Федра (опера)

Опера

Файл:Bundesarchiv B 145 Bild-F008277-0008, Köln, Schloss Brühl, Meisterkurse Musik.jpg Композитор в 1960 году
Композитор	Ханс Вернер Хенце
Жанр	концертная опера
Место первой постановки	Берлинская государственная опера

«Федра» (нем. Phaedra) — концертная опера в двух актах композитора Ханса Вернера Хенце на либретто Кристиана Ленерта по древнегреческому мифу о Федре. Премьера состоялась 6 сентября 2007 года в Берлинской государственной опере. Произведение было создано по совместному заказу и в копродукции с Берлинским фестивалем, брюссельским театром Ла Монне, Старой оперой во Франкфурте и Венским фестивалем.

Хотя в 2003 году Хенце заявлял, что «Удод и триумф сыновней любви» станет его последней оперой, в 2006 году стало известно, что, несмотря на тяжёлую болезнь, он работает над новой оперой, основанной на классическом мифе о Федре.

Подготовка либретто

Либретто написано Кристианом Ленертом и новаторски трактует историю Федры, чья любовь к пасынку Ипполиту приводит к катастрофе. Первая часть оперы излагает легенду в духе пересказов Еврипида, Жана Расина и Сары Кейн. Вторая часть следует мифологической традиции, упоминаемой Овидием. Смертельно раненный Ипполит возвращается к жизни богиней Артемидой и получает новую жизнь под именем Вирбий. Однако в этом новом существовании он способен воспринимать собственное сознание лишь фрагментарно, калейдоскопически.

Первый акт укоренён в Греции и греческом мифе. Второй, сочинённый после коллапса Хенце и двухмесячной комы, происходит в Неми, недалеко от дома Хенце в Италии, где находился древний культ и жречество Вирбия (вдохновившие Джеймса Фрэзера на написание «Золотой ветви»). По мере того как борьба богинь и идентичность Ипполита становятся всё более абстрактными и отдалёнными, целостность природы восстанавливается, и Минотавр, по словам Хенце, «провозглашает своего рода свободу, весна приходит... в мир и в леса». На поздних этапах опера словно абстрагируется даже от сцены, ступая «по метафизическому канату между этим миром и следующим, без усилий вызывая пористую границу между живыми и мёртвыми. Конец оперы одновременно трансцендентен и незавершён: "Мы все рождаемся голыми. Мы стремимся к смертности и танцуем", — поёт Минотавр в своём финальном гимне».

История постановок

Первая постановка была оформлена исландским художником Олафуром Элиассоном и срежиссирована Петером Муссбахом. Костюмы создал Бернд Скодциг. Михаэль Бодер дирижировал оркестром Ensemble Modern. Партию Ипполита исполнил Джон Марк Эйнсли (тенор), Федры — Мария Риккарда Весселинг (меццо-сопрано), Афродиты — Марлис Петерзен (сопрано). Роль богини Артемиды спел контратенор Аксель Кёлер, что стало интересным примером как любви Хенце к барочным конвенциям (в данном случае — травести), так и его нетрадиционного подхода к гендеру и сексуальности (традиция роли-брюк подразумевает исполнение мужской роли женщиной).

Концепция «концертной оперы» вдохновила Элиассона (в его первой работе для оперной сцены), Муссбаха и Скодцига на попытку разработать «новый вид театрального вечера, отражающий и глубоко ставящий под сомнение реалии нашего взгляда на мир».

Действующие лица

• Федра (меццо-сопрано)
• Афродита (сопрано)
• Ипполит (тенор)
• Артемида (контратенор травести)
• Минотавр (бас-баритон)

Примечания

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Федра (опера)», расположенная по адресу: — «https://ru.ruwiki.ru/wiki/Федра_(опера)» Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».