Симфоническая музыка

Материал из Циклопедии
Перейти к: навигация, поиск
Ошибка создания миниатюры: Ошибочный параметр миниатюры
Людвиг ван Бетховен
Антон Брукнер

Симфоническая музыка — «музыка, предназначенная для исполнения симфоническим оркестром»[1]. Данное определение соответствует всем основным академическим источникам (профильные энциклопедии, музыкальные словари, справочники и т. д.)

Содержание

[править] Критерии соответствия

П. И. Чайковский
С. Прокофьев, Д. Шостакович, А. Хачатурян
Йозеф Гайдн
Симфонический оркестр и хор
Алан Хованесс
Авет Тертерян
Валерий Гаврилин

Хотя в большинстве случаев симфоническая музыка действительно предназначена именно для исполнения симфоническим оркестром, но, тем не менее, симфоническими по своей идейно-содержательной значимости, структуре формообразования и специфике композиционного развития могут быть также и музыкальные произведения, написанные для каких-либо иных составов исполнителей[2], вплоть до малых струнных или духовых ансамблей, как и для отдельных солирующих инструментов (например, в случае органных симфоний, фортепианных симфонических этюдов[3], вариаций и т. д.) или (в случае вокальных симфоний) хоров a cappella.

С другой же стороны, далеко не всякая музыка, написанная или переложенная для исполнения симфоническим оркестром, является по своим внутренним свойствам и качествам музыкой заведомо симфонической.

Симфоническую музыку часто связывают также и с сонатно-циклической формой, которая являлась нормативной для композиторов прошлых веков, но для той симфонической музыки, которую пишут композиторы современные, эта форма свою прежнюю актуальность уже давно утратила. Симфонические качества того или иного музыкального произведения характеризуются сегодня не сводящейся к какой-либо устоявшейся «классической» схеме сложной внутренней организации музыки, связанной с непрерывной процессуальностью формообразования, сквозной драматургией, нетривиальностью полифонической фактуры, присутственной звукописью и т. д.

Если же вспомнить о том, что в понятии «симфоническая музыка» имя прилагательное «симфоническая» происходит от греческого слова syn-phonía, которое этимологически означает «созвучие» (sýn — «вместе» и phone — «звук»), то, поскольку применительно к монументальным жанрам музыки понятие «созвучие» ассоциируется с согласованным звучанием многих различных тембров и голосовых партий, важнейшими признаками симфонической музыки следует считать колористическую широту звучания, то есть её богатую тембральную палитру, которая, в рамках акустической (но не электронной) музыки, свойственна, в первую очередь, именно произведениям, написанным для большого симфонического оркестра.

В этой связи, конечно, произведения, написанные для хора a capella, фортепиано, каких-либо иных сольных инструментов или малых инструментальных ансамблей (струнных, духовых) называть «симфоническими» можно лишь с определённой степенью условности, исходя из одного только сугубо идеологического (идейно-философского) аспекта асафьевского определения «симфонизм». Единственное исключение здесь составляет симфонический орган, хотя с большим симфоническим оркестром и он тоже способен конкурировать только лишь по количеству тембров (богатству колористической палитры) и размаху звучания (динамическому диапазону), но не по количеству одновременно звучащих независимых партий.

Таким образом, мы приходим к заключению, что в рамках акустической традиции симфоническая музыка в самом полном значении этого понятия должна исполняться симфоническим оркестром, в то время как любая другая музыка, написанная для более скромных составов исполнителей, может быть достаточно условно отнесена к симфонической лишь благодаря глубине своего идейно-философского содержания и процессуальности развития. Такую музыку Арам Энфи предлагает называть «условно симфонической» или «квазисимфонической».[4]

Как мы видим, с помощью подобного комплексного подхода этимологическое значение слова «симфония», на основании которого утвердилось понимание термина «симфоническая музыка» в западной музыковедческой традиции, органичным образом согласовывается с асафьевским определением понятия «симфонизм».

[править] Виды симфонической музыки

К произведениям, составляющим обширный репертуар мировой симфонической музыки, могут быть отнесены сочинения самых различных форм и жанров: симфонии, симфониетты, увертюры (в том числе — оперные), сюиты (в том числе — балетные), концерты, симфонические поэмы, фантазии, рапсодии, легенды, каприччио, скерцо, различные симфонические танцы, вариации, попурри и т. д.

Некоторые нетиповые формы симфонической музыки:

Помимо музыкальных произведений, предназначенных для исполнения симфоническим оркестром, а также органных и вокальных симфоний, известны и некоторые другие формы симфонической музыки:

Жан Батист Кардон

  • Две концертные симфонии для арфы и струнного квартета (Op. 18, 1787)

