Дочь Раппачини (опера Гарвуд)
| Файл:Eastman Johnson - Hawthorne.png Натаниэль Готорн в 1846 году | |
| Композитор |
Маргарет Гарвуд |
|---|---|
| Место первой постановки |
Филадельфия, Пенсильвания |
«Дочь Раппачини» (англ. Rappaccini's Daughter) — американская опера на английском языке в 2 действиях и 6 картинах композитора и либреттиста Маргарет Гарвуд, впервые представленная в 1980 году[1]. В основе либретто лежит одноимённый рассказ 1844 года Натаниэля Готорна.
Мировая премьера оперы в концертном исполнении состоялась силами Pennsylvania Opera Theater в Theatre 313 Филадельфийского колледжа исполнительских искусств 19 ноября 1980 года[2]. Та же труппа представила первую сценическую версию в филадельфийском театре Трокадеро 6 мая 1983 года. Обе версии получили положительные отзывы.
Готический рассказ Готорна о докторе, чья работа с ядами сделала прикосновение его дочери смертельным, вдохновил на создание нескольких опер, включая The Garden of Mystery (Чарлз Уэйкфилд Кадман, 1925); The Poisoned Kiss, or The Empress and the Necromancer (Ральф Воан-Уильямс, 1936); и La hija de Rappaccini (Даниэль Катан, 1991).
Содержание[править]
Действие оперы происходит в Падуе на рубеже XIX века. Джованни, недавно прибывший в Падую, снимает комнату у Лизабетты. Друг Джованни, Бальони, предупреждает его, чтобы он избегал Беаты, дочери доктора Раппачини. Раппачини и его дочь живут по соседству с домом Лизабетты. Раппачини, учёный, экспериментирует с ядовитыми растениями и своей дочерью. Домовладелица Лизабетта вносит в историю комический элемент. Джованни преследует Беату, несмотря на предупреждение друга, и влюбляется. Он заболевает. Бальони даёт Джованни зелье, чтобы вылечить его и Беату. Беата принимает лекарство, зная, что оно убьёт её. Она умирает, когда возвращается её отец[3].
История создания и премьера[править]
Маргарет Гарвуд (1927–2015) опубликовала статью о трудностях, с которыми она столкнулась при сочинении оперы[4]. «Одной из таких проблем было то, как сохранить колорит языка Готорна, не делая его неестественным. Следовательно, такие слова, как 'whence', 'thou', 'would'st' и так далее, хотя и красивы в разговорной речи, могли бы звучать архаично при пении». Гарвуд также отметила «проблему того, как выявить определённые психологические идеи двадцатого века, скрытые в истории, не разрушая при этом особый колорит девятнадцатого века в произведении. Решение, я думаю, кроется в глубокой заботе о драматической и музыкальной интеграции текста».
Опера «Дочь Раппачини» была заказана Pennsylvania Opera Theater как первая мировая премьера, представленная труппой[5]. Барбара Силверстайн, художественный руководитель труппы, нашла музыку Гарвуд «страстно лиричной, мелодичной и доступной». Первоначально опера была представлена в 1980 году в филадельфийском Theater 313 только под аккомпанемент фортепиано, на котором играла Джудит Лардж. Вместо декораций в постановке в целях экономии использовались танцоры, изображавшие растения из сада доктора Раппачини. Режиссёром выступила Кей Уокер, в ролях: Кэри Майклс (Джованни), Хизер Маккормик (Беата), Джеймс Батлер (доктор Раппачини), Харриет Харрис (домовладелица Лизабетта) и Грегори Пауэлл (профессор Бальони). После премьеры 19 ноября последовали ещё два представления 21 и 23 ноября. В концертной версии работа Гарвуд получила высокую оценку в журнале Opera, где Макс Де Шауэнзее писал о «плавно мелодичной» музыке в «красочный вечер» со «свежими голосами»[6].
Только после того, как было обеспечено финансирование, Pennsylvania Opera Theater заказал Гарвуд оркестровку. Гранты поступили от Национального оперного института и Национального фонда искусств. Силверстайн, дирижировавшая как концертной, так и сценической версиями, описала форму оперы в завершённом виде: «сквозного развития с ариями, дуэтами и трио. Хора нет, а оркестровка состоит из струнных, парных духовых (включая некоторые интересные колористические инструменты, такие как контрафагот и бас-кларнет), ударных и арфы». Сценическая версия была представлена в 1983 году в театре Трокадеро в Филадельфии при аншлагах.
