The Velvet Underground & Nico

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
The Velvet Underground & Nico
Обложка альбома «The Velvet Underground & Nico» (The Velvet Underground и Нико, 1967)
Студийный альбом The Velvet Underground и Нико
Дата выпуска12 марта 1967 года
Записанапрель, май и ноябрь 1966 года
Жанры
Длительность48:51
ПродюсерЭнди Уорхол, Том Уилсон
ЛейблVerve
Хронология The Velvet Underground и Нико
The Velvet Underground & Nico
(1967)		White Light/White Heat
(1968)
Хронология Нико

The Velvet Underground & Nico
(1967)		 Chelsea Girl
(1967)
Синглы из The Velvet Underground & Nico
  1. «All Tomorrow's Parties / I'll Be Your Mirror»
    Выпущен: Июль 1966
  2. «Sunday Morning / Femme Fatale»
    Выпущен: Декабрь 1966
  3. «Venus in Furs / All Tomorrow's Parties»
    Выпущен: 1988

The Velvet Underground & Nico — дебютный альбом американской рок-группы The Velvet Underground и немецкой певицы Нико, выпущенный в марте 1967 года на Verve Records. Он был записан в 1966 году, когда группа была представлена ​​в турне Энди Уорхола Exploding Plastic Inevitable. В альбоме представлены экспериментальные особенности исполнения и противоречивые лирические темы, включая злоупотребление наркотиками, проституцию, садомазохизм и сексуальные извращения. Он плохо продавался и по большей части игнорировался современными критиками, но впоследствии стал одним из самых влиятельных альбомов в истории популярной музыки.

Альбом оказал влияние на многие поджанры рок-музыки и формы альтернативной музыки, включая арт-рок, панк-рок, гаражный рок, шугейзинг, готик-рок и инди-рок.[7] В 1982 году музыкант Брайан Ино заявил, что, хотя за первые пять лет существования альбома было продано всего около 30 000 копий, «каждый, кто купил одну из этих 30 000 копий, создал группу!» В 2003 году он занял 13-е место в списке журнала Rolling Stone «500 величайших альбомов всех времен»[8], а в 2006 году он был внесен Библиотекой Конгресса в Национальный реестр звукозаписи.[9]

Запись[править]

Нико исполнила ведущий вокал на трех треках, включая сингл «All Tomorrow's Party».

The Velvet Underground & Nico был записан первым профессиональным составом Velvet Underground: Лу Рид, Джон Кейл, Стерлинг Моррисон и Морин Такер. По инициативе их наставника и менеджера Энди Уорхола и его соавтора Пола Моррисси к группе присоединилась немецкая певица Нико; время от времени она исполняла вокальные партии для группы.[10] Она исполнила ведущий вокал в трех треках альбома — «Femme Fatale», «All Tomorrow’s Party» и «I’m Be Your Mirror» — и бэк-вокал на «Sunday Morning». В 1966 году, когда альбом записывался, в этом же составе они выступали в рамках Exploding Plastic Inevitable Уорхола.[11]

Большая часть песен, которые впоследствии вошли в The Velvet Underground & Nico, были записаны в середине апреля 1966 года во время четырехдневной работы в Scepter Studios, захудалой студии звукозаписи на Манхэттене. Запись была профинансирована Норманом Дольфом, директором по продажам Уорхола и Columbia Records, который также работал звукоинженером с Джоном Ликатой. Хотя точная общая стоимость проекта неизвестна, оценки варьируются от 1500 долларов США (11 820 долларов США в долларах 2019 года) до 3000 долларов США (23 640 долларов США в долларах США 2019 года)[12].

Вскоре после записи Дольф отправил ацетатный диск с записями в Columbia Records, пытаясь заинтересовать их распространением альбома, но они отказались, как и Atlantic Records и Elektra Records — по словам Моррисона, в Atlantic возражали против упоминания наркотиков в песнях Рида, в то время как руководству Elektra не понравилась игра Кейла на альте.[13] Наконец, лейбл Verve Records, принадлежащий MGM Records, принял записи с помощью штатного продюсера Verve Тома Уилсона, который недавно перебрался с Columbia Records.[14]

При поддержке лейбла месяц спустя, в мае 1966 года, три песни, «I’m Waiting for the Man», «Venus in Furs» и «Heroin», были перезаписаны за два дня на студии TTG Studios в Голливуде. Когда дата выпуска альбома была отложена, Уилсон привел группу в Mayfair Recording Studios на Манхэттене в ноябре 1966 года, чтобы добавить последнюю песню в трек-лист: сингл «Sunday Morning»[15].

