Евсеева, Елена Юрьевна

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Евсеева, Елена Юрьевна
Файл:Elena Evseeva 3.jpg
Имя при рождении:

Евсеева Елена Юрьевна

Дата рождения:

13 декабря 1982

Место рождения:

Ижевск, СССР

Профессия:

Балерина

Театр:

Михайловский театр (2001-2008), Мариинский театр2008)

Награды:

Народная артистка Удмуртской республики (2022) Золотой софит (2019) Заслуженная артистка Удмуртской республики (2011) Лауреат I премии Международного конкурса артистов балета в Сеуле (2009)

Еле́на Ю́рьевна Евсе́ева (род. 13 декабря 1982, Ижевск, СССР) — российская балерина. Заслуженная артистка Удмуртской Республики (2011), Народная артистка Удмуртской республики (2022); Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая женская роль в балетном спектакле» за роль в спектакле «Push Comes to Shove» (2019), Лауреат первой премии Международного конкурса артистов балета (Сеул, 2009 )[1]. Солистка Михайловского театра с 2001 года по 2008 годы и Мариинского театра с 2008 года[2].

Биография[править]

Елена Юрьевна Евсеева — дочь семьи из Удмуртской Республики города Ижевска. Папа – экономист, мама – кандидат в мастера спорта по спортивной гимнастике. С детства увлекалась живописью, плаванием, баскетболом и гимнастикой. Случайная встреча с соседкой, которая оказалась балериной определила её судьбу. Елену записали в балетную студию. В 10 лет девочка поступила в Пермское государственное хореографическое училище (ПГХУ). Несмотря на трудности, связанные с ранней самостоятельностью и разлукой с семьёй, она полностью посвятила себя балету, считая эти жертвы оправданными любовью к профессии. Решающую роль в её карьере сыграла случайная встреча в Москве с педагогом Театра Эйфмана, которая пригласила Елену в Санкт-Петербург поступать в Академию Русского балета им. А. Я. Вагановой. Из 80 абитуриенток выбрали только её, что Елена расценивает как счастливый случай. Она убеждена, что судьба сводит её с нужными людьми в нужное время[3].

Карьера[править]

После окончания Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой в 2001 году (класс Марины Васильевой), Елена Евсеева начала свою карьеру в Михайловском театре, где исполнила ведущие партии в таких балетах, как «Щелкунчик», «Спящая красавица», «Баядерка», «Дон Кихот», «Корсар», «Раймонда», «Жизель», «Шопениана», «Лебединое озеро», «Чиполлино» и «Спартак» (2001-2008). В 2008 году она перешла в Мариинский театр, где стала первой солисткой под руководством Любови Кунаковой, успешно интегрировавшись в коллектив и опровергнув распространенные стереотипы о конкурентной борьбе в мире балета[2].

Репертуар[править]

В Мариинском театре Евсеева Елена Юрьевна задействована в балетах:

  • «Сильфида» (Сильфида) — хореография Августа Бурнонвиля в редакции Эльзы-Марианны фон Розен;
  • «Жизель» (Жизель, Зюльма, Классический дуэт) — хореография Жана Коралли, Жюля Перро, Мариуса Петипа;
  • «Дочь фараона» (Рамзея) — хореография Мариуса Петипа, реконструкция Тони Канделоро;
  • «Баядерка» (Гамзатти, тени) — хореография Мариуса Петипа, редакция Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани;
  • «Корсар» (Медора, Гюльнара, трио одалисок) — постановка Петра Гусева на основе композиции и хореографии Мариуса Петипа;
  • Grand pas из балета «Пахита» (вариация) — хореография Мариуса Петипа;
  • «Раймонда» (Генриетта) — хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева;
  • «Пробуждение Флоры» (Флора) — хореография Мариуса Петипа, реконструкция спектакля 1894, постановка Сергея Вихарева;
  • «Лебединое озеро» (Друзья принца) — хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова, редакция Константина Сергеева;
  • «Дон Кихот» (Китри, Цветочница) — хореография Александра Горского;
  • «Шопениана» (Ноктюрн, Одиннадцатый вальс, Прелюд, Первый вальс) — хореография Михаила Фокина;
  • «Весна священная» — хореография Вацлава Нижинского;
  • «Свадебка» (солистка) — хореография Брониславы Нижинской;
  • «Бахчисарайский фонтан» (Мария) — хореография Ростислава Захарова;
  • «Щелкунчик» (Маша, Классическое трио) — хореография Василия Вайнонена;
  • «Барышня и хулиган» (Барышня) – хореография Константина Боярского;
  • «Шурале» (Сюимбике) — хореография Леонида Якобсона;
  • «Вальпургиева ночь» (Вакханка) — хореография Леонида Лавровского;
  • балеты Юрия Григоровича «Легенда о любви» (Ширин, танец золота) и «Каменный цветок» — Катерина, Хозяйка Медной горы
  • Pas de quatre (Карлотта Гризи, Фанни Черрито) — хореография Антона Долина;
  • «Кармен-сюита» (Кармен) — хореография Альберто Алонсо;
  • балеты Джорджа Баланчина: «Драгоценности» («Рубины»), «Аполлон» (Полигимния), «Вальс», «Симфония до мажор» (III. Allegro vivace), Pas de deux на музыку П. И. Чайковского, Сон в летнюю ночь (Бабочка);
  • «Щелкунчик» (Маша) — постановка Михаила Шемякина, хореография Кирилла Симонова;
  • «Золушка» (Золушка, Худышка), Concerto DSCH, «Конек-горбунок» (Царь-девица);
  • балеты Уильяма Форсайта: «Там, где висят золотые вишни» и Approximate Sonatа;
  • «Ундина» (две наяды) — хореография Пьера Лакотта;
  • «Стеклянное сердце» (Часы) – хореография Кирилла Симонова;
  • балеты Юрия Смекалова: «Расставание», «Предчувствие весны» (три женщины), Intensio;
  • Without — хореография Бенжамина Мильпье;
  • «Инфра» — хореография Уэйна Макгрегора;
  • Push Comes to Shove — хореография Твайлы Тарп;
  • «Медный всадник» (Параша) — хореография  Юрия Смекалова;
  • «Пахита» (Кристина) — хореография Юрия Смекалова, реконструкция хореографии Мариуса Петипа и постановка Grand pas Юрия Бурлаки;
  • «Времена года», «Пульчинелла» (Пимпинелла) – хореография Ильи Живого.
  • III акт балета «Спящая красавица» (Аврора) — хореография Мариуса Петипа в редакции Константина Сергеева;
  • Классическое па-де-де — хореография Никиты Долгушина;
  • Pas de deux Дианы и Актеона из балета «Эсмеральда» — хореография Агриппины Вагановой;
  • Pas de six из балета «Маркитантка» — хореография Артюра Сен-Леона;
  • Grand pas classique  – хореография Виктора Гзовского;
  • «Вешние воды» — хореография Касьяна Голейзовского в редакции Вадима Десницкого;
  • «Вешние воды» — хореография Асафа Мессерера;
  • Pas de deux из балета «Пламя Парижа» — хореография Василия Вайнонена;
  • «Бакхти» — хореография Мориса Бежара;
  • «Лабиринт» — хореография Ксении Зверевой;
  • Tromba Lontana — хореография Максима Петрова;
  • Concertino bianco — хореография Дмитрия Пимонова[4].

Награды[править]

За свою карьеру Елена Евсеева объехала с гастролями множество стран мира, выступая в Америке, Европе и Японии. Среди её наград — первая премия Международного конкурса артистов балета в Сеуле (2009), звание заслуженной артистки Удмуртии (2011), а также престижная петербургская театральная премия «Золотой софит» (2019). В 2022 году Е. Евсеевой было присвоено почётное звание Народной артистки Удмуртии[3].

Литература[править]

  • Degen, A., Stupnikov, I. (2003). Петербургский балет, 1903-2003: справочное издание : театры, артисты, балетмейстеры, педагоги, премьеры спектаклей. Россия: Baltiĭskie sezony.

Примечания[править]

  1. Елена Евсеева. Мариинский театр. Проверено 11 декабря 2024.
  2. 2,0 2,1 Елена Евсеева. Сетевое издание Вокруг ТВ. Проверено 11 декабря 2024.
  3. 3,0 3,1 Екатерина Котельникова Падала от усталости: солистка Мариинского театра об обратной стороне успеха. АО «Аргументы и Факты» (22.02.2023). Проверено 13 декабря 2024.
  4. Елена Евсеева. Мариинский театр. Проверено 13 декабря 2024.

Ссылки[править]

Знание.Вики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Знание.Вики» («znanierussia.ru») под названием «Евсеева, Елена Юрьевна», расположенная по следующим адресам:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Знание.Вики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».