Болото (картина)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
← другие значения
Файл:Jacob Isaacksz. van Ruisdael - The Marsh in a Forest - WGA20490.jpg
Якоб ван Рёйсдал
Болото, Около 1665 года
нидерл. Boslandschap met een vijver met waterlelies
Холст, масло. 72,5×99 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

«Болото» — картина нидерландского художника Якоба ван Рёйсдала из собрания Государственного Эрмитажа.

На картине изображено заболоченное озерцо, окружённое мощными деревьями. Справа в воду уходит упавшая берёза. В центре на дальнем плане под деревьями видна мужская фигурка. На воде, немного левее центра, плавает несколько уток, одна из них взлетает. Слева внизу полустёртая подпись художника JvRuisdael (JvR начертаны в виде лигатуры). На обороте нанесены два номера: чёрной краской «3774» (соответствует номеру картины по эрмитажной описи 1859 года) и карандашом «Кат. 1136» (под этим номерном картина фигурирует в каталогах Эрмитажа 1863—1916 годов»). Картина написана масляными красками на холсте и имеет размер 72,5 × 99 см. Также с обратной стороны имеется два реставрационных пластыря на местах старых прорывов холста[1].

Считается, что прототипом для картины послужила гравюра Э. Саделера по живописному оригиналу Р. Саверея «Охота на оленя на болоте» (местонахождение неизвестно). Эта гравюра пользовалась в Европе того времени большой популярностью, известен этюд П. П. Рубенса «Лесной пейзаж», выполненный около 1640 года по мотивам гравюры и в котором почти буквально воспроизведено изображение охотничьей погони (Старая пинакотека в Мюнхене; дерево (дуб), масло; 24 × 30,6 см; инв. № 48)[2]. Один из сохранившихся отпечатков гравюры имеется в собрании Государственного музея в Амстердаме (датируется между 1597—1629 годами; бумага, гравюра; 22,4 × 28,7 см; инв. № RP-P-OB-5188)[3]. В сравнении с гравюрой видно, что ван Рёйсдал полностью исключил все динамические элементы вроде погони и отказался от маньеристической усложнённости композиции Саверея в пользу архитектонической ясности пейзажа[4]. Сам же мотив деревьев вокруг водоёма (озера, реки или болота) часто встречается в творчестве ван Рёйсдала. Близкая к эрмитажной композиция «Дубы вокруг озера с кувшинками» находится в Галерее старых мастеров в Берлине (около 1665—1670 годов; холст, масло; 119 × 143,7 см; инв. № 885G)[5].

Долгое время история бытования картины была не особо изученной, даже неизвестно было когда она оказалась в Эрмитаже, считалось, что поступила в императорское собрание до 1773 года. Якоб фон Штелин в своих «Записках об изящных искусствах в России» упоминал о приобретении семи пейзажей ван Рёйсдала из коллекции графа Г. фон Брюля, но не дал описания картин. В 2010 году был опубликован рукописный каталог собрания Брюля, в котором были приведены описания работ, согласно этому каталогу «Болото» имело происхождение из коллекции саксонского министра. «Болото» в Эрмитаже датируется 1660-ми годами, хранитель голландской живописи в собрании Эрмитажа И. А. Соколова уточняет дату до около 1665 года[4] В инвентарные описи музея картина внесена под № ГЭ-934, выставляется в Шатровом зале здания Нового Эрмитажа (зал 249)[6].

А. Н. Бенуа в своём обзоре эрмитажного собрания сравнил картину с творениями Микеланджело:

Собрание этих корявых, развесистых, так красиво свалившихся патриархов леса — неправдоподобно. Однако дело и не в правдоподобии. <…> Нас с детства учили, что Рюисдаль — реалист и когда мы видим, что это неправда, мы ставим это в вину мастеру, а не плохой характеристике историков. Но взглянем на картину иначе — так как мы смотрим на Пуссена или на Сальватора Poзу, и наше отношение изменится. И, во-первых, эта картина прекрасный в своей гармонии, в своей логике, в своём равновесии «орнамент». Все части её приведены к одному целому, держат друг друга, дополняют друг друга. При этом орнамент «Болота» не имеет в себе ничего холодного академического. Это не пустая игра форм, а исповедь мятежной души. Ведь движение линий в картине Рюисдаля достойно Микель Анджело в своём мощном судорожном порыве. Мастер, распоряжаясь формами растительного царства, достигает здесь того же трагизма впечатления, которое нам знакомо из фресок Сикстинской капеллы[7].

