Граубнер, Готхард

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Готхард Граубнер

англ. Gotthard Graubner






Род деятельности
художник






Го́тхард Гра́убнер (англ. Gotthard Graubner; [Нет даты!]) — немецкий художник. Известен своими работами с использованием цвета, в частности, созданием «цветовых подушек» и «цвето-пространственных тел».

Биография[править]

Граубнер родился в 1930 году в Эрльбахе (Саксония, Германия). С 1947 по 1948 год учился в Берлинской академии искусств, а с 1948 по 1949 год — в Дрезденской академии изящных искусств, где был учеником Вильгельма Рудольфа. Когда его профессор был вынужден покинуть Дрезденскую академию по идеологическим причинам, Граубнер поддержал его и был отчислен[1]. В 1954 году он покинул Восточную Германию.

С 1954 по 1959 год Граубнер изучал живопись в Дюссельдорфской академии художеств, где сначала был учеником Отто Панкока, а его однокурсниками стали Гюнтер Юккер и Берт Герресхайм[2]. Позже он стал учеником Георга Мейстермана[3][4][5]. В 1959 году, когда Мейстерман покинул Академию[6][7][8][9], Граубнер стал одним из первых учеников Карла Отто Гёца[10]. Его однокурсниками были ХА Шульт, который также учился у Мейстермана[10].

В 1959 году Граубнер покинул академию. Незадолго до этого он познакомился с Отто Пине и Хайнцем Маком, основателями группы Зеро[11][12]. В течение нескольких лет Граубнер вместе с Маком работал учителем рисования в гимназии Лессинга в Дюссельдорфе[13].

В 1965 году он был назначен в Академию изящных искусств в Гамбурге, где в 1969 году стал профессором живописи. С 1976 по 1992 год он занимал должность профессора в Академии изящных искусств в Дюссельдорфе[14]. Среди его многочисленных дюссельдорфских учеников были Чэнь Жо Бин[15][16], Мехтхильд Хагеманн, Дорис Хельблинг, Яна Визьяк, Ханс-Вилли Ноттхофф, Георг Шмидт, Йенс Штиттген, Стоя, Мартин Штрайт[17][18], Петер Толь[19], Ульрих Москопп[20], Альберт Мария Пюмпель[21], Инго Ронкхольц, Ансгар Скибба[22] и Карл Эмануэль Вольф[23].

В 1988 году Федеральный президент Германии заказал у Граубнера две работы[24]. Художнику также было поручено создать картину-подушку для немецкого Бундестага[25]. В 1996 году он стал членом Саксонской академии искусств в Дрездене.

Его работа Black Skin (Schwarze Haut) была выбрана для показа в одной из программ 100 великих картин на BBC в 1980 году[26].

После выхода на пенсию Граубнер жил и работал в Дюссельдорфе-Оберкасселе, где у него была студия. Последние годы жизни он провёл на острове Музей Инзель Хомбройх в Нойсе, недалеко от Дюссельдорфа, где и умер незадолго до своего 83-летия[27].

Творческий стиль: цветные подушки и цвето-пространственные тела[править]

Искусство Граубнера характеризуется его философией и использованием цвета в работах. Он начал разрабатывать свой собственный стиль в 1959 году, во время учёбы у К. О. Гёца. До этого работы Граубнера отличались экономным использованием цвета, в формах и по краям холста[28], но с 1955 года он уже экспериментировал с различными подходами к цвету, сначала с акварелью, а затем на холсте. Вместо того чтобы сосредотачиваться на формах, он начал обильно использовать цвет.

Около 1960 года художник создавал плоские панельные картины с поверхностями, состоящими из дифференцированных туманных цветовых образований. Нанесение цвета слоями различной степени прозрачности открывало поверхность картины, создавая цветовое образование неопределённой глубины, сравнимое с картинами Марка Ротко[29].

В 1960-х годах Граубнер монтировал на свои картины цветные подушки размером с картину и использовал перлоновую ткань в попытке усилить пространственный эффект цветовых поверхностей. Эти работы выставлялись в галерее Альфреда Шмелы в Дюссельдорфе[28].

Между 1968 и 1972 годами он создавал то, что называл «Nebelräume» («Туманные пространства»).

