21 at 33
| 21 at 33 | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом Элтона Джона | ||||
| Дата выпуска | ||||
| Записан |
август 1979 года — март 1980 года[1], Super Bear (Ницца), Rumbo (Лос-Анджелес), Sunset Sound (Лос-Анджелес) | |||
| Жанр | ||||
| Длительность |
42:53 | |||
| Продюсер |
Клайв Фрэнкс, Элтон Джон | |||
| Страна | ||||
| Язык песен |
английский | |||
| Лейбл |
MCA (в США и Канаде) | |||
| Хронология Элтона Джона | ||||
| ||||
21 at 33 — четырнадцатый студийный альбом британского музыканта Элтона Джона. Он был выпущен 23 мая 1980 года на лейбле MCA Records в США и The Rocket Record Company во всех других странах. Альбом был совместно спродюсирован Джоном и Клайвом Фрэнксом и был записан в августе 1979 года на студии Super Bear в Ницце, Франция. Пластинка стала первой после Blue Moves (1976), в которой были использованы тексты песен, написанные Берни Топином (который внес вклад в три песни), в то время как Джон также продолжал экспериментировать с другими авторами текстов, включая Гэри Осборна и Тома Робинсона. В записи альбома приняли участие музыканты групп Toto и Eagles, а также Ди Мюррей и Найджел Олссон, что стало их первым появлением на альбоме Элтона Джона после Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy (1975).
Название 21 at 33 было выбрано, поскольку это был 21-й альбом Джона, выпущенный, когда ему было 33 года[3]. После выпуска альбом имел умеренный успех, попав в двадцатку лучших в США и Великобритании, и оказался гораздо более успешным, чем его предыдущая работа Victim of Love (1979). Главный сингл с пластинки, «Little Jeannie», достиг третьей позиции в США, в то время как в Великобритании он застрял на 33-й позиции. Критики приняли пластинку относительно тепло, хотя некоторые критиковали ее за непоследовательность и отсутствие сплоченности. Для продвижения альбома Джон отправился в тур по Северной Америке и Океании, включая бесплатный концерт в Центральном парке. С тех пор 21 at 33 получил золотой сертификат RIAA за продажи в США, превысившие 500 000 копий.
Предыстория[править]
После выхода альбома Blue Moves в 1976 году Джон и Топин приостановили свое сотрудничество, продолжая работать с другими исполнителями[4]. На альбоме A Single Man (1978) Джон впервые сотрудничал с поэтом-песенником Гэри Осборном, в то время как Топин стал соавтором альбома Элиса Купера 1978 года From the Inside[5]. Хотя альбомы Джона по-прежнему хорошо продавались, его новые релизы не имели такого же успеха, как работы начала 1970-х: A Single Man достиг лишь 8-го места в Великобритании и 15-го места в США. В 1979 году Джон выпустил альбом Victim of Love, на котором он экспериментировал со стилем диско. Кроме того на нём Джон не был автором песен и не играл на пианино, а только исполнял вокальные партии[6]. Альбом оказался провальным, получив самые худшие отзывы за всю его карьеру и застряв на 35-м месте в США и на 41-м месте в Великобритании[6][7]. Также в 1979 году Джон отправился в Советский Союз, чтобы дать серию концертов с перкуссионистом Рэем Купером[8].
Написание и запись[править]
Написание 21 at 33 ознаменовало начало постепенного воссоединения Джона и Топина. Большая часть материала альбома была написана в августе 1979 года в Грассе, Франция, куда Джон пригласил Топина и его жену присоединиться к нему[9]. За этот период Джон и Топин написали вместе десять песен, три из которых вошли в альбом[9]. Помимо Топина, Джон продолжал писать с Осборном, а также с двумя новыми соавторами, Томом Робинсоном и Джуди Цуке[9]. Робинсон уже добился успеха со своей группой Tom Robinson Band и такими хитами, как «2-4-6-8 Motorway» (1977) и гимном гей-парадов «Glad to Be Gay» (1978)[10], в то время как у Цуке был подписан контракт с Rocket Records, и её хит «Stay with Me till Dawn» в 1979 году попал в двадцатку лучших в Великобритании[11]. В какой-то момент Джон подумывал о выпуске 21 at 33 в виде двойного альбома, однако в конечном итоге он был сокращен до одинарного из-за убеждения Клайва Фрэнкса, что для двойника недостаточно качественного материала[12]. Большинство основных треков для альбома были записаны на студии Super Bear Studios в Ницце в августе 1979 года, а наложения, а также трек «White Lady White Powder» были записаны на студии Sunset Sound Recorders, Лос-Анджелес, в начале 1980 года[1][13]. Кроме того, в феврале 1980 года на студии Rumbo Recorders был записан хор для песни «Dear God»[1]. Технические проблемы омрачили сессии в Ницце; в книге Дэвида Бакли «Элтон: Биография» сопродюсер Клайв Фрэнкс вспоминает инцидент, когда загорелся микшерный пульт[14].