Алан Хованесс

  • Симфонии для духового оркестра: No. 4 (Op. 165, 1958), No. 7 — Nanga Parvat (Op. 178, 1959), No. 14 — Ararat (Op. 194, 1960), No. 20 — Three Journeys to a Holy Mountain (Op. 223, 1968), No. 53 — Star Dawn (Op. 377, 1983)
  • Симфонии для струнного оркестра: No. 31 (Op. 294, 1977), No. 49 — Christmas Symphony (Op. 356, 1981)
  • Симфонии для трубы и струнного оркестра: No. 51 (Op. 364, 1982), No. 64 — Agiochook (Op. 422, 1989—1990)
  • Симфония No. 16 — Kayagum, (Op. 202, 1962), для шести корейских инструментов и камерного оркестра
  • Симфония No. 17 — Symphony for Metal Оркестра (Op. 203, 1963), для шести флейт, трех тромбонов и пяти ударных
  • Симфония No. 23 — Ani (Op. 249, 1972), для большого духового оркестра и духового ансамбля ad libitum
  • Симфония No. 24 — Majnun (Op. 273, 1973), для тенора соло, скрипки, хора и камерного оркестра
  • Симфония No. 34 (Op. 310, 1977), для басового тромбона и струнного оркестра
  • Симфония No. 38 (Op. 314, 1978), для колоратурного сопрано и камерного оркестра
  • Симфония No. 39 — Lament (Op. 321, 1978), для гитары и оркестра
  • Симфония No. 43 (Op. 334, 1979), для гобоя, трубы, литавр и струнного оркестра
  • Симфония No. 57 — Cold Mountain (Op. 381, 1983), для сопрано или тенора соло, кларнета и струнного оркестра
  • Симфония No. 58 — Symphony Sacra (Op. 389, 1985), для сопрано и баритона соло, хора и камерного оркестра
  • Симфония No. 62 — Oh Let Man Not get These Words Divine (Op. 402, 1987-88), для баритона соло, трубы и струнного оркестра

Авет Тертерян

  • Симфония No. 1 для органа, медных, ударных, и бас-гитары (1969)
  • Симфония No. 3 для оркестра, дудука и зурны (1975)
  • Симфония No. 5 для оркестра, кеманчи и колоколов (1978)

Валерий Гаврилин

  • «Перезвоны» (По прочтении В. М. Шукшина), хоровая симфония-действо для солистов, смешанного хора, гобоя, ударных и чтеца (1978—1982).

Александр Рабинович-Бараковский

  • «In illo tempore», концертная симфония для двух фортепиано и камерного оркестра (1989).

[править] См. также

[править] Источники

  1. Определение симфонической музыки в Современной энциклопедии, Большой советской энциклопедии, Музыкальной энциклопедии, Большом Энциклопедическом словаре, Энциклопедическом словаре.
  2. Хорошим примером симфоничности звучания оркестра русских народных инструментов могут служить написанные для этого оркестра произведения композитора И. М. Красильникова
  3. В качестве хорошо известного примера здесь можно привести предназначенные для исполнения на фортепиано соло «Симфонические этюды» Роберта Шумана (XII Études Symphoniques, Op. 13).
  4. При этом частица «квази» здесь означает «близко», «подобно» и не обладает тем уничижительно-пренебрежительным оттенком, который имеет частица «псевдо».

[править] Литература

  • Ступель A., Беседа о симфонической музыке, Л., 1961
  • Poпова Т., Симфоническая музыка, М., 1963
  • Бобровский В., Симфоническая музыка, в кн.: Музыка XX века, ч. 1, кн. 1, М., 1976
  • Симакова Н. А., К вопросу о разновидностях жанра симфонии Текст. / Н. А. Симакова // Вопросы музыкальной формы М.: Музыка, 1972. Вып. 2.-С. 261—285.
  • Кюрегян Т. С., К систематизации форм в музыке ХХ века // Музыка ХХ века. Московский форум / Материалы междунар. науч. конференций. М., 1999
  • Асафьев Б. В., Строительство современной симфонии, «Современная музыка», 1925, No 8
  • Асафьев Б. В., Симфонизм как проблема современного музыкознания, Л., 1926.
  • Асафьев Б. В., Симфония, в кн.: Очерки советского музыкального творчества, т. 1, М.-Л., 1947
  • Альшванг А. А., Советский симфонизм. Муз. ун-т. Советская музыка. Вып. 4. М., 1945.
  • Холопов Ю. Н., О понятии «симфонизм», в кн.: Б. В. Асафьев и совр. муз. культура, М., 1986.
  • Соллертинский И., Исторические типы симфонической драматургии, в его кн.: Музыкально-исторические этюды, Л., 1956
  • Vatielli P., Primizie del sinfonismo, «RMI», 1943, v. 47, p. 117—140
  • Ulrich H., Symphonic music, N. Y., 1952

[править] Дополнительная литература

  • Асафьев Б. В., Пути в будущее, в сб.: Мелос, вып. 2, СПБ, 1918.
  • Асафьев Б. В., Музыкальная форма как процесс, М., 1947.
  • Арановский М. Г., Симфонические искания. Л., 1979
  • Серов А. Н., Девятая симфония Бетховена, ее вклад и смысл, «Современная летопись», 1868, 12 мая, то же в изд.: Избр. статьи, т. 1, М.-Л., 1950
  • Конен В. Театр и симфония. М., 1975
  • Попова Т., Симфония, М.-Л., 1951
  • Brenеt M., Histoire de la symphonie а orchestre depuis ses origines jusqu’а Beethoven, P., 1882

[править] Ссылки

  • Николаева H. С. Симфонизм // Музыкальная энциклопедия.— М.: Советская энциклопедия, Советский композитор. Под ред. Ю. В. Келдыша. 1973—1982.
  • Булучевский Ю., Фомин В. Симфонизм // Краткий музыкальный словарь. — М.: Музыка, 2005. — 461 с.
Персональные инструменты
Пространства имён

Варианты
Действия
Навигация
Инструменты