Гуотми, Роберт
Ро́берт Гуо́тми (англ. Robert Gwathmey; [Нет даты!]) — американский художник, представитель социального реализма[1]. Известен упрощёнными композициями и использованием символической абстракции в своих работах.
Биография[править]
Гуотми родился в семье Роберта Гуотми-старшего (1866—1902) и Евы Мортимер Харрисон (1868—1941)[2]. Его сводными сестрами были Кэтрин и Ида Каррингтон. Отец погиб на работе в результате взрыва, а мать погибла в автомобильной аварии[2]. Его супругой была фотограф Розали Гуотми, а сыном — архитектор Чарльз Гуотми.
Образование[править]
Гуотми посещал Колледж штата Северная Каролина в Роли, где изучал бизнес в 1922—1923 годах[2]. Он решил, что этот путь ни к чему не приведёт. Гуотми устроился работать на грузовое судно. Позже он год учился в Мэрилендском институте дизайна в Балтиморе[2]. Затем он поступил в Пенсильванскую академию изящных искусств в Филадельфии. Там он завершил своё художественное образование, проучившись четыре года[2].
В 1929 и 1930 годах Гуотми выиграл стипендию Крессона для путешествий. Это дало ему возможность учиться за границей в летние месяцы. Он посетил Париж, Мадрид, Барселону, Геную, Пизу, Флоренцию, Венецию, Вену, Мюнхен и Лондон[2].
.jpg)
Творчество[править]
Во время учёбы на Гуотми оказали влияние многие художники. Среди них были европейские модернисты ПаблоThe Countryside, by Robert Gwathmey, 1941 (cropped).jpg Пикассо, Анри Матисс, Винсент ван Гог и Руфино Тамайо. Также на него повлияли французский сатирик Оноре Домье, художник-реалист Жан-Франсуа Милле[3] и Эдгар Дега[2].
Гуотми известен упрощением композиций и использованием символической абстракции для передачи своих идей[4]. Его стиль узнаваем по цветам, формам и фигурам.
На вопрос о том, каково быть «социальным художником», он ответил: «Я социальное существо, и я не понимаю, как можно быть художником и оставаться в стороне... У художников есть глаза... Вы идёте домой. Вы видите вещи, которые почти забыты. Это всегда шокирует»[4].
Карьера[править]
После окончания учёбы Гуотми преподавал в нескольких колледжах. Он работал в Темпльском университете в Филадельфии (1930—1932)[2], Бивер-колледже в Гленсайде (1930—1937) и Технологическом институте Карнеги в Питтсбурге (1939—1942). Позже он преподавал в Школе искусств Купер-Юнион в Нью-Йорке (1942—1968), Новой школе социальных исследований (1946—1949) и Бостонском университете (1968—1969)[3]. Среди его учеников были художники Элвин Карл Холлингсворт, Алекс Кац и Фейт Рингголд.
Он также участвовал в нескольких политических движениях. Из-за этого ФБР следило за ним последние двадцать семь лет его жизни[3]. В 1964 году он стал казначеем «Гражданского комитета по расследованию» Марка Лейна.
Награды[править]
- 1973 — избран в Национальную академию дизайна.
- 1944 — стипендия Розенвальда; вторая премия на выставке «Живопись в Соединённых Штатах» в Технологическом институте Карнеги; первая премия на выставке «Художники за победу» на Национальном конкурсе графических искусств; премия закупки на конкурсе «Америка в состоянии войны», спонсируемом организацией «Художники за победу»[3].
- 1941 — первая премия закупки на выставке современной акварели в Галерее изящных искусств Сан-Диего[3].
- 1941 — премия за акварель от Ассоциации художников Питтсбурга[3].
- 1929—1930 — стипендия Крессона[2].
Выставки[править]
- 2008 — «Живопись в Соединённых Штатах: 1943—1949», Музей американского искусства Уэстморленда, Гринсберг; «Американская сцена», Британский музей, Лондон[3].
- 2007 — «Американский социальный реализм: 1920—1950», Forum Gallery, Нью-Йорк[3].
- 2004 — «Повседневные тайны: современный натюрморт», DC Moore Gallery, Нью-Йорк[3].
- 2000 — «Роберт Гуотми: мастер-живописец», Художественный музей Телфэр, Саванна; Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия; «Роберт Гуотми: ретроспектива», Историческое общество Виргинии, Ричмонд[3].