Продюсирование[править]

Художник Энди Уорхол разработал обложку альбома и сыграл важную роль в его создании.

Хотя Энди Уорхол является единственным официально признанным продюсером, он не имел прямого влияния, кроме оплаты сессий записи.[16] Еще несколько человек, которые работали над альбомом, часто упоминаются как технические продюсеры.[12][17]

Норману Дольфу и Джону Ликата иногда приписывают продюсирование сессий в Scepter Studios, поскольку они отвечали за запись и инженерию, хотя ни один из них не упоминается.[12] Дольф сказал, что Кейл был креативным продюсером, поскольку он руководил большинством аранжировок.[12] Однако Кейл вспомнил, что Том Уилсон продюсировал почти все треки, и сказал, что Уорхол «ничего не сделал»[17]. Рид также сказал, что «настоящим продюсером» альбома был Уилсон.[16] Рид утверждал, что именно MGM решили пригласить Уилсона, и похвалил его за продюсирование таких песен, как «Sunday Morning»: «Энди поглотил всю злобу. Затем MGM заявили, что хотят привлечь настоящего продюсера, Тома Уилсона. Вот так получилась „Sunday Morning“ со всеми этими наложениями — альт сзади, пение Нико. Но он не мог отменить того, что уже было сделано»[18].

Однако Стерлинг Моррисон и Лу Рид сослались на отсутствие у Уорхола манипуляций как на законный метод продюсирования[12]. Моррисон описал Уорхола как продюсера «в смысле создания фильма»[19]. Позже Рид так описал роль Уорхола:

Он просто дал нам возможность быть самими собой и идти вперед, потому что он был Энди Уорхолом. В каком-то смысле он действительно продюсировал его, потому что он был тем зонтом, который поглощал все атаки, когда мы были недостаточно крупными, чтобы быть атакованными … и, как следствие того, что он был продюсером, мы просто входили, настраивались и делали то, что мы всегда делали, и никто не мог остановить это, потому что Энди был продюсером. Конечно, он ничего не знал о продюсировании альбомов, но ему и не нужно было знать. Он просто сидел и говорил: «Ооо, это фантастика», а инженер отвечал: «О да! Верно! Это фантастика, не так ли?»[20]

Музыка и тексты[править]

Темы[править]

«Venus In Furs»
«I’m Waiting For The Man»

The Velvet Underground & Nico выделялся открытым описанием таких тем, как злоупотребление наркотиками, проституция, садизм, мазохизм и сексуальные извращения. «I'm Waiting for the Man» описывает попытки мужчины добыть героин,[21][22] в то время как «Venus in Furs» — это почти буквальная интерпретация одноименного романа XIX века (в котором, в самом деле, много рассказов о БДСМ).[23] «Heroin» подробно описывает индивидуальное употребление наркотика и опыт ощущения его воздействия.[24]

Лу Рид, написавший большую часть текстов для альбома, никогда не собирался писать на такие темы ради шока. Рид, поклонник таких поэтов и писателей, как Рэймонд Чендлер, Нельсон Олгрен, Уильям С. Берроуз, Аллен Гинзберг и Хьюберт Селби, не видел причин, по которым содержание их произведений не могло хорошо передаваться в рок-н-ролльной музыке. Специалист по английскому языку, получивший степень бакалавра искусств в Сиракузском университете, Рид сказал в интервью, что, по его мнению, объединение этих двух тем (суровый предмет и музыка) было «очевидным».[17] «Это то, что вы можете читать. Почему бы вам не послушать это? Вам доставляет удовольствие читать это, и вы получаете удовольствие от рока»[17].

Хотя темная тема альбома сегодня считается революционной, некоторые песни альбома сосредоточены на темах, более типичных для популярной музыки. Некоторые песни были написаны Ридом как наблюдения участников «Фабрики» Энди Уорхола. «Femme Fatale», в частности, была написана об Эди Седжвик по просьбе Уорхола. «I’ll Be Your Mirror», вдохновленная Нико[15], — нежная песня; в разительном контрасте с такой песней, как «Heroin». Распространенным заблуждением является то, что «All Tomorrow’s Parties» была написана Ридом по просьбе Уорхола (как указано в биографии Виктора Бокриса и Джерарда Маланги Velvet Underground Up-Tight: The Velvet Underground Story). Хотя песня кажется еще одним наблюдением участников «Фабрики», Рид написал ее до встречи с Уорхолом, записав демо в июле 1965 года на Ладлоу-стрит.[10] В ней звуки народной музыки, возможно, вдохновлены Бобом Диланом.[25]

