Материнские думы (картина Алексея Ерёмина)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Файл:Ерёмин-Материнские думы-69.jpg
Алексей Григорьевич Ерёмин
«Материнскик думы», 1969
холст, масло. 210×250 см
Государственный Русский музей, Россия

«Материнские думы» (English: Maternal Sorrows) — картина советского российского живописца, Народного художника РСФСР, члена Ленинградского Союза художников (до 1992 года - Ленинградского Союза художников)[1], представителя ленинградской школы живописи[2] Алексея Григорьевича Ерёмина (1919—1998), написанная автором в 1969 году и посвящённая женщинам военной поры, проводивших на фронт своих сыновей.

История написания[править]

Алексей Ерёмин родился в Карелии в селе Великая Губа (в некоторых источниках — деревня Углевщина[3]) Петрозаводского уезда Олонецкой губернии. Отец работал столяром, мать занималась домашним хозяйством и воспитанием детей. В 1930 году с матерью переехал в Ленинград к отцу, который работал здесь по ремонту и укладке паркета.

В школе начал посещать кружок ИЗО, а в 1934 году принял участие в городском конкурсе на лучший детский рисунок, по итогам которого за иллюстрацию к «Шинели» Н. Гоголя был награждён и в 1935 году принят в только что образованную Среднюю художественную школу при Всероссийской Академии художеств.

В 1939 году А. Ерёмина призвали на действительную службу в Красную Армию. Великую Отечественную войну встретил в бронетанковых войсках на Западном фронте. После ранения и госпиталя в 1942 году воевал на Воронежском фронте командиром танкового взвода. В 1943—1944 годах воевал на 2-м Украинском, 3-м Украинском и 4-м Украинском фронтах командиром роты тяжёлых танков «ИС». После тяжёлого ранения весной 1944 года был демобилизован по инвалидности в звании гвардии старший лейтенант. Награждён орденами Красного Знамени, Красной Звезды, медалями.

В 1945 году А. Ерёмин поступил на живописный факультет ЛИЖСА имени И. Е. Репина, занимался у Б. А. Фогеля, С. Л. Абугова, А. А. Деблера, А. Д. Зайцева, Б. В. Иогансона. В 1951 году окончил институт по мастерской Б. В. Иогансона с присвоением квалификации художника живописи.[4]

Тема войны возникает в творчестве А. Ерёмина не сразу, в 1960-е годы, через образы народа, своих земляков-онежан. Ещё в 1942—1943 годах, командиром роты тяжёлых танков, он ездил с фронта на Урал за новыми машинами, и возвращаясь на передовую, видел на каждом полустанке женщин, встречавших и провожавших воинские эшелоны, безмерно усталых, скорбных, мнущих платок на груди или утирающих слёзы. Молодой танкист, который, по замечанию Г. Ф. Голенького, «видел в лихолетье всё русское поле — от Урала до Украины, понял, какой сверхчеловеческой работой деревенских баб кормился фронт»[5]. Эти картины навсегда врезались в память и ждали своего воплощения на холсте.

Обратившись к картине уже зрелым мастером, А. Ерёмин, по выражению Г. Ф. Голенького, «расходовался полностью», чтобы все детали полотна в совокупности несли мысль о подвижничестве русской крестьянки. Поэтому с такой строгой выверенностью проведена на холсте каждая линия, с такой страстной дотошностью писаны старые, застиранные, заплатанные одёжки, «с таким преклонением изображены кисти перенапряжённых рук и исхудалые лица, в которых застыли подавленные крик и боль»[6].

Критик Н. Б. Нешатаева обращает внимание на то, как композиция картины передаёт драматизм происходящего. «На краю бескрайнего чёрного поля, изрытого бомбами и снарядами, где узкая полоска неба почти сомкнулась с землёй, эшелон, увозящий на фронт в теплушках солдат, а на открытых платформах — танки. А в поле женщины, сажающие картошку. При виде эшелона они замерли, застыли их лица. У каждой своя дума, своя скорбь, своя надежда и вера»[7].