Среди музыкантов, принявших участие в записи альбома, были Найджел Олссон и Ди Мюррей, оба из которых впервые за пять лет появились на альбоме Элтона Джона[9]. Среди других музыкантов, принявших участие в записи альбома, были гитаристы Стив Люкатер (из Toto) и Ричи Зито, а также Дон Хенли, Тимоти Б. Шмит и Гленн Фрей, все участники Eagles, которые записали бэк-вокал для «White Lady White Powder»[15][16]. Участие Олссона в записи началось, когда его пригласили в Sunset Sound для записи партии ударных в «Little Jeannie», поскольку Джон (который в какой-то момент подумывал полностью отказаться от песни) был недоволен оригинальной партией ударных, исполненной Элвином Тейлором[17]. Поскольку в то время Мюррей жил в Лос-Анджелесе, его также пригласили поучаствовать в записи трека, где он исполнил бэк-вокал[1][10]. Олссон и Мюррей также в конечном итоге обеспечили ритм-секцию для «White Lady White Powder», последнего трека, записанного для альбома[1]. Вклад Джуди Цуке в альбом состоял в её заключительном треке «Give Me the Love». Элтон отправил Цуке музыку и название, а она написала большую часть текста, сказав ему «использовать то, что [ему] нравится»[10]. Вклад Тома Робинсона состоял из «Sartorial Eloquence» (выпущенной как второй сингл альбома) и «Never Gonna Fall in Love Again»[18].
Релиз и рецензии[править]
21 at 33 был выпущен 23 мая 1980 года[19]. Альбом дебютировал в чарте Billboard Top LPs and Tape 31 мая 1980 года и в конечном итоге достиг 13-го места, что стало его наивысшим местом в чарте со времен Blue Moves[20]. Он стал его шестнадцатым золотым альбомом, получив сертификацию 22 сентября 1980 года[16][21]. В Великобритании альбом достиг 12-го места, став вторым альбомом Джона (наряду с Victim of Love), который не попал в десятку лучших после Madman Across the Water (1971)[20].
21 at 33 получил умеренно положительные отзывы критиков. В своей статье для Smash Hits Иэн Крэнна дал альбому оценку 7 из 10 и назвал его лучшим альбомом Джона со времен Goodbye Yellow Brick Road (1973)[22]. Заявив, что альбом «никогда не достигнет статуса джекпота», он похвалил его как «мелодически сильный» и «музыкально легкий», похвалил тексты Топина, назвав их «мощными», тексты Робинсона — «личными», а вклад Цуке назвал «сильной балладой»[22]. Крэнна раскритиковал тексты песен Осборна, назвав их «ужасными попытками выступить на песенном конкурсе»[22]. В обзоре для Record Mirror Робин Смит присудил альбому четыре звезды из пяти, назвав его возвращением после «летаргии его последних тяжелых усилий»[23]. Смит отметил, что возвращение Топина «вернуло острые линии, которых не хватало» последним альбомам Джона[23]. Billboard сделал 21 at 33 своим «главным» выбором альбома недели, закончившейся 24 мая 1980 года, назвав его самым «значительным и приятным» альбомом Джона со времен Blue Moves[24]. Издание похвалило пластинку за то, что она содержит «мелодичные поп-предложения с мелодичной и лирической глубиной, которые сделали его [Джона] суперзвездой 70-х», а не эксперименты с «диско и R&B» его работ конца 70-х[24].