Советский искусствовед Е. Ю. Фехнер в своём обзоре творчества художника отмечает некоторую простоту мотива — «…в нём нет напряжения и динамичности, которые характерны для „Речки в лесу“, но прекрасно подчёркнута стихийная мощь природы» — и далее пишет:

Цвета предметов получили большую определённость, не выходя за пределы обычных у Рейсдаля оливковых, коричневых и зеленоватых тонов. Тщательная, несколько кропотливая манера письма в передаче деталей сочетается с яркой характеристикой каждого, неповторимого в своём росте и особенностях дерева. Вместе с тем, художник умеет пронизать пейзаж единым настроением и выявить своеобразную жизнь передаваемой им местности. <…> Путём широкого обобщения мастер создаёт синтетический образ природы[8].

В 1988 году картина была на выставке в Метрополитен-музее и Чикагском институте искусств, в выставочном каталоге было сказано:

Ключевая работа лучшего периода творчества Якоба ван Рёйсдала. Его поиски героического образа природы находят здесь свое классическое воплощение. Ван Рёйсдал использует гигантские деревья разного возраста, сгруппированные плотным кругом вокруг лесного пруда, чтобы выразить первозданную силу природы и представить вечный цикл рождения, зрелости и увядания. При всем своем внешнем спокойствии этот уединенный пейзаж обладает великолепной трагической силой. Густые кроны и судорожно искривленные ветви деревьев раскинулись над стоячей водой как шатер, а одинокая фигура человека, полускрытая среди мощных стволов, затмевается их массивными формами[9].

В собрании Государственного Эрмитажа есть большая ваза, изготовленная в 1828 году на Императорском фарфоровом заводе. На ней воспроизведена репродукция «Болота» работы неустановленного художника (фарфор, бронза; роспись надглазурная полихромная, позолота; высота 140 см; инв. № ЭРФ-7321)[10]

Примечания[править]

  1. ↑ Соколова, т. 3, 2023, с. 322
  2. ↑ Bayerische Staatsgemäldesammlungen. — Peter Paul Rubens. Waldlandschaft.
  3. ↑ Rijksmuseum. — Aegidius Sadeler (II) naar Roelant Savery. Hertenjacht bij een bosmeer
  4. ↑ 4,0 4,1 Соколова, т. 3, 2023, с. 324
  5. ↑ Staatliche Museen zu Berlin. — Jacob Isaacksz. van Ruisdael. Eichen an einem See mit Wasserrosen
  6. ↑ Государственный Эрмитаж. — Рейсдал, Якоб ван. Болото.
  7. ↑ Бенуа, 1911, с. 411
  8. ↑ Фехнер, 1958, с. 17—18
  9. ↑ Metropolitan, 1988, N29
  10. ↑ Государственный Эрмитаж. — Рейсдал, Якоб ван (автор живописного оригинала). Ваза.

Литература[править]

  • Бенуа А. Н. Путеводитель по картинной галерее Императорского Эрмитажа. — СПб.: Издание общины Св. Евгении, 1911. — 135 с.
  • Соколова И. А. Государственный Эрмитаж. Голландская живопись XVII—XVIII веков: Каталог коллекции. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 2023. — Т. 3: Мандер I — Рейсх. — 372 с. — ISBN 978-5-93572-346-4.
  • Фехнер Е. Ю. Якоб ван Рейсдаль и его картины в Государственном Эрмитаже. — СПб.: Изд-во Государственного Эрмитажа, 1958. — 32 с.
  • Dutch and Flemish Paintings from the Hermitage / The Metropolitan Museum of Art, The Art Institute of Chicago. — NY: Harry N. Abrams, Inc, 1988. — 134 p. — ISBN 0-87099-509-X.

Шаблон:Якоб ван Рёйсдал

Руниверсалис

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Руниверсалис» («Руни», руни.рф) под названием «Болото (картина)», расположенная по адресу:

—«https://руни.рф/index.php/Болото_(картина)»

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC BY-SA.

Всем участникам Руниверсалиса предлагается прочитать «Обращение к участникам Руниверсалиса» основателя Циклопедии и «Почему Циклопедия?».

Источник — http://cyclowiki.org/w/index.php?title=Болото_(картина)&oldid=2037967