Граубнер разработал свой собственный стиль использования цвета как средства, через которое его работа заявляла о себе, позволяя ей функционировать независимо от связи с каким-либо представлением или темой. По мнению Хельги Мейстер, его работы обладают чувствительностью, чувством и медитативной силой[30]. Однако его картины монохромны лишь на первый взгляд; при ближайшем рассмотрении они оказываются полихромными[31]. Они «дышат»; они живут; их цвета, даже будучи зафиксированными на холсте, обладают движением, которое будоражит воображение так же сильно, как и его «туманные пространства» шестидесятых годов, в которых он продолжал романтическую традицию Каспара Давида Фридриха[32]. Кроме того, его «цвето-пространственные тела» («Farbraumkörper»)[33] были описаны историком искусства Максом Имдалем как «картины-объекты», в которых «цветовое пространство и тело, неосязаемое видение и осязаемая фактичность взаимодействуют в особой взаимосвязи»[34].

Граубнер объясняет генезис своей живописи как «промежуточное звено» между Каспаром Давидом Фридрихом и Дж. М. У. Тёрнером. По мнению историка искусства Вернера Хофмана (который имел в виду картину Фридриха Монах у моря), и Граубнер, и Фридрих создали эстетику монотонности как аналог эстетики разнообразия, преобладавшей до девятнадцатого века. Граубнер также видел свои собственные работы в традиции старых мастеров, таких как Маттиас Грюневальд, Тициан, Эль Греко и Поль Сезанн[35].

Берке Инель считает «оригинальное использование триады цвет-свет-пространство» Граубнера «уникальным аспектом» его работы: «Художник представляет цвет зрителям так, как если бы это был пейзаж», и он всегда обращает внимание на детали. «Хотя он не использует конкретные формы, он очень хорошо использует цветовые оттенки, а также тёпло-холодные балансы и контрасты». Его произведения искусства не имеют «конкретной темы и теории» и представляют собой «исследование цвета и подход „тон в тон“»[36].

Выставки[править]

В 1975 году в Кунстхалле Гамбурга прошла крупная выставка Граубнера. В 1977 году в Кунстхалле Дюссельдорфа была представлена выставка «Gotthard Graubner: Farbräume, Farbkörper, Arbeiten auf Papier». В 1980 году его работы выставлялись в Кунстхалле Тюбингена и Кунстхалле Баден-Бадена. В 1980-х годах картины Граубнера были представлены на выставках в Королевской академии художеств в Лондоне под названиями «A New Spirit in Painting» (1981) и «German Art in the Twentieth Century: Painting and Sculpture 1905–1985». В 1982 году Граубнер участвовал в Венецианской биеннале. В 1987 году Художественное собрание земли Северный Рейн-Вестфалия в Дюссельдорфе представило его картины середины 80-х годов. В 1990 году Бременская картинная галерея выставила его работы на бумаге. В 1992 году он выставлялся вместе с Герхардом Рихтером и Зигмаром Польке в галерее Schönewald and Beuse в Крефельде[37]. В 1995 году его картины были показаны в Саарском музее в Саарбрюккене. В 2000 году рисунки Граубнера были представлены в Государственных художественных собраниях Дрездена, а другие его работы — в Институте имени Гёте в Стамбуле, CaixaForum Barcelona и Государственном музее изобразительного искусства и скульптуры в Анкаре. В 2001 году Государственный кунстхалле Карлсруэ выставил его акварели. В 2002 году его работы были показаны на крупной выставке в Висбаденском музее. В 2005 году Художественный музей Китайской академии искусств в Ханчжоу и Художественный музей Центральной академии изящных искусств в Пекине представили его картины и акварели[38].

Известные работы[править]

Среди работ Граубнера — Kissenbilder (Картины-подушки; ок. 1960-х годов), Erster Nebelraum – Hommage à Caspar David Friedrich (1968) и другие Туманные пространства («Nebelräume», 1969–1971, 2006–2007)[39]. В 1988 году Граубнеру было поручено создать две большие картины-подушки для дворца Бельвю в Берлине[24][40].

Награды[править]

Готхард Граубнер был удостоен премии Августа Маке города Мешеде в 1987 году и Северогерманской художественной премии в 1988 году. В 2001 году он был награждён премией Отто Ричля, которая присуждается за достижения всей жизни в области цветовой живописи.