Тем не менее работа над композицией картины и общим воплощением замысла шла не просто. Об этом подробно пишет Г. Ф. Голенький, бывший свидетелем её создания. А. Ерёминым было написано множество эскизов. Уточнялось взаимное положение фигур, отбрасывались излишние подробности, колорит теснее увязывался с образным смыслом полотна. Автор долго работал над рисунком рук, лиц, изучал, как ложатся складки тканей, «чтобы никуда не вкралась «отсебятина» и приблизительность».[8]

В единстве с главным замыслом полотна автором решена и проблема колорита. Здесь А. Ерёминым найдена параллель психологическому состоянию персонажей. Приглушённые лёгкие блекло-серые тона — охристые, розоватые, сизоватые, голубоватые — окружены тёмными, плотными. Первые словно ведут робкую мелодию отголосков мирной жизни, далёкого воспоминания о её хрупкой гармонии. В них теплится затаённая нежность. Вторые — глухие, жухлые, угрюмые. Это цвет бедствия.[9]

Г. Ф. Голенький обращает внимание на непрерывно происходящую у А. Ерёмина борьбу между склонённостью и выпрямленностью линий. Тяжёлые массы изрытой воронками земли в верхней части холста зрительно давят на фигуры, усиливая ощущение согнутости и сжатости в сидящих и заставляя воспринимать вертикаль стоящей женщины как сопротивление этой тяжести, как всё преодолевающую стойкость. И другие найденные автором противопоставления и контрасты в декоративной конструкции холста многократно повторяют основной конфликт художественного образа, чем, по мнению критика, достигается единство в многообразии — «признак органического строения вещи».[10] По мнению Г. Ф. Голенького, история создания полотна «Материнские думы» показывает, как внутри программной установки на правдоподобие А. Г. Ерёмин проводит свою «линию», перебирает несколько возможных вариантов ради того единственного, где поэтическая правда, нигде не противореча исторической, «подчиняет себе и жизненный материал, и пластический строй живописи»[11].

Показанная в 1970 году сначала на выставке произведений ленинградских художников, а затем на IV Республиканской художественной выставке «Советская Россия» и на Всесоюзной художественной выставке в Москве, картина «Материнские думы» была приобретена Русским музеем.

В 1976 году картина «Материнскик думы» вновь экспонировалась в Москве на выставке «Изобразительное искусство Ленинграда».[12]


См. также[править]


Примечания[править]

  1. Справочник членов Союза художников СССР. Т.1. М.: 1979. С.363.
  2. Иванов С. В., Левитин А. П., Сидоров В. М. и др. Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Под ред. Дмитренко А. Ф. и Иванова С. В. СПб: Галерея АРКА, 2019. С.10, 25, 36, 48, 49, 61, 75, 91, 107, 270, 328, 335, 345, 369, 373—385, 387—391, 393—395.
  3. Художники Петровской Академии наук и искусств. СПб.: ИПП «Ладога», 2008. С.58.
  4. Юбилейный Справочник выпускников Санкт-Петербургского академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина Российской Академии художеств. 1915—2005. СПб.: Первоцвет, 2007. С.64.
  5. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.77.
  6. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.77.
  7. Нешатаева Н. Б. Ерёмин Алексей Григорьевич. //Страницы памяти. Справочно-биографический сборник. 1941—1945. Художники Санкт-Петербургского (Ленинградского) Союза художников — ветераны Великой Отечественной войны. Кн.1. СПб.: Петрополис, 2014. С.362.
  8. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.77.
  9. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.82.
  10. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.77.
  11. Голенький Г. Ф. Алексей Ерёмин. Л.: Художник РСФСР, 1985. С.84.
  12. Изобразительное искусство Ленинграда. Каталог выставки. Л.: Художник РСФСР, 1976. С.18.

Литература[править]


Ссылки[править]


[]
Картины Алексея Григорьевича Ерёмина (1919-1998)

«На берегу речки» (1956) • «Онежане» (1963) • «На Онего» (1964) • «Материнские думы» (1969) • «Онежская уха» (1969) • «Осенний день» (1970) • «Бурное озеро» (1970) • «Моторист Женя Зайцев» (1972) • «Баньки» (1974) • «Заонежский мастер-лодочник Тимофей Герасимович» (1974) • «Отцы и сыновья» (1975) • «Старая банька» (1975) • «Заонежье 9 Мая» (1977)