Арнольд Шёнберг

Арнольд Шёнберг

Arnold Schoenberg

Дата рождения

13 сентября 1874 года

Место рождения

Вена, Австро-Венгрия

Дата смерти

13 июля 1951 года

Место смерти

Лос-Анджелес, США

Годы

1897—1951

Жанры

экспрессионизм, атональная музыка, додекафония(серийная техника)

Арнольд Франц Вальтер Шёнберг (нем. Arnold Franz Walter Schoenberg, Schönberg) — австрийский, немецкий и американский композитор, педагог, музыкальный теоретик, живописец, музыковед, дирижёр, публицист, виднейший представитель музыкального экспрессионизма, создатель и глава новой венской школы, автор таких техник, как додекафония (12-тоновая) и серийная техника, автор додекафонной системы в музыке, член Американской академии искусств и литературы, почётный президент Израильской музыкальной академии в Иерусалиме, профессор.

Ранние годы

Родился 13 сентября 1874 года в квартале Леопольдштадт (бывшем еврейском гетто) в Вене в еврейской семье. Мать, Паулина Наход (1848—1921), уроженка Праги, была учительницей фортепиано. Отец, Самуил Шёнберг (1838—1889), был родом из Пресбурга (куда его отец перебрался из Сеченя), владел магазином.

В детстве учился играть на скрипке и виолончели, играл в любительских оркестрах и сочинял музыкальные пьесы, не владея поначалу основами композиции; лишь в 16 лет начал систематически заниматься музыкой.

Был в основном музыкантом-самоучкой, бравшим только уроки контрапункта у своего шурина Александра фон Цемлинского (Шёнберг женился на сестре Цемлинского Матильде).

В 1891 году окончил реальную гимназию и поступил на работу в частный банк, но спустя несколько лет ушёл из банка и полностью посвятил себя музыке.

В 1898 году перешёл в христианство в лютеранской церкви (или перешёл в протестантство).

Карьера

В 1895—1899 годах — дирижёр хора рабочих в пригороде Вены.

В 1901—1903 годах жил в Берлине, дирижировал оркестром в кабаре литераторов, давал частные уроки, вёл класс композиции в консерватории Штерна.

В 1903 году вернулся в Вену, где работал преподавателем в одной из музыкальных школ.

В 20 лет зарабатывал на жизнь оркестровкой оперетт, одновременно работая над своими сочинениями в традициях немецкой музыки конца XIX века, наиболее известным из которых оказался струнный секстет «Просветлённая ночь», ор. 4 (1899). Аналогичные традиции Шёнберг развивал в поэме «Пеллеас и Мелизанда» (1902—1903), кантате «Песни Гурре» (1900—1911), «Первом струнном квартете» (1905).

Вскоре Густав Малер и Рихард Штраус признали талант Шёнберга.

С 1904 года преподавал гармонию, контрапункт и композицию.

В 1906 году вышла его «Первая камерная симфония».

Позднее занимался пересмотром музыкальной эстетики и кардинальным изменением стиля. Создал первые атональные произведения, романс «Ты прислонилась к серебристой иве» («Du lehnest dich wieder zu einen Weinenbaum an») и наиболее революционное из своих ранних сочинений — «Второй струнный квартет», ор.10 (1907—1908), где в финале добавляет голос, сопрано, положив на музыку стихи Штефана Георге. В «Пяти пьесах для оркестра» ор.16 (1909) впервые использовал своё новое изобретение — метод темброво-раскрашенной мелодии (Klangfarbenmelodie).

Летом 1910 года опубликовал важный теоретический труд «Учение о гармонии» («Harmonielehre»).

Затем сочинил вокально-инструментальный цикл «Лунный Пьеро» («Pierrot Lunaire»), op. 21 (1912) на стихи Альбера Жиро, применяя технику Sprechstimme — вокальной речитации, средней между чтением и пением.

В 1910-е годы музыка Шёнберга была популярна в Берлине в среде экспрессионистов.

В 1911 году впервые показал свои художественные работы на выставке группы художников «Голубой всадник» в Берлине.

Во время Первой мировой войны служил в австрийской армии.

