Шерстяная живопись

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Картина «Лошадь», созданная в технике шерстяной акварели
Процесс создания работы — выкладывание волокон шерсти на основу

Шерстяна́я жи́вопись (жи́вопись ше́рстью, шерстяна́я акваре́ль) — техника рукоделия, которая заключается в послойной раскладке шерстяных волокон различных цветов и оттенков, в результате которой получается объёмный фактурный рисунок.

История[править]

Впервые данную технологию рукоделия в начале XX века использовал австрийский философ, педагог и учёный Рудольф Штейнер на занятиях с детьми с особенностями развития. Педагог отметил, что создание картин из окрашенной овечьей шерсти помогает его подопечным снять психологическое напряжение, тревожность, стать более уравновешенными и усидчивыми, а также раскрывает их творческий потенциал[1].

Технология живописи шерстью[править]

Особенность данного вида живописи в том, что для создания работ вместо холста и бумаги используется плотная тканевая основа, а вместо красок — шерстяные волокна различных цветов и оттенков. Картина поэтапно выкладывается слоями — начиная с основного фона. Она получается объёмной и фактурной[2]. Шерсть позволяет создавать плавные акварельные переходы, насыщенные пятна, смешение оттенков и едва заметную дымку[3]. Особенность данного вида рукоделия в том, что рисунок практически на любом этапе можно изменить — снять часть слоя, убрать детали, добавить новые элементы и пр.

В данной технике можно создавать пейзажи, портреты, натюрморты, абстракции.

Существует несколько способов изготовления живописных картин[1]:

  • Сухой. Волокна шерсти слой за слоем выкладываются на ткани-подложке. Мыло и иглы для валяния в данной технологии не используются. Готовая работа помещается в рамку. Особенность в том, что мастеру всегда нужно помнить о том, что под стеклом мелкие детали сплющиваются и могут сильно увеличиваться в размерах[1].
  • Мокрый. Картины создаются с использованием тёплой воды и мыла. На основе раскладывается шерсть разных цветов, формируя картину. Затем работа накрывается сеткой и пропитывается мыльным раствором. Далее сверху накладывается намыленная плёнка. При помощи трения происходит уваливание, образуется единое плотное полотно. Мелкие элементы обрабатываются мыльным раствором отдельно. Готовая высушенная картина помещается под рамку. В такой технике можно создавать одежду, обувь, броши и палантины.
  • Смешанный. На первом этапе формируется фон, выполненный в технике мокрого валяния, основные крупные цветовые пятна. На втором этапе с помощью специальной иглы наносятся контур и более мелкие элементы, которые тщательно прорабатываются.

Основные приёмы работы[править]

  • Вытягивание. Из гребенной ленты — уложенной в длинную ленту шерстяных волокон, аккуратно вытягиваются тонкие пряди[1]. Приём используется для создания фона, стволов деревьев, кустарников, ветвей, бутонов, стеблей, а также контуров[4].
  • Щипание. Шерстяная лента складывается из места сгиба частыми и быстрыми движения выщипываются отдельные волокна. В результате получаются небольшие пушистые комки шерсти, тонкая «паутинка». Из таких комочков создаются облака, сугробы и плавные акварельные переходы цвета.
  • Нарезание шерсти. Шерсть стрижётся ножницами и пинцетом выкладывается на основе. Такой приём позволяет сформировать крону деревьев, шерсть животных, причёски персонажей.

Инструменты и материалы[править]

Для создания картин понадобятся следующие инструменты и материалы[5]:

  • Рамка со стеклом и зажимами;
  • эскиз для сложной сюжетной картины;
  • ткань-подложка (тонкий фетр, вискозные салфетки, флизелин)[4] для крепления фона;
  • клей-карандаш для фиксации фрагментов;
  • непряденая, тщательно вычесанная овечья шерсть разных цветов уложенная в гребенную ленту;
  • прочная плёнка, сетка и мыльный раствор для мокрого способа создания картин;
  • ножницы;
  • пинцет;
  • иглы для валяния;
  • элементы декора, шёлковые, акриловые, вискозные волокна[6];
  • утюг для проглаживания основы и отдельных элементов.

См. также[править]

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 Мусатова, И. Н. Шерстяная живопись. Советы и рекомендации для начинающих. — М., 2021.
  2. Пособие (акварель). Официальный сайт художника Светланы Курашовой. Проверено 16 апреля 2024.
  3. Протащик, М.М. Нетрадиционная техника рисования в детском саду и ее роль в развитии детей дошкольного возраста. Шерстяная акварель. Мастер – класс «Ромашковое поле» Пожалуйста, не забудьте правильно оформить цитату: Протащик, М. М. Нетрадиционная техника рисования в детском саду и ее роль в развитии детей дошкольного возраста. Шерстяная акварель. Мастер – класс «Ромашковое поле». Молодой учёный (2016-12-02). Проверено 16 апреля 2024.
  4. 4,0 4,1 Дорошенко, Е. Картины из шерсти: акварельная живопись для всех возрастов. Homus.ru. Проверено 16 апреля 2024.
  5. Пыжова, Виктория Шерстяная акварель. Tkaner. Онлайн-журнал про ткани и одежду. Проверено 16 апреля 2014.
  6. Акишина, Д. С. Шерстяная акварель. Российская академия естествознания. Проверено 16 апреля 2024.

Литература[править]

Ссылки[править]

 
Текстильное искусство
Бумага
Дерево
Керамика
Стекло
Металл
Другие
Праздники
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Шерстяная живопись», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».