Примечания[править]

  1. ↑ Hamburg, Hamburger Abendblatt- Maler Gotthard Graubner mit 82 Jahren gestorben. www.abendblatt.de (27 May 2013). Проверено 19 августа 2026.
  2. ↑ Posny, Ursula Die Waschküche war sein erstes Atelier. www.nrz.de (23 December 2008). Проверено 19 августа 2026.
  3. ↑ Gotthard Graubner - Munzinger Biographie. www.munzinger.de. Проверено 19 августа 2026.
  4. ↑ Kultur Chronik, Volume 18 (Inter Nationes, 2000), p. 4.
  5. ↑ Siegmar Holsten, "Graubner, Gotthard", AKL, 61 (Munich and Leipzig: K.G. Saur, 2009), p. 3.
  6. ↑ Inge Herold, "Meistermann, Georg", AKL, vol. 88, Berlin and Boston, 2016, p. 535.
  7. ↑ Jutta Held, "HAP Grieshaber und Georg Meistermann an der Karlsruher Akademie der Bildenden Künste." In Kunst und Architektur in Karlsruhe. Festschrift für Norbert Schneider (Universitätsverlag Karlsruhe, 2006), pp. 129–142.
  8. ↑ Biographie. www.meistermann-gesellschaft.de. Проверено 19 августа 2026.
  9. ↑ Georg Meistermann zum 100. Geburtstag.
  10. ↑ 10,0 10,1 Oliver Kornhoff and Barbara Nierhoff, Karl Otto Götz: In Erwartung blitzschneller Wunder, exh. cat., Arp Museum, Remagen (Kerber Christof Verlag, 2010), p. 114.
  11. ↑ "Gotthard Graubner studierte in Berlin, Dresden und zuletzt in Düsseldorf. Hier kam er in Kontakt mit Piene, Mack und Uecker, den Gründern der Gruppe Zero." See Grisebach, Contemporary Art, Berlin, 5 June 2015. Архивировано из первоисточника 25 October 2016.
  12. ↑ Zero: Works from the Zero Era. Sotheby's. Проверено 25 октября 2016.
  13. ↑ Zum Tod des Malers Gotthard Graubner: Meister der Zeitlosigkeitнем.. rheinische Art (2013). Проверено 19 августа 2026.
  14. ↑ For more details, see Siegmar Holsten, "Graubner, Gotthard", in Allgemeines Künstler-Lexikon (AKL), vol. 61 (Munich and Leipzig, 2009), pp. 4–5.
  15. ↑ Der Maler Chen Ruo Bing – Kunstmuseum Bochum. www.kunstmuseumbochum.de. Проверено 19 августа 2026.
  16. ↑ Westernströer, Sven Chinesischer Künstler zeigt imposante Farbspiele. www.derwesten.de (29 July 2016). Проверено 16 марта 2022.
  17. ↑ Martin Streit. Проверено 19 августа 2026.
  18. ↑ Bonn, General-Anzeiger Ein Maler durchleuchtet das Gedächtnis der Dinge. General-Anzeiger Bonn (18 November 2001). Проверено 19 августа 2026.
  19. ↑ Kunstakademie Allgäu: Gegenständliche Malerei: Bildnerisches Sehen: Peter Thol. Проверено 16 марта 2022.
  20. ↑ Ulrich Moskopp. Проверено 28 октября 2016.
  21. ↑ Alles – Ein Spaziergang zwischen Öl und Wasser : Haus am Lützowplatz. www.hal-berlin.de. Проверено 19 августа 2026.
  22. ↑ Ansgar Skibba: "NATUR – hin zu Bewegung und Farbfluss".. Проверено 28 октября 2016.
  23. ↑ Frauen-Kultur-Archiv | Yvonne Friedrichs Textforum. wwwalt.phil-fak.uni-duesseldorf.de. Проверено 19 августа 2026.
  24. ↑ 24,0 24,1 Gotthard Graubner: Die Bilder im Schloß Bellevue (Bonn: Bundespräsidialamt, 1989).
  25. ↑ Deutscher Bundestag - Gotthard Graubner. Deutscher Bundestag. Проверено 19 августа 2026.
  26. ↑ Gisela Hossmann, "Gotthard Graubner (geb. 1930), Schwarze Haut (1969)", in Wibke von Bonin, ed., 100 Meisterwerke aus den großen Museen der Welt, Volume 4 (Cologne: vgs verlagsgesellschaft, 1988), pp. 162–68.
  27. ↑ Helga Meister, Der Maler Gotthard Graubner ist tot, Westdeutsche Zeitung, 24 May 2013.
  28. ↑ 28,0 28,1 Gotthard Graubner biography Ketterer Kunst.
  29. ↑ The Grove Dictionary of Art, Volume 13 (Oxford University Press, 1996), p. 323.
  30. ↑ Helga Meister, Die Kunstszene Düsseldorf (Recklinghausen 1979), p. 82.
  31. ↑ Karl Ruhrberg, Kunst im 20. Jahrhundert: Das Museum Ludwig (Cologne, Stuttgart: Klett-Cotta, 1986), p. 37.
  32. ↑ Amine Haase, Andreas Vowinckel and Stephan von Wiese, Michael Buthe & Marcel Odenbach, exh. cat., Walter Phillips Gallery, 22 September–16 October 1983, p. 3.
  33. ↑ Friedegund Weidemann, "Gotthard Graubner: Tojama II (Farbraumkörper), 1984", Verein der Freunde der Nationalgalerie.. Проверено 16 марта 2022.
  34. ↑ Cited by Sabine Schütz, "Color-Space Bodies: The Art of Gotthard Graubner", Arts Magazine, Volume 65, April 1991, p. 49.
  35. ↑ Felder, Kissen, Räume (2013 год).
  36. ↑ Turkish News - Latest News from Turkey. Hürriyet Daily News. Проверено 19 августа 2026.
  37. ↑ Gotthard Graubner, Sigmar Polke, Gerhard Richter: Gemälde, Aquarelle, Graphiken, exh. cat., Krefeld, Galerie Schönewald and Beuse, 8 May-8 July 1992.
  38. ↑ For these and many other exhibitions, see Siegmar Holsten, "Graubner, Gotthard", in AKL 61 (Munich and Leipzig, 2009), pp. 4–5.
  39. ↑ For these and other of Graubner's works, see Siegmar Holsten, "Graubner, Gotthard", AKL, 61 (Munich and Leipzig: K.G. Saur, 2009), p. 3.
  40. ↑ www.bundespraesident.de: Der Bundespräsident / Räume und Park / Räume und Park von Schloss Bellevue. www.bundespraesident.de. Проверено 19 августа 2026.