Уильям Эшбрук в журнале Opera дал смешанную рецензию, похвалив Гарвуд за «дар к... атмосферной оркестровке и... лирическим вокальным линиям», но в целом назвав её «оперой скорее подлинного обещания, чем уверенного исполнения»[7]. Эшбрук упрекнул Гарвуд в том, что она не пробилась сквозь большую часть «запутанной аллегории Готорна с её громоздким символизмом и витиеватой дикцией 19-го века», похвалив при этом певцов и сценографию. Рецензия в The New York Times была более благосклонной, отмечая, что «композитор запечатлела очарование сада в своей музыке и укротила опасности сюжета с помощью разумно составленного либретто». Гарвуд написала «консервативную, лирическую партитуру, [которая] подходила к своим темам в стиле как Дебюсси, так и Берга». Times также похвалила дирижирование, пение и саму постановку.
Начиная с 6 мая состоялось пять представлений; остальные прошли 8, 10, 13 и 15 мая. Мэгги Л. Харрер выступила режиссёром и хореографом, декорации и освещение — Квентин Томас, костюмы — Лора Дробо. В актёрский состав вошли Майкл Баллам (Джованни), Джин Брэдел (Беата), Ральф Бассетт (доктор Раппачини), Джинн Хон (Лизабетта) и Барри Эллисон (профессор Бальони).
Клавир был опубликован в 2017 году[8]. Гарвуд адаптировала в оперу ещё одно произведение Готорна, «Алая буква»; её премьера состоялась в 2010 году[9].
Действующие лица[править]
| Роль | Тип голоса | Theatre 313, 1980 Дирижёр: Барбара Силверстайн |
Театр Трокадеро, 1983 Дирижёр: Барбара Силверстайн |
|---|---|---|---|
| Доктор Раппачини | бас-баритон | Джеймс Батлер | Ральф Бассетт |
| Беата Раппачини | сопрано | Хизер Маккормик | Джин Брэдел |
| Джованни Гуасконти | тенор | Майкл Баллам | Майкл Баллам |
| Лизабетта | меццо-сопрано | Харриет Харрис | Джинн Хон |
| Профессор Бальони | баритон | Грегори Пауэлл | Барри Эллисон |
| Сестра Растение (за сценой) | меццо-сопрано | Дороти Энн Карделла | Джинн Хон |
Примечания[править]
- ↑ Kornick Rebecca Hodell Recent American Opera: A Production Guide. — New York: Columbia University Press.
- ↑ Hamilton, Frank Opera in Philadelphia Performance Chronology, 1975–1999. Philadelphia: Frank Hamilton (2011). Архивировано из первоисточника 17 августа 2016. Проверено 12 мая 2026.
- ↑ Griffel Margaret Ross Operas in English: A Dictionary. — Lanham, Maryland: Scarecrow Press. — Т. 1.
- ↑ Garwood, Margaret (June 1997). «In Search of a Libretto». IAWM Journal (International Alliance for Women in Music) 3 (2): 14–15.
- ↑ Silverstein, Barbara (October 1995). «The Pennsylvania Opera Theatre and the Birth of an Opera: Margaret Garwood's Rappaccini's Daughter». IAWM Journal (International Alliance for Women in Music) 1 (2): 12–14.
- ↑ De Schauensee, Max (February 1981). «Philadelphia». Opera (Opera Magazine, Ltd.) 32 (2): 162–163.
- ↑ Ashbrook, William (October 1983). «Philadelphia». Opera 34 (10): 1122–1124.
- ↑ Garwood Margaret Rappaccini's Daughter. — Wyncote, Pennsylvania: Songflower Press, 2017.
- ↑ Di Nardo, Tom. Composer Margaret Garwood's new opera is based on Nathaniel Hawthorne's classic 'Scarlet Letter', Philadelphia Inquirer (2010 год).
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Дочь Раппачини (опера Гарвуд)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|