В начале 1920-х годов изобёл новый «метод композиции с 12 соотнесёнными между собой тонами», известный как «додекафония», впервые пробуя его в своей «Серенаде» ор. 24 (1920—1923). Данный метод оказался самым влиятельным для европейской и американской классической музыки XX века.

В 1923 году Шёнберг писал: «Меня принудили понять и запомнить навеки, что я не немец, не европеец, а я — еврей». Шёнберг проявлял интерес к концепции Владимира Жаботинского и к его трудам. Публиковал статьи сионистской направленности: «Израэлиты и евреи» (1923), «По поводу сионизма» (1924), «Еврейский вопрос» (1933), «Заметки о политике по отношению к евреям» (1933), «Программа для еврейства из четырех параграфов» (начало 1940-х годы) и т. д. Шёнберг приветствовал рождение Государства Израиль и содействовал созданию в Иерусалиме учебного центра, с которым, по его замыслу, должны были сотрудничать крупнейшие музыкальные деятели-евреи. Текст кантаты «Уцелевший из Варшавы» (1947; для чтеца, хора и оркестра), написанный самим Шёнбергом, воспроизводит рассказ одного из немногих спасшихся участников Варшавского гетто. В ткань произведения вплетены слова Шма Исраэль.

До 1925 года жил преимущественно в Вене.

В 1925—1933 годах — профессор композиции в Прусской академии искусств в Берлине (эту должность получил благодаря хлопотам Лео Кестенберга).

С начала 1930-х годов работал над оперой «Моисей и Аарон».

В 1933 году, после прихода Гитлера к власти, эмигрировал в Соединённые Штаты, где стал преподать в Консерватории Малкина в Бостоне.

В том же 1933 году, по пути в США, прошёл в синагоге в Париже обряд возвращения в иудаизм.

Национал-социалисты объявили искусство Шёнберга и его последователей «вырожденческим» и запретили его.

С 1935 года преподавал в Университете Южной Калифорнии, с 1936 года — в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе.

В 1941 году стал гражданином Соединённых Штатов.

Умер 13 июля 1951 года в Калифорнии.

В 1990 году его именем был назван астероид (4527) Шёнберг.

Семья

В 1901 году женился на Матильде фон Цемлинской (1877—1923), сестре своего шурина Александра фон Цемлинского.

У них родилось двое детей — дочь Гертруда (1902—1947) и сын Георг (1906—1974).

Летом 1908 года Матильда оставила композитора, влюбившись в художника Рихарда Герстля. Но несколько месяцев спустя, когда она вернулась к мужу и детям, Герстль покончил жизнь самоубийством.

18 октября 1923 года Матильда умерла.

28 августа 1924 года Шёнберг женился на Гертруде Колишь (1898—1967; её отец был евреем, а мать — католичка), сестре скрипача, одного из своих учеников. Брак оказался удачный и продлился до смерти композитора. Она написала либретто для одноактной оперы Шенберга «Von heute auf morgen».

В 1932 году у них родилась дочь Нурия.

В 1937 году у 63-летнего композитора родился сын Рональд, а ещё через 4 года — сын Лауренс.

Произведения

• 2 Gesänge (2 Песни) для баритона и фортепиано, op. 1 (1897—1898)
• 4 Lieder (4 Песни) для голоса и фортепиано, op. 2 (1899)
• 6 Lieder (6 Песен) для голоса и фортепиано, op. 3 (1899/1903)
• «Verklärte Nacht» («Просветлённая ночь»), op. 4 (1899)
• «Песни Гурре» для солистов, хора и оркестра (1900, оркестровка 1911)
• «Pelleas und Melisande», («Пеллеас и Мелисанда») op. 5 (1902/03)
• 8 Lieder (8 Песен) для сопрано и фортепиано, op. 6 (1903/05)
• Первый струнный квартет, D minor, op. 7 (1904/05)
• 6 Lieder (6 Песен) with orchestra, op. 8 (1903/05)
• Kammersymphonie no. 1 (Первая камерная симфония), op. 9 (1906)
• Второй струнный квартет, фа-диез минор (с сопрано), op. 10 (1907/08)
• 3 Stücke (3 Пьесы) для фортепиано, op. 11 (1909)
• 2 Balladen (2 Баллады) для голоса и фортепиано, op. 12 (1906)
• «Friede auf Erden» («Мир на земле») для смешанного хора, op. 13 (1907)
• 2 Lieder (2 Песни) для голоса и фортепиано, op. 14 (1907/08)
• 15 Gedichte aus Das Buch der hängenden Gärten