Звучание[править]

Большая часть звука альбома была задумана Джоном Кейлом, который подчеркнул экспериментальные качества группы. На него сильно повлияла его работа с Ла Монте Янгом, Джоном Кейджем и ранним движением Fluxus, и он поощрял использование альтернативных способов создания звука в музыке. Кейл считал, что его чувства хорошо совпадают с чувствами Лу Рида, который уже экспериментировал с альтернативными настройками. Например, Рид «изобрел» настройку страусиной гитары для песни, которую он написал под названием «The Ostrich» для недолговечной группы Primitives. При настройке страусиной гитары все струны настроены на одну и ту же ноту. Этот метод был использован в песнях «Venus in Furs» и «All Tomorrow’s Party». Часто гитары были также настроены на целый шаг ниже, что давало более низкий и полный звук, который Кейл считал «сексуальным».[12]

Альт Кейла использовался в нескольких песнях альбома, особенно в «Venus in Furs» и «Black Angel’s Death Song». В альте использовались струны гитары и мандолины, и когда он играл громко, Кейл сравнивал его звук со звуком двигателя самолета.[26] Техника Кейла обычно включала дроны, расстройку и искажение.[27] По словам Роберта Кристгау, «наркотический дрон» не только поддерживает садомазохистскую «Venus in Furs», но также «идентифицирует и объединяет [альбом] в музыкальном плане». Что касается вокальных исполнений, он полагал, что «Нико имела напыщенную сексуальность», дополнявшую «бесстрастную непринужденность пения Рида»[28]. В 1966 году Ричард Гольдштейн описал вокал Нико как «что-то вроде утреннего вставания на виолончели»[29].

Обложка[править]

Обложка альбома The Velvet Underground & Nico узнаваема по изображению банана Уорхола. Ранние экземпляры альбома предлагали владельцу «Очистить медленно и увидеть», и при снятии кожуры банана под ней обнаружился банан телесного цвета. Для изготовления этих обложек потребовалась специальная машина (одна из причин задержки выпуска альбома), но MGM оплатила расходы, рассчитывая, что любые связи с Уорхолом увеличат продажи альбома.[12][17] Большинство переизданных виниловых изданий альбома не имеют отклеивающейся наклейки; оригинальные экземпляры альбома с функцией отклеивания стикеров стали редкими коллекционными предметами. Переиздание пластинки в Японии в начале 1980-х годов было единственной переизданной версией, которая содержала наклейку с бананом в течение многих лет. На переиздании компакт-диска 1996 года изображение банана находится на передней обложке, а изображение очищенного банана находится на внутренней стороне футляра для драгоценностей, под самим компакт-диском. Альбом был перепечатан на тяжелом виниле в 2008 году с наклейкой в виде банана.[30]

Задняя обложка[править]

Когда альбом был впервые выпущен, основная фотография на задней обложке (сделанная во время выступления Уорхола «Взрыв пластика неизбежен») содержала изображение актера Эрика Эмерсона в перевернутом виде на стене позади группы. Недавно арестованный за хранение наркотиков и отчаянно нуждавшийся в деньгах, Эмерсон пригрозил подать в суд за это несанкционированное использование его изображения, если ему не заплатят[12]. Вместо того, чтобы подчиниться, MGM отозвал копии альбома и приостановил его распространение до тех пор, пока изображение Эмерсона не было удалено с обложки при последующих тиражах[31]. Уже напечатанные копии продавались с большой черной наклейкой, закрывающей изображение актера.

Реакция и рецензии[править]

Выпуск The Velvet Underground & Nico оказался провальным. Спорный контент альбома привел к тому, что большинство магазинов звукозаписи отказалось его продавать, многие радиостанции не включали треки с альбома в ротацию, а журналы отказались публиковать его рекламу[12]. Отсутствие успеха также можно приписать лейблу Verve, который не смог должным образом продвигать альбом.[12][26] Однако Ричи Унтербергер из AllMusic также отмечает, что:

… музыка была слишком смелой, чтобы попасть на коммерческое радио; «андерграундное» рок-радио в тот момент только зарождалось, и в любом случае вполне могло упустить из виду запись в то время, когда психоделическая музыка приближалась к своему пику.[32]

Альбом впервые вошел в чарты Billboard 13 мая 1967 года под номером 199 и покинул чарты 10 июня 1967 года под номером 195. Когда Verve отозвала альбом в июне из-за иска Эрика Эмерсона, он исчез из чартов на пять месяцев. Затем он снова вошел в чарты 18 ноября 1967 года под номером 182, достиг пика под номером 171 16 декабря 1967 года и, наконец, покинул чарты 6 января 1968 года под номером 193.