- 1999 — «Роберт Гуотми: мастер-живописец Старого Юга», Музей американского искусства Батлера, Янгстаун; «Чайльд Гассам, Роберт Гуотми, Фэрфилд Портер, Бен Шан и Жюль Паскин», ACA Galleries, Нью-Йорк[3].
- 1998 — «В эпицентре бури: искусство совести 1930—1970», Художественный музей Фредерика Р. Вайсмана, Миннеаполис[3].
- 1997 — Greg Kucera Gallery, Сиэтл[3].
- 1985 — выставка в Школе искусств Купер-Юнион[3].
- 1976 — персональная выставка в Колледже Святой Марии в Мэриленде; персональная выставка в Terry Dintenfass Inc., Нью-Йорк[3].
- 1967 — Ежегодная выставка современной американской живописи, Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк[3].
- 1966 — Бруклинский музей, Нью-Йорк[3].
- 1956 — «Давайте посмотрим правде в глаза: выставка современных портретов», Музей современного искусства, Хьюстон[3].
- 1952 — Центр искусств Уокера, Миннеаполис[3].
- 1946 — персональная выставка в ACA Gallery, Нью-Йорк; совместная выставка с фотографом (и супругой) Розали Гуотми в Музее изящных искусств Виргинии в Ричмонде; «Продвижение американского искусства», зарубежная передвижная выставка, спонсируемая Государственным департаментом США[3].
- 1944 — Центр искусств Уокера, Миннеаполис[3].
- 1943 — Центр искусств Уокера, Миннеаполис; Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк; Чикагский институт искусств, Чикаго[3].
- 1941 — ACA Gallery, Нью-Йорк (персональная); выставка современной акварели, Галерея изящных искусств Сан-Диего[3].
Коллекции[править]
- Бруклинский музей
- Коллекция Джонсона[5]
- Институт искусств Каламазу, Каламазу
- LACMA, Лос-Анджелес
- Музей современного искусства, Нью-Йорк[6]
- Художественный музей Филадельфии
- Смитсоновский музей американского искусства[7]
- Музей американского искусства Уитни[8]
В массовой культуре[править]
В романе Элиа Казана «Сделка», когда Эвангелос описывает Флоренс имущество, которое она может оставить себе, он говорит: «...все картины, даже Пикассо и Гуотми».
Примечания[править]
- ↑ Kammen, Michael G. The New York Times Book Review: Robert Gwathmey: The Life and Art of a Passionate Observer. The New York Times. Архивировано из первоисточника 17 апреля 2009. Проверено 15 сентября 2026.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 2,6 2,7 2,8 Kammen, Michael G. "Chapter One." Robert Gwathmey: The Life and Art of a Passionate Observer. Comp. The New York Times on the Web. Chapel Hill: University of North Carolina, 1999. N. pag.
- ↑ 3,00 3,01 3,02 3,03 3,04 3,05 3,06 3,07 3,08 3,09 3,10 3,11 3,12 3,13 3,14 3,15 3,16 3,17 3,18 3,19 3,20 3,21 3,22 Zelaya, Lauren A. Robert Gwathmey. Caldwell Gallery Hudson. Проверено 15 сентября 2026.
- ↑ 4,0 4,1 Arts Connected. "ArtsNet Minnesota: Identity: Robert Gwathmey." ArtsNet Minnesota: Identity: Robert Gwathmey. Arts Net Minnesota, n.d. Web. 05 May 2013.
- ↑ Robert Gwathmey. The Johnson Collection, LLC. Проверено 15 сентября 2026.
- ↑ Robert Gwathmey. The Museum of Modern Art. Проверено 15 сентября 2026.
- ↑ Robert Gwathmey | Smithsonian American Art Museum. americanart.si.edu. Проверено 15 сентября 2026.
- ↑ Robert Gwathmey. whitney.org. Проверено 15 сентября 2026.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Гуотми, Роберт», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|
- Персоналии по алфавиту
- Родившиеся в 1903 году
- Умершие в 1988 году
- Художники США XX века
- Выпускники Пенсильванской академии изящных искусств
- Преподаватели Купер-Юнион
- Преподаватели Новой школы
- Преподаватели Бостонского университета
- Члены Национальной академии дизайна
- Члены Американской академии искусств и литературы
- Профессора университета Карнеги — Меллона
- Преподаватели Университета Темпл