркам) прямоугольные коробки с орнаментированным фасадом, но очень часто простые на остальных внешних фасадах. Не было у них и пустых дворов. Таким образом, основная форма очень хорошо соответствовала требованиям XIX века, а венецианский стиль проявлялся главным образом в тщательно изобретенных окнах, карнизе и других украшениях фасада.

В Северной Америке стиль популяризировали архитекторы Чарльз Амос Каммингс, Фрэнк Фернесс, Норман Шоу , Уильям Роберт Уэр, Уиллард Томас Сирс и Фредерик Уильям Стивенс. В Австралии архитектор Уильям Питт был представителем этого стиля, и Джозеф Рид, как известно, также экспериментировал с ним.

Примеры в Европе и других странах[править]

Примеры в Англии, США и Австралии[править]

В России[править]

Понятие «готический вкус» возникло в Российской империи в середине XVIII века и обозначало все художественные явления, противопоставлявшие себя классицизму (термин обозначал самый широкий круг явлений средневековой культуры, не обязательно только готического искусства). Для архитектуры русской «готики» второй половины XVIII века были характерны как элементы готического, так и древнерусского зодчества.

В период романтизма начала XIX века, с развитием исторических знаний о Средневековье, отношение к его искусству стало более дифференцированным: постепенно происходит разделение русского и неоготического стилей. В архитектуре неоготические постройки зачастую точно соотносят с историческими образцами, иногда напрямую копируют произведения прошлого.[23]

В период эклектики и историзма 1840—1880-х годов неоготика в России характеризовалась буквальным подражанием готике в фасадах и интерьерах культовых, общественных и жилых зданий.

Новое развитие неоготика получила в период модерна начала XX века[24].

См. также[править]

Примечания[править]

  1. ↑ Дмитриева С. Л. Ритмическая организация фасадов венецианских палаццо // Культурная жизнь Юга России. — 2008. — № 1.
  2. ↑ Mack, 12
  3. ↑ Howard, 90
  4. ↑ Burns, 24
  5. ↑ Burns, 24
  6. ↑ Howard, 31-34; Burns, 24
  7. ↑ Howard, 32-34
  8. ↑ Howard, 67
  9. ↑ Howard, 37
  10. ↑ Howard, 39
  11. ↑ Howard, 39-41
  12. ↑ Howard, 89
  13. ↑ Ruskin, John. The Stones of Venice. Ed. Jan Morris. Mount Kisco, New York: Moyer Bell Limited, 1989. Print.
  14. ↑ Rößler, Jan-Christoph. «A Short Introduction to Palaces in Venice.» The Art and Architecture of Venice. Jan-Christoph Rößler, 2007. Web. 3 October 2010. <http://venice.jc-r.net/palaces/introduction.html>.
  15. ↑ «Doges' Palace.» Encyclopædia Britannica. 2010. Encyclopædia Britannica Online. 12 October 2010 <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/167924/Doges-Palace>.
  16. ↑ Howard, 76, 78
  17. ↑ «Santa Maria dei Frari.» Encyclopædia Britannica. 2010. Encyclopædia Britannica Online. 12 October 2010 <http://www.britannica.com/EBchecked/topic/522958/Santa-Maria-dei-Frari>.
  18. ↑ Howard, 76-79
  19. ↑ Howard, 85
  20. ↑ Mack, 8-12
  21. ↑ Mack, 8-13
  22. ↑ Mack, 15-21
  23. ↑ https://bigenc.ru/c/neogotika-017577
  24. ↑ Тимофеева Юлия Александровна Происхождение готического стиля в России // Academy. — 2017. — № 3 (18).

Ссылки[править]

  • Burns, Howard, «Architecture», in Jane Martineau (ed), The Genius of Venice, 1500—1600, 1983, Royal Academy of Arts, London.
  • Howard, Deborah (2004), The Architectural History of Venice (2nd edn), Yale UP,
  • Mack, Rosamond E., Bazaar to Piazza, 2002, University of California Press, Шаблон:ISBN?, google books
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Венецианская готическая архитектура», расположенная по адресу:

—«https://ru.ruwiki.ru/wiki/Венецианская_готическая_архитектура»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Венецианская_готическая_архитектура&oldid=1996647