Литература[править]

  • Ernst-Gerhard Güse, ed., Gotthard Graubner: Malerei, exhibition catalog, Saarland Museum, Saarbrücken, 14 May – 16 July 1995.
  • Gotthard Graubner: Träger des Otto Ritschl Preises 2001 – Gotthard Graubner: Recipient of the Otto Ritschl Prize 2001, exh. cat. Museum Wiesbaden (Düsseldorf: Richter Verlag, 2001).
  • Veit Görner and Caroline Sommer, eds., Gotthard Graubner: Farblicht, exhibition catalog, Kestnergesellschaft, Hanover, 16 May – 3 August 2003.
  • Dorit Schäfer, ed., Gotthard Graubner: Radierungen, exhibition catalog, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, 12 July – 28 September 2008.
  • Uwe Wieczorek, ed., Gotthard Graubner: Malerei – Painting, exhibition catalog, Kunstmuseum Liechtenstein, 4 February – 25 April 2010.
  • Erich Franz, Gotthard Graubner: Zeichnungen – Drawings, Düsseldorf, 2011.
  • Gotthard Graubner: Magier der Farbe, exhibition catalog, Akademie-Galerie, Die Neue Sammlung, Düsseldorf, 27 September 2013 – 26 January 2014.
  • Richard Hoppe-Sailer, "Farbe – Fläche – Körper – Raum: Gotthard Graubners Gemälde im Dialog mit der Hildesheimer Bernwardtür", in Michael Brandt and Gerd Winner, eds., übergänge | transitions: Gotthard Graubner – Bernwardtür – Qiu Shihua, Hildesheim, 2014, pp. 6–15.

Ссылки[править]

Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Граубнер, Готхард», расположенная по адресу:

—https://ru.ruwiki.ru/wiki/Граубнер,_Готхард

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Граубнер,_Готхард&oldid=2729749