Saya no Uta

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Saya no Uta

Файл:Saya no uta.svg

Разработчик Nitroplus
Издатель Nitroplus
Дата выпуска 26 декабря 2003 г.
Жанр Визуальная новелла, Эроге
Платформы Windows98/2000/Me/XP/Vista/7
Режимы игры Один игрок
Носитель CD-ROM
Системные
требования
PentiumII 300MHz, 32MB RAM, 800x600 16bit display, DirectX 8.1.

Saya no Uta (яп. 沙耶の唄?, яп. Песнь Саи) (иногда транслитерируется как Песнь Сайи) — японская визуальная новелла в аниме-стиле.

Вышла в 2003 году исключительно для японской аудитории под платформу Windows. Далее для других ОС и консолей новелла была портирована. Разработчиком выступила компания Nitroplus.

Оригинальный сюжет написан Геном Уробути, который черпал вдохновение в романах Лавкрафта. На сценарий игры его натолкнул длительный период одиночества[1].

Сюжет[править]

Сюжет повествует о молодом студенте Фуминори Сакисакэ, единственном выжившем в автокатастрофе, в которой погибла вся его семья. У него начинают проявляться странные симптомы, похожие на психическое расстройство. Всё окружение — от фоновых природы и города до людей стало ужасающими визуальными, аудиальными и обонятельными эффектами. И лишь некая девочка Сая (Saya, Сайя) осталась для него человеком.

Фуминори пытается найти исцеление и вернуться к нормальной жизни и при этом хочет помочь Сае найти её отца. Попутно у него ухудшаются отношения с друзьями — Коджи, Оюми Такахатой и Ё Цукубой. Постепенно всё перерастает из бытовых зарисовок человека с когнитивными искажениями в лавкрафтианский хоррор с ярко выраженным насилием.

В игре присутствует три концовки.

За пределами Японии[править]

В США вышла в 2009 году — вначале как любительский перевод, а затем официально под началом фирмы JAST USA. В 2020 году переиздана на DVD-ROM.

Вышла в 2020-е в Steam и на COG, при этом эротические сцены подвергнулись цензуре.

Существовала идея художественного мультфильма по мотивам. Его планировал снимать Севин Йетман-Эйфель, режиссер и владелец студии «Sav! The World Productions», однако же фильм так и не вышел, хотя на экранизацию и удалось получить права[2]. Издательство IDW по мотивам издало комикс, но там действие было перемещено в Америку[3].

Восприятие[править]

По мнению великого американского еврейского журналиста эта визуальная новелла Коди Переза является одной из наиболее страшных компьютерных игр в жанре хоррор, ибо несмотря на то что хронометраж новеллы невелик история о человеке, чье восприятие мира исказилось после аварии, вызывает у игроков сильнейший психологический дискомфорт и кошмары — причём общую атмосферу он выделяет как более вызывающую эффект чем сами шокирующие элементы в сюжете. При этом уважаемый господин Перез видит за пугающими и отталкивающими визуальными образами глубокий и по-своему прекрасный финал.[4].

Художница, исследовательница и преподаватель из Лиссабона Ана Матильда Соуза трактует произведение как ключевой пример «антисоциального квир-искусства», которое бросает вызов нормам общества, отказываясь от традиционных представлений о морали, счастливом финале и «правильном» поведении игрока. Автор анализирует игру через призму квир-теории Ли Эдельмана, показывая, как история любви протагониста и инопланетного существа деконструирует концепцию «репродуктивного футуризма», противопоставляя стремление к продолжению человеческого рода радикальному, антисоциальному «концу». С её точки зрения провокационный текст, который заставляет критически переосмыслить само понятие «хорошего гражданина» в играх и культурной индустрии. Помимо этого она видит в этом антисоциальную эволюцию моэ-жанра[5][6].

Российский исследователь и писатель Иоанн Александрович Мелекесский в статье «Да Начнется Цветение: Метафизика Отчуждения и Аспекты Онтологии в Визуальной Новелле „Песня Сайи“» определяет визуальную новеллу как не жанровый хоррор и даже не как историю о психическом расстройстве, а как ни странно именно как сложную философскую притчу. Он определяет произведение как постсекулярный миф, отражающий глубокий кризис классического антропоцентризма и гуманизма. Он видит параллели между «Песнью Сайи» и произведениями Кафки (трактуя новеллу как инверсию «Превращения» — если Грегор становится абъектом по Кристевой для окружающих, но он пассивен и является «маленьким человеком», то в произведении о Сайе наоорот мир стал абъектом для Фуминори) и Набокова, а так же замечает сходства между лирическим героем сибирского панка и главными героями игры. Акт «Цветения» в конце новеллы автор интерпретирует как радикальный онтологический прорыв и акт «темной экологии» (по Т. Мортону) — как момент полного принятия «Иного» («странного незнакомца»), разрушения мнимых декораций мещанского мира и перехода человечества на новый онтологический уровень через преодоление рационалистических рамок[7].

Владислав Викторович Кириченко проанализировал роль звуковых эффектов в видеоиграх-хоррорах и отметил важность отсутствия боевой системы в визуальной новелле Saya no uta[8].

Источники[править]

Ссылки[править]

 
Визуальные романы

Phantom of Inferno (2000) • Vampirdzhija Vjedogonia (2001) • Kikokugai: The Cyber Slayer (2002) • Jouka no Monshou (2003) • Saya no Uta (2003) • Outlaw Django — Zoku: Satsuriku no Django (2007)

Ранобэ

Fate/Zero (2006) • Пираты «Чёрной лагуны» (2008)

Сценарии аниме