Музыкальные критики поначалу почти не обратили внимания на альбом. Одним из немногих печатных обзоров альбома в 1967 году был в основном положительный отзыв во втором номере небольшого журнала о рок-музыке Vibrations[26]. В обзоре музыка описывалась как «полноценная атака на уши и мозг» и отмечены мрачные тексты.[26]

Спустя десятилетие после его выпуска The Velvet Underground & Nico начал вызывать широкую похвалу рок-критиков. Роберт Кристгау написал в своем ретроспективном обзоре 1977 года для The Village Voice, что запись была трудна для понимания в 1967 году, «вероятно, поэтому люди все еще учатся на ней. Сначала она звучит периодически грубо, тонко и претенциозно, но никогда не перестает улучшаться».[28]

Последствия[править]

Разочарованный годовой задержкой и неудачным релизом альбома, Лу Рид поссорился с Энди Уорхолом. Рид уволил Уорхола с поста менеджера в пользу Стива Сесника[33], который убедил группу двигаться в более коммерческом направлении[34]. Нико была вынуждена покинуть группу и начала карьеру сольного исполнителя. Ее дебютный сольный альбом Chelsea Girl был выпущен в октябре 1967 года, в него вошли песни, написанные участниками The Velvet Underground[35].

Список композиций[править]

Все песни написаны Лу Ридом, кроме отмеченных.

Первая сторона
№ НазваниеВокал Длительность
1. «Sunday Morning» (Рид, Джон Кейл)Лу Рид 2:54
2. «I’m Waiting for the Man» Лу Рид 4:39
3. «Femme Fatale» Нико 2:38
4. «Venus in Furs» Лу Рид 5:12
5. «Run Run Run» Лу Рид 4:22
6. «All Tomorrow's Parties» Нико 6:00
Вторая сторона
№ НазваниеВокал Длительность
1. «Heroin» Лу Рид 7:12
2. «There She Goes Again» Лу Рид 2:41
3. «I’ll Be Your Mirror» Нико 2:14
4. «The Black Angel’s Death Song» (Рид, Кейл)Лу Рид 3:11
5. «European Son» (Рид, Кейл, Стерлинг Моррисон, Морин Такер)Лу Рид 7:46

Участники записи[править]

Источники[править]

