Роза из сада любви
| Композитор | |
|---|---|
| Жанр |
романтическая опера |
| Место первой постановки |
Эльберфельд |
«Роза из сада любви» (нем. Die Rose vom Liebesgarten) — романтическая опера в двух актах с прологом и эпилогом композитора Ханса Пфицнера на либретто Джеймса Груна. Премьера состоялась 9 ноября 1901 года в Эльберфельде.
Содержание оперы[править]
В саду любви Звёздная дева назначает Зигнота хранителем Весенних врат и передаёт ему волшебную розу.
Акт первый
Королева эльфов Миннелайда становится жертвой Зигнота. Он влюбляется в неё и дарит розу. Миннелайда бежит в первобытный лес, Зигнот следует за ней. Ночной странник захватывает Миннелайду. Зигнот проникает в пещеру, чтобы выкупить её.
Акт второй
Ночной странник предлагает испытание: Миннелайду отпустят, если она выйдет на свет и отдаст розу в саду любви. Зигнот принимает испытание. Миннелайда терпит неудачу. Зигнот обрушивает колонны.
Эпилог
Миннелайда, оставшаяся невредимой, находит сад любви и открывает Весенние врата. Голоса суда осуждают её, но Звёздная дева объявляет помилование и воскрешает Зигнота для совместной жизни в саду любви.
Состав оркестра[править]
- Деревянные духовые: три флейты (также флейта-пикколо), два гобоя, английский рожок, два кларнета, бас-кларнет, два фагота, дудка и коровий рог на сцене
- Медные духовые: три трубы, четыре валторны, альтгорн in Es, теноргорн in B, три тромбона, бас-туба
- две арфы, эуфониум или челеста
- литавры, ударные: треугольник, тарелки, тамтам, малый барабан, ксилофон
- струнные, виола д’амур в сценической музыке
История создания[править]
«Роза из сада любви» была впервые исполнена 9 ноября 1901 года в Эльберфельде, однако Пфицнер назвал лишь венскую постановку 1904 года «конгенгениальным исполнением моего произведения». Критики упрекали оперу в использовании перегруженной и отчасти непонятной символики.
Исследователи творчества Пфицнера довольствовались тем, что рассматривали произведение как популярный в то время жанр оперы-сказки. Так, например, Йозеф Мюллер-Блаттау отмечал: «Детлев фон Лилиенкрон восхищается неописуемо прекрасным „сказочным настроением“ в ней. Так и должно было восприниматься произведение: как сказка, в которой, конечно, как и во всех настоящих сказках, мировые события обретают зримую форму. Но критика продолжала пророчествовать о „неясной символике“, о „драматически неразвитом действии“. И публика повторяла эти лозунги; они преследуют произведение до сих пор»[1].
Содержащиеся в произведении сказочные элементы в дальнейшем использовались как аргумент против любой критики. Так, биограф Пфицнера Вальтер Абендрот защищался от упрёка в том, что в либретто прослеживается «зависимость от Вагнера», словами: «[Она] не заметна ни в чём ином (...), кроме как в ряде сказочных мотивов, которые были свойственны немецкому миру сказаний задолго до Вагнера (...)»[2].
Сам Пфицнер также неоднократно подчёркивал близость оперы к сказке: «Если бы она [сфера действия] была давно известна как сказание или сказка, никто бы не стал возражать против переделки в оперу; это было бы дозволенным, привычным „использованием сказания“, и даже детальные толкования, символические или аллегорические тонкости, найденные читателями и слушателями, служили бы рекомендациями и усиливали бы прелесть „понимания“ — в чём многие видят единственное удовольствие; поэту они были бы зачтены как „углубления“ сказания»[3].
Макс Регер назвал оперу «очень великим, великолепным произведением». Густав Малер, по словам Альмы Малер-Верфель, после первого акта воскликнул: «Со времён первого акта „Валькирии“ не было написано ничего столь же грандиозного!» Бруно Вальтер слышал в опере вещи, «которые принадлежат к самому прекрасному, что когда-либо было написано».
Опера исполняется редко, в последний раз в 1998 году в Цюрихской опере[4], а также в 2008 году в Театре Хемница в постановке Юргена Р. Вебера[5].
Записи[править]
- Ханс Пфицнер: Прелюдии к «Палестрине», увертюра к «Кетхен из Хайльбронна», «Роза из сада любви» — интерлюдии (включает «Чудо цветения» и траурный марш) — Симфонический оркестр Баварского радио, дир. Вольфганг Заваллиш (Orfeo)
- Вольфганг Виндгассен: Портрет певца (включает фрагмент из первого акта) (SWR)
- Ханс Пфицнер: «Роза из сада любви» — полная запись пересмотренной версии с Берндом Альденхоффом (Зигнот) и Труде Айпперле (Миннелайда), дир. Роберт Хегер (Live-Mitschnitt; Rococo No. 1020)
- Ханс Пфицнер: «Роза из сада любви» — полная запись оригинальной версии с Эрином Кейвсом (Зигнот) и Астрид Вебер (Миннелайда), дир. Франк Беерманн, Театр Хемница (cpo 777 500-2)
Примечания[править]
- ↑ Hans Pfitzner. Lebensweg und Schaffensernte. — Frankfurt/Main: Waldemar Kramer Verlag, 1969. — P. 40–41.
- ↑ Hans Pfitzner. — Aachen: Kiefer & Albers Verlag, 1981. — P. 313.
- ↑ Die 'Symbolik' in der Rose vom Liebesgarten (23. August 1915) // Gesammelte Schriften, Band II. — Augsburg: Dr. Benno Filser Verlag, 1926. — P. 89–97.
- ↑ Chemnitz, Oper – DIE ROSE VOM LIEBESGARTEN. Проверено 12 мая 2026.
- ↑ Die Rose vom Liebesgarten am Theater Chemnitz. Архивировано из первоисточника 15 декабря 2008.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Роза из сада любви», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|