Кен Такер, писавший для Rolling Stone, похвалил первую сторону альбома, но уничижил вторую. Он похвалил «Little Jeannie» как «сладкую балладу в среднем темпе», имеющую сходство с Goodbye Yellow Brick Road, и объявил «Chasing the Crown» и «Two Rooms at the End of the World» «самыми аккуратными, убедительными рок-песнями, которые Топин и Джон сделали за долгое время»[2]. Он считал, что альбом «разваливается» со второй стороны, критикуя содержание «White Lady White Powder» и «Dear God», а последние три трека охарактеризовал как «медленные, скучные и унылые»[2].
Некоторые авторы критиковали альбом как непоследовательный и лишенный сплоченности из-за большого количества соавторов. В ретроспективном обзоре для AllMusic Линдси Плэнер посчитала, что альбом демонстрирует «разрозненную природу», критикуя треки Джона–Топина за то, что они содержат то, что она считает «тошнотворным диско-настроением», похожим на то, что было в Victim of Love, и хваля сотрудничество Джона–Осборна, а также «Sartorial Eloquence»[25]. Автор Дэвид Бакли пишет, что из-за количества присутствующих соавторов, 21 at 33 «не хватает тематического единства стиля и содержания, которое делает лучшие альбомы Элтона Джона популярными»[26]. Как и Такер, он хвалит первую половину альбома, считая, что она содержит «некоторые из самых сильных материалов, которые Элтон создал за многие годы», в то время как его вторая сторона «не смогла зажечь»[26][10].
Список композиций[править]
| Сторона 1 | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| № | Название | Автор | Длительность | ||||||
| 1. | «Chasing the Crown» | Элтон Джон, Берни Топин | 5:36 | ||||||
| 2. | «Little Jeannie» | Джон, Гэри Осборн | 5:18 | ||||||
| 3. | «Sartorial Eloquence» | Джон, Том Робинсон | 4:44 | ||||||
| 4. | «Two Rooms at the End of the World» | Джон, Топин | 5:37 | ||||||
| 21:15 | |||||||||
| Сторона 2 | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| № | Название | Автор | Длительность | ||||||
| 1. | «White Lady White Powder» | Джон, Топин | 4:35 | ||||||
| 2. | «Dear God» | Джон, Осборн | 3:45 | ||||||
| 3. | «Never Gonna Fall in Love Again» | Джон, Робинсон | 4:07 | ||||||
| 4. | «Take Me Back» | Джон, Осборн | 3:52 | ||||||
| 5. | «Give Me the Love» | Джон, Джуди Цуке | 5:19 | ||||||
| 21:38 | |||||||||
Участники записи[править]
Согласно примечаниям на обложке.
Музыканты[править]
- Элтон Джон — ведущий вокал, бэк-вокал, акустическое фортепиано (1, 3, 5, 6), наложенное фортепиано (1, 3, 5, 6, 8), электропиано Yamaha (4), электропиано Wurlitzer (8)
- Джеймс Ньютон Ховард — Fender Rhodes (2, 6, 7), Yamaha CS-80 (2), электронные клавишные (3, 7), акустическое фортепиано (9)
- Дэвид Пэйч — орган (6)
- Стив Люкатер — электрогитара (1, 3, 4, 6, 7, 9)
- Ричи Зито — акустическая гитара (2, 7), электрогитара (5, 8)
- Стив Рэтер — электрогитара (7)
- Реджи МакБрайд — бас (1-4, 6-9)
- Ди Мюррей — бэк-вокал (2), бас (5)
- Элвин Тейлор — ударные (1, 3, 4, 6-9)
- Найджел Олссон — ударные (2, 5)
- Виктор Фелдман — тамбурин (1, 3, 5, 9)
- Клайв Фрэнкс — тамбурин (4, 6), колокольчик (4)
- Ленни Кастро — конги (5, 9)
- Джим Хорн — аранжировки для духовых инструментов (2, 4), флейта-пикколо (2), альт-саксофон (2), тенор-саксофон (4)
- Ричи Канната — альт-саксофон (7)
- Ларри Уильямс — тенор-саксофон (9)
- Чак Финдли — тромбон (2, 4), труба (2, 4)
- Билл Райхенбах-младший — тромбон (9)
- Джерри Хей — флюгельгорн (2, 9), труба (4, 9), аранжировки для духовых инструментов (9)
- Ларри Холл — труба (9), флюгельгорн (9)
- Байрон Берлин — скрипка (8)
- Дэвид Фостер — струнные аранжировки (9)
- Венетт Глоуд — бэк-вокал (1, 3, 6, 9)
- Стефани Спруилл — бэк-вокал (1, 3, 6, 9)
- Кармен Твилли — бэк-вокал (1, 3, 6, 9)
- Билл Чамплин — бэк-вокал (2, 9)
- Макс Гроненталь — бэк-вокал (2)
- Гленн Фрей — бэк-вокал (5)
- Дон Хенли — бэк-вокал (5)
- Тимоти Б. Шмит — бэк-вокал (5)
- Курт Бехер — хоровой вокал (6)
- Джо Чемей — хоровой вокал (6)
- Брюс Джонстон — хоровые аранжировки (6), хоровой вокал (6)
- Джон Джойс — хоровой вокал (6)
- Питер Нун — хоровой вокал (6)
- Тони Теннилл — хоровой вокал (6)
Продюсерская команда[править]
- Продюсеры Клайв Фрэнкс и Элтон Джон
- Звукорежиссёры — Клайв Фрэнкс, Стив Деспер (трек 6), Патрик Жонед (трек 1-4, 6-9).