  1. ↑ DeRogatis, Jim. Gettin' Your Groove On (февраль 2003 года), стр. 26. «...это непреходящий шедевр арт-рока...».
  2. ↑ Classic Albums: The Velvet Underground – The Velvet Underground & Nico (декабрь 2009 года). «...the original art-rock record...».
  3. ↑ Goodman, William (August 16, 2011). «Listen: Feist & Friends Cover Velvet Underground».
  4. ↑ DeRogatis 2003, С. 79
  5. ↑ The Complete Matrix Tapes. Проверено 31 июля 2020.
  6. ↑ ESSENTIAL NEW MUSIC: THE VELVET UNDERGROUND'S "THE VELVET UNDERGROUND". — «Lou Reed and John Cale’s now-canonical, dry-icy, holy-terror take on then-experimental rock»  Проверено 20 апреля 2019.
  7. ↑ Richman, Simmy. The Velvet Underground: The velvet revolution rocks on. «Только на этом первом альбоме Velvets изобрели — или, по крайней мере, вдохновили — арт-рок, панк, гараж, гранж, шугейз, готику, инди и любую другую альтернативную музыку, которую вы хотите упомянуть».
  8. ↑ (December 11, 2003) «Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time» (937).
  9. ↑ March 6, 2007 — Recordings by Historical Figures and Musical Legends Added to the 2006 National Recording Registry Архивировано из первоисточника October 29, 2013., News from the Library of Congress, 2006 National Recording Registry — The Library Today (Library of Congress).
  10. ↑ 10,0 10,1 Wilcox, Tyler The Unlikely Making of The Velvet Underground & Nico. The Pitch. Pitchfork (March 13, 2017). Проверено 18 августа 2017.
  11. ↑ The Velvet Underground Bio. Rolling Stone (August 18, 2017).
  12. ↑ 12,0 12,1 12,2 12,3 12,4 12,5 12,6 12,7 12,8 12,9 Harvard 2007
  13. ↑ Irvin & McLear 2007, С. 80
  14. ↑ Browne, David Remembering Bob Dylan and Velvet Underground's Pioneering Producer. Rolling Stone (November 4, 2015). Проверено 18 августа 2017.
  15. ↑ 15,0 15,1 Bockris 1994, pp. 106, 135
  16. ↑ 16,0 16,1 Graves, Wren The Velvet Underground: How Andy Warhol Was Fired by His Own Art Project. Dusting 'Em Off. Consequence of Sound (March 10, 2017). Проверено 12 сентября 2017.
  17. ↑ 17,0 17,1 17,2 17,3 17,4 Bockris & Malanga 1996
  18. ↑ https://www.rollingstone.com/music/music-news/lou-reed-the-rolling-stone-interview-2-174015/
  19. ↑ «Интервью со Стерлингом Моррисоном», Fusion, 6 марта 1970 г. Цитата из Heylin 2009
  20. ↑ Flanagan, Bill (April 1989). «White Light White Heat: Lou Reed and John Cale remember Andy Warhol». Musician Magazine.
  21. ↑ The Velvet Underground, 'I'm Waiting for the Man'. Rolling Stone (April 7, 2011). Проверено 11 сентября 2017.
  22. ↑ Sounes 2015, pp. 40–41
  23. ↑ Sounes 2015, pp. 41–43
  24. ↑ Heroin - The Velvet Underground | Song Info. AllMusic. All Media Network. Проверено 18 августа 2017.
  25. ↑ Fricke, David. Примечания к Peel Slowly and See. Polydor, 1995.
  26. ↑ 26,0 26,1 26,2 26,3 Heylin 2009
  27. ↑ Pinnock, Tom (September 28, 2012). «John Cale on The Velvet Underground & Nico».
  28. ↑ 28,0 28,1 Christgau, Robert. Christgau's Consumer Guide to 1967 (декабрь 1976 года), стр. 69.
  29. ↑ Ulf Lindberg et al. Rock Criticism from the Beginning: Amusers, Bruisers, and Cool-headed Cruisers. Peter Lang, 2005. p. 115
  30. ↑ Copyright Portion of Velvet Underground Banana Lawsuit Dismissed, Trademark Part Goes Forward. Проверено 10 января 2016.
  31. ↑ Runtagh, Jordan 'The Velvet Underground and Nico': 10 Things You Didn't Know. Rolling Stone (March 12, 2017). Проверено 18 августа 2017.
  32. ↑ Unterberger, Richie The Velvet Underground.
  33. ↑ Bockris & Malanga 1996, С. 69
  34. ↑ Hogan 1997, С. 50
  35. ↑ Planer, Lindsay Chelsea Girl – Nico. Проверено 12 сентября 2017.

Литература[править]

Ссылки[править]

  • DeRogatis, Jim. Gettin' Your Groove On (14 февраля 2003 года), стр. 26. Проверено 1 августа 2013. «...this enduring art-rock masterpiece...».
 
The Velvet Underground

Лу Рид • Джон Кейл • Стерлинг Моррисон • Морин Такер • Дуг Юл

Уилли Александер • Агнус Маклис • Уолтер Пауэрс

↑
[+]
Студийные альбомы

The Velvet Underground & Nico • White Light/White Heat • The Velvet Underground • Loaded • Squeeze

Концертные альбомы

Live at Max’s Kansas City • 1969: The Velvet Underground Live • Live MCMXCIII • Final V.U. • The Quine Tapes • The Complete Matrix Tapes

Бокс-сеты и сборники раритетов

VU • Another View • What Goes On • Peel Slowly and See

Сборники

The Very Best of The Velvet Underground • Gold

Песни

«After Hours» • «All Tomorrow’s Parties» • «Femme Fatale» • «Here She Comes Now» • «European Son» • «Heroin» • «I Heard Her Call My Name» • «I’ll Be Your Mirror» • «I’m Waiting for the Man» • «Lady Godiva’s Operation» • «Pale Blue Eyes» • «Rock & Roll» • «Run Run Run» • «Sister Ray» • «Sunday Morning» • «Sweet Jane» • «New Age» • «The Black Angel’s Death Song» • «The Gift» • «There She Goes Again» • «Venus in Furs» • «What Goes On» • «White Light/White Heat»

См. также

Дискография • Нико • Chelsea Girl • Энди Уорхол • Стив Сесник • Exploding Plastic Inevitable • Lou Reed • Songs for Drella • Том Уилсон • Билли Юл

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=The_Velvet_Underground_%26_Nico&oldid=1816295