(15 стихотворений из «Книги висячих садов» Штефана Георге), op. 15 (1908/09)

• Fünf Orchesterstücke (5 пьес для оркестра), op. 16 (1909)
• «Erwartung» («Ожидание») Монодрама для сопрано и оркестра, op. 17 (1909)
• «Die Glückliche Hand» («Счастливая рука»)

Драма с музыкой для хора и оркестра, op. 18 (1910/13)

• Три маленькие пьесы для камерного оркестра (1910)
• Sechs Kleine Klavierstücke (6 Маленьких пьес) для фортепиано, op. 19 (1911)
• «Herzgewächse» («Побеги сердца») для сопрано и ансамбля, op. 20 (1911)
• «Pierrot lunaire», («Лунный Пьеро») 21 мелодрама

для голоса и ансамбля на стихи Альбера Жиро, op. 21 (1912)

• 4 Lieder (4 Песни) для голоса и оркестра, op. 22 (1913/16)
• 5 Stücke (5 Пьес) для фортепиано, op. 23 (1920/23)
• Serenade (Серенада) для ансамбля и баритона, op. 24 (1920/23)
• Suite (Сюита) для фортепиано, op. 25 (1921/23)
• Духовой квинтет, op. 26 (1924)
• 4 Stücke (4 Пьесы) для смешанного хора, op. 27 (1925)
• 3 Satiren (3 Сатиры) для смешанного хора, op. 28 (1925/26)
• Suite, op. 29 (1925)
• Третий струнный квартет, op. 30 (1927)
• Variations for Orchestra, op. 31 (1926/28)
• «Von heute auf morgen» («С сегодня на завтра»)

одноактная опера для 5 голосов и оркестра, op. 32 (1929)

• 2 Stücke (2 Пьесы) для фортепиано, op. 33a (1928) & 33b (1931)
• Begleitmusik zu einer Lichtspielszene

(Музыка к киносцене) для оркестра, op. 34 (1930)

• 6 Stücke (6 пьес) для мужского хора, op. 35 (1930)
• Скрипичный концерт, op. 36 (1934/36)
• Четвёртый струнный квартет, op. 37 (1936)
• Kammersymphonie no. 2 (Вторая камерная симфония), op. 38 (1906/39)
• «Kol nidre» («Все обеты») для хора и оркестра, op. 39 (1938)
• Вариации на «Речитатив» для органа, op. 40 (1941)
• Ode to Napoleon Buonaparte (Ода Наполеону)

для голоса и фортептанного квинтетa, op. 41 (1942)

• Фортепианный концерт, op. 42 (1942)
• Theme and variations для духового оркестра, op. 43a (1943)
• Theme and variations для симфонического оркестра, op. 43b (1943)
• Prelude to «Genesis» для хора и оркестра, op. 44 (1945)
• Струнное трио, op. 45 (1946)
• A Survivor from Warsaw, («Уцелевший из Варшавы»), op. 46 (1947)
• Фантазия для скрипки с фортепиано, op. 47 (1949)
• 3 Songs (3 Песни) для низкого голоса и фортепиано op. 48 (1933—1943)
• 3 Folksongs (3 хора — немецкие народные песни), op. 49 (1948)
• «Dreimal tausend Jahre» («Трижды тысяча лет») для смешанного хора, op. 50a (1949)
• Psalm 130 «De profundis» («Из глубины») для смешанного хора, op. 50b (1949—1950)
• «Modern psalm» («Современный псалом»)

для чтеца, смешанного хора и оркестра op. 50c (1950, не закончен)

• «Moses und Aron» («Моисей и Аарон») Опера в трёх действиях (1930—1950, не закончена)