- Вторые звукорежиссеры — Дэвид Берджесс (трек 1-4, 6-9), Дэвид Леонард, Пегги МакКрири и Стивен МакМанус.
- Записано в Super Bear Studios (Бер-лез-Альп, Франция); Rumbo Recorders и Sunset Sound Recorders (Лос-Анджелес, Калифорния).
- Сведение в Sunset Sound Recorders
- Мастеринг — Берни Грундман в A&M Mastering Studio (Лос-Анджелес, Калифорния).
- Координатор студии — Адриан Колли
- Художественное руководство — Джордж Осаки
- Дизайн и концепция — Норман Мур
- Фотография — Джим Ши
- Менеджмент — John Reid Management, LTD.
Источники[править]
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 1,4 Примечания к 21 at 33. MCA Records, .
- ↑ 2,0 2,1 2,2 Tucker, Ken 21 at 33. Rolling Stone (23 May 1980). Проверено 13 августа 2024.
- ↑ Parkinson 2003, p. 117
- ↑ Parkinson 2003, p. 110
- ↑ Parkinson 2003, p. 110-111
- ↑ 6,0 6,1 Parkinson 2003, p. 116
- ↑ Buckley 2013, p. 253-254
- ↑ Higgins, John Elton's 1979 Tour of the USSR – A Look Back. Elton John (11 April 2019). Проверено 14 августа 2024.
- ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 Rosenthal 2001, p. 178
- ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 Buckley 2013, p. 261
- ↑ Tobler 1995, p. 120
- ↑ Buckley 2013, p. 262
- ↑ Parkinson 2003, p. 117
- ↑ Buckley 2013, p. 258—259
- ↑ Rosenthal 2001, p. 177
- ↑ 16,0 16,1 Rosenthal 2001, p. 180
- ↑ Buckley 2013, p. 260
- ↑ Rosenthal 2001, p. 181
- ↑ Anon. In-depth ad drive for Elton album. Music Week (17 May 1980). Проверено 4 сентября 2024.
- ↑ 20,0 20,1 Rosenthal 2001, p. 183
- ↑ Elton John – Gold & Platinum. RIAA. Проверено 13 августа 2024.
- ↑ 22,0 22,1 22,2 Cranna, Ian (12 June 1980). «Reviews – Albums».
- ↑ 23,0 23,1 Smith, Robin (17 May 1980). «Peter Pan of Rock».
- ↑ 24,0 24,1 (24 May 1980) «Top Album Picks – Spotlight».
- ↑ Planer, Lindsay 21 at 33. AllMusic. Проверено 15 августа 2024.
- ↑ 26,0 26,1 Buckley 2013, p. 259
Литература[править]
- Buckley David Elton: The Biography. — Chicago Review Press, 2013. — ISBN 978-1-780-12074-4.
- Parkinson Judy Elton: Made in England. — Michael O'Mara Books Limited, 2003. — ISBN 1-85479-314-4.
- Rosenthal Elizabeth His Song: The Musical Journey of Elton John. — Billboard Books, 2001. — ISBN 0-8230-8893-6.
- Tobler John Elton John: 25 Years in the Charts. — Hamlyn. — ISBN 0-600-58777-0.
